Oficina - Marca Autoral: Do Artesanato ao Design Cultural

O projeto propõe a realização de uma oficina formativa voltada a artistas e artesãos interessados em desenvolver competências relacionadas à criação, produção, gestão e consolidação de marcas autorais no campo do design artesanal e do artesanato cultural. A atividade abordará temas como identidade de marca, posicionamento no mercado e valorização da autoria, com base na experiência de profissionais atuantes no setor, incluindo vivências em feiras internacionais. Além da capacitação técnica, será promovido um espaço de troca de experiências, estimulando o empreendedorismo cultural e o fortalecimento do artesanato como expressão identitária e econômica. Também será produzido um documentário média metragem, sem animação, com duração de 14 minutos em formato de finalização/resolução do vídeo (SD, HD, Full HD, 2K, 4K, etc.) abordando a trajetória do artista Lucas Simões na construção de marca ELLIE DESIGN.

Produto CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO - ARTES VISUAISA oficina "Marca Autoral: Do Artesanato ao Design Cultural" oferece formação voltada a artistas, artesãos e criadores interessados em transformar seus produtos culturais em marcas autorais consistentes e competitivas. A partir da experiência concreta do artista Lucas Simões e da trajetória da marca ELLIE Design, a atividade abordará temas como identidade de marca, processos criativos, design aplicado ao artesanato, estratégias de gestão e inserção em feiras culturais e mercados criativos, inclusive internacionais. Com conteúdo teórico e prático distribuído em módulos, a oficina propõe reflexões e ferramentas para fortalecer a autoria, valorizar o saber-fazer artesanal e ampliar a presença desses produtos no mercado cultural contemporâneo.CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: LIVREProduto Seminário/ Simpósio/ Encontro/ Congresso/ Palestra/ VernissageA palestra "Marca Autoral: Do Artesanato ao Design Cultural" apresenta reflexões e experiências sobre os caminhos para transformar criações artesanais em marcas culturais com identidade própria, valor simbólico e presença no mercado. A partir da trajetória do artista Lucas Simões e da consolidação da marca ELLIE Design, a fala aborda temas como autoria, processo criativo, design aplicado ao artesanato, construção de narrativa de marca, circulação em eventos culturais e estratégias de profissionalização no campo da economia criativa. Voltada a artistas, artesãos, designers e interessados na relação entre cultura, identidade e mercado, a palestra propõe um olhar sensível e estratégico sobre como o fazer manual pode dialogar com o design contemporâneo e alcançar projeção em circuitos nacionais e internacionais.CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: LIVREProduto Curta Metragem (até 15') - AUDIOVISUALTítulo: Ellie Design: A Forma do InstintoCom sensibilidade estética e pensamento visionário, o artista e designer Lucas Simões encontrou na marca ELLIE DESIGN uma extensão de sua própria trajetória criativa. O documentário Ellie Design: A Forma do Instinto mergulha no universo conceitual da marca, revelando os processos, referências e desafios que moldaram sua identidade. Ao longo de 14 minutos, o público acompanha a jornada de Lucas desde suas primeiras experimentações até o reconhecimento da ELLIE DESIGN como sinônimo de autenticidade e sofisticação no design contemporâneo brasileiro. Um retrato íntimo e inspirador sobre como arte, instinto e técnica se entrelaçam na construção de uma marca autoral.

GERALO projeto tem como objetivo geral promover a formação de artistas e artesãos no campo do design autoral e do artesanato cultural, por meio de uma oficina voltada à criação, gestão e consolidação de marcas aplicadas a produtos culturais. A iniciativa visa facilitar o acesso à cultura (I), valorizar saberes e conteúdos locais (II), apoiar criadores e manifestações culturais (III) e proteger modos de fazer tradicionais (IV e V). Ao integrar a experiência de profissionais com participação em eventos internacionais, o projeto amplia o repertório dos participantes e estimula a inserção do artesanato autoral brasileiro em circuitos culturais mais amplos, promovendo bens culturais de valor universal e a valorização da identidade brasileira no exterior (VII e VIII).ESPECÍFICORealização de oficina para artistas e artesãos, Realização de palestra para gestores públicos, agentes de organições do 3o setor, artistas e artesãos,Produção de o documentário curta metragem, Ellie Design: A Forma do Instinto.

O campo do design artesanal e do artesanato cultural ocupa um lugar estratégico na economia da cultura, ao unir expressão artística, saberes tradicionais e inovação autoral em produtos que carregam identidade, memória e valor simbólico. Nesse contexto, o fortalecimento de artistas e artesãos como agentes criadores e empreendedores é fundamental para ampliar a visibilidade e a sustentabilidade de seus trabalhos. A participação em feiras, mostras e eventos culturais, tanto em âmbito nacional quanto internacional, representa uma oportunidade valiosa de inserção no mercado, de geração de renda e de troca de experiências com outros criadores e públicos diversos, ampliando o repertório e estimulando a inovação. O intercâmbio cultural que se estabelece nesse processo enriquece as práticas locais e promove o reconhecimento das expressões brasileiras no cenário global. Contudo, para que esse potencial se realize de forma consistente, é essencial investir na formação e capacitação desses agentes culturais, especialmente em temas ligados à gestão, administração e manutenção de marcas autorais. A consolidação de uma marca é um fator decisivo para a construção de identidade, diferenciação no mercado e fidelização do público, permitindo que o produto cultural alcance não apenas valor estético ou funcional, mas também simbólico e econômico. Ao dominar ferramentas de planejamento, comunicação, posicionamento e gestão de sua marca, o artista ou artesão fortalece sua autonomia e amplia sua capacidade de atuação no campo da economia criativa. Assim, iniciativas que promovem a qualificação desses profissionais contribuem diretamente para o fortalecimento da cultura como vetor de desenvolvimento, inclusão e valorização da diversidade cultural brasileira. O projeto em questão parte da experiência concreta de participação de um artista brasileiro em uma feira internacional de design e artesanato, trazendo para o território nacional os aprendizados, conexões e referências globalizadas que surgem em ambiente de exposição profissional. A partir dessa vivência, será ofertada uma oficina prática e teórica, palestras e a produção de um documentário curta metragem, com o objetivo de fomentar, estimular e capacitar artistas e artesãos na construção, gestão e manutenção de marcas autorais, acompanhando todo o ciclo de desenvolvimento do produto cultural — desde sua concepção criativa até a apresentação em evento de alcance internacional.Pelos valores envolvidos, pelos benefícios sociais previstos no PRONAC e pela relevância do projeto, a aprovação do mesmo nos trâmites da Lei de Incentivo é essencial para sua viabilidade.O projeto cumpre com as seguintes finalidades descritas no Art. 1° da Lei 8.313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IX - priorizar o produto cultural originário do País.Para cumprir essas finalidades, o projeto se enquadra no disposto no Art. 3° da Lei 8.313/91:I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos.

1) Não há aquisição de bens no projeto,2) Passagens aéreas:LUCAS SIMÕES - Coordenador do Projeto e Oficineiro - Maringá PR/ Lisboa/ Maringá PRNATALIA HAIAT - Cinegrafisata - Maringá PR/ Lisboa/ Maringá PRRODRIGO MUNARIN - Assitente - Maringá PR/ Lisboa/ Maringá PR

Produto CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO - ARTES VISUAISConteúdo Programático da OficinaOficina: Marca Autoral – Do Artesanato ao Design Cultural Carga horária: 20 horas Formato: Presencial ou híbrido (aulas expositivas, oficinas práticas, rodas de conversa e mentorias coletivas) Público-alvo: Artistas, artesãos, designers independentes, empreendedores criativos e agentes culturais interessados em transformar produtos artesanais em marcas autorais com identidade e viabilidade de mercado.Objetivo geral: Capacitar artistas e artesãos para estruturar, desenvolver e gerir marcas autorais aplicadas a produtos culturais de base artesanal, com foco em posicionamento no mercado, identidade visual, narrativa autoral e participação em feiras e eventos criativos, inclusive internacionais.Conteúdo dos módulos:Introdução ao conceito de marca autoralArtesanato cultural e design: convergências e distinçõesO produto cultural como expressão de identidadeCases inspiradores e trajetórias reaisConstrução de identidade e narrativa de marcaIdentidade visual, conceito e valores da marcaStorytelling e autenticidade como diferenciaisNome, logo, paleta de cores e apresentaçãoDesign, processo criativo e produçãoModularidade, tiragens limitadas e inovação formalTécnicas de produção, materiais e sustentabilidadeEquilíbrio entre autoria, função e linguagem contemporâneaGestão, precificação e canais de vendaPlanejamento estratégico e estrutura de negócioFormação de preço e cadeia produtiva artesanalVenda direta, redes sociais, marketplaces e lojas físicasParticipação em feiras e internacionalizaçãoPlanejamento para feiras culturais e criativasMontagem de portfólio, logística e presença profissionalRelato de experiência internacional e mentoria com o artistaResultados esperados:Consolidação de projetos de marca autoral entre os participantesProdução de materiais básicos de apresentação e divulgaçãoAmpliação do repertório criativo e das possibilidades de atuação no mercado Produto Seminário/ Simpósio/ Encontro/ Congresso/ Palestra/ VernissageEmenta da PalestraPalestra: Marca Autoral – Do Artesanato ao Design Cultural Carga horária: 1h30 (com possibilidade de 30 min extras para perguntas) Formato: Presencial ou online Público-alvo: Artistas, artesãos, estudantes de arte, design e moda, profissionais da economia criativa, empreendedores culturais e demais interessados em identidade de marca e profissionalização no setor cultural.Ementa: A palestra apresenta conceitos, experiências e estratégias relacionados à construção de marcas autorais no campo do artesanato e do design cultural. A partir da trajetória do artista Lucas Simões e da marca ELLIE Design, são discutidos temas como o valor simbólico do produto artesanal, a importância da narrativa e identidade visual, a inserção no mercado criativo e a presença em feiras e eventos nacionais e internacionais. A atividade oferece um panorama acessível sobre como transformar o fazer manual em uma marca sólida, relevante e competitiva, unindo expressão artística, empreendedorismo cultural e inserção global.Tópicos abordados:O artesanato como linguagem cultural e produto de marcaCaminhos para a construção de identidade autoralExperiência com feiras, circulação e economia criativaDesafios e oportunidades da internacionalizaçãoProduto Curta Metragem (até 15') - AUDIOVISUALProposta de ProduçãoFormato: Documentário média-metragem Duração: 14 minutos Finalização: Full HD (1920x1080), com cópia de segurança em 4K Gênero: Documentário biográfico Classificação indicativa: Livre Recursos utilizados: Imagens documentais, entrevistas, bastidores de produção, videografismos minimalistas, música original e fotografia autoralProposta Técnica: A produção será realizada com equipamentos profissionais de cinema digital, com captação em 4K e finalização em Full HD. Serão utilizados microfones direcionais, captação de som ambiente e tratamento de áudio em estúdio. A montagem priorizará ritmo envolvente, com uso de cortes suaves, transições elegantes e sonorização sutil.Proposta Estética: A estética será refinada, com fotografia que valoriza luz natural e ambientes intimistas, cores neutras e planos que privilegiam os detalhes da criação artística. Os bastidores da ELLIE DESIGN serão revelados em imagens quase meditativas, contrastando com cenas de ação criativa em ateliês, desfiles, eventos e reuniões de criação.Equipe Base:Direção e Roteiro: Natalia HaiatDireção de Fotografia: Natalia HaiatSom Direto e Edição de Som: [Nome a definir]Montagem e Pós-Produção: [Nome a definir]Música Original: [Nome a definir]Consultoria Criativa: Lucas Simões Plano de DireçãoConcepção Geral: A direção buscará construir um retrato sensível e dinâmico da trajetória de Lucas Simões, alternando momentos contemplativos com trechos intensos de criação. A estrutura narrativa será linear, mas com flashbacks breves que contextualizam os marcos da marca ELLIE DESIGN.Estilo Narrativo: A narrativa será conduzida principalmente pela voz do próprio Lucas Simões em entrevista, complementada por falas de colaboradores, amigos e parceiros criativos. Não haverá narração externa. A voz do artista e a imagem de seus processos serão o fio condutor da história.Linguagem Visual: A linguagem visual será marcada pelo uso de close-ups, câmeras na mão em momentos de criação, timelapses de trabalho, planos abertos dos espaços criativos e detalhes de peças e croquis. A fotografia será sóbria, com iluminação suave e foco nos elementos visuais da marca.Trilha Sonora e Som: A trilha sonora original será composta para dialogar com o ritmo interno do artista. Sons ambientes da oficina/ateliê serão mantidos para conferir realismo e intimismo. A mixagem equilibrará a voz de Lucas, sons incidentais e música.Eixos Temáticos na Direção:Processo criativo (do conceito à materialização)A busca pela identidade estéticaObstáculos da construção de marca autoralConexão entre arte e designELLIE como extensão sensível do artista Argumento CinematográficoEllie Design: A Forma do Instinto é um documentário média-metragem que investiga a intersecção entre arte, design e identidade a partir da trajetória do artista Lucas Simões. Partindo de um olhar intimista sobre sua história pessoal e profissional, o filme revela como a marca ELLIE DESIGN nasceu, cresceu e se consolidou como um reflexo direto da sensibilidade estética do criador.Lucas narra, com sinceridade e intensidade, o percurso que o levou a transformar seu processo criativo em linguagem visual de marca. O documentário acompanha desde os primeiros desenhos e protótipos até a inserção de ELLIE DESIGN no mercado contemporâneo, revelando também os bastidores da criação: oficinas, escolhas de materiais, contatos com fornecedores e experiências sensoriais que definem sua assinatura estética.Ao expor as fragilidades, descobertas e decisões do percurso, o documentário transcende o retrato biográfico para se tornar uma reflexão sobre o fazer artístico em tempos de excesso de imagens e padronizações estéticas. A ELLIE DESIGN se impõe como um gesto de resistência poética e autoral — e Lucas, como um artista que se move pela intuição e pelo desejo de formar o mundo com suas mãos. Roteiro (Estrutura Resumida - Média-metragem de 14 min)Duração total: 14 minutos Formato: Documentário linear com estrutura em 5 blocos [Abertura – 0:00 a 1:00]Música instrumental suaveImagens em câmera lenta de peças da ELLIE DESIGNFrases curtas do artista sobre criação e identidadeTítulo na tela: Ellie Design: A Forma do Instinto [Bloco 1 – Origem e Sensibilidade – 1:00 a 3:30]Entrevista com Lucas: sua infância, primeiros desenhosCenas de arquivos pessoais (fotos, vídeos)Frases sobre a busca por autenticidade estéticaImagens do artista em silêncio no ateliê [Bloco 2 – A Criação da ELLIE – 3:30 a 7:00]Narrativa do nascimento da marcaMostra de primeiros rascunhos, logotipo, escolha do nomeConversas em reuniões criativasEntrevistas com parceiros e colaboradoresTrilha sonora levemente mais dinâmica [Bloco 3 – A Forma e o Conceito – 7:00 a 10:00]Detalhamento dos princípios da marca: formas, materiais, significadosSequência em timelapse de criação de uma peçaLucas fala sobre intuição e técnicaMostra de peças finalizadas, em exposição ou catálogo [Bloco 4 – Reconhecimento e Caminhos – 10:00 a 12:30]Eventos e desfiles com participação da ELLIE DESIGNDepoimentos de críticos, clientes, parceirosImagens em planos abertos da equipe em açãoFrase de impacto: “a marca sou eu tentando entender muondo com as mãos” [Encerramento – 12:30 a 14:00]Cenas em câmera lenta de Lucas desenhandoTexto final: “ELLIE DESIGN: Arte, instinto e identidade”Créditos sobre música original, direção e produçãoTela preta com trilha sonora encerrando suavemente.

Produto CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO - ARTES VISUAISI - Aspecto Arquitetônico: As estruturas dos ambientes onde ocorrerão os eventos, entrevistas e outras áreas urbanizadas serão plenamente acessíveis, incluindo banheiros adaptados, rampas, guias táteis e outros facilitadores de locomoção, garantindo que todos os participantes das entrevistas possam se movimentar, com segurança e autonomia. Excetuadas as tomadas e gravações em ambientes naturais.II - Aspecto comunicacional e de Conteúdo:Acessibilidade às pessoas autistas / Monitores treinadosPcD intelectual / Monitores treinadosPcD física / Monitores treinadosPcD auditiva / Intérprete de Libras, Janela de LibrasPcD visual / AudiodescriçãoPcD psicossocial / Monitores treinadosPcD múltipla / Legendas descritivas nos materiais audiovisuaisIII - no aspecto de comunicação e divulgação acessíveis do projeto:Todo material produzido pelo produto será disponibilizado em formatos acessíveis, contendo informações sobre as medidas de acessibilidade das ações a serem executadas no site e/ou portal de informação do projeto.Produto Seminário/ Simpósio/ Encontro/ Congresso/ Palestra/ VernissageI - Aspecto Arquitetônico: As estruturas dos ambientes onde ocorrerão os eventos, entrevistas e outras áreas urbanizadas serão plenamente acessíveis, incluindo banheiros adaptados, rampas, guias táteis e outros facilitadores de locomoção, garantindo que todos os participantes das entrevistas possam se movimentar, com segurança e autonomia. Excetuadas as tomadas e gravações em ambientes naturais.II - Aspecto comunicacional e de Conteúdo:Acessibilidade às pessoas autistas / Monitores treinadosPcD intelectual / Monitores treinadosPcD física / Monitores treinadosPcD auditiva / Intérprete de Libras, Janela de LibrasPcD visual / AudiodescriçãoPcD psicossocial / Monitores treinadosPcD múltipla / Legendas descritivas nos materiais audiovisuaisIII - no aspecto de comunicação e divulgação acessíveis do projeto:Todo material produzido pelo produto será disponibilizado em formatos acessíveis, contendo informações sobre as medidas de acessibilidade das ações a serem executadas no site e/ou portal de informação do projeto.Produto Curta Metragem (até 15') - AUDIOVISUALI - Aspecto Arquitetônico: As estruturas dos ambientes onde ocorrerão os eventos, entrevistas e outras áreas urbanizadas serão plenamente acessíveis, incluindo banheiros adaptados, rampas, guias táteis e outros facilitadores de locomoção, garantindo que todos os participantes das entrevistas possam se movimentar, com segurança e autonomia. Excetuadas as tomadas e gravações em ambientes naturais.II - Aspecto comunicacional e de Conteúdo:Acessibilidade às pessoas autistas / Monitores treinadosPcD intelectual / Monitores treinadosPcD física / Monitores treinadosPcD auditiva / Intérprete de Libras, Janela de LibrasPcD visual / AudiodescriçãoPcD psicossocial / Monitores treinadosPcD múltipla / Legendas descritivas nos materiais audiovisuaisIII - no aspecto de comunicação e divulgação acessíveis do projeto:Todo material produzido pelo produto será disponibilizado em formatos acessíveis, contendo informações sobre as medidas de acessibilidade das ações a serem executadas no site e/ou portal de informação do projeto.As medidas de acessibilidade serão informadas no material de divulgação do projeto.

Produto CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO - ARTES VISUAISIII - disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produtoprincipal, acompanhado com libras e audiodescrição;Produto Seminário/ Simpósio/ Encontro/ Congresso/ Palestra/ VernissageIII - disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produtoprincipal, acompanhado com libras e audiodescrição;Produto Curta Metragem (até 15') - AUDIOVISUALIII - disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produtoprincipal, acompanhado com libras e audiodescrição;

OFICINEIRO E COORDENADOR DO PROJETO - LUCAS SIMÕES é artista e designer fundador da marca ELLIE Design, criada em 2016, com foco em acessórios autorais que combinam sofisticação, criatividade e identidade brasileira. Sua proposta inovadora une deltou em uma linguagem própria reconhecida em diferentes plataformas culturais e adotada por artistas como Ssign modular, tiragens limitadas e preocupação com conforto — todas as peças são livres de níquel —, o que resuabrina Sato, Ludmilla, Alok, Juliana Paes e Karol Conká.Com forte atuação na economia criativa de Maringá a partir de 2022, Lucas consolidou a ELLIE como uma marca conectada ao território, participando de eventos locais como o Coletivo Cibipiruna, a Feira Mutirô e ações na Fundação Luz Amor. Em 2023, passou a integrar importantes eventos nacionais de design e arte, como o Clube Lupa no Museu Oscar Niemeyer (Curitiba) e a Feira das Ideias no MIS (São Paulo), ampliando a visibilidade do seu trabalho e levando o nome da cidade ao cenário nacional.Como parte da estratégia de expansão e internacionalização, Lucas integrou a ELLIE ao PEIEX – Programa de Qualificação para Exportação da ApexBrasil – em parceria com o Sebrae, consolidando sua preparação para o mercado externo. Com isso, reforça sua trajetória como artista que alia criação autoral e profissionalização, promovendo o design brasileiro como linguagem contemporânea e potente no cenário global.ASSITENTE DE PRODUÇÃO - MARCELO SEIXAS DE MATOS , arquiteto formado pela Universidade Federal do Rio de Janeiro – UFRJ. Nosetor público trabalhou como Gestor Público, Superintendente de Meio Ambiente, Presidente da Fundação de Parques eJardins e Coordenador de Políticas Públicas da Macrofunção Social na Prefeitura do Rio de Janeiro. Na iniciativa privadaatuou na área de tecnologia da informação como Diretor de Projetos e Novos Negócios, da empresa europeia YDREAMSvoltada para o setor cultural. Especialista em elaboração e desenvolvimento de projetos. Consultor e produtor cultural. Atuou como consultor e gestor cultural, desenvolvendo projetos culturais incentivados para diversas instituições brasileiras,destacando o Museu AQUARIO MARINHO do Rio de Janeiro, ONS – Operador do Sistema Elétrico e a Universidade Livre doMeio Ambiente UNILIVRE em Curitiba. Ocupou os cargos de Gerente de Projetos da Secretaria de Estado de Planejamento e Coordenação Geral do Estado do Paraná, e de Diretor de Fomento do ICI - Instituto Cultural Ingá. Foi Coordenador Geral do I Fórum Nacional da Produção Cultural em Pequenos e Médios Municípios, realizado em Maringá /PR em 2012. Atualmente, desenvolve projetos culturais em diversos seguimentos destacando-se a implantação doAGROMUSEU, e preside o Instituto de Apoio a Museu e Patrimônio – IAMP.ASSISTENTE - RODRIGO MUNARIN é designer gráfico, com sólida atuação em criação, identidade visual e produção de materiais digitais e impressos. Com experiência acumulada em agências de publicidade, órgãos públicos e projetos culturais, desenvolveu uma linguagem visual marcada pela clareza, equilíbrio estético e versatilidade. Participou de projetos de branding, campanhas institucionais, sinalização, design editorial e materiais promocionais, atendendo a clientes diversos com foco em soluções criativas e funcionais.Além do domínio técnico em ferramentas de design como Adobe Illustrator, Photoshop e InDesign, Rodrigo demonstra forte capacidade de planejamento visual e atenção às etapas de pré-impressão, produção gráfica e finalização digital. Ao longo de sua carreira, vem se destacando também por sua sensibilidade para traduzir conceitos em peças visuais coerentes com o contexto e público-alvo, atuando de forma colaborativa com equipes multidisciplinares e contribuindo para o fortalecimento da comunicação institucional e cultural.CINEGRAFISTA - NATALIA HAIAT, nascida em 1997, é figurinista e stylist com atuação marcante nas áreas de produção audiovisual, moda e performance cênica. Desenvolve figurinos para videoclipes, curtas-metragens, campanhas institucionais e editoriais de moda, com um olhar autoral e experimental que transita entre o sensível e o conceitual. Em seus trabalhos, destaca-se a capacidade de traduzir narrativas em linguagem visual por meio do vestuário, da textura e da composição estética.Ao longo de sua trajetória, Natalia colaborou com diversos projetos contemplados por leis de incentivo cultural, como os curtas No Silêncio do Teu Olhar, Nos Degraus das Catedrais e No Singelo Casulo do Tempo. Também atuou como diretora criativa e stylist em campanhas de marcas independentes como Madá Criativa, Ateliê Par e Mixtus. Com formação em Produção de Moda e Stylist pelo Instituto Federal do Paraná, desenvolve ainda projetos autorais que exploram a performance, a espiritualidade e a ancestralidade como elementos centrais da criação. Atua em Maringá, Paraná, e assina suas produções com sensibilidade, pesquisa e presença artística.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.