1° Festival Latino-Americano de Jovens Orquestras

No 1º Festival Latino-Americano de Jovens Orquestras teremos 10 orquestras levando a música erudita aquelas pessoas que seja por condições socioeconômicas ou por falta de oportunidade não vivenciaram a emoção e sentiram o impacto que este tipo de música causa nas pessoas. A música não deve ter classe social. A entrada será franca em todos as apresentações, em várias cidades e locais de fácil acesso

1º Festival Latino-Americano de Jovens OrquestrasO 1º Festival Latino-Americano de Jovens Orquestras é um evento inédito que reunirá, em Curitiba e região Metropolitana, jovens músicos de diversos países da América Latina em uma grande celebração da música sinfônica. Com caráter formativo, artístico e intercultural, o festival promoverá encontros entre orquestras juvenis oriundas de projetos sociais e educacionais voltados à inclusão, à cidadania e à excelência musical.Durante uma intensa programação de dez dias, os participantes viverão uma experiência única de integração musical, com ensaios coletivos, aulas com maestros convidados, workshops de técnica instrumental, rodas de conversa sobre cultura latino-americana e concertos públicos realizados em teatros e espaços abertos da cidade. A culminância será uma grande apresentação conjunta reunindo mais de 200 jovens instrumentistas em um concerto sinfônico que simboliza a união e a força da juventude por meio da arte.O projeto tem como objetivos centrais: – Estimular o intercâmbio cultural e pedagógico entre jovens músicos da América Latina – Valorizar e difundir a música de concerto entre públicos diversos – Incentivar o protagonismo juvenil e a construção de redes solidárias entre países irmãos – Fortalecer a presença da música sinfônica no cenário cultural brasileiroA realização do festival é da Associação Tramonto Música Para Todos, entidade sem fins lucrativos com reconhecida atuação na formação musical de crianças e adolescentes, por meio do Projeto Cordas do Iguaçu. A proposta visa não apenas impactar diretamente os jovens envolvidos, mas também ampliar o acesso à cultura para milhares de pessoas por meio de apresentações gratuitas, ações educativas e cobertura audiovisual do evento.

Objetivo GeralCom o 1º Festival Latino-Americano de Jovens Orquestras, nosso principal objetivo é levar a música clássica para além dos teatros e salas de concerto. Queremos alcançar aquelas pessoas que, muitas vezes, não têm acesso a essa arte tão inspiradora e emocionante. Acreditamos que a música não deve ter classe social — ela é um direito de todos. As apresentações não se limitarão aos grandes palcos e nem a capital do Estado: as orquestras também se apresentarão em igrejas, centros de exposição e outros espaços em Curitiba e diversas cidades da região metropolitana, sempre com entrada franca. Por que Jovens Orquestras? Acreditamos que é fundamental que os jovens músicos vivenciem a emoção e o impacto que a música que produzem causa nas pessoas. Sentir esse retorno do público, ver o encantamento que seu talento gera, é algo transformador. Além disso, o festival promove uma rica troca de experiências entre orquestras de diferentes cidades do Brasil e de outros países da América Latina, fortalecendo laços culturais e ampliando horizontes. Estamos não apenas valorizando e elevando a autoestima de jovens músicos e seus professores, mas também formando um novo público para a música erudita — e, com certeza, inspirando o surgimento de novos estudantes para escolas e projetos de formação musical. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: Quantitativos: Reunir 10 Jovens Orquestras, somando aproximadamente 220 jovens músicos provenientes de diversos estados brasileiros e países da América Latina, promovendo o intercâmbio cultural e artístico entre nações irmãs.Atingir um público estimado de, no mínimo, 35 mil pessoas, contemplando indivíduos de todas as idades, gêneros, raças e classes sociais, com atenção especial à inclusão de grupos historicamente marginalizados do acesso à cultura.10 Concertos para crianças e jovens estudantes de ensino público e particular em espaços culturais públicos Qualitativos: Fomentar a difusão da música erudita por meio de apresentações gratuitas e acessíveis, ampliando seu alcance para além dos espaços tradicionais e elitizados.Democratizar o acesso à cultura, proporcionando experiências musicais de alta qualidade a comunidades que normalmente não têm acesso a esse tipo de programação artística.Valorizar a diversidade cultural e temporal da música clássica, apresentando obras de diferentes períodos históricos e de variadas origens geográficas e culturais.Oferecer oportunidades reais de formação e visibilidade a jovens músicos, estimulando seu desenvolvimento artístico, fortalecendo sua autoestima e abrindo caminhos para futuras inserções no cenário musical profissional.Contribuir para a formação de novos públicos, despertando o interesse de crianças, jovens e adultos pela música erudita, incentivando a educação musical e o consumo consciente de cultura.

O Festival Latino-Americano de Jovens Orquestras tem como principal objetivo atender ao que determina a Lei nº 8.313/91. A proposta é facilitar o acesso democrático à cultura e assegurar o pleno exercício dos direitos culturais por todos os cidadãos, independentemente de sua origem, condição social ou crença. Por meio de apresentações gratuitas e acessíveis, o Festival busca promover a difusão cultural e inserir o público no universo da música clássica e das orquestras, despertando o interesse e o encantamento por essa forma de expressão artística. Acreditamos que a arte transforma, conecta e eleva, e por isso buscamos levar a música a locais onde, muitas vezes, o acesso a espetáculos culturais é escasso.

O 1º Festival Latino-Americano de Jovens Orquestras tem como premissa fundamental o fortalecimento da música como ferramenta de transformação social, integração entre povos e promoção da diversidade cultural. Mais do que um evento artístico, o festival será uma vivência pedagógica e cidadã, com impactos significativos na formação de jovens músicos e na ampliação do acesso à cultura pela população.A proposta valoriza práticas sustentáveis, colaborativas e educativas, com atenção especial à acessibilidade física e comunicacional (incluindo intérpretes de Libras, legendagem nos conteúdos audiovisuais e espaços acessíveis para o público com deficiência).Além da programação ao vivo, todo o evento será registrado e transformado em um documentário audiovisual, que será distribuído gratuitamente em plataformas digitais e compartilhado com escolas, instituições culturais e projetos sociais. Esse material permitirá que o legado do festival se perpetue e inspire a criação de novas edições e redes de intercâmbio entre jovens músicos da América Latina.A realização do festival visa ainda consolidar Curitiba como polo cultural e musical do sul do Brasil, promovendo seu potencial artístico em âmbito internacional e conectando o município a um circuito de música de concerto jovem, inclusiva e latino-americana.

1. O 1º Festival Latino-Americano de Jovens Orquestras 2. FORMATO Festival cultural e educativo presencial, com apresentações públicas, oficinas formativas e intercâmbio entre orquestras jovens. 3. DURAÇÃO E PERÍODO DE REALIZAÇÃO Duração total: 10 dias consecutivos Previsão de realização: realizar-se-á em agosto/2026 Ensaios e oficinas: 6h por dia Apresentações: 2 concertos 4. LOCAL DE REALIZAÇÃO Cidade de Curitiba e Cidades da Região metropolitana de Curitiba– Paraná, exemplo: Teatro Guaíra Capela Santa Maria Teatro da Lapa Espaços públicos abertos (praças, parques ou pátios escolares) Salas multiuso para oficinas, ensaios e rodas de conversa 5. PÚBLICO-ALVO Crianças, adolescentes e jovens entre 12 e 25 anos integrantes de orquestras juvenis da América Latina Educadores musicais, maestros e coordenadores pedagógicos Público geral da comunidade local, estudantes, famílias e amantes da música clássica Estimativa de público direto: 35.000 pessoas Estimativa de público indireto (via redes sociais e vídeos): 150.000+ 6. ELEMENTOS TÉCNICOS DO PRODUTO a) Participação Artística 10 orquestras juvenis convidadas (Brasil, Argentina, Paraguai, Chile, Bolívia, Peru, Uruguai e Colômbia) Média de 22 integrantes por orquestra Seleção de repertório latino-americano e clássico universal Concerto final com todos os músicos reunidos, sob regência de maestro convidado b) Programação Ensaios orquestrais e integrados (tutti e por naipes) Oficinas de técnica instrumental por instrumento (violino, viola, violoncelo, contrabaixo, sopros) Workshops de regência, pedagogia musical, música latino-americana Rodas de conversa com temas: cultura, cidadania, juventude e música Apresentações diárias de grupos convidados e apresentações escolares c) Infraestrutura Técnica Palco com sonorização e iluminação técnica profissional Backline básico para orquestra: estantes de partitura, cadeiras, pódio de maestro Equipamentos de áudio para captação e sonorização ao vivo (microfones, mesa, caixas) Equipe de vídeo para registro completo do festival Telão de LED ou projetor para conteúdo institucional durante as apresentações Transporte interno e apoio logístico para orquestras visitantes d) Comunicação e Mídia Criação de identidade visual do festival Produção de material gráfico (cartazes, folders, banners, faixas) Gestão de redes sociais e cobertura diária (Instagram, YouTube e Facebook) Produção de spots para rádio e vídeos promocionais Assessoria de imprensa e contato com veículos de mídia local 7. CONTRAPARTIDA SOCIAL E FORMATIVA Apresentações gratuitas abertas ao público Oficinas e masterclasses abertas a estudantes de música da rede pública Transmissão online do concerto final Gravação e edição de vídeo com legendas para circulação posterior Certificados de participação para músicos, professores e .

PRODUTO: FESTIVALACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: Todos os Teatros, com Destaque ao teatro Guaira, possuem condições de acesso à pessoas portadoras de necessidades especiais ou com mobilidade reduzidas e de deficiências visuais tais como, acesso facilitado, espaços exclusivos, sanitários adaptados para cadeirantes.Item Orçamentario vinculado: Direção Geral; Professores e CoordenaçãoACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Audiodescrição em todas as sessões. Serão tecidos informações acerca das obras(composições) Serão tecidos informações acerca das obras, compositores, instrumentos.Item Orçamentario vinculado: Direção Geral; Professores e CoordenaçãoACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Intérprete de librasACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: monitores treinados para auxiliar esse público nos concertos. De outro lado, o caso convidado para apresenta-se em algum local que não possua tais requisitos o proponente poderá incluir outras modificações a fim de que possa atender a todos, cabe ressaltar que o projeto possui em seu quadro de alunos pessoa com mobilidade reduzida que faz uso dos equipamentos acima citado.

Dentre as medidas de Democratização de Acesso dispostas na IN 23/2025, mais especificamente nos Artigos 46 e 47, o projeto também-se destacará por disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição;garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas;realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores;oferecer bolsas de formação, (para jovens musicistas) inserção e difusão para o mundo do trabalho em cultura voltadas para a pesquisa e a qualificação técnica, artística e cultural, que alcancem públicos prioritários e vulneráveis;

TRAMONTO MUSICA PARA TODOS - Proponente A Associação Tramonto Música Para Todos é uma organização sem fins lucrativos, gerida por profisional trajetória consolidada na formação musical de crianças e adolescentes, especialmente em situação de vulnerabilidade social. .A associação atua com excelência na produção cultural, formação de plateia e organização de apresentações públicas de seus alunos, além de executar com rigor técnico todos os aspectos da gestão administrativa e financeira de projetos incentivados via Lei Rouanet.Após grande expetise, o projeto visa realizar em Curitiba – Paraná, a primeira edição do Festival de Orquestras Jovens da América Latina, reunindo orquestras de projetos sociais e educacionais do Brasil e países latino-americanos como Argentina, Paraguai, Chile, Bolívia, Peru e Uruguai.Com ampla experiência no setor cultural e na gestão de projetos educacionais e artísticos, a Associação Tramonto Música Para Todos apresenta plenas condições de planejar, realizar e prestar contas do Festival de Orquestras Jovens da América Latina, promovendo intercâmbio, formação artística e acesso à cultura para milhares de pessoas no Brasil e em países vizinhos.Silvio Jung Santos Neto - Diretor GeralBacharel em Ciências Econômicas pela Universidade Federal do Paraná, Pós-graduado em Especialização em Marketing pela FAE – Faculdade de Administração e Economia do Estado do Paraná – Conclusão em 1988Atuou no Rádio e Televisão OM Ltda / CNT, Período: Dezembro/1987 a Fevereiro/1999, Cargo: Diretor Comercial Regional e de Marketing. Responsável pela coordenação da equipe comercial em Curitiba (08 executivos) e atuação direta nas praças de Londrina e Cascavel.Elaboração de planos de vendas nacionais, projeções de audiência, estratégias de posicionamento de mercado e relacionamento com afiliadas em todo o país.Jornal do Estado (Curitiba – PR), Período: Março/1999 a Agosto/2001, Cargo: Gerente Comercial, faznedo o Gerenciamento de equipe de 07 executivos de contas além da Implementação de estratégias para aumento de visibilidade e participação do jornal junto ao mercado publicitário, com forte atuação junto a agências e anunciantes.No Programa Jet Set (RIC Record Paraná), Período: Agosto/2001 a Dezembro/2019, sendo Diretor Comercial e Coordenador de Produção, Responsável pela negociação, logística e execução das coberturas de eventos sociais e corporativos nas cidades de Curitiba, Rio de Janeiro, São Paulo e no exterior (Dubai, Rússia, França). Planejamento técnico e criativo das gravações, coordenação de equipes de filmagem, edição e gestão do conteúdo exibido no programa semanal. Criação de roteiros, definição de trilhas e estratégias de veiculação.Responsável ainda pela coordenação geral do projeto Cordas do Iguaçu e captação de recursos via Lei de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet), ampliando significativamente a atuação do projeto. Desde sua entrada, o projeto expandiu de 02 para 04 unidades e de 140 para mais de 400 alunos. A meta para 2025 é atingir 900 alunos e 08 unidades. Atua nas áreas de produção, comunicação, articulação institucional e negociação com teatros, empresas de audiovisual e mídia. Participa diretamente da organização das apresentações públicas do projeto, da criação de conteúdo para mídias (textos para rádio, trilhas sonoras de spots), e da logística geral dos eventos.Contribui com visão estratégica e empresarial, integrando as áreas de educação musical, responsabilidade social e produção cultural.Ampla vivência em comunicação, marketing e mídia, com mais de 30 anos de experiência em produção, comercialização e gestão de projetos no setor de eventos, jornalismo, rádio e televisão.Vivência internacional em produção de conteúdo audiovisual, o que agrega visão cosmopolita à execução de projetos culturais brasileiros.Especialista em planejamento estratégico, elaboração de propostas de patrocínio, negociação com patrocinadores e articulação com empresas e veículos de comunicação.Everson Farias Batista DRT 19636/PR. É Pós Graduando em Direito Administrativo (Faculdade Serra Geral), Pos Graduando em Museografia e Patrimônio Cultural (Claretiano), Especialista em Processos de Comunicação e Comunicação Institucional (FGV), graduado em Gestão Pública (Instituto Federal do Paraná), iniciou a vida acadêmica no Curso Administração de Empresas com Ênfase em Marketing e Propaganda (Uninter). Atuou como Coordenador de Produção do Projeto cultural Cordas do Paraná / Quarteto Iguaçu, agente Cultural junto ao munícipio de Tunas do Paraná / PR, sendo o responsável pela coordenação de projetos culturais.Maria Angela Brandalize Jung SantosEconomista, formada pela Universidade do Paraná em 1978, empresária atuou no comércio e setor de serviços. Com experiência nas áreas administrativa, financeira e organizacional.Eduardo Brandalize Jung SantosArquiteto formado pela Universidade Positivo, além de experiência empresarial tem profundos conhecimentos na área de mídia digital (produção e criação de sites, banners, e-commerce, etc).

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.