RILKE

O projeto visa a realização de 32 apresentações, em uma turnê internacional, do espetáculo teatral "RILKE", baseado na obra do escritor das "Cartas a um Jovem Poeta", em comemoração ao centenário de morte do autor, o poeta Rainer Maria Rilke (1875-1926).

RILKE, baseado na obra do autor das Cartas a um jovem Poeta, Rainer Maria Rilke, conecta um ator brasileiro do presente a um poeta europeu do passado. A peça narra a história de um escritor que, durante quase um ano, é incapaz de escrever poesia e só consegue se expressar por meio de cartas. Um ator se apropria dessas cartas para atravessar seus próprios dilemas, vivendo em nossa sociedade cada vez mais acelerada, com a pressão constante para produzir, o que nos leva ao esgotamento e burnout. Juntos, poeta e ator exploram temas como identidade, o amor, o processo criativo e o sentimento de não pertencimento, ressaltando a importância de estar ancorado no momento presente — questões que ecoam com força no mundo atual.

OBJETIVOS GERAIS - Realizar uma temporada com turnê internacional do espetáculo "Rilke", baseado na obra do escritor das "Cartas a um Jovem Poeta", do autor e poeta Rainer Maria Rilke (1875-1926), nas cidades do Rio de Janeiro, Los Angeles, Nova York, Edimburgo, Londres e Praga;- Disseminar a produção brasileira para fora do país, promovendo a valorização da arte brasileira e dos artistas criativos do país;- Homenagear o autor e poeta Rainer Maria Rilke no ano de centenário de sua morte, através de uma obra teatral concebida no Brasil, reforçando a universalidade e atualidade de suas reflexões.- Promover o enriquecimento do pensamento crítico, visto que o teatro contribui para a formação de um indivíduo questionador;- Contribuir para a valorização do teatro como expressão artística e movimentar a economia criativa;- Contribuir para a formação de plateia e para a democratização do acesso à cultura, oferecendo ingressos a preços populares;- Gerar empregos, através da contratação direta e indireta de profissionais em diversas categorias;OBJETIVOS ESPECÍFICOS1) Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: - Realizar 32 apresentações teatrais da peça "RILKE", durante 5 meses, sendo:- 8 apresentações na cidade do Rio de Janeiro, no período de 1 mês, com 2 apresentações por semana- 8 apresentações na cidade de Edimburgo, no período de 1 mês, com 2 apresentações por semana- 6 apresentações nas cidades de Los Angeles e Nova York, com 3 apresentações por semana.- 2 apresentações nas cidades de Londres e Praga, com 2 apresentações por semana.- Atingir um público estimado de 4.800 pessoas2) Produto CURSO/OFICINA/ESTÁGIO: - Realizar 4 palestras com 3h de duração, sobre as obras de Rilke e sobre o processo de produção do projeto em questão, seguidas de um exercício de escrita, nas cidades do Rio de Janeiro, Nova York, Londres, Los Angeles, para até 120 pessoas por cidade.- Contratar 1 estagiário para acompanhamento do processo de produção do espetáculo.4) CONTRAPARTIDA SOCIAL:- Realizar ensaios abertos e transmitidos, gratuitamente, ao vivo pela internet.- Destinar 10% do total de ingressos para distribuição com caráter social ou educativo;

O projeto RILKE levará uma versão brasileira da obra, criada por um artista brasileiro, valorizando, difundindo e promovendo o nome do Brasil no exterior. RILKE é resultado de um trabalho de mais de 20 anos, iniciado em 2010 com a estreia da peça Cartas a Um Jovem Poeta, que ficou em cartaz e circulou até 2013. Em 2018, convidados pela Biblioteca Mario de Andrade, em São Paulo, foi criada uma nova versão, batizada apenas com o nome do autor, RILKE. Em 2020, durante a pandemia de COVID 19, o ator e criador do projeto, Ivo Müller fez apresentações online, para públicos em diversos países, comprovando a universalidade e atualidade da obra. Em 2025 a obra foi apresentada em Nova York, abrindo um espaço internacional e recebendo convites para voltar.Através de turnê internacional de uma produção brasileira, a proposta se enquadra nos incisos XXX do art. 1 I (livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais), II (promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais), III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadoresVII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações;Do Art. 3. II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Espetáculo solo (um ator em cena) com aproximadamente 75 minutos de duração.PRODUTO: OFICINASAutores e/ou pesquisadores serão convidados para comentar a peça sob o ponto de vista do exercício da escrita de obras literárias, poéticas e/ou biográficas. Os participantes das atividades serão convidados a escreverem um texto curto: um parágrafo, um poema, um relato, estimulados pelo que sentiram durante a peça e palestra. Na última meia hora, alguns participantes podem ler o que escreveram e ouvir comentários dos demais participantes. Duração: 3h Público: até 120 pessoas (por cidade)

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS- ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: o proponente se compromete a realizar as apresentações do espetáculo em teatro devidamente equipado com rampa de acesso e instalações sanitárias adequadas para atender às necessidades de idosos, obesos e pessoas com mobilidade reduzida, assim como local apropriado para a sua acomodação na plateia.- ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA VISUAL E AUDITIVA: o proponente se oferece a realizar 2 (duas) apresentações do espetáculo com tradução simultânea em LIBRAS, sendo uma na cidade do Rio de Janeiro e uma na cidade de Los Angeles. Além disso, a entrada será gratuita para o público com deficiência visual, auditiva e acompanhante. Para a realização desta sessão, o proponente se compromete a contratar profissionais com experiência comprovada na prestação deste serviço, a fim de proporcionar o melhor aproveitamento possível do espetáculo por parte deste público.PRODUTO: OFICINA- ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: o proponente se compromete a realizar a oficina em espaço devidamente equipado com rampa de acesso e instalações sanitárias adequadas para atender às necessidades de idosos, obesos e pessoas com mobilidade reduzida, assim como local apropriado para a sua acomodação na plateia.- ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA VISUAL: Linguagem oral.- ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA AUDITIVA: Intérprete de LIBRAS (caso haja pessoas com deficiência auditiva inscritas na oficina).

Visando assegurar a ampliação do acesso aos produtos, bens e serviços culturais produzidos, conforme prevê o art. 47 da IN nº 02/2025, o proponente se compromete a:I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto no art. 46, inciso III, totalizando 20% (vinte por cento);V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas;- Serão realizados ensaios abertos e transmitidos, gratuitamente, ao vivo pela internet.- Será contratado 1 estagiário para acompanhamento da produção do espetáculo.- Serão realizadas 4 palestras com 3h de duração, sobre as obras de Rilke e sobre o processo de produção do projeto em questão, seguidas de um exercício de escrita, nas cidades do Rio de Janeiro, Nova York, Londres e Los Angeles para até 120 pessoas por cidade.

Ivo Müller - Ator, dramaturgo e produtorArieta Corrêa - Diretora Mariana Goulart - Assistente de direçãoCésar Baptista - Iluminação Vânia Jaconis - técnica de iluminação Leo Ceolin - Cenografia Sophia April Grose - Figurino João John Zalewski - Desenho de Som Designer Gráfico - Leonardo Junqueira Produção executiva: Nathalia Gouvêa Assistente de produção/estágio: Carolina MoreiraProdutoras associadas: Domingas Person e Helena SroulevichProdução: Blauengel Produções Ltda. CURRÍCULOSArieta Corrêa - DIRETORADesde os 7 anos atua no teatro. Cursou a faculdade de Letras, na UFRJ. Fez parte do elenco da Companhia de Ópera Seca de Gerald Thomas, por 2 anos. Integrou o CPT de Antunes Filho, onde permaneceu por 8 anos. Participou de montagens como: “Medeia” 1 e 2, “Antígona”, “O canto de Gregório" e inúmeros “Pret-a-porter”. Indicada e premiada aos prêmos “Shell”, “Questão de Crítica”, “QUEM”, entre outros. Deixou o CPT de Antunes, para atuar ao lado de Paulo Autran, em “O Avarento”, com direção de Felipe Hirsch. Ainda dirigida por Felipe, com a peça “Não Sobre o Amor”, teve mais uma vez destaque e foi premiada pelo seu trabalho. Arieta Corrêa dirigiu espetáculos teatrais, como “Macbeth” e “Cartas ao jovem Poeta”. A partir de 2010 participou dos filmes “Como Esquecer”, "VIPs", “Um Homem Qualquer”, “Vitrola”, “Finding Joseph” e “Octávio e as Letras”.Seus mais recentes espetáculos foram “TRIBOS” de Ulysses Cruz, “Florbela” de Arieta Corrêa e “Jacqueline” de Rafael Gomes. Escreveu, atuou e produziu o espetáculo Florbela , junto ao SESC, para a primeira edição do que hoje é o Yesu Luso - Teatro em Língua Portuguesa, trazendo para o Brasil, produções teatrais de Angola, Portugal, Moçambique, Cabo Verde. Hoje e ́curadora do Yesu Luso.Ivo Müller - Ator, dramaturgo e produtor Ator, produtor e professor, trabalha em teatro, cinema e televisão. Sua formação artística inclui o Núcleo de Estudos do Grupo Tapa - diretor Eduardo Tolentino de Araújo, grupo com o qual trabalhou durante 10 anos. Ivo passou também pelo Centro de Pesquisa Teatral – CPT/SESC diretor Antunes Filho e fez cursos da técnica Meisner com o ator e professor norte-americano Clark Middleton, de quem foi professor assistente em 2016, nos EUA. Antes disso, formou-se em Direito pela Universidade Federal de Santa Catarina – UFSC. Como professor, Ivo Müller tem um curso online na plataforma Domestika.com, seu curso é acessado por alunos do mundo todo e conta com mais de mil inscritos. Teatro: Doze Homens e uma Sentença, texto Reginald Rose, direção Eduardo Tolentino, Prêmio APCA 2010 - melhor espetáculo. Cartas a um Jovem Poeta, monólogo baseado em textos de Rainer Maria Rilke. Camaradagem, texto de August Strindberg, dir. Eduardo Tolentino/Grupo Tapa, Sutura, de Anthony Neilson, direção de Cesar Baptista e Pequenas Certezas, de Bárbara Colio e direção de Fernanda D’Umbra. Cinema: Hebe, direção de Maurício Farias, Barba Ensopada de Sangue, direção de Aly Muritiba, O Diabo Mora Aqui, dir. Dante Vescio e Rodrigo Gasparini e Tabu, direção Miguel Gomes, filme premiado no Festival de Berlim. DOMINGAS PERSON - PRODUTORA ASSOCIADA Domingas Person é atriz, jornalista, produtora. Acompanhou a criação do Auditório Augusta, espaço cultural importante nos anos 60, criado por seu pai, o diretor Luis Sérgio Person. Como atriz, participou do musical “Lamartine Babo”, de Antunes Filho. Foi apresentadora e locutora dos canais Telecine, Multishow, Canal Brasil e TV Cultura, em programas sobre cinema, música e comportamento.Em 2005, ganhou o prêmio da Comissão Européia de Turismo- CET pela reportagem do “Ano do Brasil na França”, no programa Revista Comportamento, Canal Multishow.Estudou interpretação no Centro de Pesquisa Teatral/CPT/SESC, dirigido por Antunes Filho e Comunicação Social e Jornalismo na PUC/SP.É sócia fundadora da Blauengel Produções, juntamente com o ator Ivo Müller Helena Sroulevich - PRODUTORA ASSOCIADA Economista, Mestre em Liderança Criativa e executiva no mercado criativo e de entretenimento, com ampla experiência no desenvolvimento e produção de conteúdo multiplataforma e multimídia. Experiência de treze anos, tanto na TV Globo - em produção de programas e desenvolvimento de profissionais -, quanto na produção independente de projetos culturais. Dentre os seus projetos realizados, destacam-se: Luccas Neto em Uma Aventura no Zoológico – Diretora de Producão e Produtora Executiva /LUCCAS TOON, TAKE4CONTENT, H2O e NETFLIX (2023), TV: Família Paraíso – Diretora de Produção e Produtora Executiva / FORMATA, GLOBOPLAY e TV GLOBO (2022 e 2023), TV: O Dono do Lar 5 – Diretora de Produção e Produtora Executiva / FLORESTA, MULTISHOW e TV GLOBO (2021 e 2022), TV: Lady Night 6 e 7– Diretora de Produção e Produtora Executiva / FLORESTA, MULTISHOW e TV GLOBO (2021 e 2022), os filmes de longa-metragem: Ninguém Entra, Ninguém Sai (2017) – Produtora e Produção Executiva / Distribuição: Imagem Filmes; Duas Pátrias, Dois Amores (2016) – Produtora e Produtora Executiva; Ouro, Suor e Lágrimas (2015) – Diretora, Produtora, Roteirista e Montadora; Conectados Transformamos (2014) – Produtora e Produtora Executiva; Redes para a Juventude (2013) – Produtora e Produtora Executiva; Bela Noite para Voar (2009) – Produtora Executiva / Distribuição: Universal Pictures; e a produção das peças teatrais "Cartas a um Jovem Poeta" (Ivo Müller / Direção: Arieta Corrêa), "Mercadorias & Futuro" (José Paes de Lira / Direção: Leandra Leal) e "Boca de Cowboy" (Natália Dill e Luca Bianchi / Direção: Michel Bercovitch). Também produziu mais de 20 pílulas comerciais a clientes como Embelleze, Rei do Mate, L’Oreal, MAXTON, e Lojas Americanas, entre os anos de 2008 e 2013. Nathalia Gouvêa - PRODUTORA EXECUTIVA Produtora, atua no mercado cultural há mais de 15 anos.Entre seus trabalhos mais recentes estão a coordenação de produção do documentário A Marcha das Onças, com direção de Lawrence Wahba e lançamento previsto para 2026 na Netflix; a direção de produção do espetáculo para bebês Na Roça do Tomatá, uma viagem esquecida, dirigido por Cuca Bolaffi, contemplado no Prêmio Zé Renato de Teatro 2024, da Secretaria Municipal de Cultural da cidade de São Paulo; e a produção executiva do curta metragem NILO, dirigido por Isadora Carneiro, contemplado pelo Edital PROAC/2023 da Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo, e selecionado nos festivais de Toulouse, na França, HotDocs, no Canadá e SevilFest, no Azerbaijan. Como produtora atuou ainda, entre outros projetos, na direção de produção do maior espetáculo musical autoral a céu aberto do Brasil Mundaréu de Mim, escrito por Vitor Rocha e dirigido por Duda Maia, indicado ao Prêmio APCA de teatro, produzido pelo Instituto Brasileiro de Teatro (IBT), através da Lei de Incentivo à Cultural Rouanet; Na coordenação de produção do Acústico MTV – Manu Gavassi, cantando Rita Lee – fruto proibido, além de compor a equipe de produção dos clipes musicais Pronta pra desagradar, Sexo, poder e arte e 31 da mesma artista; na produção do espetáculo Goela abaixo - a saga de Consuelo de Castro, com direção de Lenise Pinheiro, contemplado no Edital PROAC 03/2021; do projeto Mourão - um retrato brasileiro por meio da canção, da cantora Ana Lessa, contemplado no Edital PROAC11/2020; da série Retratos de uma pandemia, dirigida por Eduardo Rajabally, exibida na Globoplay; e do no espetáculo Sutura, contemplado pelo Prêmio Zé Renato de Teatro/2017, com direção de Cesar Baptista;

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.