BOSSA NOVA – THE SHOW

Realizar a montagem, temporada e circulação do espetáculo de teatro musical Bossa Nova - The Show de Bruna Fachetti.

BOSSA NOVA - THE SHOWO movimento musical brasileiro que combinou samba, jazz e lirismo poético em um som global. Ambientado entre as décadas de 1950 e 1970, no Rio de Janeiro e em Nova York, o espetáculo acompanha as vidas entrelaçadas de seus pioneiros: Antônio Carlos Jobim, Vinicius de Moraes, João Gilberto, Nara Leão, Carlos Lyra, Roberto Menescal e Ronaldo Bôscoli. Por meio de uma mistura de eventos históricos reais, diálogos dramatizados e músicas icônicas executadas ao vivo, o público é levado de bares à beira-mar em Copacabana ao palco do Carnegie Hall, em Nova York. O roteiro é baseado na história musical e política real da Bossa Nova, apresentando-a não apenas como um gênero, mas como uma revolução cultural que desafiou normas, atravessou fronteiras e continua a inspirar artistas no mundo todo.CLASSIFICAÇÃO LIVRE

Objetivo GeralEste projeto destina-se a realizar a montagem, temporada e circulação do espetáculo de teatro musical Bossa Nova - The Show a ser realizada em uma experiência internacional com estreia e 32 apresentações em Los Angeles e 05 apresentações em São Paulo, somando um público estimado em 23.000 pessoas.É um renascimento cultural e uma homenagem a uma das mais icônicas contribuições do Brasil para a música mundial. Nascida nas praias do Rio e consagrada em palcos lendários como o Carnegie Hall, a Bossa Nova fundiu a alma brasileira com o jazz americano, criando um som atemporal que moldou a história da música. Esta produção reimagina esse legado em um formato teatral ousado, combinando dramaturgia, música ao vivo, imagens de arquivo e uma tela de LED dinâmica que transforma o palco em uma tela viva. No centro está a Praia de Copacabana — símbolo de beleza, desejo e charme brasileiro que continua encantando o mundo. Visualmente impactante e emocionalmente tocante, o espetáculo conecta gerações e culturas, convidando amantes da música, comunidades latinas e brasileiras e curiosos do teatro a mergulharem no ritmo e na alma de um movimento que mudou o mundo.A pauta que orienta a proposta perpassa pela importante prática de valorização dos artistas de teatro musical e o fortalecimento do mercado nacional, ampliando as possibilidades de trabalho para técnicos e criativos brasileiros e descentralizando o acesso à cultura.Este projeto compreende ações que se enquadram, fundamentalmente, nos seguintes incisos do Artigo 3º do Decreto nº 11.453/2023:I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão;V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais;VI - fomentar atividades culturais afirmativas para a promoção da cidadania cultural, da acessibilidade às atividades artísticas e da diversidade cultural;VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais, nos diversos segmentos culturais;Objetivos Específicos PRODUTO PRINCIPAL: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICASÁrea: Artes CênicasSegmento: TeatroRealizar a montagem, temporada e circulação do espetáculo de teatro musical Bossa Nova - The Show a ser realizada em uma experiência internacional com estreia e 32 apresentações em Los Angeles e 05 apresentações em São Paulo, somando um público estimado em 23.000 pessoas.Produto no plano de distribuição: Espetáculo de Artes CênicasPRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDAS SOCIAISÁrea: Artes CênicasSegmento: Ações de Capacitação e Treinamento de PessoalSerá realizada uma ação formativa a ser desenvolvida na cidade de São Paulo que compreende uma atividade formativa que pretende ofertar ao jovem estudante de escola pública e aos seus respectivos professores uma vivência sobre o universo que compreende a produção cultural em teatro. Para isso, serão desenvolvidas as seguintes ações complementares:Durante a ação de contrapartida social que será desenvolvida em data pré-estabelecida e dentro da programação do projeto, elaborada para atender a um público de 500 pessoas, as portas do teatro serão abertas 01 hora antes do início do ensaio aberto. Durante este período, o público será recebido por um profissional da equipe de produção que apresentará as atividades que compõem o pré-set (preparação para a apresentação). Neste momento será realizado um bate papo à beira do palco enquanto as atividades cotidianas de produção ocorrem no espaço cênico. A conversa pretende apresentar ao público as principais práticas de produção que devem anteceder a realização de um espetáculo. Na sequência as cortinas serão fechadas para que o ensaio aberto possa ser iniciado. Esta ação será gratuita e de classificação livre e, conforme orienta a legislação, será destinada a um público total de 500 pessoas.Produto no plano de distribuição: Contrapartidas Sociais.

A criação de um espetáculo de teatro moderno em homenagem à Bossa Nova, utilizando música ao vivo, projeções visuais e recursos tecnológicos como telão de LED, representa uma iniciativa de grande relevância cultural, artística e diplomática. Mais do que um espetáculo cênico musical, trata-se de uma experiência imersiva que celebra uma das expressões mais emblemáticas da identidade sonora brasileira, conectando tradição e inovação.A Bossa Nova, movimento surgido no final da década de 1950, transcendeu fronteiras e consolidou-se como um dos maiores patrimônios musicais do Brasil, influenciando profundamente o jazz americano e conquistando um público fiel nos Estados Unidos. Os norte-americanos mantêm até hoje um interesse notório por esse gênero musical, o que torna a proposta ainda mais estratégica do ponto de vista cultural e mercadológico.Ao propor um espetáculo que atualiza essa linguagem com recursos contemporâneos de cena, como a projeção de imagens, o uso cênico da luz e a integração entre som e visualidade, o projeto renova o diálogo entre o passado e o presente, aproximando diferentes gerações do legado da Bossa Nova. Além disso, trata-se de um intercâmbio cultural singular: uma história brasileira contada em Los Angeles, em língua inglesa, e apresentada posteriormente ao público brasileiro, enriquecendo a troca de experiências artísticas entre países e ampliando a circulação internacional da produção cênica nacional.Los Angeles, cidade que acolherá a estreia do espetáculo, é reconhecida mundialmente como um dos principais polos da indústria criativa e do entretenimento. Com uma população multicultural e um mercado altamente receptivo a produções inovadoras, a cidade se mostra ideal para a internacionalização do projeto. Vale destacar ainda que Los Angeles ganhará projeção global nos próximos anos, por sediar eventos como a Copa do Mundo (2026), o Super Bowl e os Jogos Olímpicos (2028), o que aumentará o fluxo de público e a visibilidade internacional de projetos culturais realizados no período.O formato moderno do espetáculo amplia sua capacidade de diálogo com públicos diversos — especialmente em contextos internacionais como esse, onde há grande interesse por produções que combinam qualidade artística, identidade cultural e inovação tecnológica. Essa circulação contribui não apenas para a difusão da música brasileira, mas também para a valorização da arte cênica nacional em ambientes globais, fortalecendo os vínculos culturais entre o Brasil e outros países.Em São Paulo, uma das capitais culturais do Brasil, o espetáculo também se insere de forma estratégica, dialogando com um público habituado a produções de excelência e que reconhece a importância da Bossa Nova como parte do repertório afetivo e estético da cidade. A proposta, portanto, conecta memória e contemporaneidade, arte e tecnologia, Brasil e mundo.Trata-se de uma ação que valoriza o patrimônio imaterial brasileiro, fomenta a produção teatral com música ao vivo — uma prática que demanda excelência técnica e artística — e projeta a cultura nacional com sofisticação, poesia e inventividade. Em tempos de revalorização das raízes e de busca por formatos mais interativos e sensoriais no campo das artes, o espetáculo se revela necessário e oportuno.A qualidade do conteúdo, as informações apresentadas nesta proposta, bem como o atendimento a todas as exigências e contrapartidas previstas pela legislação que regulamenta o uso do incentivo fiscal, demonstram que o projeto preenche todos os requisitos (formais e materiais) para pleitear a aprovação junto a este mecanismo de incentivo.SOBRE O USO DO INCENTIVO FISCALSobre o enquadramento no Artigo 1 º da Lei 8313/91:A proposta se enquadra aos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; eVIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;Sobre o enquadramento nos objetivos do Artigo 3º da Lei 8313/91:O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91):II - fomento à produção cultural e artística, mediante:e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;Sobre o Enquadramento no Artigo 18 da IN 23/2025:Considerando a expectativa de público a ser alcançado pelo projeto explicitado no plano de distribuição (23.000 pessoas), o valor per capita será menor do que R$ 300,00.

SOBRE METODOLOGIA E PARÂMETROS A SEREM UTILIZADOS PARA AFERIÇÃO DO CUMPRIMENTO DE METAS DETALHAMENTO DAS AÇÕES E METRIFICAÇÃO DE RESULTADOSDiante do apresentado, destacamos abaixo, uma a uma, as ações relacionadas ao projeto e a forma de metrificação dos respectivos resultados:01. TEMPORADA E CIRCULAÇÃO DO ESPETÁCULOTemporada e circulação de espetáculo de teatro composta por 37 apresentações, sendo 05 realizadas na cidade de São Paulo e 32 na cidade de Los Angeles. Em São Paulo as apresentações estão previstas para serem realizadas em teatro com capacidade média para 1.400 pessoas, já em Los Angeles o teatro terá capacidade para 500 pessoas, totalizando um público total estimado de 23.000 pessoas.Registro Videográfico do Espetáculo: em fase de prestação de contas será entregue um DVD (ou outro suporte que pareça mais adequado) contando o registro em vídeo, na íntegra, de uma das apresentações.Registro Fotográfico: serão entregues: (i) fotos de cena comprovando a realização do espetáculo; (ii) fotos do local de realização, demonstrando a que o espaço escolhido para as apresentações foi devidamente adaptado para atender às necessidades de idosos, portadores de deficiência física e usuários de cadeiras de rodas, bem como local apropriado para sua acomodação na plateia; e (iii) fotos do material de divulgação/ sinalização do espetáculo (banners, backdrop, faixas no local etc) demonstrando que foram observadas as regras de inserção da marca do Ministério da Cultura e da Lei Federal de Incentivo à Cultura;02. DISTRIBUIÇÃO GRATUITA DE INGRESSOS – DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO E FORMAÇÃO DE PLATEIAO espetáculo respeitará todas as cotas de gratuidade previstas no projeto e sua comprovação se dará por meio de apresentação de borderô, além de cartas comprobatórias de distribuição de ingressos à ONGs e associações sem fins lucrativos.03. DESENVOLVIMENTO DE PLANO DE DIVULGAÇÃOCriação e desenvolvimento de plano de mídia para ampla divulgação do espetáculo.Relatório de Mídia: será consolidado num relatório contendo cópia dos anúncios e mídias, além de informações sobre a veiculação.SOBRE OS DESLOCAMENTOS:Serão 20 profissionais viajando de Los Angeles para São Paulo (trecho de ida e volta). Estes profissionais ocupam as funções de elenco (17) e produção (3).

REPERTÓRIO MUSICAL QUE INTEGRA O ESPETÁCULO:MÚSICAS1. “Desafinado”2. “A Felicidade”3. “Bim Bom”4. “Chega de Saudade”5. “Lobo Bobo”6. “Corcovado”7. “Samba de Uma Nota Só”8. “O Pato”9. “O Barquinho”10. “Diz Que Fui Por Aí”11. “Garota de Ipanema”12. “Influência do Jazz”13. “Rio”14. “Samba da Bênção”15. “Carta ao Tom 74”16. “Águas de Março”

Atendendo ao disposto no Art. 42 da IN nº 23/2025 e no art. 57, inciso II, do Decreto 11.453/2023, que diz “proporcionar, quando tecnicamente possível, condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do disposto no Art. 23 da Lei nº 10.741 de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, nos termos do disposto no Art. 46 do Decreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999”, destacamos que:PRODUTO PRINCIPAL - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICASÁrea: Artes CênicasSegmento: Teatro musicalACESSIBILIDADE FÍSICA - Teatros com rampas de acesso e/ou elevadores; banheiros adaptados e espaço reservado para cadeirantes.ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA SURDOS E ENSURDECIDOS - Durante a temporada promoveremos sessões acessíveis com a presença de legendas em português.ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA DEFICIENTES VISUAIS - Durante a temporada promoveremos sessões acessíveis com o oferecimento de serviço de audiodescrição.ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS E NEURO DIVERGENTES - Teremos a presença de monitores para atender ao público com qualquer nível de deficiência intelectual ou necessidades especiais em razão de condição neuro divergente, além de legenda em português em sessões acessíveis.PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDAS SOCIAISÁrea: Artes CênicasSegmento: Ações de Capacitação e Treinamento de PessoalACESSIBILIDADE FÍSICA - Teatro com rampas de acesso e/ou elevadores; banheiros adaptados e espaço reservado para cadeirantes.ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA SURDOS E ENSURDECIDOS - Durante a ação de contrapartida social teremos a presença de intérpretes de libras.ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA DEFICIENTES VISUAIS - Durante a ação de contrapartida social teremos à disposição sistema de audiodescrição para atendimento a pessoas com deficiência visual.ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS E NEURO DIVERGENTES - Durante a ação de contrapartida social teremos a presença de monitores para atender ao público com qualquer nível de deficiência intelectual ou necessidades especiais em razão de condição neuro divergente.

DAS MEDIDAS DE DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO:Segundo orienta o Art. 46 da IN 23/2025, como medidas de democratização de acesso, prevemos:I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado;II - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto;III - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituição públicas de ensino;IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem R$ 50,00 (cinquenta reais).DAS MEDIDAS DE AMPLIAÇÃO DE ACESSO:Segundo orienta o Art. 47 da IN 23/2025, em complemento às medidas de democratização de acesso, prevemos:Art. 47. Em complemento às medidas de democratização de acesso, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso:V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas;

DNRP E CULTURA POP PRODUÇÕES LTDAProponente, Coordenadora Administrativo-FinanceiroDNRP E CULTURA POP PRODUÇÕES é a pessoa jurídica de VITOR CARDOSO, produtor artístico brasileiro com quase 20 anos de experiência em teatro musical, eventos ao vivo e audiovisual. Produziu o musical oficial de Zorro no Brasil e foi responsável pelo casting de grandes montagens como Cabaret, Hello, Dolly! e Crazy for You. Co-roteirista do documentário da Netflix Larissa: O Outro Lado de Anitta, produtor e roteirista do thriller Let Me Go, produtor, diretor e roteirista de The Black Box.BRUNA FACHETTIAutora e ProdutoraAtriz, escritora e diretora brasileira radicada em Los Angeles. Formada pelo Ivana Chubbuck Studio, traduziu o best-seller The Power of the Actor para o português e foi semifinalista em festivais como Rhode Island Film Festival e ScreenCraft. Criou este espetáculo como forma de homenagear suas raízes e destacar a verdade emocional por trás de um dos gêneros musicais mais icônicos do mundo. VITOR CARDOSOProdutorProdutor artístico brasileiro com quase 20 anos de experiência em teatro musical, eventos ao vivo e audiovisual. Produziu o musical oficial de Zorro no Brasil e foi responsável pelo casting de grandes montagens como Cabaret, Hello, Dolly! e Crazy for You. Co-roteirista do documentário da Netflix Larissa: O Outro Lado de Anitta, produtor e roteirista do thriller Let Me Go, produtor, diretor e roteirista de The Black Box.ROBERTO MENESCALConsultor CulturalUm dos fundadores da Bossa Nova. Compositor, guitarrista e produtor com obras atemporais como “O Barquinho” e “Bye Bye Brasil”. Parceiro de Jobim, Nara Leão e Elis Regina. Apoia este musical por seu papel em preservar e celebrar o legado cultural da Bossa Nova.JORGE FARJALLADiretorDiretor premiado, conhecido por seu estilo visual impactante e poético. Destaques incluem os musicais Clara Nunes e Dom Quixote, além de colaborações com grandes nomes como Ana Carolina e Vanessa da Mata.BEBEL GILBERTOArtista convidadaCantora e compositora brasileira, filha de João Gilberto e Miúcha, aclamada por renovar a Bossa Nova com influências contemporâneas. Sua voz envolvente e herança cultural fazem dela uma embaixadora ideal para o projeto.* O proponente não será voluntário, ficando sob sua responsabilidade a coordenação administrativa financeira de todo o projeto cultural, recebendo por rubrica constante em custos administrativos e atuando de forma a garantir a execução dos objetivos constantes no projeto e a boa gestão dos recursos financeiros.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.