Mutirão das Cores

O projeto Mutirao das Cores propoe uma exposicao inédita do renomado artista plástico Alex Flemming, com obras que dialogam com a liberdade e a identidade. De forma inovadora, a exposição trará também trabalhos artísticos produzidos por pessoas privadas de liberdade e egressas do sistema prisional brasileiro. A proposta é unir arte contemporânea de renome internacional com expressões emergentes de contextos de vulnerabilidade, promovendo uma reflexões sobre recomeços, dignidade e potência humana.Com duração de 45 dias, a exposição ocorrerá em um espaço institucional em Brasília, com a possibilidade de parceria com o IDP (Instituto Brasileiro de Ensino, Desenvolvimento e Pesquisa, fundado por Gilmar Mendes) ou espaço institucional dentro do Palácio do Planalto, mediante aval da Secretaria de Cultura. A seleção e a logística das obras dos internos serão realizadas em parceria com unidades prisionais de diversas regiões do Brasil.

Exposição de obras visuais de diversos tamanhos, sendo 5 obras principais de Alex Flemming e até 3 obras de até 6 pessoas egressas da sociedade, com chance a serem conhecidas no mundo das artes. classificação etária livre.

Objetivo Geral: Realizar uma exposição de artes visuais que promova o diálogo entre artistas consagrados e pessoas em situação de vulnerabilidade social, incentivando a ressocialização e ampliando o acesso à arte contemporânea.Objetivos Espec?ficos:Exibir obras de Alex Flemming e de até 6 artistas egressos do sistema prisional.Produzir um documentário curta-metragem sobre o processo a ser exibido na exposição e através do QRcode na internet.Estimular a produção artística como ferramenta de reintegração social.Promover roda de conversa para criar conexão com o público

O sistema prisional brasileiro enfrenta graves desafios em relação e ressocialização. A arte, como ferramenta de expressão, estimula o pensamento crítico e a autonomia subjetiva. O projeto Mutirão das Cores promove uma experiência estática e social, evidenciando potências que emergem da marginalidade e rompendo preconceitos. O envolvimento de um artista de renome internacional garante alcance de mídia, visibilidade institucional e valorização da pauta.

Informamos 2.000 visitantes nos 45 dias para as supostas 23 obras colhidas e preparadas para a exposição. Num dos últimos eventos realizados pelo IDP em Brasília e com o local de grande acesso de pessoas chegou ao número médio de 4.500 visitantes em 45 dias, de acordo com o Copilot do Bing e do chat GPT, em confirmação dos dados.

Telas com pintura a óleo ou outro tipo de tinta ou material. Artes plásticas de vários tamanhos.

Produção de catálogo digital gratuitoAcessibilidade para pessoas com deficiência em local apropriado e banheiros adaptadosVisitas agendadasPiso podotátil e legendas em braile nas obras principaisTranscrição e audiodescrição do documentário acessado pelo QRcodeVersão digital do catálogo acessível por QR Code

Gratuidade total da exposição ao público em geral2 Visitas guiadas na abertura com o curador e assistentesCatálogo digital disponível na Internet através do QRcode

ALEX FLEMMINGCurador e artista principalCom mais de quatro décadas de produção ininterrupta, Alex Flemming é um dos artistas brasileiros mais atuantes e respeitados no cenário da arte contemporânea internacional. Sua obra transita com autoridade entre pintura, gravura, instalação, poesia visual, escultura, colagem e arte pública, tendo contribuído de maneira singular para a linguagem plástica e a cultura visual do Brasil. Nascido em São Paulo e radicado em Berlim desde 1991, Flemming realizou exposições individuais em instituições de referência como MASP, MAM-SP, MAC-USP, Museu Oscar Niemeyer, Fundação Gulbenkian (Lisboa), Museu de Belas Artes (Santiago do Chile), Berlinerische Galerie (Berlim), além de marcante presença em Bienais em São Paulo, Berlim, Havana, Curitiba e Porto Alegre. Seus trabalhos integram mais de 20 acervos públicos, como o Art Museum of Latin America (Washington), Birmingham Museum of Art (EUA), Casa da Gravura (Curitiba), MAB FAAP, Pinacoteca do Estado de São Paulo e Museu Nacional de Belas Artes do Rio de Janeiro. É autor de importantes obras de arte pública permanente, como as intervenções nas estações Sumaré e Santo André do Metrô de São Paulo e na Biblioteca Mário de Andrade com a instalação Mapa da Mina. Em 2025, celebra seus 70 anos com uma grande retrospectiva no Museu Oscar Niemeyer, em Curitiba, reunindo cerca de 80 obras em diversos suportes, sob curadoria de Tereza de Arruda, que reafirma a atualidade e potência de sua produção. Flemming foi professor na Kunstakademie de Oslo, publicou livros de referência crítica sobre sua trajetória e é citado por curadores, críticos e instituições como referência incontornável da arte latino-americana contemporânea. A coerência de sua carreira, a amplitude de seu legado e a permanência de sua contribuição artística o colocam entre os nomes essenciais da cultura brasileira recente, com uma obra que ultrapassa fronteiras e consolida sua relevância histórica.ANDRÉ DI CENI Pesquisador André Di Ceni, pseudônimo de André Luiz Souza de Oliveira (1981), é escritor, jornalista, roteirista, professor e pesquisador com forte atuação nas áreas de justiça social, memória carcerária e direitos humanos. Formado em Letras, com pós-graduação em Jornalismo Político, construiu trajetória consistente no campo da cultura e da comunicação ao longo das últimas duas décadas. Atuou durante quase 15 anos como colaborador do consagrado jornalista e escritor José Louzeiro (1932–2017), participando da pesquisa e elaboração de roteiros para cinema e televisão com foco em temas sociais. Entre 2011 e 2014, realizou um extenso trabalho de campo em oito estados e no Distrito Federal, entrevistando detentos, defensores públicos, juízes e agentes do sistema prisional para compor a obra O Cárcere da Agonia (Editora Contracorrente, 2022), da qual é coautor. O livro se debruça sobre os Mutirões Carcerários realizados pelo CNJ entre 2008 e 2014, revelando histórias humanas invisibilizadas e propondo uma reflexão crítica sobre a estrutura punitiva brasileira. Sua vivência direta com o tema levou à fundação do Instituto para Formação e Ressocialização do Egresso e Encarcerado – iFree, formalizado em 2023, do qual é cofundador e atual presidente. O iFree surge como resposta concreta ao impacto da pesquisa desenvolvida e atua como articulador de ações de formação, escuta ativa e reinserção social para egressos do sistema prisional. Como pesquisador audiovisual, colaborou ainda com a produtora Cinema Brasil Digital, onde atuou ao lado do cineasta Murilo Salles na composição de roteiros e conteúdos para cinema e documentário. Foi também um dos fundadores da Sociedade Lítero-Dramática Machado de Assis, com atuação voltada à difusão da literatura crítica e dramatúrgica no Brasil. A coerência entre teoria e prática, aliada a uma atuação continuada nos campos da cultura, comunicação e justiça, consolidam André Di Ceni como um agente cultural com profundo compromisso ético e social. Sua produção intelectual e institucional reflete a urgência de se construir novos olhares sobre o sistema prisional brasileiro, por meio da arte, da educação e da política pública cultural.Luci LimaDiretora de produçãoLuci Lima é produtora cultural, atriz, estrategista digital e engenheira de prompt, com dezenove anos de atuação no setor cultural, unindo arte, inclusão e tecnologia em projetos realizados no Brasil e no exterior. Formada em Interpretação Cênica pela Universidade Estácio de Så, participou de produções incentivadas por leis de fomento, como o premiado Projeto Será! (Funarte - Arte nas Ruas), a turné do Balé Nacional de Cuba e o espetáculo Auto de São Sebastião, com público superior a trinta mil pessoas. Atuou ao lado de nomes como Jane Duboc, Fabiano Leandro e André Rayol, produziu espetáculos com a Cia Néia e Nando, assinou a produção executiva de "Eu Me Lembro" e da exposição do artista Alex Flemming na Biblioteca Mário de Andrade. Mäe atípica, atua como mentora de familias neurodivergentes, professores e terapeutas, tendo criado uma ferramenta voluntária de apoio ao PEI em escola pública de São Paulo, além de participar da Mentoria pela ONG Orpas e da primeira fase do projeto incentivado pela ONG Rede do Abraço. É especialista em abordagem baseada na análise do comportamento humano, com foco em comportamento neurodivergente e comportamento de consumo consciente, aplicando ciência e empatia para transformar relações sociais, educacionais e culturais. Como engenheira de prompt, atua com inteligência artificial, tráfego pago e produção digital, criando soluções estratégicas com foco em acessibilidade e impacto positivo. Em seu Instagram, produz conteúdo narrativo e de entretenimento utilizando o Veo3, onde dá vida a personagens inspiradas em mulheres da Bíblia. Também é dubladora, com voz em campanhas e videos institucionais, e autora convidada do livro "Caixa Preta", que reúne reflexões de profissionais negros e periféricos sobre cultura, educação e politica. Atuou como social media de colégio e de concessionária especializada em veículos utilitários e pick-ups, sempre respeitando as exigências da Lei Geral de Proteção de Dados (LGPD) e as diretrizes da comunidade nas plataformas digitais.Para entrevistas e pautas: (11) 98487-2051 @loolimaoficial-celularlucilima@gmail.comPaulo Brianez Produção Paulo Henrique Brianez, administrador formado pela Universidade Mackenzie e com pós-graduação pela ESPM – SP em gestão de negócios. Atuou e fez carreira no mercado privado nas áreas de auditoria, finanças, administração geral, suprimentos e empreendedor. Sua formação cultural vem sendo ampliada através de conclusão e participação em cursos, palestras, webnar, encontros e outros nas instituições: FUNARTE, Sesc – Centro de Pesquisa e Formação, Oficinas Culturais – Poiesis, Observatório da Diversidade Cultural, Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, Ministério da Cultura entre outros. Em 2023 iniciou na área de audio-visual, como 1 LPG/23 Peruibe – Ninguém Respeita a Areia. Em 2024 ganhou a certificação de reconhecimento do melhor curta metragem da UNAOC – ONU, entregue em Cascais Portugal, na categoria juvenil, e 2 LPG/24 1 em Peruibe e outro em Curitiba (Kakaneporã), realizado em 2025. Em Florianópolis acompanhou como produtor executivo a peça “Jaguareté” pelo PNAB.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.