Nenhum incentivador/fornecedor cadastrado localmente. Click "Carregar via SALIC" para buscar da API ao vivo.
"Traço Vivo: Do Bairro à Tela" é uma ação cultural que une arte urbana, educação e identidade no CEU São Mateus _ SP. O projeto propõe workshops de graffiti e desenho com o artista Lanesky, envolvendo alunos de 12 a 16 anos na criação de telas coletivas. A partir de vivências e palestras, os jovens desenvolvem obras que culminam em uma exposição com vernissage, live painting e curta documental. A proposta promove inclusão, valorização do território e formação artística.
Traço Vivo: Do Bairro à Tela é um projeto de formação e sensibilização artística realizado no CEU São Mateus (SP), que conecta a trajetória do artista urbano Lanesky à vivência de jovens da rede pública por meio de workshops de graffiti e desenho. Ao longo de 10 meses, serão oferecidas 20 turmas de oficinas criativas com foco na criação de personagens e expressão por meio da arte urbana, totalizando até 600 beneficiados. O projeto também inclui palestras mensais com o artista para até 1.000 participantes, abordando sua história, técnica e relação com o território. A proposta valoriza a arte de rua, promove inclusão e amplia o acesso à cultura em espaços públicos.
Objetivo GeralPromover o acesso à arte urbana e ao graffiti como ferramenta de expressão artística, identidade e valorização do território, por meio de ações formativas e expositivas com o artista Lanesky, envolvendo jovens do CEU São Mateus (SP) na criação coletiva de obras visuais. Estando de acordo com o artigo 3º do decreto 11.453 em V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais. Objetivos EspecíficosProduto A _ WorkshopsObjetivo: Capacitar alunos do CEU São Mateus por meio de oficinas práticas de graffiti e desenho de personagens com foco em animais, proporcionando o aprendizado de técnicas artísticas e estimulando a criação de obras visuais coletivas. Criando 2 turmas por mês com até 30 vagas, realizando o projeto por 10 meses, totalizando 20 turmas ao longo da execução do produto, abrindo 600 vagas a total.Produto Cadastrado no Plano de Distribuição como: Produto B _ Vivências e PalestrasObjetivo: Promover o contato direto dos alunos com o artista Lanesky, através de palestras e vivências que compartilham sua trajetória no graffiti, incentivando a identificação, o pertencimento e o entendimento da arte urbana como expressão cultural legítima. Realização de uma palestra por mês para até 100 pessoas. totalizando até 1.000 beneficiados do produto.Produto Cadastrado no Plano de Distribuição como:
O projeto Traço Vivo: Do Bairro à Tela nasce da urgência de aproximar a juventude periférica da produção artística e do entendimento da arte como instrumento de transformação social. No contexto do CEU São Mateus, localizado em uma região com limitado acesso à formação cultural, a proposta visa estimular o protagonismo juvenil, fortalecer vínculos com o território e abrir novas possibilidades de expressão a partir do graffiti e da arte urbana.Ao trazer o artista Lanesky, cuja trajetória é enraizada nas ruas do próprio bairro, o projeto estabelece um elo direto entre os estudantes e um exemplo real de superação e realização através da arte. A vivência com o artista, desde a observação de suas obras espalhadas pela comunidade até a construção coletiva de telas, cria uma experiência rica em identidade, pertencimento e aprendizado, despertando o interesse dos jovens pelas artes visuais.Além da formação prática e estética, o projeto valoriza o diálogo entre escola, arte e comunidade. A realização da exposição final, com telas feitas pelos alunos e curadoria colaborativa, transforma o espaço escolar em um centro cultural temporário, ressignificando a relação dos estudantes com o ambiente escolar. A exibição do curta documental e a participação de DJs e artistas convidados na vernissage ampliam o impacto cultural, estimulando a participação da comunidade e a valorização da produção artística local.Com a escolha do tema "animais" e o estímulo à criação de personagens próprios, os alunos têm a oportunidade de desenvolver a imaginação, a técnica e a autoestima, favorecendo o desenvolvimento humano e artístico de forma leve, inclusiva e divertida. A votação popular das telas e a premiação simbólica com kits da marca do artista também reforçam o engajamento e a valorização da produção dos estudantes.Estando de acordo com o artigo 1º da lei 8.313/91 em:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;e no artigo 3º da lei 8.313/91 em:I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;A realização deste projeto por meio da Lei de Incentivo à Cultura é essencial para garantir sua viabilidade, qualidade técnica e alcance social. O aporte de recursos via incentivo fiscal possibilita a gratuidade das oficinas, a compra de materiais adequados, a contratação de profissionais capacitados e a montagem da exposição com a estrutura necessária. A Rouanet permite que empresas invistam diretamente no impacto cultural e educativo em comunidades que mais precisam, como São Mateus, fortalecendo políticas públicas de acesso à cultura, inclusão e formação de novos públicos.
Produto A – Workshops de Graffiti e Desenho com o artista LaneskyPaginação: Serão realizadas 20 turmas ao longo de 10 meses, com 2 turmas por mês, cada uma com até 30 alunos, totalizando até 600 participantes.Duração: Cada turma participará de 1 encontros com duração de até 3 horas cada.Materiais utilizados:Tintas acrílicasSprays artísticosCanetas Posca e MolotowTelas em tecido (uma por turma)Pincéis diversosLápis de desenhoFolhas sulfite e papel CansonAventais descartáveisEquipamentos de segurança (máscaras, luvas, óculos de proteção)Projetor multimídia para exibição de referências visuaisKits com camisetas personalizadas para os alunosProjeto pedagógico: Os workshops serão conduzidos pelo artista Lanesky com apoio de assistentes e monitores capacitados, seguindo uma abordagem prática e formativa. O conteúdo será dividido em três eixos:Introdução à arte urbana – breve história do graffiti e referências visuais.Criação artística – desenvolvimento de personagens com foco no tema “animais” como representação de identidade.Técnicas e produção – uso de tinta acrílica, spray e materiais alternativos em atividades individuais e coletivas. As atividades serão adaptadas para diferentes perfis de aprendizagem, com apoio de monitores especializados em acessibilidade. Produto B – Palestras e Vivências com o artista LaneskyPaginação: Serão realizadas 10 palestras, com 1 por mês, para um público de até 100 pessoas por encontro, totalizando até 1.000 participantes.Duração: Cada palestra terá duração média de 1h30, seguida de momento para perguntas e diálogo aberto com o público.Materiais utilizados:Projetor e sistema de somTelão ou painel para projeção de imagens e vídeosMicrofone e estrutura de palcoCadeiras e estrutura de auditórioMaterial de apoio visual (slideshow com imagens, vídeos de obras e do bairro do artista)Sistema de audiodescrição e intérprete de LibrasFolders institucionais com informações do projetoProjeto pedagógico: As palestras serão conduzidas pelo artista Lanesky com linguagem acessível, valorizando o diálogo e a troca com os participantes. O foco estará na sua trajetória pessoal, na vivência com o graffiti desde a juventude no CEU São Mateus e na importância da arte urbana como ferramenta de transformação social e valorização da identidade. As falas serão acompanhadas de projeções audiovisuais e adaptadas com recursos de acessibilidade. As palestras também funcionarão como estímulo para as turmas dos workshops, inspirando os alunos a se engajar nas atividades práticas.
Acessibilidade no meio físico: Todas as atividades do projeto serão realizadas no CEU São Mateus, equipamento público já adaptado para receber pessoas com deficiência física ou mobilidade reduzida. O local possui rampas de acesso, sanitários adaptados, piso tátil e sinalização visual adequada. Sendo assim, não serão necessárias adequações adicionais nem haverá custos extras relacionados à acessibilidade física. Produto A – Workshops (Graffiti e Desenho com o artista Lanesky)População cega: Será contratado um monitor especializado que auxiliará na mediação sensorial e na ampliação da explicação de forma acessível a pessoas com deficiência visual, garantindo a participação plena nas oficinas. Este profissional está previsto na planilha orçamentária, sob o item Monitores.População surda: Será contratado um monitor capacitado para se comunicar de forma visual, além de apoiar a compreensão do conteúdo por meio de recursos visuais e interativos. Esse monitor atuará como apoio contínuo ao público surdo ao longo das oficinas, e também consta na planilha como Monitores.População com síndromes e limitações mentais: Haverá monitores especializados preparados para lidar com a diversidade de perfis cognitivos, oferecendo acompanhamento próximo e adaptações metodológicas para garantir a inclusão de todos os participantes. Estes profissionais também estão incluídos no item Monitores do orçamento. Produto B – Palestras e Vivências com o artista LaneskyMeio físico: Assim como nos workshops, as palestras serão realizadas no CEU São Mateus, local com total acessibilidade física, dispensando qualquer intervenção estrutural.População cega: As falas do artista e demais conteúdos visuais apresentados serão acompanhados por audiodescrição, permitindo que pessoas com deficiência visual compreendam as imagens, vídeos ou obras mencionadas durante as atividades.População surda: Haverá a presença de intérprete de Libras em todas as palestras e vivências, garantindo o entendimento completo dos conteúdos apresentados ao público com deficiência auditiva.População com síndromes e limitações mentais: Serão disponibilizados monitores especializados que atuarão como facilitadores do conteúdo, adaptando a linguagem e auxiliando na compreensão por parte de pessoas com diferentes tipos de deficiência intelectual ou transtornos de desenvolvimento. Esses profissionais estão previstos na planilha de custos como Monitores.
para atender as medidas do artigo 47º na IN/2025 em aporte a lei 8.313/91 I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto no art. 46, inciso III, totalizando 20% (vinte por cento);Medida adotada - O projeto será 100% gratuito e com livre acesso da população.VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores;Medida adotada - O projeto é voltado para adolescentes de 12 a 17 anos.
GLEISON BATISTA LINS (LANESKY) - COORDENADOR GERAL; PROFESSORLanesky (GLEISON BATISTA LINS) é artista visual multidisciplinar cuja obra transita entre o real e o imaginário, com forte influência das experiências pessoais, infância e universo simbólico. Seu trabalho se caracteriza pelo uso de paletas vibrantes ou monocromáticas, texturas marcantes e composições que evocam sonhos, memórias e dualidades emocionais.Desde 2016, desenvolve uma produção contínua em pintura, explorando temas como a nostalgia, o inconsciente e a reconexão com o eu interior. Seus personagens simbólicos — como animais e balões — são metáforas da liberdade, do medo e da busca por identidade.Participou de exposições coletivas em espaços independentes e feiras de arte contemporânea, além de ter realizado mostras individuais em ateliês abertos e projetos de ocupação artística.Em 2023, lançou a série “Mundos Suspensos”, onde propõe a ruptura da lógica cotidiana através de atmosferas oníricas. Também atua como muralista, levando sua poética para espaços urbanos e projetos de arte pública.Ministrou oficinas de criação simbólica e pintura intuitiva, compartilhando seu processo com jovens artistas em formação. Seu ateliê é, além de espaço de produção, um núcleo de experimentação artística.Lanesky acredita na arte como ferramenta de transformação e convite à reflexão. Sua obra tem como base a liberdade criativa e a fluidez entre tempos, formas e realidades.
PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.