Festival Internacional de Curtas do Rio de Janeiro - Curta Cinema - 35a edição

Realizar a 35ª edição do Festival Curta Cinema - Festival Internacional de Curtas do Rio de Janeiro. A proposta contempla mostras competitivas, panoramas e mostras especiais de curtas-metragens. Inclui sessões destinadas a estudantes da rede pública, realizadas em salas de cinema ou espaços parceiros. Prevê ainda atividades formativas voltadas a profissionais do audiovisual, como debates, oficinas, laboratórios e ações de integração. O conjunto das ações promove a difusão do curta-metragem e a circulação de conteúdos audiovisuais.

O Festival Curta Cinema – Festival Internacional de Curtas do Rio de Janeiro é dedicado integralmente à difusão, promoção e valorização do curta-metragem como linguagem artística, plataforma de experimentação e etapa fundamental na formação de cineastas. Seu tema estruturante é o fortalecimento do cinema de curta duração como espaço de inovação estética, renovação de olhares e ampliação do acesso ao audiovisual. Ao longo de sua trajetória, o festival consolidou-se como um ambiente de encontro e diálogo entre diferentes práticas cinematográficas, promovendo a circulação de obras contemporâneas e fomentando a diversidade que caracteriza a produção audiovisual brasileira e internacional.A linha curatorial do Curta Cinema destaca filmes que revelem singularidade formal, consistência narrativa e diálogo com temas relevantes para a sociedade. Privilegia obras que ampliam repertórios estéticos, abordam perspectivas sociais diversas, exploram novas tecnologias e tensionam fronteiras entre documentário, ficção, animação, formatos híbridos e narrativas experimentais. O festival busca compor uma programação que reflita múltiplas realidades culturais, incentivando a inserção de novos realizadores e a visibilidade de produções independentes que raramente chegam aos circuitos comerciais.O conteúdo do festival dá destaque aos novos cinemas realizados por mulheres, negros, indígenas e comunidade LGBTIA+. Na última década, estas obras tiveram espaço majoritário na grade de programação. O Festival foi pioneiro em propor a total integração deste conteúdo em suas mostras principais. Por consequência, tais grupos historicamente vulnerabilizados encontram na programação do Curta Cinema uma importante janela de representatividade, não apenas na exibição dos seus filmes mas na participação efetiva dos seus autores em debates e encontro com o público.Por não trabalhar com obras previamente determinadas, o festival não possui sinopse prévia de seu conteúdo audiovisual. A cada edição, a programação é construída a partir de um processo seletivo que recebe mais de 4.000inscrições anuais, provenientes do Brasil e do exterior. A equipe de curadores analisa integralmente os filmes submetidos e seleciona aproximadamente 200 obras que compõem as diferentes seções do festival: Mostra Competitiva (nacional e internacional), Mostra Panorama, Programas Especiais e Sessões Escola. Parte dessas obras concorre a prêmios atribuídos por júris especializados, além do Prêmio de Público, reforçando a participação dos espectadores na celebração do curta-metragem.Da mesma forma que a programação audiovisual, o conteúdo específico das Atividades Paralelas é definido durante a fase de pré-produção, respeitando as necessidades formativas e de articulação presentes no setor a cada edição. Essas atividades abrangem debates, workshops, masterclasses, oficinas e encontros profissionais voltados ao fortalecimento do ecossistema do curta-metragem. Têm como objetivo promover espaços qualificados de troca, estimular a formação técnica e crítica de novos realizadores e favorecer redes de colaboração entre profissionais de diferentes regiões do país e do mundo. As Atividades Paralelas são pensadas para complementar a experiência de fruição dos filmes, ampliando a compreensão sobre processos criativos, tendências de linguagem, políticas audiovisuais e perspectivas de mercado.O detalhamento sintético de cada mostra, bem como das ações formativas e de circulação que integram a grade completa do festival, está descrito no item “Descrição da Atividade do Produto” deste projeto. Ali são apresentados os objetivos, formatos e especificidades de cada ação, compondo uma visão clara da estrutura do Festival Curta Cinema e de sua contribuição contínua para o desenvolvimento do curta-metragem enquanto expressão cultural relevante e acessível.

Objetivo GeralRealizar a 35ª Edição do Festival Curta Cinema - Festival Internacional de Curtas do Rio de Janeiro, promovendo a exibição e difusão de curtas-metragens brasileiros e internacionais finalizados entre 2025 e 2026, associando às mostras um conjunto integrado de ações de formação, mediação cultural, encontros, debates e atividades de articulação profissional. O projeto visa fortalecer a cadeia produtiva do curta-metragem, ampliar o acesso do público à produção contemporânea e estimular processos de circulação, reflexão crítica e diversidade no audiovisual.Objetivos Específicos1. Exibir curtas-metragens do Brasil e do exterior em salas de cinema, distribuídos nas mostras Competição Nacional, Competição Internacional, Competição Primeiros Quadros, Panorama Brasil, Panorama Carioca, Panorama Latino-americano e Mostras Temáticas Especiais com curadoria convidada. Essa organização busca apresentar um panorama diverso e atualizado da produção em curta-metragem, contemplando distintos territórios, estéticas, abordagens e linguagens.2. Promover encontros entre realizadores, público e imprensa especializada, por meio de debates e conversas que ampliem a compreensão do contexto criativo dos filmes e favoreçam trocas entre diferentes agentes do setor.3. Atribuir o Grande Prêmio Curta Cinema aos filmes destacados nas mostras Competição Nacional e Competição Internacional, a partir da avaliação independente de um júri composto por profissionais do audiovisual.4. Conceder o Prêmio Primeiros Quadros ao curta eleito como melhor da mostra destinada a primeiros filmes dejovens realizadores, reconhecendo e promovendo novos talentos no audiovisual.5. Realizar Sessões Escola em parceria com instituições de ensino fundamental e médio, promovendo formação de público, inclusão cultural e educação para o audiovisual, com ênfase na aproximação de jovens espectadores ao universo do curta-metragem.6. Desenvolver atividades formativas e de qualificação profissional — Laboratório de Projetos de Curta-Metragem, Oficina de Projetos de Documentário, Masterclass de Direção e encontros One-to-One — ampliando a capacidade técnica, criativa e de articulação de profissionais do setor, incluindo jovens criadores e coletivos emergentes.7. Realizar edições do cineclube "Curta em Debate" depois da 35ª edição, fortalecendo a circulação contínua do curta-metragem e ampliando oportunidades de reflexão crítica, mediação cultural e engajamento comunitário.8. Assegurar a gratuidade de todas as atividades e exibições, garantindo acesso universal à programação e ampliando a participação de segmentos sociais historicamente sub-representados.

As ações de promoção e difusão da produção audiovisual em curta-metragem são essenciais para o desenvolvimento da cultura audiovisual brasileira e para a renovação contínua do setor. O curta-metragem, historicamente, constitui o ponto de partida para novas gerações de profissionais, favorecendo a experimentação, a pesquisa de linguagem e o amadurecimento técnico e artístico. É por meio dele que milhares de talentos constroem bases sólidas para carreiras que, com o tempo, se afirmam no cenário nacional e internacional.Festivais com o perfil do Curta Cinema são fundamentais nesse processo: garantem a circulação de produções de caráter não comercial — obras que, sem este tipo de iniciativa, raramente chegam ao grande público — e proporcionam espaços de diálogo e reflexão que estimulam a formação de público crítico. A gratuidade das atividades e a natureza inclusiva da programação reforçam a democratização do acesso, assegurando que diferentes públicos tenham contato com a diversidade estética e temática do cinema em curta-metragem brasileiro e internacional.O Festival Curta Cinema é o único evento do Estado do Rio de Janeiro dedicado exclusivamente ao formato curta-metragem, e o único a exibir, anualmente, uma quantidade expressiva e representativa de obras nacionais e estrangeiras. São cerca de 200 filmes provenientes de dezenas de estados brasileiros e de países da Europa, Américas, Ásia, África e Oriente Médio. Além das exibições, o Festival promove debates, masterclasses e oficinas com artistas e profissionais responsáveis pelos filmes, ampliando o diálogo entre criadores e espectadores. Ao democratizar o acesso à produção audiovisual em curta-metragem, exibindo gratuitamente obras de todas as regiões do Brasil ao lado de produções internacionais, o Festival Curta Cinema se enquadra clara e expressamente nos incisos do Art. 1º da Lei 8.313/91:I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;V - Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VII - Desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações;VIII - Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;O Festival também desempenha papel relevante no fortalecimento da produção audiovisual do Estado do Rio de Janeiro. O Panorama Carioca é uma janela privilegiada para a exibição da produção local, reunindo obras que expressam a vitalidade do cinema independente fluminense. Com grande acolhida de público, essa mostra contribui para a visibilidade de jovens realizadores e dialoga diretamente com produções de todas as regiões do país, oferecendo uma das vitrines mais abrangentes do novo cinema brasileiro. Neste sentido, o protagonismo conferido à produção nacional e regional insere o Festival, de forma inequívoca, nos incisos do Art. 1º da Lei8.313/91:II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; IX - Priorizar o produto cultural originário do país.Outro eixo central de atuação do Festival Curta Cinema são as atividades com caráter educativo e informativo, voltadas principalmente ao público jovem. Ao apresentar obras cujas propostas estéticas e narrativas se distanciam do audiovisual dominante nas mídias comerciais, o Festival estimula a reflexão, amplia horizontes e desperta interesse por novas formas de expressão artística. A continuidade dessas ações, a gratuidade de todas as atividades e a premiação das obras selecionadas — tanto nas mostras competitivas quanto em programas formativos —atendem expressamente aos objetivos do Art. 3º da referida lei, mais especificamente aos incisos I b), II d), II e), IV a) e 5 b).Fundado em 1991, o Curta Cinema foi pioneiro no Brasil ao abrir espaço simultâneo para obras em película e produções digitais, acompanhando as transformações tecnológicas que marcaram o audiovisual contemporâneo. Desde então, o Festival acolheu os primeiros trabalhos de cineastas como Karim Aïnouz, Marcelo Gomes, Anna Muylaert, Kleber Mendonça Filho, André Novais e Walter Salles, entre muitos outros, consolidando-se como referência para o surgimento e a trajetória de realizadores de diversas gerações.Ao longo de 34 edições, o Festival construiu reconhecimento consistente junto a instituições culturais, produtoras, distribuidoras e festivais parceiros no Brasil e no exterior. Esse percurso levou ao reconhecimento internacional que faz do Curta Cinema o primeiro festival brasileiro reconhecido como Oscar Qualifying, habilitado a indicar filmes para a categoria de curta-metragem do Oscar, de acordo com as regras estipuladas pela AMPAS, além de qualificações para premiações de grande prestígio como o BAFTA e o Goya. Este status distingue o Festival no cenário nacional e reforça sua relevância como porta de entrada para a circulação internacional de obras brasileiras.Através da Lei Rouanet, o Festival Curta Cinema pode assegurar a continuidade e o fortalecimento dessa trajetória, mobilizando recursos e parcerias para promover, difundir, valorizar e premiar o que há de mais significativo no cinema em curta-metragem brasileiro e internacional, consolidando uma ação cultural de alto impacto, sólida, consistente e de clara relevância pública.

As inscrições de filmes brasileiros e internacionais para a seleção da 35ª edição tiveram início em 23 de setembro e permanecerão abertas até 25 de janeiro de 2026. Até o presente momento desta adequação à realidade do projeto original, já contabilizamos 4.493 filmes inscritos, sendo 1.918 filmes brasileiros e 2.575 filmes internacionais, o que reforça o alcance e a relevância do festival no cenário audiovisual.O festival já conta com o apoio institucional do Instituto Cervantes no Rio de Janeiro, Consulado Geral da Suíça no Rio de Janeiro, Embaixada da França – Serviço Audiovisual, Instituto Italiano de Cultura do Rio de Janeiro, Consulado Geral da Colômbia no Rio de Janeiro e do Instituto Goethe no Rio de Janeiro. Estamos finalizando acordos com o Instituto Camões e o Consulado Geral do Chile no Rio de Janeiro, e outras instituições internacionais. Esses apoios são fundamentais, pois, por meio deles — especialmente no custeio de passagens aéreas — poderemos viabilizar a presença de programadores, diretores de festivais, distribuidores e realizadores estrangeiros. Isso fortalece uma das principais políticas do Curta Cinema: ampliar a circulação internacional do curta-metragem brasileiro.No campo destinado ao Local de exibição / Deslocamento, apresentamos dois tipos de indicações distintas:1. Deslocamento da curadoria: incluímos um trecho internacional referente exclusivamente às atividades da equipe curatorial.2. Deslocamentos dos cineastas convidados: inserimos uma estimativa de trechos aéreos a partir de praticamente todas as capitais dos estados e territórios brasileiros. Essa estimativa é necessária porque não é possível antecipar quais cineastas serão selecionados nem quais trajetos efetivamente realizarão, já que o processo de seleção ainda está em andamento. Os deslocamentos definitivos serão estabelecidos após a divulgação da lista de filmes selecionados, cerca de um mês antes do início do festival.Destacamos ainda que, além das datas regulares do festival abertas ao público, esta proposta contempla a realização de um cineclube mensal após o término da 35ª edição, entre abril e setembro de 2026.No que se refere ao detalhamento do Plano de Distribuição do produto “Oficina / Workshop / Seminário Audiovisual”, esclarecemos:1. A categoria sala de cinema corresponde à realização da Masterclass de Direção, tradicionalmente apresentada na principal sala do festival;2. A categoria sala de aula / auditório refere-se ao Laboratório de Projetos, à Oficina de Desenvolvimento de Documentário e ao Pitching do Laboratório;3. A categoria sala de cinema / auditório destina-se aos debates temáticos, geralmente realizados na segunda sala de cinema do festival e/ou no auditório do espaço cultural parceiro – que, para a 35ª edição, será o Instituto Cervantes, no Rio de Janeiro.

O Festival Curta Cinema é dedicado exclusivamente ao curta-metragem, exibindo obras de até 30 minutos em sessões de aproximadamente 75 minutos, realizadas em salas equipadas para projeção em DCP e, quando necessário, H264. Filmes estrangeiros contam com legendagem eletrônica em português, e o festival oferece sessões com audiodescrição, Libras e demais recursos previstos na legislação de acessibilidade, incorporados também às práticas de comunicação e atendimento.A programação é definida por meio de chamamento público, com inscrições abertas por três meses em plataformas autorizadas. Os filmes são avaliados por comissão independente, indicada na ficha técnica, que seleciona entre 160e 200 obras distribuídas em cerca de 34 programas, exibidos em aproximadamente 60 sessões, incluindo reprises. Os números podem variar conforme decisões curatoriais, parcerias e disponibilidade das salas.O público beneficiário da 35ª edição é composto majoritariamente por jovens adultos entre 21 e 33 anos, de ambos os sexos, pertencentes às classes A, B e C, com interesse em programação cultural independente. Muitos atuam ou pretendem atuar no setor audiovisual. A curadoria destaca o novo cinema produzido por mulheres, pessoas negras, indígenas e LGBTQIA+, ampliando a representatividade e o engajamento desses grupos.O programa Sessões Escolas atende público infantojuvenil de escolas públicas do Rio de Janeiro. Os filmes são selecionados conforme faixa etária, com participação de professores e pedagogos. O festival oferece transporte e alimentação para garantir a participação das instituições. As sessões ocorrem pela manhã e início da tarde, são exclusivas das escolas e não abertas ao público geral.Além das exibições, o festival realiza atividades formativas voltadas ao desenvolvimento profissional de novos realizadores. Seguem as especificações técnicas dessas ações.1. Laboratório de Projetos de Curta-Metragem – 28ª ediçãoObjetivo: Aprimorar projetos de curta-metragem, desenvolvendo roteiro, concepção artística e estrutura de produção, por meio de consultorias especializadas e análise crítica.Justificativa: A fase de desenvolvimento é uma das mais desafiadoras para jovens realizadores. O laboratório oferece orientação qualificada, ampliando repertórios e fortalecendo trajetórias profissionais. Vários projetos de edições anteriores foram realizados e premiados.Metodologia: São recebidas cerca de 100 inscrições on-line. Uma banca especializada avalia o material sem identificação de autoria. São selecionados 12 projetos. Durante três dias, divididos em grupos de quatro, cada projeto recebe consultoria individual de três profissionais convidados, com acesso prévio aos materiais dos colegas para favorecer o debate. Ao final, realiza-se pitching com agentes do setor.Critérios de seleção: Originalidade, coerência artística, clareza da proposta, viabilidade e diversidade regional, racial, de gênero e de trajetórias.Carga horária: 12 horas de consultoria + pitching (total 15 horas).Profissionais envolvidos: consultores especializados.Público-alvo: jovens realizadores e roteiristas.2. Oficina Prática de Desenvolvimento de Documentário – 5ª ediçãoObjetivo: Apoiar diretores e roteiristas no desenvolvimento de projetos documentais iniciais, aprofundando abordagem narrativa e estética.Justificativa: A oficina qualifica projetos documentais ainda em estágio inicial, oferecendo orientação especializada e ampliando perspectivas no audiovisual.Metodologia: Ministrada por profissional com ampla experiência no campo documental, abordando temas como motivações autorais, linguagem, pesquisa, construção de personagens, locações e estratégias de produção. São discutidos cerca de seis projetos previamente selecionados, com exercícios e análise coletiva.Vagas: 20 participantes (6 com projeto + 14 ouvintes).Carga horária: 8 horas.Critérios de seleção: currículo, carta de intenção, potencial artístico e diversidade de perfis.Público-alvo: jovens realizadores interessados em documentário.3. Masterclass de Direção Cinematográfica – 25ª ediçãoObjetivo: Promover diálogo entre jovens realizadores e um diretor consagrado, compartilhando processos criativos, referências e reflexões sobre direção cinematográfica.Justificativa: A atividade permite contato direto com profissionais experientes, ampliando a compreensão sobre a prática da direção e enriquecendo futuros projetos.Metodologia: Diretor de destaque nacional conduz encontro único na sala principal do festival, apresentando trajetória, comentando obras e respondendo perguntas do público.Carga horária: 2 horas.Inscrições: prévias via site.Público estimado: até 250 participantes.Público-alvo: jovens realizadores e estudantes de cinema4. One-to-One MeetingsObjetivo: Promover interlocução direta entre realizadores e agentes do mercado audiovisual, ampliando oportunidades de circulação e parcerias.Justificativa: Ambiente qualificado de orientação estratégica, fundamental para fortalecer novos projetos e ampliar redes de contato no setor.Metodologia: Encontros individuais em dois turnos, reunindo curadores, distribuidores, produtores, representantes de plataformas, exibidores e selecionadores de festivais. Os realizadores apresentam seus projetos e recebem feedback individualizado.Vagas: até 20 realizadores.Carga horária: 6 horas.Critérios: currículo, potencial dos projetos e diversidade de perfis.Público-alvo: jovens realizadores com projetos em desenvolvimento.5. Debates Temáticos e SemináriosRealizados após as sessões da competição nacional e Primeiros Quadros, e em encontros específicos de 50 a 70minutos. Os temas, definidos durante a seleção da programação, refletem questões atuais do setor, como inteligência artificial, educação audiovisual e circulação de curtas-metragens. Reúnem realizadores, especialistas e representantes de instituições, com objetivo de estimular reflexão crítica e formação de público.

1. Medidas de acessibilidade arquitetônicaO Festival Curta Cinema realiza avaliação criteriosa dos espaços utilizados, assegurando o atendimento às exigências de acessibilidade para pessoas com deficiência, mobilidade reduzida e idosos. As salas do circuito Estação NET Botafogo, bem como os espaços culturais parceiros — incluindo instituições como o Instituto Cervantes— são dotados de rampas, elevadores, sanitários adaptados e rotas de circulação acessíveis, garantindo deslocamento seguro e confortável para todo o público. A adequação desses locais é verificada previamente ao início das atividades e monitorada ao longo do evento.2. Medidas de acessibilidade de conteúdoEm conformidade com a Instrução Normativa MINC nº 1/2023 e os Arts. 42 a 44, 54, 63, 67 a 71, 73 e 102 da Lei nº13.146/2015, o Festival irá disponibilizar os seguintes recursos de acessibilidade:a.) Audiodescrição (para pessoas com deficiência visual);b.) Legendagem descritiva (para pessoas com deficiência auditiva);c.) Língua Brasileira de Sinais – LIBRAS (para pessoas com deficiência auditiva).Observação Importante:Em qualquer comunicação ao vivo durante todas as sessões e atividades do festival, os profissionais envolvidos são orientados a realizar sua autodescrição perante ao público.As três medidas de acessibilidade serão aplicadas conforme descrito a seguir.2.a Sessões AudiovisuaisPropõe-se a aplicação de audiodescrição, legendagem descritiva e interpretação em Libras em pelo menos 10% das sessões presenciais nas salas de cinema, priorizando mostras e atividades com maior potencial de impacto inclusivo.2.b Medidas Alternativas – Sessões AudiovisuaisEmbora tecnicamente possível aplicar audiodescrição e legendagem descritiva em 100% das sessões, a execução integral e imediata exige recursos e adaptações que, para a 35ª edição, se mostram inviáveis. Assim, o Festival adota uma estratégia de transição: amplia sessões especiais realizadas em parceria com instituições dedicadas ao atendimento de pessoas com deficiência visual, auditiva e intelectual. Essas parcerias permitem ofertar a programação da Mostra Competitiva integralmente nesses espaços, ainda que parte das exibições possa ocorrer em datas posteriores ao período principal do Festival, respeitando os cronogramas das instituições parceiras.Observação importante:Sessões de cinema regulares não permitem adaptações que atendam de forma adequada e segura as exigências de acessibilidade para pessoas TEA (transtorno do espectro autista) devido às suas inerentes características acústicas, de iluminação e aglomeração. O festival estuda modos de viabilizar seu conteúdo audiovisual para pessoas autistas buscando oferecer sessões especiais nas quais as exigências relativas ao conforto, segurança e inclusão deste público sejam rigorosamente observadas. Ciente do compromisso de oferecer acessibilidade de forma responsável o festival observa que sessões de cinema devem responder rigorosamente aos critérios: a.) diminuição e estabilização do volume de som; b.) iluminação ambiente levemente acesa; c.) livre movimentação do público atendido, garantindo facilidade para entrada e saída, incluindo espaço anexo ao ambiente para pausas evitando eventual sobrecarga sensorial do público contemplado; d.) programa com minutagem reduzida; e.) escalação e treinamento de equipe qualificada para garantir usos de linguagem e abordagem adequadas ao público contemplado. De acordo com as suas possibilidades orçamentárias o Festival se compromete implementar um modelo de exibição audiovisual para sessões especiais, orientado por assessoria competente, que atendam aos requisitos mínimos acima elencados além de outros que porventura sejam necessários.2.c Acessibilidade nas Atividades ParalelasNas atividades formativas e debates — como Oficina de Projetos de Documentário, Masterclass de Direção e Debates Temáticos — haverá interpretação em Libras em todas as sessões e, quando houver exibições audiovisuais, serão utilizados audiodescrição e legendagem descritiva.a.) One-to-One Meetings: devido à natureza de rodada de negócios com encontros simultâneos, não é possível garantir interpretação contínua em Libras.b.) Laboratório de Projetos: a interpretação em Libras será oferecida sob demanda, atendendo às necessidades de cada realizador durante seus encontros com orientadores.3. Comunicação e Divulgação AcessíveisA comunicação do Festival seguirá as diretrizes da IN MINC nº 23/2025 e do Decreto nº 11.453/2023, garantindo informações claras, padronizadas e plenamente acessíveis sobre todos os recursos de acessibilidade oferecidos ao público. As medidas incluem:a) Produção de materiais informativos em formatos acessíveis, incluindo PDFs acessíveis (PDF/UA), textos em alto contraste (WCAG), descrições textuais (WCAG) e uso de ícones padronizados para identificação dos recursos disponíveis.b) Indicação visível, em todas as plataformas digitais e nos espaços presenciais do Festival, dos recursos de acessibilidade previstos para cada sessão, atividade ou equipamento.c) Divulgação antecipada de informações sobre rotas de acesso, horários, orientações de mobilidade, estrutura física dos espaços e medidas específicas adotadas em cada ambiente do Festival.d) Disponibilização de atendimento dedicado para esclarecimento de dúvidas do público com deficiência, oferecendo suporte para planejamento, deslocamento e participação nas atividades.e) Adequação de todos os materiais digitais — incluindo site, redes sociais, programação, calendário de atividades e comunicados — aos padrões de acessibilidade para leitura por leitores de tela, garantindo estrutura e navegação compatíveis com as Diretrizes de Acessibilidade para Conteúdo Web (WCAG).

1. Todas as atividades do Festival Curta Cinema são inteiramente gratuitas, garantindo acesso amplo ao público, limitado apenas pela classificação indicativa das obras e pela lotação dos espaços de exibição. Essa política reafirma o compromisso do festival em ampliar o acesso à produção audiovisual contemporânea e promover a participação diversificada de públicos.2. Uma das principais ações voltadas à democratização do acesso é o programa Sessões Escola, dedicado ao público infanto-juvenil e seus educadores. Por meio dessa iniciativa, o festival leva às escolas de ensino fundamental e médio da cidade do Rio de Janeiro uma curadoria de curtas-metragens alinhada a propostas pedagógicas, estimulando o contato de crianças e jovens com o audiovisual. Além de se adaptar à realidade de cada instituição — respeitando calendários, recursos técnicos e condições de exibição — o festival também garante acesso dos estudantes às sessões em sala de cinema, oferecendo transporte gratuito e alimentação, conforme a disponibilidade e os horários definidos pelas equipes pedagógicas das escolas participantes.Desde 2019, 35 escolas do município do Rio de Janeiro foram atendidas pelo programa Sessões Escola. Para 2026, o projeto prevê a ampliação do número de escolas beneficiadas, fortalecendo o alcance educativo e cultural da iniciativa e contribuindo para a formação de novos públicos.

A equipe elencada é composta majoritariamente por mulheres. Dentre os membros da equipe temos profissionais autodeclaradas pessoas negras e LGBTQIA+. Entendemos que a identidade de gênero é auto evidente pelo nome social da pessoa indicada. Destacamos no resumo do profissional o pertencimento ao grupo social relevante quando necessário, ressaltando que as indicações “pessoas negras” e “LGBTQIA+” são feitas a partir da concordância E autodeclaração do profissional listado.Incluímos também a indicação 60+ para ressaltar a participação de profissionais da terceira idade. O Festival considera de grande importância destacar seus profissionais veteranos, entendendo que um posicionamento atento ao problema do etarismo é fundamental para a composição de uma equipe inclusiva. Importante notar que os nomes elencados compõem a equipe estrutural do Festival Curta Cinema, outros profissionais serão futuramente contratados observando a necessidade e importância da composição de uma equipe plural, diversa e inclusiva.Ailton Franco Junior – Direção e Produção Executiva (Proponente)Formado em Economia e em Cinema pela UFF, trabalha como produtor executivo de cinema e de eventos desde1992. Fundador e Diretor do Festival Curta Cinema desde a sua criação em 1992. Já produziu longas, documentários e curtas-metragens, entre eles “Exilados do Vulcão” e “Agreste” de Paula Gaitán, “Dadá” de Eduardo Vaisman, “Othelo, o Grande” de Lucas H. Rossi dos Santos. 60+. Homem cis LGBTQIA+.Francisco dos Anjos Junior - Coordenador de ProduçãoProdutor cultural há mais de 20 anos. Atuou na produção do Festival Curta Cinema, Festival É Tudo Verdade, Show Búzios, Grande Prêmio do Cinema Brasileiro. Atual coordenador de produção do Festival Curta Cinema. Em 2024começa a trabalhar como produtor de lançamento comercial de filmes brasileiros, como “Othelo, o Grande” e “De Pai pra Filho”. Homem negro, cis LGBTQIA+.Felicia Krumholz – Coordenação Pedagógica Sessões EscolaGraduada pela FAU/UFRJ. Atua como educadora do Cineduc - Cinema e Educação. Uma das fundadoras do Grupo Estação onde coordena e produz os programas educativos. Faz parte do grupo de fundadores e torna-se diretora do Cinema Nosso, a primeira escola popular de cinema do Brasil. Desde 1999 coordena e é curadora do Programa Geração, o segmento infanto-juvenil do Festival do Rio. 60+.Bete Bullara - Coordenação Pedagógica Sessões EscolaFormada em cinema pela UFF. Faz parte da equipe do CINEDUC, onde participa de cursos, oficinas, mesas redondas e palestras no Brasil e no exterior, além do preparo de material didático e publicações. É curadora e coordenadora do Programa Geração do Festival do Rio desde 2008. 60+.Vania Beatriz Lins - Coordenadora das Atividades ParalelasJornalista e formada em filosofia, trabalha como produtora cultural há 20 anos no Rio de Janeiro. Coordenou o Programa Educativo da TV Escola do Município do Rio de Janeiro. Trabalha no Festival Curta Cinema desde 2018. 60+Ana Lídia Guerrero - Coordenadora de ReceptivoProdutora, comunicadora e atriz. Possui graduação em Comunicação Social com habilitação em Rádio e TV pela UFRJ e atualmente trabalha com produção audiovisual e marketing, atuando também com gestão de projetos. Coordena o receptivo do Festival Curta Cinema desde 2016.Paulo Roberto Junior - Coordenador de Programação e CuradoriaFormado em filosofia pela UERJ e atua desde 2008 junto à FRANCO no desenvolvimento de mostras e projetos. É coordenador de programação do Festival Curta Cinema desde 2012 e já contribuiu para a curadoria e realização do ciclo de debates Homossexualidade na Mídia e o do RioFan – Festival Fantástico do Rio de Janeiro. Em 2024 passa a integrar a equipe de consultoria do Oberhausen International Short Film Festival (Alemanha), como observador no Brasil. Homem cis LGBTQIA+Luana Pascoal – Comitê de Seleção e CuradoriaProdutora Audiovisual, Diretora, Curadora, Editora e Pesquisadora de Arte Negra. Dirigiu cinco curtas metragens, trabalhou no Centro Afrocarioca de Cinema, como Assistente de Curadoria, foi assistente Zózimo Bulbul de 2009 a2013. Fez parte da Delegação Brasileira no 22° FESPACO – Festival Panafricano de TV e Cinema de Ouagadougou –Burkina Faso 2013. No Senegal, produziu o projeto Aproximações Brasil - África através do cinema. Atualmente é Guardiã do Acervo Cultne e integrante do núcleo de Mulheres Negras na Cultne. Mulher negra.Marina Pessanha – Comitê de Seleção e CuradoriaFormada em Jornalismo pela PUC-Rio, com Mestrado em Documentário pela Universidade Autônoma de Barcelona (Espanha). Curadora e produtora de mostras e festivais de cinema em mais de 30 projetos ao longo de sua carreira. Também é roteirista e diretora de programas de tv e documentários, como Esquinas (Canal Brasil), Tira Onda (Multishow), Cinema de Guerrilha da Baixada (Futura) e Irmãos Grael (ESPN).Pedro Gonçalves Ribeiro – Comitê de Seleção e CuradoriaDiretor de cinema, produtor cultural e programador do IndieLisboa, Festival do Rio e da nova edição do Festival Curta Cinema. Ex-aluno em Criação Cinematográfica da Elías Querejeta Zine Eskola, em San Sebastián. Mestre em Arte Multimídia pela Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa.Julia Couto – Comitê de Seleção e CuradoriaMestranda em Mídias Criativas pela UFRJ, produziu os curtas-metragens “Masar: caminhos à mesa” (Première Brasil– Festival do Rio 2022) e “Vazio do Lado de Fora” (Cinéfondation – 70⁰ Festival de Cannes em 2017). Realiza pesquisa e produção audiovisual, tendo atuado como coordenadora de projetos na OSC Bem TV. Compõe equipes de diversos festivais de cinema como o Festival do Rio (coordenação da Première Brasil), Festival Curta Cinema (assistente de programação e curadoria), além de fazer parte da direção do FBCU – Festival Brasileiro de Cinema Universitário.Yasmine Evaristo – Comitê de Seleção e CuradoriaBacharela em Artes Plásticas pela Escola Guignard - UEMG, e bacharela em Letras Tecnologia da Edição, no CEFET-MG. Pesquisa Cinema Fantástico, com ênfase em cinema de terror e horror, bem como representação e representatividade de pessoas negras no cinema. Atua como crítica de cinema e criadora de conteúdo nos sites Music Non Stop e Feito Por Elas. Co-fundadora, editora e crítica no site Longa História. Associada a Abraccine (Associação Brasileira de Críticos de Cinema) e votante do Golden Globes Award desde 2023. Mulher negra.Duda Leite – Comitê de Seleção e CuradoriaCineasta, jornalista e curador. Formado em Cinema pela FAAP. Como jornalista, colaborou com veículos como o UOL, Vogue, Playboy e Bravo. Atualmente colabora com a Harper's Bazaar e a Folha de São Paulo. Como curador trabalhou nas exposições Musicais no Cinema, Spectacle - A História dos Videoclipes, e Let's Rock, dedicada ao fotógrafo Mick Rock. Para festivais é curador do m-v-f- (music video festival), desde a primeira edição, participou do comitê de seleção da Mostra de Cinema de São Paulo, do Festival de Curtas de São Paulo, do MIX Brasil e do Festival Curta Cinema. Homem cis, LGBTQIA+Sérgio Alpendre – Comitê de Seleção e CuradoriaCrítico de cinema, professor, pesquisador, curador e jornalista. Escreve frequentemente na Folha de S.Paulo, com mais de 400 textos sobre cinema publicados. Doutor em Comunicação/Cinema pela Universidade Anhembi-Morumbi e Mestre em Meios e Processos Audiovisuais pela ECA – USP. Escreveu para veículos de imprensa como UOL, Contracampo, Leitura Filmica, Teorema, Cineclick, Foco, MOVIE, Taturana, Cinequanon, Revista E, Bravo, Aventuras na História e Filme Cultura. Fundou e editou a Revista Paisà (impressa) e a Revista Interlúdio (online).Gabriela Cima - Programadora VisualFormada em criação e produção publicitária, cursando pós graduação em Experiências Digitais: Gestão, Produção e Engajamento. Tem em seu portfólio trabalhos para o Festival do Rio, Festival Curta Cinema, Búzios Cine Festival, Show Búzios, além de projetos gráficos de filmes para Total Filmes, Conspiração Filmes e Amazon.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.