ARTE EM CENA - VI EDIÇÃO (PLANO ANUAL)

Proporcionar a continuidade do Projeto Arte em Cena, em sua sexta edição, reafirmando o compromisso com a formação cultural e cidadã de crianças e adolescentes da rede pública, onde serão ofertadas gratuitamente oficinas de Teatro e Dança, em turmas de iniciação, intermediário e avançado, promovendo o desenvolvimento artístico, social e emocional dos participantes, tendo como resultado, a realização de um espetáculo aberto ao público, com todas as ações to projeto alinhadas à Agenda 2030 da ONU e às práticas ESG — Ambiental, Social e Governança.

Proporcionar melhorias na continuidade do Plano de Atividades do Projeto “Arte em Cena”, que, ao migrar para sua sexta edição, reafirma seu compromisso com a formação cultural e cidadã de crianças e adolescentes regularmente matriculados na rede pública de ensino oferecendo, de forma totalmente gratuita, oficinas de Artes Cênicas – Teatro e Dança – organizadas em turmas de iniciação, nível intermediário e avançado, promovendo o desenvolvimento artístico, social e emocional dos participantes, tendo como produto cultural resultante, espetáculo aberto ao público, valorizando a expressão artística como ferramenta de transformação social; a proposta está alinhada às metas da Agenda 2030 da ONU, além de incorporar práticas sustentáveis e inclusivas orientadas pelos princípios ESG - Ambiental, Social e Governança. CONTEXTUALIZAÇÃO DO PROJETONúmero de alunos atendidos Oficinas de Teatro: 20Número de alunos atendidos Oficinas de Dança: 20Forma de Seleção: Prioridade aos alunos já matriculados e atuantes no Projeto e alunos da Rede Pública de ensino.Espetáculo: 01 espetáculo com público estimado de 2.000 pessoasForma de acesso: Gratuito.Faixa Etária: Livre para todos os públicos.

OBJETIVO GERAL:Proporcionar melhorias na continuidade do Plano de Atividades do Projeto Arte em Cena, que, ao migrar para sua sexta edição, reafirma seu compromisso com a formação cultural e cidadã de crianças e adolescentes regularmente matriculados na rede pública de ensino, oferecendo, de forma totalmente gratuita, oficinas de Artes Cênicas — Teatro e Dança — organizadas em turmas de iniciação, nível intermediário e avançado, promovendo o desenvolvimento artístico, social e emocional dos participantes. Como produto cultural resultante, haverá um espetáculo aberto ao público, valorizando a expressão artística como ferramenta de transformação social. A proposta está alinhada às metas da Agenda 2030 da ONU, além de incorporar práticas sustentáveis e inclusivas orientadas pelos princípios ESG — Ambiental, Social e Governança.OBJETIVOS ESPEC?FICOS:.Oferecer formação continuada em Artes Cênicas, garantindo a continuidade das atividades de teatro e dança para 40 crianças e adolescentes da rede pública de ensino, com aulas gratuitas divididas por níveis (iniciação: 15 alunos | intermediário: 15 alunos | avançado: 10 alunos), promovendo o acesso à cultura e ao desenvolvimento artístico.Ampliar o acesso à cultura e à arte para populações em situação de vulnerabilidade social, democratizando a formação cultural e artística como instrumento de transformação social, inclusão e pertencimento, atendendo prioritariamente estudantes da rede pública em contraturno escolar. Meta: 40 alunos beneficiados ao longo de 12 meses..Promover o desenvolvimento de competências socioemocionais por meio da arte, estimulando a criatividade, autoestima, disciplina, empatia, expressão corporal e trabalho em equipe. Meta qualitativa: 100% dos participantes envolvidos em dinâmicas socioemocionais durante as aulas..Produzir um espetáculo cultural como resultado das oficinas, com acesso gratuito e acessível ao público. Meta: 01 espetáculo, 04 apresentações, público estimado em 2.000 pessoas..Contribuir para os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável _ ODS 2030, alinhando o projeto especialmente aos seguintes objetivos:ODS 4 _ Educação de Qualidade (40 alunos em formação continuada)ODS 10 _ Redução das Desigualdades (40 alunos em situação de vulnerabilidade atendidos)ODS 16 _ Paz, Justiça e Instituições EficazesODS 17 _ Parcerias e Meios de Implementação.Implementar práticas ESG (Ambientais, Sociais e de Governança) na gestão do projeto:- Consumo consciente de materiais e descarte adequado (redução de 20% no uso de impressos);- Priorização da equidade de gênero e diversidade (100% das turmas compostas de forma equitativa);- Transparência na gestão (100% dos relatórios e prestações de contas entregues).- Fomentar a economia criativa local, contratando profissionais da cadeia produtiva da cultura. Meta: 08 profissionais contratados (professores, técnicos, figurinistas, iluminadores, etc.), fortalecendo o setor cultural e gerando renda.- Estabelecer indicadores de avaliação e impacto, monitorando o desempenho das atividades e os resultados do projeto:Indicadores quantitativos: 40 alunos matriculados, 80% de frequência mínima, público de 2.000 pessoas no espetáculo;Indicadores qualitativos: relatos, avaliações dos participantes e registros audiovisuais. CONTEXTUALIZAÇÃO DO PROJETONúmero de alunos atendidos _ Oficinas de Teatro: 20Número de alunos atendidos _ Oficinas de Dança: 20Forma de Seleção: Prioridade aos alunos já matriculados e atuantes no Projeto e alunos da Rede Pública de Ensino.Espetáculo: 01 espetáculo com público estimado de 2.000 pessoasForma de acesso: GratuitoFaixa Etária: Livre para todos os públicos

O Instituto de Arte e Cultura de Maringá, proponente deste projeto, é uma organização cultural sem fins lucrativos criada em 2019, na cidade de Maringá _ Paraná, com o propósito de promover a formação artística, o acesso à cultura e o desenvolvimento humano por meio das artes cênicas. Dados os objetivos do Projeto, o mesmo possui amparo da Lei 8.313/91 nos seguintes Artigos e Incisos: Art. 1º: I _ contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III _ apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV _ proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V _ salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VII _ desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII _ estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Art. 3º: I _ c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II _ c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; II _ e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; III _ IV _ estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos. A necessidade de utilização dos benefícios da referida Lei para a realização do Projeto fundamenta-se no fato de que todas as ações são gratuitas para seu público-alvo e não possuímos outras fontes de financiamento.Desde sua fundação, o Instituto tem atuado com foco em teatro, dança e atividades formativas interdisciplinares, oferecendo oficinas, espetáculos, ações educativas e projetos socioculturais voltados prioritariamente a crianças, adolescentes e jovens em situação de vulnerabilidade social. Ao longo de sua trajetória, o Instituto consolidou-se como referência regional em projetos que integram arte, cidadania e inclusão, buscando sempre o fortalecimento da cultura como ferramenta de transformação e de construção de novos imaginários sociais. Suas ações são pautadas pela valorização da diversidade, do protagonismo juvenil, da formação de plateia e do estímulo à economia criativa local, promovendo impactos diretos tanto no campo artístico quanto no social.Com uma equipe técnica especializada e experiência comprovada na gestão de projetos culturais, o Instituto de Arte e Cultura de Maringá reafirma seu compromisso com os princípios da Política Nacional de Cultura e com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da Agenda 2030, contribuindo ativamente para a democratização do acesso à cultura no país.A proposta do projeto Arte em Cena _ VI Edição fundamenta-se na relevância de garantir a continuidade e fortalecimento das práticas culturais voltadas à formação artística gratuita de crianças e adolescentes oriundos da rede pública de ensino. Ao oferecer oficinas de teatro e dança em diferentes níveis de aprendizado _ iniciação, intermediário e avançado _, o projeto consolida-se como um instrumento essencial para o acesso democrático à cultura, contribuindo diretamente para o desenvolvimento humano e social de seus participantes.A iniciativa busca atuar na redução das desigualdades socioculturais, por meio da promoção da cidadania cultural e da inclusão de populações em situação de vulnerabilidade, reafirmando o papel transformador da arte na vida de jovens em fase de formação. Além de estimular o pensamento criativo, o autoconhecimento e a expressão artística, o projeto impulsiona o desenvolvimento de competências socioemocionais, como empatia, disciplina, responsabilidade, cooperação, trabalho em equipe e respeito à diversidade.Como culminância das atividades formativas, será realizado um espetáculo gratuito e aberto ao público, possibilitando a valorização das produções artísticas dos participantes e ampliando o acesso da comunidade local a bens culturais. Essa etapa do projeto também movimenta a cadeia produtiva da cultura, com a contratação de profissionais da economia criativa, como arte-educadores, técnicos e artistas, promovendo geração de trabalho e renda no setor cultural.O projeto está diretamente alinhado aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) da Agenda 2030, com destaque para:ODS 4 _ Educação de QualidadeODS 10 _ Redução das DesigualdadesODS 16 _ Paz, Justiça e Instituições EficazesODS 17 _ Parcerias e Meios de ImplementaçãoAlém disso, adota práticas ESG (Ambientais, Sociais e de Governança), garantindo uma gestão transparente, ética e responsável dos recursos, promovendo a equidade e incentivando ações de consciência ambiental no uso de materiais e na produção cultural.Assim, o Arte em Cena _ VI Edição reafirma sua importância enquanto ação de fomento à cultura, formação de plateia, desenvolvimento social e valorização dos direitos culturais, consolidando-se como uma experiência de excelência no campo da educação artística e da transformação social por meio da arte.

MEDIDAS DE MITIGAÇÃO AMBIENTAL PARA PROJETOS CULTURAIS COM ÊNFASE NO CONTROLE DE RUÍDOS Visando o pleno atendimento à legislação ambiental vigente e à promoção da sustentabilidade nas ações culturais, o projeto ora apresentado por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura contempla um conjunto de medidas de mitigação ambiental, com atenção especial à preservação da ambiência sonora e ao controle dos impactos causados por atividades públicas. 1. Gestão dos Resíduos Sólidos:Implementação de plano de gerenciamento de resíduos nos locais de realização das atividades, como eventos, oficinas ou apresentações, com a correta separação de recicláveis, orgânicos e rejeitos.Parceria com cooperativas locais para o recolhimento e reaproveitamento dos materiais recicláveis.Redução do uso de materiais descartáveis, incentivando práticas sustentáveis como copos reutilizáveis e materiais biodegradáveis. 2. Eficiência Energética:Utilização preferencial de equipamentos de som, luz e projeção com selo de eficiência energética.Planejamento das atividades em horários de maior aproveitamento da luz natural. 3. Controle de Ruídos (Decibéis):Monitoramento dos níveis sonoros durante os ensaios e apresentações públicas, com uso de decibelímetros para garantir que os ruídos emitidos não ultrapassem os limites legais estabelecidos pela NBR 10151/2019 (ABNT) e legislações municipais.Realização de atividades sonoras em horários adequados, respeitando o sossego da vizinhança e evitando horários noturnos em áreas residenciais.Uso de tratamento acústico ou isolamento de equipamentos sonoros quando necessário.Campanhas de conscientização junto aos artistas e técnicos sobre os impactos da poluição sonora. 4. Transporte e Mobilidade Sustentável:Estímulo ao uso de transporte coletivo ou caronas compartilhadas para acesso do público e equipe aos eventos.Prioridade para locações com acesso facilitado por transporte público e/ou ciclovias. 5. Educação e Conscientização Ambiental:Inclusão de ações educativas e comunicacionais sobre responsabilidade ambiental junto ao público e participantes do projeto.Produção de materiais impressos e digitais com orientações sobre práticas sustentáveis e cuidados com o meio ambiente durante os eventos. Essas medidas asseguram que o projeto esteja em conformidade com os princípios de responsabilidade socioambiental exigidos para projetos incentivados pela Lei Federal de Incentivo à Cultura, minimizando os impactos ambientais e promovendo o respeito ao meio ambiente.Justificativa – Classificação do Produto Cultural no Plano de AtividadesO projeto Arte em Cena – Plano de Atividades (VI Edição) foi estruturado com foco na formação cultural e artística de crianças e adolescentes da rede pública de ensino, por meio da realização de oficinas gratuitas de Artes Cênicas (Teatro e Dança), organizadas em turmas de iniciação, nível intermediário e avançado, ao longo do período de execução do projeto.Durante o processo de cadastramento no Sistema SALIC, o produto cultural foi classificado como Espetáculo de Artes Cênicas, considerando que o processo formativo desenvolvido nas oficinas culminará, ao final do ciclo pedagógico, na realização de apresentação artística aberta ao público, configurando momento de difusão cultural e compartilhamento do resultado artístico obtido pelos participantes.Cabe esclarecer que o sistema atualmente não permite a alteração da nomenclatura do produto cultural já registrado, impossibilitando a mudança para a classificação “Curso/Oficina/Capacitação”, ainda que a estrutura metodológica e pedagógica do projeto esteja plenamente organizada como Plano de Atividades formativo, conforme demonstrado na descrição das oficinas, distribuição das turmas, carga horária e cronograma de execução.Importa destacar que a proposta encontra pleno respaldo nos objetivos estabelecidos no art. 1º da Lei nº 8.313/1991, que institui o Programa Nacional de Apoio à Cultura, especialmente no que se refere à promoção da formação cultural e artística, ao estímulo à produção e difusão de bens culturais e à democratização do acesso à cultura.No campo específico das artes cênicas, é amplamente reconhecida a prática pedagógica segundo a qual os processos de formação artística — especialmente em teatro e dança — são desenvolvidos por meio de atividades práticas, experimentações cênicas e processos criativos que culminam em apresentações públicas, entendidas como etapa fundamental de consolidação do aprendizado e de interação entre artistas em formação e comunidade.Nesse contexto, o espetáculo previsto no projeto não constitui atividade isolada, mas sim produto cultural resultante do processo formativo realizado ao longo das oficinas, representando momento de difusão cultural e de socialização do conhecimento artístico construído pelos participantes.Portanto, ainda que a nomenclatura do produto registrada no sistema esteja identificada como Espetáculo de Artes Cênicas, a natureza do projeto permanece caracterizada como Plano de Atividades de formação artística continuada, sendo o espetáculo apresentado ao público apenas como resultado final do percurso pedagógico desenvolvido durante a execução do projeto.Diante da impossibilidade técnica de alteração da nomenclatura do produto cultural no sistema, solicita-se a compreensão desta área técnica para que seja considerada a natureza formativa do projeto conforme detalhada em seu escopo pedagógico, reconhecendo-se o espetáculo como produto cultural decorrente do processo educativo em artes cênicas, plenamente alinhado aos objetivos de formação, produção e difusão cultural previstos na Lei nº 8.313/1991.

PROPOSTA PEDAGÓGICAOFICINAS DE DANÇAEmenta Conceitos e definições, princípios e objetivos da Dança. Estudo de teorias e práticas, períodos da história da Dança e suas diferentes manifestações culturais.Objetivo Geral Desenvolver o aluno em seus aspectos físico, motor, social, afetivo e cognitivo, ampliando sua competência estética e artística nas diversas linguagens da dança. O processo busca estimular a produção de trabalhos individuais e coletivos, permitindo ao aluno apreciar, conhecer, desfrutar, valorizar e julgar os bens artísticos de distintos povos e culturas, tanto históricas quanto contemporâneas.Objetivos EspecíficosInvestigar limitações quanto a ritmo, lateralidade, coordenação motora e destreza dos alunos;Promover a interação entre os participantes, observando sua espontaneidade ou necessidade de estímulo;Capacitar o professor a compreender a relação do aluno com a música a partir da prática;Estimular a aprendizagem significativa por meio da experimentação dos conteúdos;Favorecer a autonomia criativa e o senso crítico-estético.Metodologia As Oficinas de Dança propiciarão:Iniciação ao espetáculo de dança, interpretação e montagem coreográfica, sob o ponto de vista estético e cultural;Domínio e aprimoramento das técnicas corporais, associadas à consciência cinesiológica;Desenvolvimento de processos educativos na dança com base nos fundamentos artísticos e metodológicos;Exercícios práticos individuais e coletivos, seguidos de reflexões teóricas;Criação coreográfica a partir de referências históricas e contemporâneas.Carga Horária Semanal: 8 horas/aula OFICINAS DE TEATROEmenta Conceitos e definições, princípios e objetivos das Artes Cênicas. Estudo de teorias e práticas, períodos da história do Teatro e sua função social.Objetivo Geral Proporcionar ao aluno o aprendizado de técnicas de interpretação, vivência dos diversos períodos da história do teatro e montagem de espetáculos, favorecendo sua formação estética, artística e cidadã.Objetivos EspecíficosPesquisar e analisar conceitos, definições e períodos da história das Artes Cênicas no Brasil e no mundo;Investigar a trajetória de grandes artistas e escritores do teatro;Analisar e avaliar campos de atuação do profissional das artes cênicas;Estimular o contato com diferentes linguagens cênicas por meio de aulas práticas e expositivas;Desenvolver competências de interpretação, improvisação e criação artística.Conteúdo ProgramáticoConceitos e definições de diferentes períodos da história do teatro;Princípios e objetivos das Artes Cênicas;História da evolução das práticas cênicas;Teoria e prática de criação, interpretação e montagem de textos e espetáculos;Função social das Artes Cênicas;Campos de atuação do ator;Outras práticas cênicas e suas manifestações sociais;Realização de espetáculos como culminância do processo pedagógico.Desenvolvimento Prático e TeóricoRelaxamento e concentração para controle de ansiedade e foco;Expressão corporal e vocal: domínio de dicção, projeção e presença de cena;Trabalho em grupo: desenvolvimento de papéis colaborativos em montagens teatrais;Desinibição e autocontrole: lidar com a exposição e fortalecer a segurança cênica;Improvisação: respostas rápidas diante de situações inusitadas;Interpretação e estudo de texto: criação de personagens a partir de análise dramática;Montagem de esquetes teatrais para contato direto com o público.MetodologiaAulas práticas e dialogadas;Jogos teatrais e improvisações;Leituras dirigidas e material impresso de apoio;Exercícios intensivos de expressão corporal e vocal;Investigação histórica e cultural;Aulas abertas e montagem de esquetes como avaliação final.Carga Horária Semanal: 8 horas/aula FORMA DE SELEÇÃO DOS ALUNOSA seleção dos participantes para as Oficinas será voltada prioritariamente para alunos da rede pública de ensino, buscando assegurar inclusão social e democratização do acesso à cultura. O processo ocorrerá da seguinte forma:Inscrição gratuita mediante preenchimento de ficha cadastral disponível na sede do Instituto;Parceria com escolas da rede pública municipal e estadual, que farão a indicação de estudantes interessados, priorizando aqueles em situação de vulnerabilidade social;Critérios de seleção:Pertencer à rede pública de ensino;Ter disponibilidade para frequentar regularmente as aulas;Comprometimento em participar das atividades propostas, inclusive ensaios e apresentações públicas;Em caso de número superior de inscritos às vagas disponíveis, será realizado sorteio público entre os alunos indicados.Este modelo de seleção garante equidade de oportunidades, favorecendo a participação de estudantes que dificilmente teriam acesso a formações artísticas estruturadas, ao mesmo tempo em que promove a valorização da cultura no ambiente escolar e comunitário.

O Plano de Acessibilidade do Projeto está baseado na legislação vigente e fora adaptado para as necessidades específicas das oficinas e dos eventos a serem realizados e propostos, garantindo que Pessoas com Deficiência ou mobilidade reduzida, Idosos, gestantes e outros públicos especiais sejam sempre bem vindos à Programação Pedagógica e Artística do Projeto e, além de se sentirem bem recebidos, sintam-se muito confortáveis. Para isso, tais medidas de acessibilidade serão tomadas: · Reserva de lugares e assentos para Pessoas com Deficiência ou mobilidade reduzida, assim como Idosos e Gestantes; · Promover a máxima de autonomia para todos os tipos de público, notadamente com deficiência visual e que se utilizam de cadeiras de rodas, através da utilização de rampas e corrimão; · Disponibilização de banheiros adaptados; · No caso de haver estacionamento, disponibilizar vagas específicas para embarque e desembarque de Idosos, Pessoas com Deficiência ou Mobilidade Reduzida, demais determinações previstas na legislação vigente. OFICINAS:MEDIDAS ADOTADAS PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA FÍSICA: ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO· Todo o material pedagógico é de comum acesso a todos os públicos com deficiência física ou não; ACESSIBILIDADE FÍSICA· Reserva de lugares e assentos para Pessoas com Deficiência ou mobilidade reduzida assim como Idosos e Gestantes; (Não gera custos ao projeto, pois a Sede do Centro de Ação Cultural é dotada de ferramentas de acessibilidade)· Promover a máxima de autonomia para todos os tipos de público, notadamente com deficiência visual e que se utilizam de cadeiras de rodas, através da utilização de rampas e corrimão; (Não gera custos ao projeto, pois a Sede do Centro de Ação Cultural é dotada de ferramentas de acessibilidade)· Disponibilização de banheiros adaptados; (Não gera custos ao projeto, pois a Sede do Centro de Ação Cultural é dotada de ferramentas de acessibilidade)· No estacionamento, disponibilizar vagas específicas para embarque e desembarque de Idosos, Pessoas com Deficiência ou Mobilidade reduzida, demais determinações previstas na legislação vigente. (Não gera custos ao projeto, pois a Sede do Centro de Ação Cultural é dotada de ferramentas de acessibilidade)· Assentos reservados em locais próximos aos professores; Não gera custos ao Projeto. MEDIDAS ADOTADAS PESSOAS COM DEFICIÊNCIA AUDITIVA:ACESSO DE CONTEÚDO· Legenda descritiva; · Intérprete de libras; MEDIDA ADOTADA PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA VISUAL:ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO· Audiodescrição; · Convites em braile – Incluso na rubrica de custos vinculados para “divulgação” ACESSIBILIDADE FÍSICA· Permissão de entrada com cães guias - Não gera custos ao projeto. · Pisos táteis – Local dotado desta ferramenta de acessibilidade e que não gerará custos ao Projeto;· Locais reservados próximos aos monitores das Oficinas – Não gerará custos ao Projeto. MEDIDAS ADOTADAS PARA PESSOA COM DEFICIÊNCIA INTELECTUAL:· Monitores treinados para orientação;· Permissão para entrada de acompanhantes. PRODUTO CULTURAL RESULTANTEESPETÁCULO CÊNICO-MUSICAL ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO· Todo o material impresso é de comum acesso a todos os públicos com deficiência física ou não;ACESSIBILIDADE FÍSICA· Reserva de lugares e assentos para Pessoas com Deficiência ou mobilidade reduzida assim como Idosos e Gestantes; (Não gera custos ao projeto, pois a Sede do Centro de Ação Cultural é dotada de ferramentas de acessibilidade)· Promover a máxima de autonomia para todos os tipos de público, notadamente com deficiência visual e que se utilizam de cadeiras de rodas, através da utilização de rampas e corrimão; (Não gera custos ao projeto, pois a Sede do Centro de Ação Cultural é dotada de ferramentas de acessibilidade)· Disponibilização de banheiros adaptados; (Não gera custos ao projeto, pois a Sede do Centro de Ação Cultural é dotada de ferramentas de acessibilidade)· No estacionamento, disponibilizar vagas específicas para embarque e desembarque de Idosos, Pessoas com Deficiência ou Mobilidade reduzida, demais determinações previstas na legislação vigente. (Não gera custos ao projeto, pois a Sede do Centro de Ação Cultural é dotada de ferramentas de acessibilidade)· Assentos reservados em locais próximos aos professores; Não gera custos ao Projeto. MEDIDAS ADOTADAS PESSOAS COM DEFICIÊNCIA AUDITIVA:ACESSO DE CONTEÚDO· Legenda descritiva; · Intérprete de libras; MEDIDA ADOTADA PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA VISUAL:ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO· Audiodescrição; · Convites em braile – Incluso na rubrica de custos vinculados para “divulgação” ACESSIBILIDADE FÍSICA· Permissão de entrada com cães guias - Não gera custos ao projeto. · Pisos táteis – Local dotado desta ferramenta de acessibilidade e que não gerará custos ao Projeto;· Locais reservados próximos ao palco– Não gerará custos ao Projeto. MEDIDAS ADOTADAS PARA PESSOA COM DEFICIÊNCIA INTELECTUAL:· Monitores treinados para orientação;· Permissão para entrada de acompanhantes.

Em conformidade como Art. 46 da Instrução Normativa 23/2025 do Ministério da Cultura, o Proponente compromete-se a realizar as medidas de Democratização de acesso ao Projeto, que melhor se adequam às características de públicos impactados e otimização dos resultados culturais, sociais, econômicos e educacionais. Dos produtos culturais resultantes dos projetos, doar os seguintes percentuais abaixo discriminados:I - Até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - Até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; III - Mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituição públicas de ensino Em complemento às medidas de democratização de acesso, o proponente adotará as seguintes medidas de ampliação do acesso: I - Doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto no art. 46, inciso III, totalizando 20% (vinte por cento); III - Realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas; IV - Realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores;

PROPONENTE: INSTITUTO DE ARTE E CULTURA DE MARINGÁPresidente: Lea Marcia Balzanello de Freitas. Proponente das edições anteriores do Projeto “Arte em Cena”, a última em fase de finalização de execução. Foi Proprietária e Diretora Artística em estúdio de fotografia artística e de artes cênicas, atuou fortemente no desenvolvimento artístico pedagógico da cidade de Maringá, onde foi ofertado aulas de dança e teatro. Empresária e ex Diretora da Agência Mega Model Maringá, sempre esteve à frente de novas contratações e novos contratos a nível Brasil, parcerias e projetos. Foi detentora da Representação da Mega Model Brasil em todo Paraná com exclusividade.Atribuições: Zelar pelo cumprimento do escopo do Projeto; acompanhamento das atividades pedagógicas propostas e dos resultados obtidos; zelar pela aplicação dos recursos em conformidade com a Planilha aprovada pelo Ministério da Cultura; cumprir e fazer cumprir a legislação vigente; contato com fornecedores e supervisão das atividades de compras e serviços; acompanhamento dos relatórios técnicos e pedagógicos; acompanhamento das frequências de alunos e profissionais do Projeto: celebrar contratos, convênios e similares; disponibilizar relatórios ao Ministério da Cultura, Patrocinadores e apoiadores, sempre que solicitado. PRODUÇÃO EXECUTIVA:LEIRTON MARQUES EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL EMPRESA: LMS CONSULTORIA EM PROJETOS LTDA (HEMIZE PROJETOS)CARGO: SÓCIO-GERENTE – DIRETOR DE MARKETING E PROJETOSPERÍODO: DESDE 19/02/2016 EMPRESA: CULTURA INTERATIVA S/C LTDACARGO: SÓCIO-GERENTE – DIRETOR DE MARKETING E PROJETOSPERÍODO: 10/05/2001 A 18/02/2016 EMPRESA: PREFEITURA MUNICIPAL DE PEDRINHAS PAULISTACARGO INICIAL: MAESTROCARGO FINAL: SECRETÁRIO MUNICIPAL DE CULTURAPERÍODO: 03/04/1995 A 31/12/1996 UNIVERSIDADE ESTADUAL DE LODRINACARGO INICIAL: AUXILIAR ADMINISTRATIVOCARGO FINAL: TÉCNICO ADMINISTRATIVOPERÍODO: 15/08/1985 A 30/12/2000 FORMAÇÃO ACADÊMICAM.B.A.: GESTÃO DE PROJETOSINSTITUTIÇÃO: SENAI/FLORIANÓPOLISCONCLUSÃO: JULHO/2012 PÓS-GRADUAÇÃO: ECONOMIA DO MEIO AMBIENTEINSTITUIÇÃO: UNIVERSIDADE ESTADUAL DE LONDRINACONCLUSÃO: JULHO/2010DISSERTAÇÃO: MARKETING E SUSTENTABILIDADE: OS DESAFIOS DO MERCADO VERDE PÓS-GRADUAÇÃO: ADMINISTRAÇÃO E MARKETINGINSTITUIÇÃO: UNIVERSIDADE ESTADUAL DE LONDRINACONCLUSÃO: MARÇO DE 2009DISSERTAÇÃO: ANÁLISE DA GESTÃO DO MARKETING CULTURAL ATRAVÉS DA LEI ROUANET EMEMPRESAS DO ESTADO DO PARANÁ CURSO: ADMINISTRAÇÃO DE EMPRESASINSTITUIÇÃO: UNIVERSIDADE FILADÉLFIACONCLUSÃO: 2007 CURSO: GESTÃO DE RECURSOS HUMANOSINSTITUTIÇÃO: FACULDADE ARTHUR THOMASCONCLUSÃO: 2015 PARTICIPAÇÃO E EXECUÇÃO EM ALGUNS PROJETOS: EVENTO: FESTIVAL DE MÚSICA DE LONDRINAPROMOTOR: GOVERNO DO ESTADO DO PARANÁCARGO: ASSESSOR TÉCNICOPERÍODO: 1 998 A 2 000 PROJETO: PROGRAMA CULTURA INTERATIVA . TV TAROBÁPROMOTOR: ASSOCIAÇÃO CULTURA INTERATIVACO-PROMOTOR: CULTURA INTERATIVA S/C LTDAPERÍODO: MARÇO DE 2000 JUNHO DE 2004CARGO: APRESENTADOR PROJETO: BANDA MARCIAL MARCELINO CHAMPAGNATPROMOTOR: ASSOC. BANDA MARCIAL MARCELINO CHAMPAGNATPERÍODO: DESDE 2001CARGO: PROJETISTA PROJETO: MARIMBA SOLOPROMOTOR: JOSÉ MARCELLO DIAS CASAGRANDEPERÍODO: 2001 A 2002CARGO: PROJETISTA PROJETO: ESPETÁCULOS DE CHOROPROMOTOR: ROBERTO GUERRA NETTOPERÍODO: 2001 A 2004CARGO: PROJETISTA PROJETO: FESTIVAL TRANSITANDOPROMOTOR: ASSOCIAÇÃO VIKINGPERÍODO: 2001 A 2009CARGO: PROJETISTA PROJETO: MÚSICA ERUDITA PARA CRIANÇAS E ADOLESCENTESPROMOTOR: ASSOCIAÇÃO VIKINGPERÍODO: DE 2002 A 2006CARGO: PROJETISTA PROJETO: ORQUESTRA INFANTO-JUVENIL DE CURITIBAPROMOTOR: ASSOCIAÇÃO ESCOLA INTERNACIONAL DE CURITIBAPERÍODO: DE 2002 A 2006CARGO: PROJETISTA PROJETO: FRASES DE PARACHOQUES DE CAMINHÃOPROMOTOR: EDVAN ANTUNESPERÍODO: 2006 A 2010CARGO: PROJETISTA PROJETO: OBRAS DE JOÃO WERNER (LIVRO)PROMOTOR: JOÃO WERNERPERÍODO: 2010CARGO: PROJETISTA PROJETO: BANDA MARCIAL GUARDA MIRIM DE LONDRINAPROMOTOR: ASSOCIAÇÃO GUARDA MIRIM DE LONDRINAPERÍODO: DE 2004 ATÉ A PRESENTE DATACARGO: PROJETISTA PROJETO: CONSTRUÇÃO MEMORIAL RANDONPROMOTOR: INSTITUTO ELISABETHA RANDONPERÍODO: DE 2012 A 2016CARGO: PRODUTOR EXECUTIVO E CO-PROJETISTA PROJETO: CONSTRUÇÃO DO MEMORIAL DA SEGURANÇA DO TRANSPORTE NO BRASIL – VOLVO DO BRASILPROMOTOR: ASSOCIAÇÃO VIKINGPERÍODO: DE 2004 A 2016CARGO: DISSERTAÇÃO E CO-PROJETISTA PROJETO: ORQUESTRA DE CORDAS SOLIDARIEDADEPROMOTOR: ASSOCIAÇÃO SOLIDARIEDADE SEMPREPERÍODO: DE 2004 A 2016 E 2018CARGO: PROJETISTA PROJETO: CENTENÁRIO DA IMIGRAÇÃO JAPONESA NO BRASILPROMOTOR: ASSOCIAÇÃO IMINPERÍODO: 2008CARGO: PROJETISTA PROJETO: CIRCUITO CULTURAL TODAS AS ARTES PARA TODAS AS PARTESPROMOTOR: INSTITUTO JOSÉ GONZAGA VIEIRAPERÍODO: DESDE 2004 ATÉ A PRESENTE DATACARGO: PRODUTOR EXECUTIVO PROJETO: FEIRA SHOPPING DE TOLEDOPROMOTOR: ASSOCIAÇÃO COMERCIAL DE INDUSTRIAL DE TOLEDOPERÍODO: DE 2009 ATÉ 2016CARGO: PROJETISTA PROJETO: CONSTRUÇÃO DO MEMORIAL DA EVOLUÇÃO AGRÍCOLAPROMOTOR: INSTITUTO JOHN DEEREPERÍODO: DESDE 2015CARGO: PROJETISTA E PRODUTOR EXECUTIVO PROJETO: CONSTRUÇÃO DO AUDITÓRIO CULTURAL DA ACIVPROMOTOR: ASSOC. COMERCIAL E INDUSTRIAL DE VERA CRUZ DO OESTEPERÍODO: 2014 A 2016CARGO: PROJETISTA PROJETO: CORAL CONSTRUÇÃOPROMOTOR: INSTITUTO ATSUSHI YOSHII DE PROMOÇÃO À CIDADANIAPERÍODO: DESDE 2008CARGO: PROJETISTA PROJETO: LIVRO “60 ANOS MOINHO GLOBO”PROMOTOR: ASSOC. FUNCIONÁRIOS DO MOINHO GLOBOPERÍODO: 2014/2015CARGO: PROJETISTA PROJETO: CORAL VIAÇÃO GARCIAPROMOTOR: ASSOC. FUNCIONÁRIOS VIAÇÃO GARCIAPERÍODO: 2009 A 2013CARGO: PROJETISTA PROJETO: PLANTÃO MUSICALPROMOTOR: SOCIEDADE MÉDICA DE MARINGÁPERÍODO: 2009 A 2016CARGO: PROJETISTA PROJETO: CENTRO CULTURALPROMOTOR: INSTITUTO DE EDUCAÇÃO INFANTO-JUVENILPERÍODO: 2000CARGO: PROJETISTA PROJETO: EXPO JAPÃOPROMOTOR: ASSOC. CULTURAL E ESPORTIVA DE LONDRINA - ACELPERÍODO: DE 2012 A 2016CARGO: PROJETISTA PROJETO: FESTIVAL KYRIOSPROMOTOR: INSTITUTO ESPERANÇAPERÍODO: DE 2012 A 2016CARGO: PROJETISTA PROJETO: FESTIVAL ANUAL DA CULTURA JAPONESA DE SALVADORPROMOTOR: ASSOC. NIPPO BRASILEIRA DE SALVADORPERÍODO: DE 2009 A 2014CARGO: PROJETISTA PROJETO: JAPAN FEST CULTURALPROMOTOR: ALIANÇA CULTURAL BRASIL JAPÃO DO PARANÁPERÍODO: DE 2004 A 2016CARGO: PROJETISTA PROJETO: ORQUESTRA SINFÔNICA OS MÚSICOS VOLUNTÁRIOS DE LAGESPROMOTOR: ASSOC. MÚSICOS ORQUESTRA DE LAGESPERÍODO: DE 2012 A 2016CARGO: PROJETISTA PROJETO: ARTE EM CURITIBANOSPROMOTOR: ASSOCIAÇÃO TÂNIA GABOARDIPERÍODO: DE 2010 A 2016CARGO: PROJETISTA PROJETO: CORO CÊNICO-MUSICAL PEQUENO COTOLENGO DO PARANÁPROMOTOR: PEQUENO COTOLENGO DO PARANÁPERÍODO: DE 2010 A 2016CARGO: PROJETISTA PROJETO: XIII FESTIVAL DE CIRCO DE LONDRINAPROMOTOR: ASSOCIAÇÃO LONDRINENSE DE CIRCOPERÍODO: DESDE DEZEMBRO 2016CARGO: PROJETISTA PROJETO: CD MATEUS GONSALES TRIOPROMOTOR: INSTITUTO JOSÉ GONZAGA VIEIRAPERÍODO: JUNHO DE 2017 A JULHO DE 2018CARGO: PRODUTOR EXECUTIVO PROJETO: DERICO MUSIC TRUCKPROMOTOR: DERICO PRODUÇÕES ARTÍSTICAS LTDAPERÍODO: DESDE DEZEMBRO DE 2017CARGO: PROJETISTA AUXILIAR DE CURADORIA PROJETO EXPOSIÇÕES CASA DE CULTURA JOSÉ GONZAGA VIEIRAPERÍODO DE FEVEREIRO DE 2004 ATÉ A PRESENTE DATA.LOCAL: LONDRINA – PRCARGO: CURADOR PRÊMIOS e MOÇÕES RECEBIDAS MOÇÃO DE APLAUSOSPREFEITURA MUNICIPAL DE PEDERINHAS PAULITA-SPANO: 1996 MOÇÃO DE APALUSOSPREFEITURA MUNICIPAL DE CHAPADA DOS GUIMARÃES-MTANO: 1997 MEDALHA “ANJO DA GUARDA”ASSOCIAÇÃO GUARDA MIRIM DE LONDRINAANO: 2018 PERFIL PROFESSOR DE DANÇAPROFESSOR DE DANÇA:Habilidades e competências específicas do profissional de dança:Domínio dos princípios cinesiológicos relativos à performance corporal. Conhecer a estrutura anátomo-fisiológica e cinesiológica relativa à performance corporal. Identificar, analisar e explicar a fisiologia dos movimentos possiveis de cada articulação. Conhecer procedimentos preventivos das lesões corporais.Domínio da linguagem corporal relativo à interpretação coreográfica nos aspectos técnicos e criativos. Articular os fatores determinantes dos aspectos técnicos e expressivos da interpretação em dança. Identificar e analisar o movimento quanto a sua dinâmica, ao seu tempo, ao seu espaço e a sua forma. Reconhecer, identificar e analisar técnicas corporais de diversos estílos. Conhecer técnicas de improvisação e criação do movimento como fonte de pesquisa e investigação coreográfica.Identificar, descrever, compreender, analisar e articular os elementos da composição coreográfica. Conhecer, analisar e relacionar os elementos básicos da dança. Compreender o processo histórico da composição em dança e suas relações contextuais com a arte e a sociedade. Conhecer o espaço cênico, sua relação com a dança e as diferentes possibilidades de utilização de espaços alternativos para apresentação coreográfica. Reconhecer o espaço cênico como determinante da interrelação entre os intérpretes e esses com os elementos cênicos. Reconhecer a necessidade do trabalho multidisciplinar (música, som, luz, figurino, cenário, artes plásticas etc.) na produção em dança. Conhecer e analisar matrizes estético/coreográficas, priorizando tendências contemporâneas . Reconhecer e analisar estruturas metodológicas relativas ao ensino da dança, adaptando-as à realidade de cada processo na reprodução do conhecimento Conhecer os princípios da psicologia do desenvolvimento, Dominar os princípios fundamentais que determinam os métodos de ensino da dança Distinguir o processo de formação do artista profissional do processo de formação do artista amador. Reconhecer o trabalho de dança da Pessoa com Deficiência como uma tarefa do professor de dança, proporcionado à todos a prática e exercício desta forma de arte.Conhecer a área do ensino especial no que diz respeito às questões do corpo, as suas limitações, as suas facilidades e às possibilidades de superação das deficiências, oportunizadas pela prática artística e pelo trabalho corporal sistemático. Dominar técnicas de investigação na área com vistas à frequente atualização do conhecimento. Conhecer e dominar as técnicas e os recursos tecnológicos com possibilidades de aplicação no processo de ensino especial em dança. Compreender as relações da sociedade no que diz respeito aos indivíduos com necessidades especiais: relação de exclusão e inclusão social.PERFIL PROFESSOR ARTES CÊNICASProfissional com sólida formação na área de Artes Cênicas, atuando como professor, diretor e orientador pedagógico em projetos educativos, culturais e sociais. Possui experiência no ensino de teatro para diferentes faixas etárias, com ênfase em metodologias participativas e na formação crítica e criativa dos alunos.Domínio de técnicas de interpretação, improvisação, expressão corporal e vocal, dramaturgia e montagem de espetáculos, integrando conhecimentos teóricos e práticos. Atua também no desenvolvimento de projetos culturais e oficinas temáticas, contribuindo para a democratização do acesso à arte e o fortalecimento da cultura local.Habilidade para planejar e executar atividades artísticas voltadas à Educação Formal e Não Formal, promovendo o protagonismo juvenil, a inclusão social e o despertar de talentos. Capacidade de trabalho em equipe, liderança de processos criativos e mediação pedagógica com sensibilidade e compromisso ético. *Os profissionais elencados na ficha técnica serão contatados pelo Projeto, somente após aprovação do Projeto em questão e a formalização de contratos somente se dará após a captação de recursos necessária à efetivação de sua contratação. A indicação dos mesmos para os cargos indicados em Ficha Técnica não obriga o Proponente à sua contratação.

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