Quem Quer Ser Feliz Horror Show: Montagem e Circulação Teatral

O projeto visa a montagem e apresentações do espetáculo teatral inédito "Quem Quer Ser Feliz Horror Show". Uma realização da Caxote Coletivo Produções, com texto e dramaturgia de Camila Biondan e Raquel Alvarenga.

Sinopse Um programa de auditório, voltado para toda a família brasileira, abre inscrições de uma edição especial só para mulheres. Na corrida pelo pódio, apenas uma participante será a grande vencedora do maior prêmio já oferecido pelo canal: uma família falsa juntamente com uma vida artificial e feliz, como nos comerciais de margarina. Para isso, as selecionadas devem passar por provas que revisitam todo o aprendizado que receberam da sociedade patriarcal, desde a infância até sua vida adulta. À medida que a competição avança, cresce também o julgamento, a pressão estética e as violências sofridas pelas jogadoras, marcando maior pontuação aquela que resistir melhor à agressividade e ao teor tóxico de cada prova. Mas, diferente do que a produção do programa esperava, as finalistas se juntam para inverter o jogo de forma inesperada e surpreendente.

Objetivo GeralPromover e fomentar a cultura através da circulação de espetáculos gratuitos de artes cênicas; formando público através da apresentação de espetáculo de qualidade. Atender ao Artigo 2º do Decreto 10.755 de 2021 ao:"V - Incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais;" _ disponibilizando espetáculos teatrais gratuitos e abertos ao público.Objetivos Específicos - Realizar 36 apresentações do espetáculo inédito "Quem Quer Ser Feliz Horror Show". - Atender 10.800 espectadores (300 por apresentação);

Esta proposta cultural se enquadra no inciso I do Art. 1o da Lei 8313/91 por:"I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; "O projeto também cumpre os objetivos do Art. 3o da Lei 8313/91 por realizar:"II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: " c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;"Justificativa "QUEM QUER SER FELIZ HORROR SHOW" é um espetáculo inspirado no universo dos programas de auditório e nas propagandas dos anos 80, lembrando o forte papel que desempenharam na construção social e no imaginário coletivo da geração que se formava naquela década, retroalimentando, educando e perpetuando a lógica patriarcal de toda uma sociedade e influenciando comportamentos individuais e coletivos até hoje. Com o objetivo de associar essa antiga cartilha moral da época às questões atuais sobre nossa cultura machista e o papel social no qual a mulher foi colocada, o trabalho traz uma lente de aumento não só em situações aparentemente banais e naturalizadas, mas também nas maiores e mais cruéis violências de gênero que marcam, definitivamente, a vida de todas as mulheres. O trabalho tem idealização das atrizes Camila Biondan e Raquel Alvarenga -duas artistas nascidas no início da década de 80, esta geração que conheceu o mundo ainda numa era analógica e atravessou com ele a veloz transição para um mundo digital, tecnológico, virtual. Uma geração que teve na televisão a influência de uma forte construção cultural dos papéis de gênero e todo tipo de preconceito e opressão que essa cultura carrega e destina a tudo que foge dos seus moldes. Numa trajetória bem humorada e irônica, o espetáculo revisita formatos icônicos do entretenimento oitentista para desenvolver, de forma crítica e ácida, uma dramaturgia que atravessa situações cotidianas e normalizadas vividas pelas mulheres, num crescente até chegar em circunstâncias mais densas e cada vez mais violentas, traduzidas cenicamente com recursos do realismo fantástico,do teatro do absurdo, da palhaçaria e da farsa. O projeto vai ter sua estreia na cidade São Paulo. Serão três espetáculos semanais, a preços populares.Sobre a proponente A Caxote Coletivo Produções é uma renomada companhia dedicada à arte-educação desde 2002. Composta por talentosos profissionais graduados em artes cênicas, circenses e música, nossa missão é utilizar a arte como uma poderosa ferramenta de desenvolvimento criativo e educacional, cultivando valores essenciais para a formação de cidadãos exemplares. Nos primeiros anos de nossa jornada, concentramo-nos no Teatro de Educação para o Trânsito, levando mensagens importantes sobre segurança viária para crianças e jovens. A partir de 2007, ampliamos nosso escopo para incluir também a Educação Ambiental, Saúde e participação na SIPAT (Semana Interna de Prevenção de Acidentes do Trabalho), abordando temas cruciais para o bem-estar e a conscientização da comunidade. Com orgulho, podemos afirmar que alcançamos mais de 700 mil espectadores em mais de 115 municípios por onde nossas produções passaram. Conquistando assim 5 prêmios nacionais, como Volvo de Segurança no Trânsito e DENATRAN de Educação para o Trânsito. Nosso compromisso com a qualidade artística e o impacto educacional nos impulsiona a continuar expandindo nossas fronteiras, inspirando e transformando vidas por meio da arte e da educação. Entendemos que o projeto em pauta atende às finalidades da renúncia fiscal federal por contribuir ao livre acesso às fontes de cultura possibilitando acesso à espetáculo teatral de qualidade. Além disso, o projeto gera renda para profissionais ainda pouco valorizados no país.

Este projeto não é um Plano Anual de Atividades, conforme definido nos termos do art. 24 do Decreto nº 5.761 de 2006, já que não se trata de um projeto de custeio de atividades de caráter permanente e continuado. O proponente declara, desde já, que serão destinados para fins culturais todo e qualquer bem ou material permanente a ser adquirido ou produzido com recursos de incentivo fiscal após a finalização do projeto. No momento da prestação de contas será apresentada documentação que comprove o direcionamento dos bens culturais.

Não se aplica ao projeto em pauta

Acessibilidade O projeto possibilita o acesso à cultura aos portadores de necessidades especiais, conforme disposto no art. 46 do Decreto nº 3.298 de 20 de dezembro de 1999. Todo o projeto, desde a sua concepção, será preparada para ser totalmente acessível ao portador de necessidades especiais: Aos Portadores de Necessidades Especiais Sensoriais – Deficientes Visuais (CONTEÚDO) - O projeto garantirá a inclusão das pessoas com deficiência visual através da realização de espetáculo com audiodescrição. Aos Portadores de Necessidades Especiais Sensoriais – Deficientes Auditivos (CONTEÚDO) - O projeto garantirá a inclusão das pessoas com deficiência auditiva através da presença de tradutor de libras. Aos Portadores de Necessidades Especiais - Físicas. - O espetáculo ocorrerá em espaço com acesso a pessoas com necessidades especiais de locomoção e disponibilizará espaços com acessibilidade para cadeirantes; Acessibilidade para Pessoas Que Apresentam Espectros, Síndromes ou Doenças que Gerem Limitações aos Conteúdos: Para aumentar a visibilidade de PCDI (pessoas com deficiência intelectual) o projeto abrirá vaga de emprego assistido através da contratação de PCDI, para atendimento aos expectadores que apresentem espectros, síndromes ou doenças que geram limitação de conteúdo.

Democratização de Acesso O projeto adota como ação de democratização de acesso os seguintes incisos do art. 47 da IN 23/2025:“I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 20% (vinte por cento); Os espetáculos são gratuítos. não existe nenhuma cobrança de ingressos Espetáculo teatral Prevê-se 10.800 pessoas atendidas em 48 apresentações gratuitas.

Ficha Técnica Realização: Caxote Coletivo Produções Dramaturgia: Camila Biondan e Raquel AlvarengaDireção Geral: Erica MontanheiroProdução Executiva: André RomanTrilha Sonora Original: Dani NegaElenco: Camila Biondan e Raquel Alvarenga___________________________________________________Camila BiondanFunção no Projeto: Dramaturgia e AtrizDRT: 23.733/SPÉ sócia-fundadora da Caxote Coletivo Produções Ltda-Me, produtora que representa a Via Certa Teatral, a Companhia Caxote, e o CaTI – Caxote Teatro Íntimo, onde coordena a parte administrativa e financeira, além da parte artística em criação de texto, encenação, além de produção de cenário e figurinos desde 2013. É fundadora da premiada companhia de arte educação Via Certa Teatral, onde faz cenário, produz, dirige e escreve desde 2008. Formada em Artes Cênicas pelo Centro Universitário Barão de Mauá no ano de 2004, em Ribeirão Preto, atualmente mora na cidade de São Paulo. Atuou, produziu e fez a direção de arte de alguns espetáculos como “Ex-Gordo”, direção de Fernando Aveiro, que teve estreia no SESC Ipiranga em 2019, produziu “Por Acaso, Navalha” com a Cia Caxote, também com direção de Fernando Aveiro, realizado no Espaço Mínimo – Teatro Intimista em 2014, além da criação de figurinos e cenário, produção e produção executiva do espetáculo “A Viagem de uma Estrela” da Via Certa Teatral dentro do programa “Caminho para a Cidadania” do Instituto CCR em 2019, atendendo mais de 700 mil espectadores nos mais de 115 municípios por onde passou com a Cia Via Certa Teatral, entre outros. Camila foi assistente e produtora do artista plástico Rodrigo Matheus na criação de obras para exposição realizada no Instituto Tomie Ohtake e para a exposição "Atração" que ocupou a Galeria Fortes Vilaça, ambas em 2015. Como produtora executiva fez parte da equipe que realizou a Virada Cultural Paulista 2018 e 2019 pela APAA, coordenou a produção executiva de projetos para a concessionária Ecovias de 2008 a 2015. Hoje Camila integra a equipe de Produção e Produção Executiva da produtora O Par, ao lado de Viviane Mendonça e Camilo Cavalcanti. ___________________________________________________Raquel AlvarengaFunção no Projeto: Dramaturgia e Atriz Raquel Alvarenga é atriz, mineira, morou no Rio de Janeiro por 12 anos e é recém radicada em São Paulo. Atuou em mais de 15 espetáculos teatrais e participou de pesquisas cênicas ao lado de artistas de grande relevância na cena mineira e carioca. No final de 2020, criou a websérie Euverdose, na qual atua, dirige e assina o roteiro. Fez parte do Vendaval Fulminante com a atriz Ana Abbott e a dramaturga Clara Meirelles, com quem criou o espetáculo A Última Cápsula, em 2019, no qual assina também a direção; e 2 cenas curtas apresentadas em inúmeros festivais, tendo sido indicada à melhor atriz e ganhado o prêmio de melhor cena no 10º Niterói em Cena de 2017. Em 2013, criou o Plano Coletivo com mais 11 atores, com o qual filmou o longa-metragem Planta Baixa, dirigido por Miwa Yanagizawa e Igor Angelkorte – em processo de finalização. Fez parte do Brecha Coletivo durante 5 anos, onde realizou espetáculos e performances transdisciplinares e representou o país no Ano do Brasil em Portugal, em 2013. Como designer, já assinou mais de 80 projetos gráficos para espetáculos teatrais. Na pandemia, criou o Studio Janela Aberta e desenvolveu mais de 20 projetos gráficos de trabalhos híbridos que fundem teatro e cinema.___________________________________________________Erica MontanheiroFunção no Projeto: Direção GeralAtriz, diretora, dramaturga e preparadora de elenco, formada pela École Philippe Gaulier, na França, em Letras pela USP e graduanda em Cinema e Audiovisual pela Universidade Anhembi Morumbi. Participou de estágio do Théâtre du Soleil, em Paris. É integrante da premiada Cia. Os Fofos encenam desde 2004. Trabalhou com Jô Soares de 2011-2022, integrando o elenco de 5 projetos dirigidos pelo mestre. No segundo semestre de 2019 idealizou o projeto Balada dos Enclausurados (texto, direção e atuação) em parceria com Eric Lenate - eleita como peça do ano pela Revista Veja SP . Integrou os elencos de Jardim de Inverno, com direção de Marco Antônio Pamio; Consentimento, de Nina Raine, com direção de Camila Turim e Hugo Possolo; Ópera do Malandro, de Chico Buarque, com direção de Kleber Montanheiro. Atualmente, integra o elenco da peça Gaslight, última direção de Jô Soares. Idealizou, produziu e preparou o elenco de Cabaret, o musical da Broadway, com direção de Kleber Montanheiro, que cumpriu temporada no 033 Rooftop em 2024. Preparou o elenco de Elvis - a musical revolution, em cartaz atualmente no Teatro Santander, com direção de Miguel Falabella. Em 2017 dirigiu seu primeiro espetáculo, Vocês que me habitam, de sua autoria em parceria com Gustavo Colombini. Em 2018 dirigiu o espetáculo jovem Dois a duas, de Maria Fernanda de Barros Batalha - que venceu o prêmio APCA como melhor espetáculo jovem e o Prêmio SP de melhor espetáculo jovem. Dirigiu Aquele Trem, solo de Denise Dietrich, em 2022 que cumpriu temporada no Teatro de Contêiner. Dirigiu Entre os trilhos e a Baleia, de Luana Frez, a convite do SESI-SP, que cumpriu temporada no segundo semestre de 2022 no mezanino do Centro Cultural FIESP. Em 2023 dirigiu Estufa - um falso testemunho e Burnout, ambas de Angela Ribeiro. Atualmente é diretora assistente no projeto Fica comigo essa noite, de Flávio de Souza, com direção geral de Bruno Guida e com Marisa Orth e Miguel Falabella no elenco, estreia prevista para Outubro no Teatro Tivoli em Portugal. Venceu os prêmios FEMSA por Sonho de uma noite de verão, direção de Kleber Montanheiro (2009) e Aplauso Brasil, por Histeria, direção Jô Soares (2017), ambos na categoria Melhor Atriz Coadjuvante. ___________________________________________________André RomanFunção no Projeto: Produção Executiva André Roman é carioca radicado em São Paulo desde dezembro de 2020. Roman cursou artes cênicas na UniRio. É ator e produtor teatral com 15 anos de atuação, produzindo e atuando em mais de 50 espetáculos de teatro e iniciativas artísticas. Foi Parecerista do Edital Ações Locais da Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro através da Lei Aldir Blanc. Contemplado no Edital Ondas da Cultura da FUNARJ RJ na linha Artes Cênicas produziu o espetáculo “BOY” em formato digital e produz sua estreia em formato presencial agendada para 20.06.2022 na Casa Fluida em São Paulo através do Edital PROAC LGBT 2021. Pelo Edital Cultura Presente nas Redes encenou, escreveu e produziu “NARRATIVAS”. Produziu espetáculos de diversas companhias, inclusive, trabalhos premiados no campo da infância e juventude, como Pandorga Cia de Teatro, Grupo GESTOPATAS, Cegonha Bando de Criação, PeQuoD Cia de Teatro, Companhia Delas- SP, Cia Teatro Epigenia, Coletivo Muanes Dança Teatro, entre outras diversas parcerias. É fundador do Teatro de Jardim, produtora sediada em São Paulo, através da qual realizada a administração da temporada do espetáculo “Diabinho e outras peças curtas de Caryl Churchill”, projeto do IBT em temporada no Teatro do MASP. A AR PRODUÇÕES RJ, produtora cultural da qual é proprietário fundador no RJ, foi contemplada pelo Edital de Chamada Emergencial 01/2020 da SECEC RJ para a produção da primeira etapa do projeto “Entre Homens”, e pelo Edital SESI Cultural quando realizou a circulação estadual (RJ) com “Cabeça de Vento”, da Pandorga Cia de Teatro (2014). Em 2020 foi contemplada no Edital Chamada Emergencial nº 01 da SECEC RJ – LAB e realiza a montagem, direção de produção e administração financeira da segunda etapa do projeto “Entre Homens” com a encenação em formato digital das peças curtas Por Amor e Aqui Reunidos. Realizou ainda a direção de produção e administração financeira dos projetos “Leitura Galopante”, “O Menino que plantava Flores” e “Bicicleta em Movimento”, todos contemplados pela LAB RJ.___________________________________________________Trilha Sonora OriginalFunção no Projeto: Dani Nega DANI NEGA é rapper, compositora, produtora musical e ativista do movimento negro e LGBTQI+. Como produtora musical, produziu a trilha do Longa-Metragem de Documentário “FUTURO NAS COSTAS” com direção de José Fernando Peixoto de Azevedo e produzido pela produtora Prosperidade com fundos da ANCINE. Produziu e dirigiu a trilha do média-metragem “DOIS GAROTOS QUE SE AFASTARAM DEMAIS DO SOL” que foi aclamado na 29ª edição do Festival Mix Brasil de Cultura da Diversidade como o "Melhor Curta-Metragem - Prêmio do Público. Produziu e dirigiu a trilha do filme “DESFAZENDA – ME ENTERRE FORA DESTE LUGAR”, vencedor do Prêmio APCA como melhor filme, sucesso de crítica e de público, e também algumas indicações e destaques de melhor trilha. Em 2020 ganhou o Prêmio Shell de melhor trilha sonora com o espetáculo “TERROR E MISÉRIA NO TERCEIRO MILÊNIO” onde assina direção e produção musical. No ano de 2023 Recebeu indicação também pelo Prêmio Shell de melhor trilha sonora pelo espetáculo “HIP-HOP BLUES” onde assina produção e direção musical. E em 2025 ganhou o Prêmio Shell de melhor trilha sonoro pelo espetáculo “MARIA AUXILIADORA” e foi indicada também por direção musical em “EU SOU UM HAMLET – RJ” e MAGNÓLIA – SP”. Dani Nega tem um trabalho musical em parceria com o produtor/músico/performer Felipe Julian (Craca). A dupla foi premiada no 28˚ Prêmio da Música Brasileira como melhor Álbum Eletrônico com o álbum “DISPOSITIVO TRALHA”.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.