CHE KYVY - Terra sem mal - Circulação de espetáculo

A proposta pretende realizar a circulação do espetáculo teatral Che Kyvy em 06 cidades onde existem comunidades Guarani, nas localidades de São Francisco do Sul e Florianópolis, SC; São Miguel do Iguaçu, Diamante D'Oeste, Paranaguá e Piraquara PR; cumprindo três apresentações em cada cidade, distribuídas 01 para público indígena, preferencialmente na comunidade indígena, 01 para escola pública, 01 para público espontâneo, as duas últimas em sala de teatro, totalizando 18 apresentações. Serão oferecidos debates depois de cada apresentação, com um representante indígena e a equipe do espetáculo. Será realizado uma oficina de produção teatral para capacitação técnica e pratica em produção cultura, e 01 oficina de teatro com pretensão de formar um grupo de teatro autogestionado dentro de uma comunidade guarani.

Um encontro espiritual, onírico e presencial entre um velho Guarani e uma mulher cosmopolita num insólito espaço e tempo, desenha a trajetória do espetáculo Chekyvy. Experiências profundas e existências de duas culturas diversas e conflitantes se estabelecem através de uma conversa plena pontuada de poesia, música, curiosidade, afetos e confissões. A busca pela "terra sem mal" ilustra o que possivelmente une os seres humanos num planeta devastado pela ganância, ignorância e deslocamento da realidade e da essência da vida. O mergulho interior destas duas figuras em suas almas ou como queiramos chamar, promove o entendimento de que o futuro está ligado intrinsecamente ao passado e ao presente, num mesmo movimento do tempo, grafando as visões e cronologias e visões distintas de cada cultura. Por fim se estabelece uma mágica comunicação e a terra sem mal é encontrada dentro de cada um.

Objetivo GeralPromover a circulação do espetáculo teatral Che Kyvy em comunidades Guarani e nas cidades do entorno tem o objetivo de fomentar o interesse do público sobre a visão de mundo indígena, para criar um diálogo mais inclusivo, onde as vozes indígenas sejam ouvidas e respeitadas, gerando aprendizados que gerem benefícios mútuos, como por exemplo na relação com o meio ambiente no pensamento e mitos que dão fundamento á cultura destas comunidades. Assim, promover o debate intercultural ao proporcionar um espaço de reflexão sobre temas relevantes para a sociedades do entorno (hegemônicas) e as comunidades indígenas. O projeto visa também fortalecer o vínculo entre o teatro e as comunidades indígenas, incentivando o protagonismo e a preservação de suas histórias e identidades, por meio de uma linguagem artística que dialogue diretamente com as realidades e vivências dessas populações, pretende ser, também, associados ás oficinas, uma ação motivadora para adotar a produção teatral e dominar a carpintaria narrativa nesta linguagem, para serem porta-vozes e protagonistas de suas próprias histórias e visibilizar suas visões de mundo.Objetivo específicoCIRCULAÇÃO DE ESPETÁCULO TEATRAL· Realizar 18 apresentações do espetáculo CHE KYVY, em 03 municípios do Estado do Paraná, 02 de Santa Catarina e 01 do Rio Grande do sul, em que existam comunidades indígenas guarani, com ingressos gratuitos. Atingindo um público de 6.000 pessoas, desta forma, democratizar, visibilizar e difundir a arte e a cultura produzida pela Cia. Do Abração, neste caso, um recorte sobre o mundo guarani e assim:· Sensibilizar o público com valores que possibilitem a reflexão sobre temas que propiciem diálogos interculturais mais respeitosos, assim, instigar a elucidar percepções sociais sobre as diversas culturas indígenas, as mais das vezes, equivocadas, promovendo a imprescindível discussão sobre a relação entre as comunidades indígenas e a sociedade para construir um mundo mais justo e sustentável.· Documentar em audiovisual o Projeto.· Registrar fotograficamente o projeto para fins de divulgação e registro histórico.CONTRAPARTIDA· Promover 12 debates a serem realizados após as apresentações para escolas e na comunidade indígena, propondo um espaço onde possam discutir a partir da obra assistida, buscando assim:. Estimular debate para a compreensão da complexidade da interação e desta forma ajudar tanto as comunidades que lutam por seus direitos como a sociedade em geral, a se engajar em práticas que promovam a justiça social e a conservação ambiental. Atingindo um público de 900 pessoas.. Realizar 01 Oficina de Teatro no metodo de criação coletiva estimulando o desenvolvimento da arte do ator, escrita de uma peça teatral e a realização do espetáculo que culmina com a apresentação de uma mostra de processo, no final da experiencia. Será ofertada para uma comunidade guarani, escolhida e acertada na pré-produção, fundamentada na autogestão grupal e na criação coletiva de narrativas a partir de histórias aportadas pelos próprios participantes, oportunizada em 20 vagas, 02 vezes por semana durante 4 messes. Será comprovado através de uma apresentação de mostra de processo no final, documentada em vídeo e fotos. Com esta experiencia aspiramos fortalecer as narrativas e tradições culturais guarani, além de, estimular o intercâmbio de saberes e expressões artísticas.· Ofertar 01 Oficina de Produção Teatral que capacite tecnicamente como produtor cultural, direcionada à comunidade indígena mediado por um profissional, Produtor, falante na língua e participante da cultura. Oportunizada em 10 vagas, 05 dias de 04 hs. Será comprovado através de lista de presença assinada e documentada em vídeo e fotos· Será realizado 01 Mostra de Resultado de Processo, com espetáculo produzido no final, desta etapa da experiencia.

Circular com o Espetáculo Teatral Che Kyvy nas comunidades guarani é uma iniciativa que pode trazer inúmeros benefícios culturais, sociais, educacionais e económicos.A proposta é uma ação que visa visibilizar, valorizar e preservar as tradições e a cultura guarani. Este espetáculo é falado na língua guarani e em português, inspirado em vivencias, experiencias de indivíduos guaranis em suas interações com a sociedade hegemónica. Incorpora na narrativa elementos da cultura, calcado em rituais e preceitos míticos, assim, projeta ajudar a manter viva a identidade cultural além de imprimir a representatividade da cultura guarani. No encontro dos personagens, Tupã e Ângela, espelham as tensões de dois modelos de visões de mundo, diametralmente opostas, e expõe as contradições e fragilidades do indivíduo, onde as humanidades se encontram a pesar das distancias culturais. Abordando temas de interesse social e necessários, como direitos indígenas, preservação ambiental, vivência cultural com o diferente, cosmovisões em interação o teatro pode ser servir como um meio educativo. A Oficina de Teatro de produção no método de criação coletiva e desenvolvimento da arte do ator tem a finalidade fomentar um grupo com capacidade de autogestão carrega o anelo de inspirar a profissionalização nesta área. Para solidificar o aprendizado, também, propomos uma Oficina de Produção Cultural, em parceria com o SATED/PR, para capacitar na área específica da Produção, todos direcionados à comunidade indígena e mediado por um profissional, Produtor, falante da língua e participante da cultura. Isto, em seu conjunto pode aumentar a conscientização e a capacidade difusão e de pautar temas e assuntos de interesse, tanto dentro quanto fora das comunidades. Levar espetáculos teatrais às comunidades indígenas e ao mesmo tempo nas sociedades do entorno permite que os guarani tenham acesso a formas de arte que muitas vezes são restritas a centros urbanos, e o público, do entorno aceder a conteúdos talhados em elementos culturais da sociedade guarani, com narrativa que emerge do ponto de vista indígena promove a inclusão social e um debate de visões de mundo.As atividades culturais como o teatro podem fortalecer os laços comunitários, proporcionando um espaço para a expressão coletiva e o compartilhamento de experiências.Sem dúvida, este projeto se harmoniza com a Lei de Incentivo à Cultura, por várias razões: A lei tem como objetivo promover o acesso à cultura para todas as camadas da sociedade, para garantir que projetos culturais sejam acessíveis ao público em geral. Este projeto com todas suas ações é essencialmente pautado na Diversidade Cultural também objeto de apoio da Lei Rouanet, contribuindo para uma melhor percepção diversidade cultural do Brasil. Do mesmo modo atende o requisito de Desenvolvimento Econômico, pois a proposta se associa a oficinas, de produção cultural e de teatro almejando capacitação técnica e, assim, motivar a adoção da produção teatral como fonte de trabalho e meio de expansão e difusão cultural. Ao incentivar esta produção cultural, a lei também contribui para o desenvolvimento econômico, gerando empregos e movimentando a economia local. Essas são algumas das razões pelas quais levar espetáculos teatrais às comunidades guarani a través da Lei de Incentivo à Cultura é imperioso e necessário.Sobre os temas tratados no espetáculo Che Kyvy, os assuntos tratados, ganham importância crucial, apresentando visões contrapostas em conceitos como desenvolvimento, tecnologia, maneiras de produção, sistema financeiro, entre outros, que fazem parte de nossas vidas cotidianas e, que nos confronta, constantemente, a experimentar mudanças tecnológicas e de formas aceleradas nos inserindo cada vez mais em mundos fictícios como parte de nossa realidade. As nossas vidas, é dizer nossa existência passou a ser medida pelo custo econômico, do que consome e produz. Nosso ideal de desenvolvimento passou a ser produtivista e consumista. O espetáculo nos aponta que as coisas, no nosso mundo atual, não valem pela sua utilidade ou essencialidade, senão, pelo valor financeiro que representa e é bom lembrar que o próprio sistema financeiro é um sistema sustentado a partir de valores equivalentes, manipuláveis como narrativas ficcionais supeditados a interesses. Em tempos de aquecimento global, metaverso, IA, informações, aceleradas e cacofônicas, e radicalizações acreditamos ser de suma importância trazer essa discussão à mesa, para refletir sobre a nossa humanidade, questionar rumos, decisões, sejam eles, individuais ou coletivas e não exatamente para chegar a conclusões definitivas senão para perceber nossas falibilidades, fragilidades e projetá-las como potencias transformadoras.A dramaturgia nasce da reflexão e da experiência pessoal, do proponente, de transitar entre a cultura indígena, o camponês e a das sociedades urbanas, hoje dominantes, e de lidar com suas projeções e contradições, mas ainda percebendo espaços para diálogos e trocas interculturais em aportes, de uma para a outra.A apresentação dentro da comunidade indígena será realizada, preferencialmente, dentro das estruturas existentes dentro da comunidade como, pátio de escola, onde houver, na casa de dança Opy, e em última opção, será montado uma tenda. Defendemos esta configuração por uma ação metodológica, didática, ensejando mostrar que o teatro pode ser adaptado, também, a espaços não convencionais, buscando acolher a comunidade para usufruir uma experiencia artística em seu próprio meio.A escolha da comunidade indígena e do local de realização das oficinas de teatro e capacitação técnica, assim, como as apresentações do espetáculo, serão feitas na etapa de pré-produção, mesmo mantendo permanente contato, evitando assim criar expectativa antes de contar com os recursos, e respeitando o modo cultural de um grupo que se movimenta entre territórios e costuma ter trocas de lideranças.O planejamento do conjunto das ações a realizar na comunidade guarani, Apresentação teatral, Oficina de Produção cultural, Oficina de teatro que culmina numa mostra de resultado de processo é para garantir uma experiencia mais completa do processo de produção e criação, podendo, também, ser um vislumbre inicial como possibilidade de atividade econômica.

OFICINA DE PRODUÇÃO CULTURAL - Criando e Administrando seu Projeto.EMENTA: O desenvolvimento a concepção e a operacionalização de projetos e de eventos culturais. A compreensão dos significados e funções dos espaços culturais. A inserção dos eventos em circuitos culturais. Ações culturais voltadas para o incremento das manifestações de grupos sociais. Modelos e práticas de gestão cultural: pública, privada e comunitária. Interrelações dos diferentes atores sociais na consolidação da gestão cultural. Desenvolvimento de projeto operacional de produção cultural de evento, dança e shows. OBJETIVOS DA OFICINA:Objetivo GeralA Oficina de Produção Cultural visa capacitar profissionais indígenas que possam atuar de maneira propositiva, ética e criativa como fomentadores das atividades de arte e cultura ligadas às esferas pública e privada, disseminando, aprimorando e preservando os recursos, bens e produtos culturais, possibilitando o fruir dos mesmos de forma equânime e em favor da comunidade e difusão global.Objetivos Específicos • Desenvolver habilidades de planejamento, organização, execução e avaliação de projetos culturais.• Dominar as ferramentas e técnicas de gestão cultural, incluindo planejamento financeiro, captação de recursos e marketing cultural.• Aprofundar o conhecimento sobre a legislação cultural e as políticas públicas que regulamentam a área.• Familiarizar-se com as novas tecnologias e a cultura digital em seus impactos na produção cultural.• Fruir e fazer circular a produção de recursos, bens, produtos culturais e artísticos com ênfase em processos colaborativos, horizontalizados, sustentáveis e equânimes.• Fomentar os processos de produção de recursos, bens e produtos culturais, respeitando a multiplicidade cultural e as especificidades e linguagens com as quais operam distintos grupos sociais na proposição de suas atividades artísticas e culturais;• Reconhecer e aprimorar as relações estabelecidas entre memória e preservação de bens culturais ampliando o repertório acerca da produção análise, interpretação e circulação de bens culturais e linguagens artísticas;• Preservar os processos de criação e de significação dos produtos e bens culturais, respeitando os distintos modos de fazer, especificidades e idiossincrasias inerentes à diversidade nas práticas culturais e artísticas;• Compreender a importância da produção cultural na sociedade e seu impacto social, econômico e político.Público-Alvo: Jovens e adultos da comunidade guarani interessados.Conteúdo Programático:MÓDULO IIntrodução à Produção Cultural: Definições e conceitos.Planejamento de Projetos: elaboração e documentação.Execução e Avaliação: Como implementar o projeto e avaliar resultadosMÓDULO IIRegulamentação e legislação: Leis e normativas que regem o exercício da atividade cultural.Leis de Incentivo à Cultura: Como financiar projetos e captar recursos..Metodologia: Será dividido em módulo I, APRENDENDO NA PRÁTICA, será utilizada a metodologia onde os participantes elaboram um projeto, durante a oficina, determinando um produto cultural e, na linha do tempo, elencando todas as necessidades do evento, recursos humanos, recursos técnicos, recursos econômicos (custos), previsão de receitas, seguindo o modelo das etapas de Pré-produção, Produção e Pós-produção.O módulo II Legisláção, direitos trabalhistas. Leis de incentivos. Formas de organização: Pessoas Jurídicas com fins lucrativos (MEIs, ME, etc.) Pessoas Jurídicas sem fins lucrativos (cooperativas, associações, coletivos etc)Recursos e Materiais: Será necessário um espaço adequado para as aulas, 01 projetor, papel, canetas.Bibliografia: LÉVY, Pierre. Cibercultura. São Paulo: Ed. 34, 1999. LIMA, Luiz Carlos Costa. Teoria da Cultura de massa. São Paulo: Paz e Terra, 2000. OLIVIERI, Cristiane Garcia. Cultura neoliberal. Leis de incentivo como política pública de cultura. São Paulo, Escrituras / Instituto Pensarte, 2004. FUNARI, Pedro Paulo Abreu, PELEGRINI, Sandra de Cassia Araújo. Patrimônio Histórico e Cultural.Rio de Janeiro: Zahar, 2009. GANDIN, Danilo. A prática do planejamento participativo: na educação e em outras instituições, grupos e movimentos dos campos cultural, social, político, religioso e governamental. Petrópolis, Vozes, 2007. NUSSBAUMER, Gisele Marchiori. O mercado da cultura em tempos (pós) modernos. Santa Maria: Ed. da UFSM, 2000. OLIVIEN, Rubem George. A parte e o todo: a diversidade cultural no Brasil-nação. Petrópolis: Vozes, 2006. THIRY, Hermano Roberto. Projetos culturais: técnicas de modelagem. 2 ed. FGV.

Os espaços a serem escolhidos para a realização do evento irão oferecer fácil locomoção para a acessibilidade física.A apresentação do espetáculo dentro da comunidade indígena será adaptado às estruturas existentes, preferencialmente, ou montado um espaço para este fim, buscando acolher a comunidade a usufruir uma experiencia artística em seu próprio meio, será em espaço térreo acessível. Defendemos esta configuração por uma ação didática, ensejando mostrar que o teatro pode ser adaptado, também, a espaços não convencionais, buscando acolher a comunidade para usufruir uma experiencia artística em seu próprio meio.Haverá tradução simultânea de Libras, em todas as apresentações. No total serão 18 sessões com tradução simultânea.Serão oferecidas audiodescrição nas apresentações ao público geral.ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICASACESSIBILIDADE FÍSICA: Os teatros, locados, onde serão realizadas a circulação terão facilitação de acesso. Item da planilha orçamentária: locação de espaço.A apresentação dentro da comunidade indígena será realizada em espaços térreos da comunidade que consigam atender à acessibilidade física.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Haverá uma visita sensorial guiada no cenário, após a apresentação, a convite da produção, sempre que houver pessoas com deficiência visual na plateia.Também, serão oferecidas audiodescrição nas apresentações abertas ao público geral e, sempre que houver, pessoas com deficiência visual na plateia, no público direcionado às escolas e comunidade indígenas, previamente levantadas pela produção.Item da planilha orçamentária: Será contratada recepcionista e Empresa de áudio descrição para auxiliar estes grupos durante o espetáculo e a visita guiada.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: O projeto prevê tradução simultânea em LIBRAS em todas as apresentações; Item da planilha orçamentária: intérprete de libras.ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Serão contratadas recepcionistas para auxiliar estes grupos;Item da planilha orçamentária: Recepcionista.CONTRAPARTIDA SOCIAL1. Debate bate papo.ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os teatros onde será realizada a circulação terá facilitação de acesso.Item da planilha orçamentária: locação de espaço, na planilha orçamentária Espetáculos de Artes Cênicas.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: O projeto prevê tradução simultânea em LIBRAS nesta ação.Item da planilha orçamentária: intérprete de libras.ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Serão contratadas recepcionistas para auxiliar estes grupos.Item da planilha orçamentária: Recepcionista, incluída na planilha orçamentária.2. OFICINA DE TEATROACESSIBILIDADE CULTURAL: Durante todo o processo, nas atividades, haverá um profissional, falante na língua indígena, mediando ou, preferencialmente, ministrada por profissional, falante na língua.Item da planilha orçamentária: Produtor indígena.ACESSIBILIDADE FÍSICA: O espaço onde será realizada a oficina será em lugar que tenha facilitação de acesso.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: O projeto prevê tradução simultânea em LIBRAS nesta ação, havendo demanda.Item da planilha orçamentária: intérprete de libras.ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Serão contratadas recepcionistas para auxiliar estes grupos. Serão contratados assistente para auxiliar estes grupos durante as aulas.3. OFICINA DE PRODUÇÃO CULTURAL.ACESSIBILIDADE CULTURAL: Durante todo o processo, nas atividades, haverá um profissional, falante na língua indígena, mediando as atividades formativas.ACESSIBILIDADE FÍSICA: O espaço onde será realizada a oficina será em lugar que tenha facilitação de acesso.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: O projeto prevê tradução simultânea em LIBRAS nesta ação, havendo demanda.Item da planilha orçamentária: intérprete de libras.ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Serão contratados assistente para auxiliar estes grupos durante as aulas.

A ideia central do projeto já é de persi, calcada na diretriz da democratização do acesso, pressupondo atenção a um grupo social pouco assistidos no exercício de seus direitos culturais, como as comunidades indígenas e jovens e adolescentes de escolas públicas.Para conseguir tal objetivo, foram pensadas estratégias de abordagem mantendo contato permanente com as comunidades e um plano de divulgação e marketing direcionadas à camada da sociedade além de agendamento prévio com escolas públicas e entidades assistenciais locais. Espetáculo de Artes Cênicas: as 18 apresentações são de acesso gratuito, sendo que 06 serão destinadas para alunos de escolas públicas ou de entidades assistenciais, acompanhadas por seus professores e tutores, durante as apresentações que acontecerão em dias letivos, com a previsão de contratação de ônibus para alunos de escolas públicas. O projeto atende ao artigo 43, 46 e 47 em consonância com a INSTRUÇÃO NORMATIVA MINC Nº 23, DE 5 DE FEVEREIRO DE 2025, pois prevê a doação de 100% de todos os ingressos ofertados, prioritariamente de caráter social e educativo.No Art. 47. Exceptuando o inciso VII atende todos os itens deste artigo, pois o projeto é 100% gratuito, oferece transporte gratuito com previsão de acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos, I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto no art. 46, inciso III, totalizando 20% (vinte por cento);II - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos, incluindo os seus acompanhantes;III - disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição;IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas;VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores;VIII - estabelecer parceria visando à formação de agentes culturais em iniciativas financiadas pelo poder público;IX - oferecer bolsas de formação, inserção e difusão para o mundo do trabalho em cultura voltadas para a pesquisa e a qualificação técnica, artística e cultural, que alcancem públicos prioritários e vulneráveis.

Proponente do projeto - AFETO PRODUÇÕES - ARAUJO E GUIMARAES PRODUCOES ARTISTICAS LTDA, será responsável pela gestão administrativa, financeira e Produção ExecutivaDISCORRA SOBRE O GRUPO/ENTIDADEA Afeto Produções Artísticas é uma Produtora de Artes que surgiu da necessidade de se desenvolver projetos culturais que dialoguem com a produção teatral em suas diferentes linguagens num intercruzamento com a antropologia e pesquisas sobre culturas. Seu objetivo principal é a produção e montagem de espetáculos cênicos que possam dialogar com a fusão entre antropologia e as relações humanas.A Afeto acredita na cultura do afeto como relação principal para a formação sólida de seus pensamentos que se desdobram em suas produções. A partir desses conceitos a Afeto produções tem como objetivo resgatar valores culturais e acredita que os reconhecer é uma etapa fundamental para edificar um povo, por isso, propõe um olhar responsável em afetar a sociedade através de suas produções artísticas, seja através da linguagem teatral, cinematográfica ou visual.Sua investigação desdobra-se na pesquisa compartilhada com a Cia do Abração e a Céu Vermelho Produções, no trabalho dirigido a crianças de todas as idades.MENCIONE OS DOIS ÚLTIMOS TRABALHOS REALIZADOS2025 – Produz e faz temporada de espetáculo inédito para jovens e adultos CHEKYVY – TERRA SEMAL, em co-produção com a Céu Vermelho Produções Artísticas e Afeto Produções2024 - Circula o Brasil com o projeto “Histórias Brincantes de Muitas Mainhas”, passando por 4 Estados, com 24 apresentações teatrais e 3 oficinas teatrais para infância.MENCIONE DUAS PRINCIPAIS PARTICIPAÇÕES EM EVENTOS CULTURAIS- Caixa Cultural Fortaleza com o espetáculo "Sobrevoar" e Caixa Cultural Rio de Janeiro com o espetáculo "Sonho de Uma Noite de Verão", em 2019.- Apresentou-se em 2017, com o espetáculo A Bela e a Fera, na Primeira Feira Internacional Ibero-americana – FITA CHILE, realizada em Santiago no Chile. 2017 - Circulação do espetáculo “Estórias Brincantes de Muitos Paizinhos” pelos equipamentos culturais do SESI – PR.2019 – 10 º Pequeno Grande Encontro de Teatro Para Crianças de Curitiba.- Apresentou-se no teatro Tom Jobim – Assunção PY, em abril de 2009, com o espetáculo O Trenzinho do Caipira e em agosto de 2011 com o espetáculo Sobrevoar, viabilizado através da embaixada brasileira.- Participou de diversos encontros e festivais de Teatro nacionais e internacionais, dentre eles, destacamos: FIL-V Intercâmbio Internacional de Linguagens para Crianças - Rio de Janeiro (julho de 2007), o FIT - Festival Internacional de Teatro de São José do Rio Preto-SP, (2008 E 2013), O Intercâmbio Cultural Manzana Joven em Assunção PY ( setembro de 2008) e no Proyecto Tierra Sin Mal (setembro de 2008 e abril de 2009). FILO - Festival Internacional de Teatro de Londrina (julho 2010 e 2014), Festival internacional da Paidéia (setembro de 2010) São Paulo.DESTAQUE AS PRINCIPAIS REALIZAÇÕES• Co-produção com Kunu´u Títeres do Paraguai no espetáculo Secretos de ñandutí.• Projeto de Investigação de Teatro para Crianças, viabilizado pela FUNARTE ( 2007), realizando a Mostra de teatro para crianças.• Realizou o Festival Marciano de Teatro, em parceria com a Tato Produções, festival de Teatro de Curitiba e FUNARTE (MARÇO - 2007)• Pequeno Grande Encontro de Teatro Para Crianças de Todas as Idades – de 2009 a 2024. – 12 edições.• Projeto de Investigação de Teatro para Crianças – Edital Pesquisa de linguagem teatral da Fundação Cultural de Curitiba – 2009. MOSTRA E DISCUSSÃO DE ESPETÁCULOS DE REPERTÓRIO DA CIA. DO ABRAÇÃO NOV. 2009.• Projeto Abração em Ação – manutenção de grupo com oficinas e mostras de repertório.PRÊMIOS RECEBIDOSEm co-produção com a Cia. Do Abração• Prêmio Governador do Estado do Paraná – Troféu Gralha Azul 2015/16 – Espetáculo Kartas de Uma Boneka Viajante nas categorias de Melhor Texto, Melhor Direção Espetáculo Para Crianças e Melhor Espetáculo Para Crianças.• Prêmio Governador do Estado do Paraná – Troféu Gralha Azul 2016/17 – Espetáculo Napo – Um Menino Que Não Existe nas categorias de Melhor Ator, Melhor Direção Espetáculo Para Crianças e Melhor Espetáculo Para Crianças.• PATRACA – O Palhaço Astronauta – Indicado ao Troféu Gralha Azul – Prêmio Governador do Estado do Paraná – 2017/18 nas categorias de: Melhor Espetáculo Para Crianças, Melhor Direção Espetáculo Para Crianças e Melhor Ator Espetáculo Para Crianças.• O MENINO QUE AMARRAVA TUDO - Indicado ao Troféu Gralha Azul – Prêmio Governador do Estado do Paraná – 2019/20 nas categorias de: Melhor Espetáculo Para Crianças, Melhor Direção Espetáculo Para Crianças e Melhor Ator Espetáculo Para Crianças MELHOR FIGURINO.OUTRAS INFORMAÇÕES COMPLEMENTARES E RELEVANTESA pesquisa em teatro para crianças se inicia em 2015 em parceria com a Cia do Abração e com a Céu Vermelho Produções Artísticas. Desde então vem se destacando em produções de circulação de espetáculos, participação em festivais e produção de espetáculos de teatro para todas as idades...................................................................Nome: CAROLINA GIMARÃESFUNÇÃO: REPRESENTANTE LEGAL / COORDENAÇÃOFORMAÇÃO /TITULAÇÃOGraduada em Oceanografia na Universidade Federal do Paraná – UFPR. Curso de Teatro na Escola de Teatro da Companhia do Abração. Produtora Profissional e técnica em som e luz SATED/PRATUAÇÃO PROFISSIONALÉ sócia proprietária da empresa Araujo e Guimarães Produções Artísticas – Afeto Produções. Atualmente, atua em parceria em todos os projetos realizados na Cia. Do Abração.Dentre suas principais realizações, destaca-se a produção dos espetáculos para crianças de todas as idades “Histórias Brincantes de Muitos Amigos” e “Kartas de Uma Boneka Viajante” (2015) – vencedor do prêmio Troféu Gralha Azul 2015/16 nas categorias de melhor texto, melhor espetáculo para crianças e melhor direção espetáculo para crianças.Em 2016 produz o espetáculo “Pelas Mãos de Maria ou As vozes de Simone” indicado ao troféu Gralha Azul 2016/17 nas categorias de melhor texto e melhor composição musical.No ano de 2017, co-produz os espetáculos “Napo – Um Menino Que Não Existe” vencedor do troféu gralha azul 2016/17 nas categorias de Melhor Ator, Melhor Direção Espetáculo Para Crianças e Melhor Espetáculo Para Crianças; “Patraca – O Palhaço Astronauta” e coproduz o projeto Contos do Abração, que contou com a produção dos espetáculos: “Alice no País das Maravilhas” e “Os 3 Mosqueteiros”.Em 2018, em parceria com a Cia. do Abração, coproduziu o projeto cultural Abração em Ação, através do PROFICE – Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura do Paraná. No mesmo ano continuou o Projeto Contos do Abração, com a produção do espetáculo ‘’Pinóquio’”. Produziu os espetáculos “entre Tigres e Elefantes” e “Problemas Cabeludos de Gente Quase Grande”.Em 2019 produz o espetáculo “O Menino Que Amarrava Tudo”. Fez a produção do espetáculo ‘’Sonho de Uma Noite de Verão’’ na Caixa Cultural Rio de Janeiro, e de ‘’Sobrevoar’’ na Caixa Cultural Fortaleza. Ainda neste ano, coordenou a produção dos espetáculos “Léo no País dos Insetos”.Em 2020 produziu duas webséries do Núcleo de Teatro Amador da Cia. do Abração, ‘’Edifício é Difícil’’ e ‘’Diário do Mar’’. Produz a transmissão ao vivo dos espetáculos ‘’O Mágico de Oss’’ e ‘’Sobrevoar’’ no Youtube e Facebook.Em 2021 produziu as transmissões ao vivo dos espetáculos “A Bela e a Fera” e“Pinóquio”, em parceria com a Cia Trem de Teatro, de Minas Gerais. Coproduziu e a Mostra Atinj – Edição Especial e também a Mostra Atinj para Crianças.Desde 2015 co-produz o festival Pequeno Grande Encontro de Teatro Para Crianças de Todas as Idades realizado no Teatro Guaíra.Nos anos de 2015, 2016, 2017 e 2019 participou da co-produção das Caixa Cultural nas seguintes cidades: Rio de Janeiro-RJ, Salvador-BA e Fortaleza-CE com espetáculos para crianças de todas as idades de suas parceiras Cia. Do Abração e Céu Vermelho Produções.Nos anos de 2016 e 2017 co-produziu a circulação dos espetáculos “Estórias Brincantes de Muitas Mainhas” e “Estórias Brincantes de Muitos Paizinhos” por 12 equipamentos do SESI-PR em diferentes cidades do estado do Paraná.INFORME SOBRE PRODUÇÕES CULTURAISJunto à Cia. do Abração, vem realizando diversas produções culturais, dentre elas participa de diversos projetos tais como montagens de espetáculos e editais de circulação de espetáculos. Tais produções foram, em sua maioria, viabilizadas por editais públicos conquistados, quais sejam:“O Pequeno Grande Encontro de teatro para crianças de Todas a Idades”- Produtora Cultural- que ocorre todos os anos desde 2009; Montagem do espetáculo “O Menino que Amarrava Tudo” em 2019. Além dos editais públicos, os espetáculos percorrem por diversos Festivais artísticos Importantes por todo o Brasil. Tais como: Mostra de Teatro Infantil de MG; Festival Internacional de Teatro de Caxias do Sul; 16º FENATIB – Blumenau/SC, entre outros.MENCIONE OS DOIS ÚLTIMOS TRABALHOS REALIZADOS• Em 2025 Produziu os espetáculos “A Bela e a Fera” e “Pinóquio”, “Peter Pan” “O Mágico de Oss” “Alice no País das Maravilhas” e “O Flautista de Ramelim” para o festival ERA UMA VEZ ERAM DUAS ERAM TRÊS, da Montenegro Produções• Em 2024 COORDENOU o projeto abraçando o Paraná em parceria com a Cia. do Abração.• Em 2021 Produziu as transmissões ao vivo dos espetáculos “A Bela e a Fera” e “Pinóquio”, em parceria com a Cia Trem de Teatro, de Minas Gerais.• Em 2021 Coproduziu a II Mostra Atinj de Teatro Para Crianças.MENCIONE DUAS PRINCIPAIS PARTICIPAÇÕES EM EVENTOS CULTURAIS• Produção do espetáculo O Menino que Amarrava Tudo.• Caixa Cultural Fortaleza-CE, Rio de Janeiro-RJ e Salvador-BA, como produtora. DESTAQUE AS PRINCIPAIS REALIZAÇÕES• Produção do Pequeno Grande Encontro de Teatro para Crianças de Todas as Idades em diversas edições de 2015 a 2024.• Participou de diversos Festivais artísticos internacionais.• Produziu os espetáculos: Kartas de Uma Boneka Viajante, Pelas Mãos de Maria ou As vozes de Simone, Napo – Um Menino Que Não Existe, Patraca – O Palhaço Astronauta, Alice no País das Maravilhas, Os 3 Mosqueteiros, Pinóquio e O Menino que Amarrava Tudo.OUTRAS INFORMAÇÕES COMPLEMENTARES E RELEVANTESParticipou de várias oficinas de aprimoramento técnico de Animação com Ilo Krugli, Oficina de Teatro de Formas Animadas com Carolina Garcia da Caixa do Elefante Teatro de Porto Alegre –RS; Oficina de Dança Contemporânea com Julia Delmondes de Aracaju-SE; Oficina de consciência corporal e SRT (Skinner Releasing Technique) com Marisol Salinas de El Savador.Possui uma pesquisa continua à produção dos Projetos de Investigação de Teatro para Crianças...................................................................Nome: LETÍCIA GUIMARÃESFUNÇÃO: DIRETORA ARTÍSTICA E DEBATEDORAFORMAÇÃO /TITULAÇÃOGraduada em Direito pela Faculdade de Direito de Curitiba no ano de 1986. Formada em língua inglesa pelo Centro de Línguas Inter-Americano e em língua francesa pela Aliança Francesa, em 1980. Cursou Mímica Contemporânea com Denise Stoklos, entre o período de l982 a l984, tendo trabalhado como assistente de produção no espetáculo protagonizado por Denise, ”Um Orgasmo Adulto Escapa do Jardim Zoológico”, em São Paulo. Participou de diversas oficinas e cursos na área de artes cênicas, dos quais se destacam: O Corpo em Equilíbrio – Mônica Infante - Curitiba – PR; O Corpo Consciente – Cinthia Kunifas - Curitiba – PR; Técnica de Respiração Nishino Ryo Kokiuho – Wilson Sagae - Curitiba – PR; Curso de mímica clássica com Daniel Berbedez – Argentina; Curso de mímica clássica com o mímico Ewerton – Curitiba – PR ; Curso de interpretação com o ator e diretor Sérgio Brito - Curitiba– PR Cursou também diversas oficinas, em diversas técnicas de mímica, de dança contemporânea e dança flamenca. Iniciou sua carreira no teatro amador em 1982, tendo fundado três importantes grupos teatrais, nos quais atuava como atriz, produtora e diretora. Cursou Extensão Universitária em Arte Educação na USP/SP, entre 1989 e 1990. Em 2001 fez o curso de Direção de Produção Cultural no SATED – PR, para a sua capacitação profissional. Em 2005 participou do curso Gestão Cultural – A Formação do Agente e do Produtor Cultural promovido pela Quixote Arte e Eventos – Curitiba – PR.ATUAÇÃO PROFISSIONALIniciou sua carreira no teatro amador em 1982, tendo fundado três importantes grupos teatrais, nos quais atuava como atriz, produtora e diretora. Desde 1987, atua como atriz profissional, na direção e produção cultural, tendo produzido espetáculos teatrais amadores e profissionais, oficinas das diversas áreas artísticas e eventos culturais. Ministrou diversas oficinas de mímica e interpretação.Como atriz, participou de importantes montagens teatrais em Curitiba, ininterruptamente, entre 1987 e 2005, com destaque para os seguintes diretores teatrais: Raul Cruz, Edson Bueno, Abelardo Figueiredo, Fátima Ortiz, Maurício Vogue, Mário Shoemberg, Octávio Camargo, Paulinho Maia.Como arte-educadora, em 2007, foi convidada a participar de mesa-redonda no 4º Seminário de Arte-educação da Universidade de Blumenau (FURBS), dividindo palestra com doutores da USPSP.Desde 2009, realiza Festival Pequeno Grande Encontro de Teatro para Crianças de Todas as Idades.Produziu e dirigiu os espetáculos para crianças de todas as idades: Sonho de uma noite de verão (2002); O Trenzinho do Caipira (2005), Sobrevoar (2010), Estórias Brincantes de Muitas Mainhas (2007), Estórias Brincantes de Muitos Paizinhos (2008), O Dorminhoco (2012), Clarice Matou os Peixes (2011), Um Mundo debaixo do meu Chapéu (2004), A Bela e a Fera (2014), O Mágico de Oss (2014), O Flautista de Ramelim (2014), Histórias Brincantes de Muitos Amigos (2014), Kartas de uma Boneka viajante (2015), Napo – Um Menino Que Não Existe (2016), Alice no País das Maravilhas (2017), Patraca, O Palhaço Astronauta (2017), Os Três Mosqueteiros (2017), Peter Pan (2018) e Pinóquio (2018). O Menino que Amarrava Tudo (2019) João e o Pé de Feijão (2021) Secretos de Nhanduti (2023)Produziu e dirigiu os espetáculos para adultos: O Banho (2007), A-corda (2008), O Mapa do Meu Mundo (2013), O Olhar de Neuza (2013) e Pelas Mãos de Maria Ou As Vozes De Simone (2016). Alice Não Perde o Trem (2018). Papéis de Maria Dias (TCP 2018).Atualmente coordena e participa como arte-educadora, diretora e produtora, dentro do Grupo de Pesquisas da Cia. do Abração e suas coprodutoras, de forma sistematizada, diariamente, de Oficinas de Pesquisa e Capacitação Técnica para sua equipe de intérpretes/criadores profissionais, buscando melhorar as suas qualidades corporais. MENCIONE OS DOIS ÚLTIMOS TRABALHOS REALIZADOSEm 2025, dirige o espetáculo CHE KYVY - Ainda da tempo meu irmão.Em 2023, dirige o espetáculo SECRETOS DE NHANDUTI.INFORME SOBRE PRODUÇÕES CULTURAISDesde 2001, junto à Cia. do Abração, vem realizando diversas produções culturais, dentre elas, 20 Espetáculos de Repertório para crianças e 5 espetáculos para adultos, eventos culturais como Abração Entre Amigos, o Espaço do Corpo e o Projeto de Investigação de Teatro Para Crianças. Tais produções foram, em sua maioria, viabilizadas por editais públicos conquistados.COMO AUTORA DE TEXTOS TEATRAIS “Sonho de Uma Noite de Verão” (PARA CRIANÇAS) “Um Mundo Debaixo do Meu Chapéu” (PARA CRIANÇAS) “O Trenzinho do Caipira” (PARA CRIANÇAS)INFORME SOBRE PRODUÇÕES CULTURAIS (continuação)“Estórias Brincantes de Muitas Mainhas”. (PARA CRIANÇAS)“Estórias Brincantes de Muitos Paizinhos”. (PARA CRIANÇAS)“Estórias Brincantes de Muitos Amigos”. (PARA CRIANÇAS)“Sobrevoar” (PARA CRIANÇAS)“Clarice Matou os Peixes” (PARA CRIANÇAS)“O Dorminhoco” (PARA CRIANÇAS)“O Flautista de Ramelim” (PARA CRIANÇAS)“ A Bela e a Fera” (PARA CRIANÇAS)“O Mágico de Oss” (PARA CRIANÇAS)“Kartas de Uma Boneka Viajante” (PARA CRIANÇAS) – vencedor Gralha Azul de Melhor Texto 2016“Patraca” (PARA CRIANÇAS)“Napo, Um Menino que não Existe” (PARA CRIANÇAS)“O Menino que Amarrava Tudo” (PARA CRIANÇAS)“João e o Pé de Feijão” (PARA CRIANÇAS)“Secretos de Nhanduti” ” (PARA CRIANÇAS)“O Banho” (PARA ADULTOS)“O Olhar de Neuza” (PARA ADULTOS) vencedor Gralha Azul de Melhor Texto 2014LIVROS PUBLICADOS- Cia. do Abração. uma pequena história – 2009- ABRAÇÃO – 14 ANOS DE HISTÓRIA(S) – 2015ARTIGO PUBLICADO- O TEATRO E O UNIVERSO LÚDICO DA CRIANÇA - 4º Seminário de Arte-educação da Universidade de Blumenau (FURBS)MENCIONE DUAS PRINCIPAIS PARTICIPAÇÕES EM EVENTOS CULTURAISParticipou do FITA CHILE, em 2017, com o espetáculo A Bela e A Fera, como diretora da Cia., de diversos encontros e Festivais de Teatro, dentre eles, o V Intercâmbio Internacional de Linguagens Pan para Crianças de todas as idades - Rio de Janeiro (julho de 2007) e o Festival Internacional de São José do Rio Preto – SP (julho de 2008) o FiLO – Festival Internacional de Londrina ( 2010/2014).Participou do Proyecto Tierra Sin Mal - Intercambio cultural com apresentação dos espetáculos teatrais A-Corda e O Trenzinho do Caipira em Assunção / Py - abril de 2009DESTAQUE AS PRINCIPAIS REALIZAÇÕESIDEALIZOU E REALIZOU O PEQUENO GRANDE ENCONTRO DE TEATRO PARA CRIANÇAS DE TODAS AS IDADES – 2009-2022 – EM 11 EDIÇÕES.Em 2018, dirige o espetáculo Papéis de Maria Dias, produção oficial do Teatro de Comédias do Paraná – diretora convidada por mérito.Produziu e dirigiu os audiovisuais “Lá Vai O Trem”, “Inocência” e “Re-Banho, o processo” todos através da Abração Filmes, Céu Vermelho e Cia. Do AbraçãoIdealiza e dá continuidade à produção do Projeto de Investigação de Teatro para Crianças, viabilizado pela FUNARTE (2007).Idealizou, produziu e dirigiu os seguintes espetáculos: 22 espetáculos dirigidos ao público infantil e 5 espetáculos dirigidos ao público adulto.Idealizou e produziu o Espaço do Corpo: Núcleo de Dramaturgias do Corpo da Cia. do Abração, viabilizado pela Fundação Cultural de Curitiba (Projeto Residências Culturais do Rebouças (2005)...................................................................NOME: BLAS AGUSTÍN TORRES ARAÚJOFUNÇÃO: ATOR E PRODUTOR EXECUTIVOFORMAÇÃO /TITULAÇÃOÉ formado em Gestão Ambiental, pelo Centro Universitário Internacional UNINTER. Pós-graduando MBA em Energias Renováveis. Cursou Antropologia Aplicada no Instituto León Cadogam, no Paraguai. Fez curso de Cinema e Vídeo, no CETC (Centro de Educación Teatral y Cinematográfica) Asunción – Paraguay. Cursou artes cênicas no Instituto Municipal de Artes Escenicas – Asunción. Participou de grupos de teatro como ator, diretor e produtor. Esteve na coordenação do Festival Nacional de Teatro Juvenil, Festival de Teatro Juvenil/Asunción, Coordenação do Campamento Cultural Juvenil e na coordenação geral do Núcleo Juvenil de Acción Cultural - Asunción. Trabalha com cinema em Curitiba Paraná desempenhando várias funções.ATUAÇÃO PROFISSIONALDesde 1998, trabalha com Teatro e Cinema em Curitiba/Paraná, Brasil tendo desempenhando as funções de diretor, roteirista, produtor, maquinista e eletricista, ator cenógrafo. Trabalha como designer gráfico, videomaker, diretor e editor cinematográfico, ator, cenógrafo e cenotécnico na Abração Filmes e Cia. do Abração, espaço de arte e cultura, desde 2004. Participou de grupos de teatro como ator, diretor e produtor. Esteve na coordenação do Festival Nacional de Teatro Juvenil, Festival de Teatro Juvenil/Asunción, Campamento Cultural Juvenil e na coordenação geral do Núcleo Juvenil de Acción Cultural - Asunción. Foi operador de câmera e editor de vídeo na área de Comunicação do Banco Nacional de Fomento, em Assunção, Paraguai.DESTAQUE AS PRINCIPAIS REALIZAÇÕESComo diretor, roteirista e editor nos audiovisuais: La Vai o Trem (2009), Inocência (2008), Re-Banho - O Processo (2008), todos através da Abração Filmes, Céu Vermelho e Cia. Do Abração. Participou do Projeto de Investigação de Teatro para Crianças, viabilizado pela FUNARTE (2007) e pela Fundação Cultural de Curitiba (2009). Criador dos blogs de discussões culturais teatrocriancas.blogspot.com e obanho.blogspot.com. Ator integrante do grupo de Pesquisas Cênicas da Cia do Abração.PRÊMIOS RECEBIDOS E TÍTULOSTroféu Gralha Azul 2010 – Prêmio Governador do Estado – Melhor Cenógrafo SOBREVOARTroféu Gralha Azul 2016 - Indicado como melhor ator pelo espetáculo KARTAS DE UMA BONEKA VIAJANTE.TRABALHOS REALIZADOSEspetáculos Teatrais2025_Ator no espetáculo “Che Kyvy - Terra sem mal” Estreia - Sala Simone Pontes, Cia. do Abração2023_iluminador e Co-Direção no espetáculo “Secretos del Ñanduti” Estreia - Sala Simone Pontes, Cia. do Abração. Co-produção com a Cia Kunu’u de Paraguay e Cia do Abração, Brasil.2021_Cenógrafo, iluminador e Co-Direção no espetáculo “João pé de Feijão” Estreia - Sala Simone Pontes, Cia. do Abração2019_Cenógrafo, iluminador e Assistente de Direção no espetáculo “O Menino que Amarrava tudo” Cia. do Abração2018_Cenógrafo e Maquinista no espetáculo “Papeis de Maria Dias” Teatro Guaira._Cenógrafo, iluminador e Assistente de Direção no espetáculo “Patraca O Palhaço Astronauta” Cia. do Abração2017_Cenógrafo e iluminador no espetáculo “Napo. O menino que não existe” Cia. do Abração_Cenógrafo e iluminador no espetáculo “Alice no Pais das Maravilhas” Cia do Abração/Montenegro produções_Cenógrafo e iluminador e Preparador corporal no espetáculo “Os Três Mosqueteiros”2016_Cenógrafo e iluminador no espetáculo “Pelas Mãos de Maria ou as Vozes de Simone” Cia. do Abração e Céu Vermelho Produções2015_Ator e Cenógrafo no espetáculo “Kartas de Uma Boneka Viajante” Cia. do Abração e Céu Vermelho Produções_Cenógrafo e iluminador no espetáculo “Histórias Brincantes de Muitos Amigos” Cia. do Abração.2014_Ator no espetáculo “Raul Cruz – Uma Releitura Dramática”_Cenógrafo e iluminador no espetáculo “O Mágico de Oss”_Cenógrafo e iluminador no espetáculo “A Bela e Fera”_Cenógrafo e iluminador no espetáculo “O Flautista de Ramelim”2013_Cenógrafo e Assistência de Direção no espetáculo “O Olhar de Neuza” Cia. do Abração e Céu Vermelho Produções_Cenógrafo e Assistência de Direção no espetáculo “O Mapa do Meu Mundo” Cia. do Abração e Mercúrio Produções_Cenógrafo e Assistência de Direção no espetáculo “Desespera” Cia. do Abração e Yepocâ Produções2012_Cenógrafo e Preparador corporal no espetáculo “O Dorminhoco” Cia. do Abração2011_Ator e Cenógrafo no espetáculo “Clarice Matou os Peixes”, Cia. do Abração2010_Cenógrafo no espetáculo “Sobrevoar”, Cia. do Abração2008_Assistência de Direção no espetáculo “Estórias Brincantes de Muitos Paizinhos”, Cia. do Abração_Ator e Cenógrafo no espetáculo “A Corda”, Cia. do Abração2007_Cenógrafo no espetáculo “O Banho”, Cia. do Abração_Cenógrafo no espetáculo “Sobre Aquilo que Fica em Mim”, Cia. do Abração_Produtor no espetáculo “Estórias Brincantes de Muitas Mainhas”, Cia. do Abração2005_Produtor no espetáculo “O trenzinho do Caipira”, Cia. do Abração2004_Produtor no espetáculo “Um Mundo Debaixo do meu Chapéu”, Cia. do Abração2002_Produtor no espetáculo “O Sonho de Uma Noite de Verão”, Cia. do AbraçãoAudiovisuais:2006_maquinista no filme documentário longametragem Made In Ucrânia – Os Ucranianos no Paraná de Guto Pasko_maquinista no filme curta-metragem Balada do Vampiro de Stevan Silveira (35 mm)2005_Assistente de Produção no filme curta-metragem Serenata (35mm) de Altenir Silva e Paulo Friebe_Maquinista no filme Documentário Antonina, Morretes e Paranaguá – Unidas pela História (Vídeo digital) de Guto Pasko._Assistente de Montagem no filme curta-metragem O Mistério da Prostituta Japonesa (35mm) de Pedro Merege e Beto Carminatti_Assistência de Direção no filme curta-metragem O Dia em Que Roberto Carlos Morreu (vídeo) de J.M.2004_Maquinista Eletricista do curta-metragem Maria (35mm) de Moacir David_Maquinista Eletricista do curta-metragem Paredes de Estevan Silveira_Maquinista Eletricista e Ator do media-metragem Sabedoria Popular (Vídeo Digital) de Cristiane Lemos e Beto Carminatti.2003_Produtor do Filme curtametragem Os Primeiros Desertores (35mm) de Josiane Orvatich;_Maquinista do curta-metragem Templo das Musas (35mm), de Geraldo Pioli._Maquinista do curta-metragem Eternamente, de Beto Carminatti._Maquinista eletricista do Filme, documentário Entre anjos e vampiros: de Alessandro Gamo_Maquinista dos curtas-metragens Jenniffer e Lala (35mm), de Moacir David._Maquinista Eletricista da média-metragem Yurek Shabelewski (35mm), de Nivaldo Lopes._Maquinista do curta-metragen Penélope (vídeo), de Estevão Silveira._Assistente de Produção - Maquinista do curta-metragem Mar Paraguayo (35mm), de Beto Carminati.2002_Produtor e Maquinista do longa-metragem “Agora que são Elas”, de Guido Viaro._Assistente de Produção do curta-metragem “A Linha do Trem” (35mm), de Júlio Garrido e Nivaldo Lopes._Assistente de Produção e Assistente de Montagem do curta-metragem “Cachorro Não! Chichorro” (35mm), de Paulo Friebe._Produtor e Maquinista do longa-metragem “O Quarto do Universo”, de Guido Viaro.2001_Produtor Maquinista do curta-metragem “Conversas da Erva-mate” (Telefilme, Documentário, DV, 52’), de Pulo Munhoz_Produtor “O poeta” (Curta-metragem, Animação, 35mm, 10’) de Pulo Munhoz (produtor),_produtor e assistência de direção e co-direção “Sinapse” (Inter-programas, Documentário, DV, 54´)_Produtor do curta-metragem, Ficção (35mm) “Polaco da Nhanha” de Eloi Pires Ferreira._Produtor e Assistente de Montagem do curta-metragem “O Traste” (35mm), de Nivaldo Lopes. 2000_Assistente de Produção do curta-metragem Aldeia (35mm), de Geraldo Pioli._Assistente de Produção Logo Será Noite (35 mm), de Nivaldo Lopes.1999_Assistente de Produção Ficção curta-metragem Bento Cego (35 mm), de Geraldo Pioli e Paulo Friebe.Como AntropólogoMaio 1997 / julho de 1999Acompanhamento antropológico do Projeto Piloto – Área Modelo Ocoi - Convênio: PD\A 280. Projeto de Recomposição de Flora (manejo de Floresta secundaria e conservação de cobertura primária) e Reintrodução de Fauna Silvestre (mastofauna e avifauna) na Área Indígena de Santa Rosa de Ocoi (PR).1998 / 1999Acompanhamento antropológico do Projeto Melhoria das condições de Saúde. Convênio FNS 953/97 Terra Mater - Fundação Nacional da Saúde – FNS / MS. Levantamento epidemiológico e sócio-demográfico, atendimento primário à Saúde e atendimento odontológico, atendimento de reforço da medicina tradicional indígena e formação de agentes indígenas de saúde na A.I. Ocoi.1999Assessoria antropológica do Filme Aldeia, Filme curta-metragem de Geraldo Pioli que trata sobre a catequização dos índios na América.2000Assessoria Antropológica ao Curso continuado para professores indígenas do Paraná, Desenvolvido pela Coordenação de Educação Indígena da Secretaria de Estado da Educação SEED-PR . Projeto com objetivo de ajudar a criar um Plano Político Pedagógico

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.