A Senhora da Saia de Lendas

O projeto "A Senhora da Saia de Lendas" consiste em dezeseis apresentações de contação de histórias realizadas por um elenco de quatro contadores _ voltadas para públicos de todas as idades, com ênfase na valorização da da cultura popular e memória oral . A proposta busca promover o reconhecimento e valorização da diversidade cultural, com um recorte específico para a mineiridade por meio da narração de lendas e mitos da cidade de Mariana, como o Caboclo D’Água, a Mãe do Ouro, Maria Sabão e o Capitão Jack. As apresentações envolvem dramaturgia, figurinos inspirados no imaginário mineiro, ambientações sonoras e elementos cênicos que criam uma experiência sensorial e educativa, acessível a crianças, jovens, adultos e idosos. Ao unir arte, cultura e educação, o projeto se apresenta como importante ferramenta de educação patrimonial, que por meio da oralidade conecta gerações aos territórios.

A metodologia adotada no projeto " A Senhora da Saia de Lendas " fundamenta-se em uma abordagem estética, sensorial e educativa, que articula oralidade, performance e ambientação cênica com o objetivo de proporcionar uma experiência imersiva, acessível e significativa para públicos de todas as idades.A atividade será conduzida por uma senhora contadora de histórias, personagem central da ação, que simboliza a ancestralidade e o saber popular. Ela utilizará uma saia longa e volumosa, confeccionada com tecidos que trazem estampas, bordados e adereços representando elementos das lendas e da cultura marianense , como carrancas, rios, montanhas, igrejas barrocas, caveiras, fogueiras e pedras preciosas. A saia funciona como um dispositivo narrativo visual: à medida que a história se desenrola, a artista manipula a saia, revelando os símbolos e imagens que dialogam diretamente com os elementos centrais das narrativas contadas.Ao lado dela, três contadores de apoio também participam das apresentações, cada qual com figurinos temáticos, elaborados artesanalmente para representar personagens das lendas apresentadas: o Caboclo D’Água com escamas, tons de verde e cobre; Maria Sabão com roupas de época e adereços de sabão e caldeirão; a Noiva de Furquim com um vestido branco envelhecido, véu esvoaçante e expressão melancólica; entre outros. Os figurinos cumprem o papel de dar forma visual ao imaginário popular, despertando o encantamento e reforçando o vínculo emocional do público com as histórias.Toda a ambientação do espaço será planejada para reforçar o caráter imersivo da proposta. Serão utilizados objetos cênicos como lamparinas, baús, tecidos rústicos, cordas, troncos e instrumentos de percussão, criando um ambiente que remete à tradição oral e aos espaços históricos mineiros. A iluminação será ajustada especificamente para cada conto, com variações de intensidade e cor conforme o tom narrativo (por exemplo: iluminação azul-esverdeada para o Caboclo D’Água; âmbar suave para a Mãe do Ouro; sombras e contra luzes para os contos de assombração). Também serão usados efeitos de som e música ambiente, com trilhas originais inspiradas no folclore mineiro e na musicalidade rural, reforçando as emoções evocadas pelas histórias.A apresentação será dividida da seguinte forma:Recepção lúdica: recepção do público com ambientação musical e visual (10 minutos).Contação de histórias: duas histórias por sessão, com uso de figurinos, sonoplastia, encenação e participação dos contadores (40 minutos).Roda de conversa: momento interativo em que os artistas dialogam com o público, esclarecendo aspectos das lendas e compartilhando curiosidades culturais (10 minutos).Essa metodologia integra diferentes linguagens artísticas (oralidade, teatro, música e artes visuais) para atingir o objetivo central do projeto: preservar e valorizar o patrimônio imaterial de Mariana, proporcionando uma vivência sensível e reflexiva sobre o papel das lendas na formação da identidade cultural brasileira

Objetivo GeralPromover o acesso à cultura e à educação patrimonial por meio da contação de histórias baseadas em lendas e mitos da cidade de Mariana, proporcionando uma experiência artística, sensorial e intergeracional que valorize a tradição oral, o imaginário popular e o patrimônio imaterial de Minas Gerais. Objetivos EspecíficosValorizar e preservar a tradição oral e as manifestações culturais populares, especialmente as narrativas lendárias vinculadas à história e ao imaginário coletivo de Mariana.Oferecer apresentações artísticas acessíveis e imersivas, integrando teatro, música, figurino e ambientação cênica, com foco em públicos de todas as idades.Estimular a escuta ativa, a imaginação e a construção de vínculos culturais e afetivos, por meio da oralidade e da mediação artística entre contadores e público.Fomentar o reconhecimento da diversidade cultural brasileira, evidenciando o papel educativo, simbólico e identitário das lendas e mitos locais.Contribuir para a formação de público para as artes e para a literatura oral, especialmente entre comunidades escolares e grupos com acesso reduzido a bens culturais.Integrar elementos cenográficos, musicais e performáticos que dialoguem com os conteúdos narrativos, reforçando a vivência estética e pedagógica do projeto.

A execução do projeto "A Senhora da Saia de Lendas" demanda recursos financeiros significativos para a produção artística, a confecção de figurinos e cenografia, a contratação de equipe técnica especializada, os custos com logística, transporte, acessibilidade e divulgação. Por se tratar de uma ação cultural com caráter formativo, inclusivo e voltado à democratização do acesso à cultura, torna-se fundamental a utilização do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais da Lei nº 8.313/91 (Lei Rouanet) como forma de viabilização financeira.O projeto se enquadra nos seguintes dispositivos legais da referida lei:Incisos do Art. 1º da Lei nº 8.313/91:Inciso I _ Estímulo à formação, à difusão e ao acesso à cultura e à arte.Inciso III _ Apoio a manifestações culturais populares, étnicas e regionais.Inciso VII _ Proteção e valorização do patrimônio cultural imaterial brasileiro.Objetivos do Art. 3º da Lei nº 8.313/91 que serão alcançados:I _ Contribuir para facilitar, a todos, os meios para livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais.III _ Apoiar, valorizar e difundir as manifestações culturais.IV _ Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional.VII _ Preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro.Ao incentivar este projeto por meio da Lei de Incentivo à Cultura, possibilita-se que empresas e cidadãos colaborem diretamente com a preservação e difusão do patrimônio cultural de Mariana e de Minas Gerais, contribuindo com uma iniciativa que conecta tradição e contemporaneidade, memória e formação de público, cultura e educação. O apoio por meio desse mecanismo é, portanto, essencial para que a proposta alcance seus objetivos sociais, artísticos e pedagógicos, promovendo inclusão, diversidade e sustentabilidade cultural.

“A Senhora da Saia de Lendas” é mais que uma ação cultural — é um gesto de amor à memória coletiva. Ao dar voz às lendas que moldaram o imaginário da população local, este projeto conecta passado e presente, tradição e criatividade, contribuindo para que nossas histórias continuem sendo contadas, vividas e reimaginadas pelas próximas gerações.RESULTADOS ESPERADOS Estímulo à preservação da memória e das tradições locais;Valorização da cultura oral como patrimônio imaterial;Acesso democrático à arte e à literatura popular;Engajamento intergeracional;Formação de público para as artes e para a escuta ativa.

Figurinos com referências folclóricas e regionais – Cada vestimenta é cuidadosamente desenvolvida para representar visualmente os personagens das lendas contadas, contribuindo para o reconhecimento simbólico e para a valorização da cultura mineira. Os trajes ajudam a fixar o conteúdo na memória do público e são parte integrante da linguagem cênica do projeto.Saia ilustrada com elementos das lendas – Utilizada pela contadora principal, essa peça cenográfica é tanto um figurino quanto um objeto narrativo. Ao abrir a saia, a artista revela imagens que remetem aos personagens e locais das histórias, gerando encantamento e funcionando como disparador visual para a imaginação dos espectadores.Equipamento de som – Necessário para garantir que todos os públicos, em qualquer idade, possam escutar com clareza os detalhes das narrativas e da ambientação sonora, mesmo em espaços maiores ou abertos. O som potencializa a experiência emocional e amplia o alcance da contação.Cenografia e adereços (baús, lamparinas, tecidos, objetos cênicos) – Esses elementos ajudam a criar uma ambientação simbólica e lúdica, facilitando a imersão do público no universo narrativo. Servem como extensões visuais das histórias e permitem que a oralidade se materialize em experiências sensoriais.Transporte e alimentação da equipe – Garantem a mobilidade dos artistas e a continuidade da ação em diferentes espaços, especialmente considerando o caráter itinerante e inclusivo do projeto, que busca alcançar escolas públicas, espaços culturais e comunidades diversas.Cada sessão será composta por:Recepção lúdica do público (10 min).Contação de duas a três histórias (40 min).Roda de conversa e interação com o público (10 min).

A Acessibilidade FÍSICA será garantida por meio da realização das apresentações em espaços que disponham de rampas de acesso, banheiros adaptados para pessoas com deficiência e sinalização visual adequada. Esses recursos visam atender pessoas com mobilidade reduzida, cadeirantes e demais públicos que necessitem de apoio para circulação e permanência no local do evento.A Acessibilidade de CONTEÚDO será viabilizada com a presença de intérprete de Libras (Língua Brasileira de Sinais) em apresentações, permitindo que pessoas surdas compreendam integralmente as histórias narradas. Serão também oferecidos materiais de apoio em fonte ampliada , legendas descritivas nos vídeos de registro e a possibilidade de visitas sensoriais guiadas, especialmente voltadas para pessoas com deficiência visual ou intelectual.

Com o objetivo de assegurar a ampla participação da população, o projeto será 100% gratuito em todas as suas apresentações, eliminando barreiras econômicas ao acesso e incentivando a presença de públicos diversos, especialmente de comunidades escolares, grupos culturais, instituições públicas e pessoas em situação de vulnerabilidade social.As sessões ocorrerão em local de fácil acesso e com estrutura adequada para recepção de público variado, e as reservas de vagas priorizarão escolas públicas e instituições de educação popular.Além das apresentações principais, o projeto contará com as seguintes ações de ampliação do acesso e circulação do conteúdo cultural:Ensaio aberto ao público: realizado previamente à estreia, permitirá que o público acompanhe o processo criativo da contação de histórias e conheça os bastidores da preparação artística.Transmissão de trechos das apresentações pela internet: com o objetivo de alcançar públicos em outras regiões do país, promovendo maior capilaridade à proposta e contribuindo para a difusão do conteúdo cultural produzido.Registro audiovisual e distribuição digital: será produzido um vídeo institucional com trechos das histórias contadas, entrevistas com os artistas e bastidores, a ser disponibilizado em plataformas digitais com recursos de acessibilidade (legendas, audiodescrição e Libras).Essas estratégias fortalecem o compromisso com a democratização do acesso à cultura, a formação de público, a valorização do patrimônio imaterial brasileiro e a sustentabilidade do impacto cultural do projeto para além da realização presencial.

O proponente será diretamente responsável pela idealização, planejamento estratégico e coordenação geral do projeto, o dirigente da entidade atuará como articulador institucional e mediador cultural, contribuindo ativamente nas seguintes atividades:Supervisão artística e pedagógica das apresentações, garantindo o alinhamento entre os conteúdos narrativos e os objetivos culturais e educativos do projeto;Coordenação de parcerias institucionais, especialmente com escolas públicas, espaços culturais e redes de educação popular, assegurando o cumprimento do princípio da democratização do acesso;Interlocução com a equipe de produção e curadoria, acompanhando o desenvolvimento das ações e oferecendo suporte técnico e metodológico na definição de estratégias de mediação cultural;Apoio na elaboração do material pedagógico complementar, em articulação com a equipe de educadores e contadores de histórias;Representação institucional em encontros, oficinas, eventos paralelos e na divulgação do projeto junto à imprensa e nas redes sociais.O projeto será conduzido por artistas especializados em narração oral: uma contadora e três contadoes de histórias, ambos com formação em artes cênicas, e com vasta experiência em mediação de leitura e atuação em projetos culturais.Contadora principal (senhora da saia de lendas) – Responsável por conduzir as apresentações com sensibilidade, sabedoria e encantamento, essa personagem representa a ancestralidade e a transmissão intergeracional do conhecimento. Sua presença simbólica evoca a figura da contadora tradicional, elemento central para fortalecer o vínculo entre público e narrativa. Três contadores de apoio (personagens caracterizados) – Os contadores de apoio interagem com a contadora principal e com o público, assumindo papéis dramatizados nas histórias. Suas caracterizações visuais conectam o espectador diretamente ao universo mítico das lendas, tornando a experiência mais imersiva e favorecendo o reconhecimento do imaginário local. Responsável técnico de som e ambientação – composta por técnicos e um artista multiinstrumentista, aturão na criação do ambiente sonoro e na sonoplastia ao vivo e gravada, fundamental para envolver o público na atmosfera das histórias e reforçar o caráter sensorial e emocional da experiência. Sons de natureza, vozes misteriosas e trilhas regionais ajudam a transportar os espectadores para o universo das lendas. Produtor executivo e assistente de produção – Responsáveis pela organização logística e operacional do projeto, garantindo que os recursos necessários estejam disponíveis para a execução plena das apresentações. Viabilizam o acesso ao público e asseguram o cumprimento dos compromissos educacionais e artísticos.

PROJETO ARQUIVADO.