ARTES DA TRILHA - V EDIÇÃO

Realizar a capacitação cultural de educandos residentes nos municípios de Curitiba e Campo Magro, jovens regularmente matriculados na rede pública de ensino e jovens acolhidos integralmente pela entidade assistencial Fundação Solidariedade. O projeto Artes da Trilha - V Edição visa, através da ação de capacitação, fomentar as Artes Cênicas nos segmentos de Teatro e Dança, contemplando o público com montagens cênicas de Teatro e Dança, em apresentações dos grupos artísticos Teatro da Trilha e Danças da Trilha, espetáculos que acontecerão com performances dos educandos, ensaiadas durante as oficinas do projeto. A proposta pretende ainda realizar mostras de Artes Cênicas em escolas da rede pública de ensino. O acesso às ações do projeto Artes da Trilha- V Edição será gratuito e contemplarão todos os públicos.

ESPETÁCULOS DE TEATRO E DANÇA DA TRILHA Em doze meses de oficinas e ensaios de teatro e dança, o projeto Artes da Trilha, pretende produzir a montagem de 01 espetáculo cênico, contemplando os segmentos de Teatro e Dança, realizando a itinerância do espetáculo em 05 apresentações presenciais, que terão o acesso totalmente gratuito para toda comunidade. Toda concepção dos espetáculos, desde pesquisas, criação e adaptação de textos, inspirados em obras de domínio público e textos adaptados ou escritos pelo professor em conjunto com os alunos, roteiros, cenários, figurinos, coreografias realizadas a partir da tradução sensorial dos movimentos estudados durantes as aulas e de criação coletiva com os educandos, trilha sonora, assim como os agendamentos e formalizações necessárias, serão realizadas durante as etapas de pré-produção e produção do projeto Artes da Trilha. A sinopse do texto, apresentado no espetáculo previsto, será devidamente informada em relatório de prestação de contas, ao final da execução das atividades do projeto. FAIXA ETÁRIA: LIVRE

OBJETIVO GERAL Realizar atividades formativas culturais, nos segmentos de Teatro e Dança, capacitando diretamente 55 educandos: crianças, adolescentes e jovens, dando continuidade ao fomento das Artes Cênicas através da V Edição do projeto "Artes da Trilha". Serão oficinas em níveis inicial e avançado, ensaios individuais e coletivos, além da concepção e produção de um espetáculo cênico, que realizará uma itinerância de 05 apresentações presenciais, com performances dos Grupos artísticos Teatro da Trilha e Danças da Trilha, formados por educandos durante o desenvolvimento das ações do projeto, com público presente previsto de 800 pessoas. Além da itinerância do espetáculo, ocorrerá a disponibilização no Youtube de um vídeo editado, contendo imagens das oficinas, das esquetes cênicas com encenações realizadas por educandos e também dos ensaios realizados pelos grupos cênicos, vídeo que será produzido durante a fase de execução do projeto. A disponibilização na internet visa proporcionar a democratização de acesso aos produtos resultantes das ações do projeto, beneficiando virtualmente aproximadamente 1200 pessoas, oportunizando a visualização gratuita do vídeo à toda sociedade. Artes da Trilha - V Edição realizará também:1- Ações didáticas denominadas de Mostras Cênicas, para escolas da rede pública de ensino da Cidade Industrial de Curitiba e região metropolitana, atingindo 400 alunos e professores das instituições beneficiadas;2- Participação dos educandos do projeto em Festivais dos segmentos de Teatro ou Dança, realizados na cidade de Curitiba. A ação visa o amadurecimento dos Grupos Cênicos e o desenvolvimento profissional dos jovens atendidos.O acesso da sociedade às atividades previstas na presente proposta será totalmente gratuito e contemplará todos os públicos. OBJETIVOS ESPECÍFICOS Produto: Curso / Oficina / Estágio Realizar a capacitação de 55 educandos, através de atividades formativas nos segmentos de Teatro e Dança, em níveis inicial e avançado. Serão crianças, adolescentes e jovens, residentes dos municípios de Curitiba, Campo Magro e região metropolitana, aprendendo através de projetos pedagógicos específicos para cada segmento cultural, adequado às faixas etárias trabalhadas e ao perfil do aluno atendido. Participarão das atividades do projeto, até o limite de vagas, os educandos regularmente matriculados na rede pública de ensino dos municípios contemplados, além de jovens acolhidos pela entidade assistencial Fundação Solidariedade;Realizar atividades formativas no segmento de Teatro para 40 educandos e atividades formativas no segmento de Dança para 15 educandos. Fortalecer os segmentos culturais de Teatro e dança, oportunizando aos educandos do projeto a participação conjunta em todo processo de produção e montagem do espetáculo artístico previsto, em ações de pré-produção, produção e pós produção do espetáculo, tais como criação e adaptação de textos, roteiros, coreografias, trilhas sonoras, criação de cenários, de figurinos e outras atividades necessárias a montagem cênica. Esta ação oportunizará aos educandos atendidos a descoberta de novos nichos profissionais, qualificando amadores para o trabalho na área de produção artística, assim como incentivará a criação de novos empreendimentos culturais nos municípios de Curitiba, Campo Magro e Região metropolitana;- Produção conjunta de 01 espetáculo de Artes Cênicas, nos segmentos de Teatro e Dança, além de todo material pedagógico necessário para realização das mostras artísticas de ambos segmentos. Zelar pelo patrimônio constituído pelos grupos cênicos, adquiridos através de recursos da Lei Federal de Incentivo à Cultura durante as cinco edições do projeto, bens como cenários, figurinos, instrumentos e equipamentos necessários para o desenvolvimento das ações formativas e dos espetáculos cênicos previstos nas propostas; Ensinar, ensaiar e formar novos integrantes para os grupos cênicos Artes da Trilha, Teatro e Dança, desenvolvendo nos jovens atendidos uma nova consciência corporal, moral e profissional, através das ações formativas do projeto, capacitando o educando a ter um olhar crítico sobre situações do cotidiano, exercendo assim o seu direito a plena cidadania, garantindo a ele um futuro melhor, através do seu envolvimento e comprometimento com ações que visem o bem estar comum e o livre acesso às fontes de Cultura e Educação, oportunizadas pelo Ministério da Cultura - Lei Federal de Incentivo à Cultura. Produto: Espetáculo de Artes Cênicas Realizar a produção e montagem de 01 espetáculo de Artes Cênicas, com performances nos segmentos Teatro e Dança. O espetáculo cênico-musical terá a itinerância de 05 apresentações presenciais, realizadas na cidade de Curitiba e região metropolitana, com atuações artísticas dos Grupos "Teatro da Trilha" e "Danças da Trilha", grupos formados por educandos e integrantes do projeto "Artes da Trilha";Montagem de 01 Espetáculo de Artes Cênicas, contemplando os segmentos Teatro e Dança. Itinerância em 05 apresentações presenciais. Fomentar os segmentos artísticos, Teatro e Dança, no ambiente escolar, realizando Mostras de Artes Cênicas em Escolas e Instituições de Ensino da rede pública de ensino do município de Curitiba e região metropolitana, locais que serão definidos na fase de Pré-Produção do projeto. As Mostras oferecidas terão a participação de professores e alunos do projeto Artes da Trilha - V Edição e contarão com: -Apresentações de esquetes cênicas e pequenas coreografias de dança, em intervenções lúdicas realizadas pelos educandos do projeto; -Atividades didáticas formativas, em nível inicial básico, específicas para o público atendido, organizadas e coordenadas por professores do projeto; -Palestras e Debates com a plateia, para troca de informações importantes sobre os segmentos de Teatro e Dança, ação conjunta realizada pela coordenação do projeto Artes da Trilha, professores e alunos;Realização de 02 Mostras de Artes Cênicas, para escolas da rede pública de ensino - Público presente as Mostras - 400 jovens Utilizar a rede mundial de computadores como ferramenta de democratização de acesso, oportunizando a sociedade o acesso gratuito e o fomento à arte e à cultura, disponibilizando no Youtube e ou em Redes Sociais 01 Vídeo contendo imagens das ações formativas de Teatro e Dança, além de esquetes cênicas e ensaios com atores e dançarinos dos grupos artísticos do projeto Artes da Trilha, possibilitando um maior alcance das ações, maximizando assim a divulgação do trabalho artístico desenvolvido frente as ações do projeto, junto aos educandos;Produção, gravação, edição e disponibilização na internet de vídeo editado, contendo imagens das oficinas, das esquetes cênicas e ensaios com performances dos educandos do projeto Artes da Trilha, democratizando assim o acesso da sociedade - Publico previsto 1200 acessos Incentivar ações e atividades culturais destinadas à formação de novas plateias, ao aprendizado de técnicas próprias para a criação e interpretação artística e cultural, oferecendo aos educandos a possibilidade do amadurecimento artístico, através da produção e montagem de um espetáculo cênico, com performances nos segmentos de Teatro e Dança e, a partir daí, oferecer a toda sociedade o acesso gratuito a lazer de qualidade, por meio de espetáculo artístico, Teatro e Dança, em encenações e coreografias interpretadas pelos próprios educandos, A estimativa de público presente às salas de espetáculo, diante das 05 apresentações previstas na presente proposta, é de 800 pessoas;Participação dos educandos em fases de Produção, Montagem do Espetáculo e também nas 05 apresentações presenciais, Teatro e Dança, previstas - Público 800 pessoas Oportunizar a participação dos educandos assistidos nas atividades de Teatro e Dança, em Festivais dos segmentos trabalhados na proposta, realizados no município de Curitiba. Esta ação visa fortalecer e favorecer o empreendedorismo cultural dos jovens atendidos, assim como possibilitar o acesso gratuito a outras iniciativas e a espetáculos cênicos produzidos por outras companhias, desenvolvendo nos educandos do projeto Artes da Trilha, um maior amadurecimento cultural e profissional, abrindo portas para um provável futuro nas artes.

ARTES DA TRILHA - HISTÓRICOO projeto "ARTES DA TRILHA" teve início no ano de 2004, sendo, no passado, intitulado de projeto "Projeto CASA VERDE", atuando fortemente no tema "Preservação Ambiental" e depois "Projeto "Mosaico", atendendo desde então, de forma eficaz, crianças, adolescentes e jovens oriundos de bairros do entorno da Cidade Industrial de Curitiba, moradores do município de Campo Magro e ainda jovens acolhidos pela instituição assistencial Fundação Solidariedade, abrangendo comunidades de dois municípios: Curitiba e Campo Magro.Em seu primeiro ano de atividades, por ser uma proposta assistencialista voltada a um público extremamente carente, trabalhou fortemente a interação "Educandos x Família", como forma de ajustamento pessoal e familiar, na arte primando pela evolução e desenvolvimento de técnicas alusivas às artes cênicas, identificando processos e mecanismos de interação, aproximação e vivências entre Professores, Alunos, Família e Sociedade, buscando a similaridade e a produção cênica conjunta em busca de um bem comum: um produto cultural resultante de um trabalho de fortalecimento de vínculos e de vivência em equipe.No passado, Artes da Trilha trabalhou temas voltados à sociedade e principalmente ao meio ambiente, o que foi de extrema importância para o público alvo do projeto, pois colaborou para o seu desenvolvimento expressivo e a construção de uma poética interpretativa que estimulou o desenvolvimento pessoal e de sua criatividade, tornando-o cidadão mais sensível às causas de degradação do planeta em que vive, começando agir de forma lúdica pela preservação ambiental, valorizando e influenciando assim sua família, a comunidade e o meio em que vive. Através do Teatro, pudemos abordar a relação do indivíduo com a natureza, buscando através da interpretação cênica e da criação coletiva de textos simples e objetivos, cenários e figurinos, a implementação de ações eficazes na sustentabilidade do planeta. 21 ANOS - PROJETO ARTES DA TRILHADurante a sua existência, o projeto Artes da Trilha tem oferecido aos educandos, oficinas de expressão cênica, oficinas de produção teatral, atividades que dão fundamentos importantes para a montagem de um espetáculo teatral, além de ensaios individuais e coletivos do grupo Teatro da Trilha, formado por educandos nas oficinas do projeto. Para as atividades de Dança o projeto tem oferecido oficinas de expressão corporal, técnicas de movimentação, montagens de coreografias, além de ensaios individuais e coletivos dos educandos que formam o grupo de Danças Urbanas da Trilha, visando a produção e apresentações de um espetáculo cênico.A Fundação Solidariedade sempre com o objetivo de ampliar as ações das oficinas de Teatro e Dança, no intuito de oferecer condições reais de amadurecimento profissional ao educando e o crescimento pessoal dos alunos assistidos pelo projeto, através da arte, vem trabalhando paralelamente temas transversais que envolvem a produção cênica como um todo, capacitando os educandos a conhecerem e realizarem fases importantes da produção de um espetáculo cênico, como adaptações de textos, roteiros, coreografias, construções de cenários, criação de figurinos, personagens, trilhas sonoras, croquis e outros elementos/atividades cênicas que compõem o escopo de uma produção Cultural de Teatro e Dança.V EDIÇÃO - ARTES DA TRILHANesta V edição, Artes da Trilha pretende dar continuidade a formação prática e teórica de 55 educandos, oferecendo oficinas nos segmentos de Teatro e Dança Urbana, em níveis inicial e avançado, sendo 40 educandos em atividades de Teatro e 15 educandos em atividades de Dança Urbana, jovens com idades na faixa etária de 06 a 21 anos.Como forma de auferir resultados, será realizada a produção de um espetáculo cênico, unindo os segmentos Teatro e Dança, em uma montagem que oportunizará aos educandos conhecer e realizar ações de produção, trabalhando em conjunto com a coordenação do projeto. O espetáculo será levado ao público em 5 apresentações, definidas durante a fase de execução do projeto. Artes da Trilha - V Edição pretende ainda oportunizar a participação dos Grupos Cênicos, Teatro da Trilha e Danças Urbanas da Trilha em Festivais dos gêneros, visando o seu amadurecimento artístico e profissional, além de conhecerem outras iniciativas do segmento e o trabalho de grupos participantes do Festival.Diferentemente dos moldes tradicionais e de conhecidas técnicas aplicadas em ensinos tradicionais, o projeto Artes da Trilha não pretende, a princípio, formar atores e dançarinos profissionais, o que poderá até ser uma consequência natural das ações, porém o projeto consiste em proporcionar ao educando, um contato mais efetivo e intimista com a possibilidade de se expressar criativamente através do movimento, da expressão corporal e da representação. Artes da Trilha pretende ainda possibilitar aos jovens, trabalhar temas relacionados a problemas sociais como fome, racismo, violência, meio ambiente e outros relevantes à sociedade e do cotidiano de alguns educandos, que poderão ser levados ao palco em forma de Espetáculos.A cada edição Artes da Trilha busca novas e criativas maneiras de vencer e superar desafios, desenvolvendo nos atendidos uma consciência crítica sobre importantes questões relacionadas a qualidade de vida através da cultura, a vivência plena da cidadania, a inclusão cultural e educacional dos assistidos, buscando alternativas e formas eficientes para contribuir com a sociedade, através de uma iniciativa séria, que apresente resultados significativos e principalmente tenha um compromisso cultural e social junto a sociedade. A iniciativa da Fundação Solidariedade de utilização do Teatro e da Dança como ferramentas de educação e cultura, através do mecanismo de incentivo à Cultura do Ministério da Cultura / Governo Federal, contando com apoio de Empresas Patrocinadoras, cumpre missão social relevante na sociedade, produzindo a chamada arte-educação, que possibilita ao cidadão o acesso gratuito à Cultura, usada como linguagem criativa/expressiva e, também, como forma de conhecimento e educação. O teatro, no ensino fundamental, proporciona experiências que contribuem para o crescimento integrado da criança e do adolescente sob vários aspectos. No plano individual, proporciona o desenvolvimento de suas capacidades expressivas e artísticas; no plano coletivo, por ser uma atividade grupal, oferece o exercício das relações de cooperação, diálogo, respeito mútuo, reflexão sobre como agir com os colegas, flexibilidade de aceitação das diferenças e aquisição de sua autonomia, como resultado de poder agir e pensar com maior "liberdade". Camargo (2003, p. 39).O Projeto Artes da Trilha - V Edição vai de encontro aos objetivos da Lei Federal de Incentivo à Cultura, se enquadrando nos artigos e incisos descritos a seguir, que definem bem os objetivos e finalidades da presente proposta: Em atendimento ao Art. 1º da Lei 8313/91, o projeto se enquadrará nos seguintes incisos:I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; Dentre as finalidades do Art. 3º da Lei 8313/91, o projeto prevê alcançar:II - Fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos;

DISSOLUÇÃO DA ENTIDADE - ESTATUTO Artigo 31 - No caso de dissolução ou extinção da Fundação, que poderá ocorrer por imperiosa necessidade e com a aprovação de no mínimo 2/3 (dois terços) da Assembléia Geral, as crianças e adolescentes remanescentes deverão ser encaminhados pela autoridade judicial ou pelos organismos governamentais de amparo a crianças e adolescentes, às instituições congêneres. Destina em seus atos constitutivos que: ocorrendo a dlssoluçao ou extinçao acima prevista, o eventual patrimônio remanescente será destinado a entidade congênere registrada no Conselho Nacional de Assistência Social ou a uma entidade pública.

PROPOSTA PEDAGÓGICA OFICINA DE TEATROEMENTAEstudo dos fundamentos teóricos e práticos das artes cênicas, abordando seus conceitos, princípios e objetivos. Análise dos principais períodos da história do teatro no Brasil e no mundo, com destaque para a evolução das manifestações artísticas e das agremiações cênicas. Integração entre arte, responsabilidade social e desenvolvimento comunitário por meio de atividades práticas de criação e produção teatral.OBJETIVO GERALDesenvolver oficinas de teatro com temáticas voltadas às questões sociais, promovendo a inclusão da comunidade em processos colaborativos que estimulem o coletivismo, a responsabilidade social, o empreendedorismo cultural e a formação de mão de obra qualificada para a produção artística na cidade de Curitiba e Região Metropolitana.OBJETIVOS ESPECÍFICOSFomentar a criação de um núcleo de produção cênica comunitária, com foco no empreendedorismo criativo e na disseminação de temáticas socioambientais através do teatro.Identificar e incentivar talentos artísticos, tanto na atuação quanto nos bastidores (produção, cenografia, figurino etc.), promovendo oportunidades reais de geração de trabalho e renda por meio da cultura.Promover a inclusão social através da arte, valorizando a participação ativa da comunidade no projeto, de forma que seus membros não sejam vistos como vítimas sociais, mas como agentes de transformação.Criar metodologias pedagógicas inovadoras que fortaleçam a criação coletiva e o desenvolvimento de espetáculos, explorando todos os campos da produção teatral: interpretação, dramaturgia, expressão corporal, cenografia, figurino e iluminação.Explorar múltiplas linguagens teatrais, adaptando práticas e conteúdos às realidades pessoais e sociais dos participantes, permitindo um aprendizado dinâmico e significativo.Estabelecer uma rede de comunicação e integração entre os participantes do projeto e a comunidade, estimulando a circulação de produções artísticas locais e o surgimento de um mercado cultural alternativo.CONTEÚDO PROGRAMÁTICOHistória do teatro: principais períodos e movimentos no Brasil e no mundo.Fundamentos das artes cênicas: princípios, objetivos e relevância sociocultural.Evolução das manifestações cênicas e sua relação com a sociedade.Criação e montagem de espetáculos e esquetes: teoria e prática.Função social do teatro e sua atuação como ferramenta de transformação comunitária.Campos de atuação no teatro: possibilidades profissionais e áreas de especialização.Expressões artísticas integradas: diálogo entre teatro e outras manifestações culturais.Concepção e desenvolvimento de cenários e figurinos.Iluminação e sonoplastia cênica: aspectos técnicos e criativos.Empreendedorismo cultural: planejamento, produção e sustentabilidade de projetos artísticos. CARGA HORÁRIA COMPLETAA carga horária total do curso é de 17 horas semanais, com uma média de 68 horas mensais, variando conforme o número de semanas no mês (4 ou 5 semanas). As atividades são divididas conforme descrito abaixo:Atividade Carga Horária Semanal Carga Horária MensalTécnica Vocal 04 horas/aula 16 horas/aulaExpressão Cênica 04 horas/aula 16 horas/aulaEnsaios Coletivos 04 horas/aula 16 horas/aulaOficinas de Produção 05 horas/aula 20 horas/aulaTotal 17 horas/aula 68 horas/aulaObservação: A carga mensal pode variar de acordo com o número de semanas do mês. PERÍODO DE MONTAGEM DO ESPETÁCULO FINALDurante a fase de preparação e apresentação do espetáculo, será adicionada uma carga horária extra dedicada à Direção Cênica, roteirização e coordenação com profissionais da produção.Atividade Complementar Carga Horária Semanal Carga Horária MensalDireção Cênica, Roteiro e Produção 04 horas/aula 16 horas/aulaEssa etapa ocorre nos meses destinados à produção e apresentação final, sendo essencial para consolidar os aprendizados e promover a integração de todas as áreas trabalhadas ao longo do curso. _______________________________________________________________________________________________________________________ OFICINAS DE DANÇAS URBANAS/ HIP HOP DANCEEMENTA: Ensino de conceitos e definições que envolvem as Danças Urbanas e/ou também conhecido como Hip hop Dance, com relação as suas técnicas, subdivisões, estilos, movimentações e formas coreográficas. A partir do entendimento teórico, oferecer práticas voltadas para o aprendizado dos movimentos característicos de cada dança, com exercícios de interpretação, noção de ritmo, contagem musical e coreográfica, criação coletiva, improvisação, assim como a compreensão da leitura das pautas coreográficas e da importância do posicionamento nos desenhos espaciais.OBJETIVOS: GERAL:1. Utilizar da cultura ligada às Danças Urbanas, também conhecidas como Danças de Rua ou Hip Hop Dance, com o ensino da dança em questão como eixo para aprimorar a consciência corporal, o ritmo, a coordenação motora e o condicionamento físico.2. Desenvolver a auto confiança, a auto estima, disciplina, a organização pessoal, trabalhando a integração social e o trabalho em equipe.3. Ensinar as crianças de forma lúdica e/ou adolescentes de maneira mais didática, além de incorporar elementos do cotidiano dos alunos no processo de ensino e entretenimento.ESPECÍFICOS: 1. Realizar a movimentação das Danças Urbanas, num processo de observação e repetição das movimentações ensinadas pelo professor;2. Entender as Danças Urbanas e seus diálogos com as diferentes culturas, como por exemplo, o Hip Hop, dos Estados Unidos América, o Dancehall nascido na Jamaica e/ou até as danças que nasceram no Brasil;3. Pesquisar e compreender a história e o contexto que deu origem às Danças Urbanas ensinadas;4. Entender as nomenclaturas e características de movimentos que diferenciam as técnicas, subdivisões e estilos inclusos nas Danças Urbanas;5. Conhecer os conceitos espaciais, rítmicos e das diferentes qualidades de movimento;6. Realizar as movimentações respeitando as características específicas, o tempo musical, o posicionamento espacial e às propostas coreográficas;7. Expressar-se através da linguagem corporal, com expressividade coerente às coreografias, ao transmitir uma ideia e/ou comunicar uma mensagem aos espectadores;8. Improvisar e criar pequenas sequências coreográficas, também ensinar aos colegas quando for proposto em aula;9. Saber se localizar no espaço cênico, de acordo com suas pautas durante a coreografia;10. Desenvolver a capacidade de aprender e decorar sequências coreográficas, conseguindo reproduzi-las sem ajuda do professor e/ou colega;11. Respeitar a disciplina trazida pela dança, assim como seu colega de aula, aprendendo o processo de convivência e com disponibilidade pra trabalhar em diferentes grupos quando necessário;12. Conhecer as mostras, festivais e demais eventos voltados para a Dança, assim como aprender a diferenciar as competições em grupos, das individuais, também conhecidas como batalhas. CONTEÚDO PROGRAMÁTICO 1. Conceitos e definições da história das Danças Urbanas, Danças de rua e/ou Hip hop Dances;2. Noções de Musicalidade e Elementos da Música;3. Noção do uso e leitura do Espaço da sala ou cênico;4. Consciência corporal e Coordenação Motora;5. Conhecimento das estruturas de movimento que fundamentam as diferentes Danças Urbanas,6. Conhecimento das bases de movimento que compõem das diferentes Técnicas, Subdivisões e Estilos inclusos nas Danças Urbanas;7. Prática das diferentes bases Técnicas das Danças Urbanas;8. Construção de células e sequências coreográficas;9. Técnicas de Improvisação e Expressão Corporal;10. Montagem de sequências coreográficas pelos alunos;11. Processo da limpeza técnica das movimentações e posicionamentos espaciais coreografados;12. Processo de ensaios das composições coreográficas e preparação dos alunos para a apresentação em espaço cênico;13. Apresentação da coreografia ou coreografias montadas. CARGA HORÁRIACONTEÚDO C.H SEMANAL C.H MENSAL C.H ANUALAprendizado das bases técnicas 2 horas/ aulas 8 horas/ aulas 88 horas/ aulasImprovisação e Expr Corporal 2 horas/ aulas 8 horas/ aulas 88 horas/ aulasMontagem Coreográfica 2 horas/ aulas 8 horas/ aulas 88 horas/ aulasEnsaios Coletivos 2 horas/ aulas 8 horas/ aulas 88 horas/ aulas

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Para proporcionar a garantia de melhor acesso das pessoas aos Espetáculos previstos no Projeto, atendendo ao disposto no Art. 42 da IN 23/2025, informamos que serão tomadas as seguintes ações:MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO- Rampa de acesso para cadeirantes e pessoas com dificuldades de locomoção;- Banheiros adaptados a idosos, cadeirantes e pessoas com deficiência;- Reserva de assentos especiais para idosos, gestantes e pessoas com deficiência. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO COMUNICACIONAL E DE CONTEÚDOAcessibilidade Auditiva - Utilizaremos a linguagem de sinais ou legendas em todos os vídeos produzidos para divulgação, atendendo assim os deficientes auditivos. Nos locais de realização dos Espetáculos de Teatro e Dança, faremos a tradução simultânea das apresentações iniciais, através da linguagem de sinais. Acessibilidade Visual - Realizaremos uma apresentação do Espetáculo Cênico, com performance do Grupo Teatro da Trilha em um Instituto de Atendimento ao Deficiente Visual, agendada na fase de Execução do projeto, utilizando a faixa narrativa, audiodescrição. Acessibilidade Intelectual e Autistas - Disponibilizaremos monitores para acompanhamento de pessoas com espectros autistas. COMUNICAÇÃO E DIVULGAÇÃO- Disponibilizaremos materiais de divulgação em formatos acessíveis, contendo informações sobre as medidas de acessibilidade das ações a serem executadas.Todos os custos relacionados à acessibilidade, comunicação e divulgação foram devidamente previstos na planilha orçamentária, garantindo que todas as ações sejam acessíveis e alcancem o público de maneira inclusiva.Planilha Orçamentária: Custos de acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveis. ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ PRODUTO: CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO - ARTES CÊNICAS Para proporcionar a garantia de melhor acesso das pessoas às atividades formativas previstas no Projeto, atendendo ao disposto no Art. 42 da IN 23/2025, informamos que serão tomadas as seguintes ações:MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO - Rampa de acesso nos locais de aula, para cadeirantes e pessoas com dificuldades de locomoção;- Banheiros adaptados a idosos, cadeirantes e pessoas com deficiência;- Reserva de vagas especiais para pessoas com deficiência.MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO COMUNICACIONAL E DE CONTEÚDO*Identificação antecipada de educandos portadores de deficiência auditiva, visual e/ou intelectual, para atendimento adequado visando a sua inclusão no grupo. Acessibilidade Auditiva - Utilizaremos a linguagem de sinais ou legendas em todos os vídeos produzidos para utilização nas oficinas do projeto;- Utilizaremos textos explicativos, contendo o conteúdo programático das oficinas. Acessibilidade Visual - Contratação de profissional especializado em Audiodescrição, para multiplicação junto a professores, para as atividades formativas previstas, visando atendimento adequado a deficientes visuais inscritos no projeto. Acessibilidade Intelectual e Autistas - Disponibilizaremos monitores para acompanhamento de pessoas com espectros autistas. COMUNICAÇÃO E DIVULGAÇÃO- Disponibilizaremos materiais de divulgação em formatos acessíveis, contendo informações sobre as medidas de acessibilidade das ações a serem executadas.Todos os custos relacionados à acessibilidade, comunicação e divulgação foram devidamente previstos na planilha orçamentária, garantindo que todas as ações sejam acessíveis e alcancem o público de maneira inclusiva.Planilha Orçamentária: Custos de acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveis.

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS O acesso às Apresentações previstas será inteiramente gratuito. Em atendimento ao Artigo 46 da Instrução Normativa 23/2025, os produtos culturais resultantes do projeto serão distribuídos da seguinte forma: 1) As Apresentações serão totalmente gratuitas e abertas a toda a comunidade; 2) Será contactado o Núcleo da Rede Pública de Ensino do Município, convidando e informando a gratuidade do acesso às Apresentações; 3) O transporte público municipal abrange 100% dos municípios de Curitiba e Campo Magro-Pr.; 4) Não serão produzidos nem tão pouco confeccionados qualquer tipo de ingresso, apenas divulgado em site, redes sociais. Em atendimento ao Artigo 47 da Instrução Normativa 23/2025, a PROPONENTE promoverá a adoção da seguinte medida:IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos. -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- PRODUTO: CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO - ARTES CÊNICAS O acesso às Oficinas de Teatro e Dança previstas será inteiramente gratuito. Em atendimento ao Artigo 46 da Instrução Normativa 23/2025, os produtos culturais resultantes do projeto serão distribuídos da seguinte forma: 1) As Oficinas de Teatro e Dança serão realizadas gratuitamente; 2) Não serão produzidos nem tão pouco confeccionados qualquer tipo de ingresso, apenas divulgado as ações em site e redes sociais. Em atendimento ao Artigo 47 da Instrução Normativa 23/2025, a PROPONENTE promoverá a adoção da seguinte medida:IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos.

FUNDAÇÃO SOLIDARIEDADE - FUNÇÃO DE COORDENAÇÃO DO PROJETO (REMUNERADA)ATIVIDADES EXERCIDAS - COORDENAÇÃO DO PROJETOSeleção e contratação de profissionais das áreas de teatro e dança;Administração dos recursos e das ações referentes ao Projeto;Divulgação das ações do projeto para toda comunidade;Cadastramento e acompanhamento dos educandos inscritos no projeto;Acompanhamento de profissionais do projeto e do desenvolvimento do projeto pedagógico;Disponibilização e manutenção do espaço físico de infraestrutura necessária para desenvolvimento das ações;Criação, aprovação e impressão dos materiais de divulgação do projeto;Agendamentos e formalizações referentes aos Espetáculos e Apresentações de teatro e dança;Monitoramento da contabilidade, pagamentos e recolhimentos de tributos necessários;Tomada de decisões e ações administrativas que o projeto requerer;Outras ações pertinentes ao Proponente do Projeto;Relatórios finais e Prestação de Contas;Relatório das atividades do Proponente anexo em Documentos anexados - Proponente FUNDAÇÃO SOLIDARIEDADE - HISTÓRICO DE ATIVIDADES DESENVOLVIDADASA Fundação Solidariedade há 36 anos tem sido referência na garantia de direitos, promoção e desenvolvimento de crianças e adolescentes na região Metropolitana e periférica da cidade de Curitiba, utilizando seu programa social, projetos culturais e ambientais de forma integrada, para garantir e possibilitar o acesso dos jovens a bens culturais. Seus projetos contemplam atividades culturais voltadas à comunidade e também ao seu público interno, jovens em situação de risco social, internos da Fundação. A instituição realiza projetos, desenvolvidos através de parcerias com patrocinadores e com o poder público, projetos como Concertos da Orquestra Solidariedade; Apresentações de Teatro; Apresentações de dança; Espetáculos Cênicos Musicais; Oficinas de teatro, história em quadrinhos, informática e de instrumentos musicais, como violino, violoncelo, contrabaixo e viola. _________________________________________________________________________ DIREÇÃO ARTÍSTICA / PROFESSOR DE TEATROLUCIANO AGNELO OROFORMAÇÃO - Bacharel em Artes Cênicas pela Faculdades de Artes do Paraná;- Especialização em Fundamentos da Arte, pela Faculdades de Artes do Paraná. ATUAÇÃO PROFISSIONALParticipou de projetos e espetáculos pela Escola de Danças Clássicas do Teatro Guairá e Téssera companhia de dança. Estágio nas Linhas do conhecimento, Jogos e Brincadeiras – Fundação Cultural de Curitiba e o Projeto Sesc. Há mais de 20 anos ministra cursos junto a instituições de ensino e projetos educacionais, como formando cidadão, FERA, Comunidade Escola, Colégio Martinus, Positivo, Projeto Viva o Verão, Dom Bosco, Divina Providencia, Expoente. Atualmente trabalha como Instrutor de Teatro no Espaço Casa Verde junto a Fundação Solidariedade, Diretor do Grupo Teatro da Trilha, Ministra modulo de Interpretação para vídeo na Escola Armazém Models e Oficina de Teatro em Campina Grande do Sul. Diretor Cênico Coral Champgnat PUC-PR. Ator e gestor de projetos para programas sociais, artísticos, cursos, oficinas, apresentações e eventos. DIREÇÃO DE ESPETÁCULOS TEATRAISSegundo Ato; Eu chovo, Tu choves, ele chove; Circo dos Clowns; Confusões no dia dos Namorados; Alegria de Natal; Turma do Perere; A Floresta que não queria morrer; Tribo na Trilha; Ser Criança; Era uma vez um Lobo Bom; Naquela Praça; Romeu e Julieta; A Arvore Sagrada; Surpresa; Reunião em Família; Tutto Ordinatto; A Flautista de Hamelin; Nos Tempos da Escola; Contos da Floresta; Alice no Pais das Maravilhas; É Nóis da Roça; Brasilidade; Noite Encantada; A Fantástica Fabrica do Papai Noel; Era uma vez num reino tão distante; A Bela e a Fera; A Paixão de Cristo. Outros Cursos Importantes / ou Participações em Trabalhos Coletivos- Escola de Dança Teatro Guaíra - Curso de Teatro de Bonecos e Formas Animadas - Professor de Street Dance no Projeto Formando Cidadão – AABB - Curso de Captação de Recursos – FAS - Comunidade Escola - Pro Jovem Principais Experiências Profissionais em Educação- Estágio em Jogos e Brincadeiras nas Linhas do Conhecimento - Fundação Cultural de Curitiba – 1996 – 1997 - 1998; - Oficinas de Arte e Recreação – SESC Praia; - Professor de Teatro – Educação Infantil – Colégio Martinus; - Professor de Teatro – Agência Novos Talentos; - Professor de Teatro – Educação Infantil – Projeto Positude – Positivo; - Coordenação de Artes – Contacto Associação Cultural; - FERA - Festival de Arte da Rede Estudantil – Secretaria de Estado da Educação – 2004/05 e 06; - Arte Educador – DETRAN – Projeto Volta às Aulas – 2006/07 e 08; - Professor de Teatro-Colégio Bagozzi – 2008 - Professor de Expressão Corporal – Zoom – 2004/08; - Professor de Expressão Corporal – Escola de Teatro D’ Lala Schneider – 2004 até 2011; - Professor Teatro Iniciativa Jovem Cras Iguaçu – Regional Cajuru - 2011; - Professor de Teatro Projeto Fazer Futuro Cras Monteiro Lobato - Tatuquara - 2011; - Orientador Social Programa Pro Jovem – Regional Cajuru – 2011 e 2012; - Coordenador Teatro da Trilha Centro Volvo Ambiental – 2013 e 2014; - Coreografo Grupo de Dança Colibri – 2013 Principais Experiências Profissionais em Outras Áreas- Bailarino da Cia Téssera – UFPR - Bailarino Escola de Danças Teatro Guaira - Direção Cênica Coral Champagnat – PUC-PR - Diretor de Vídeo – Produtora Document - Arte-educador e recreador – Hotel Candeias, Graciosa, Santa Monica, Associação Boticário - Diretor Grupo de Teatro Gato Xadrez - Professor de Expressão Corporal e Vídeo na Escola de modelos Zoom e Casa Blanca - Orientador Social - Contação de Histórias - Organizador de Mostras de Teatro e Dança_____________________________________________________________________________PROFESSOR DE DANÇAEmerson CamargoDRT: 23283/PR FORMAÇÃO2015/ 2016 – Especialista em Artes Híbridas pela Universidade Tecnológica Federal do Paraná – UTFPR. 2006 - Bacharel em Dança pela Faculdade de Artes do Paraná.1997/ 1999 – Escola de Danças Clássicas do Teatro Guaíra. Realizações2024 - Integrante da banca avaliadora de Danças Urbanas para o Sindicato de Artistas e Técnica em Espetáculos de Diversões do Estado do Paraná – SATED PR. Premiado na V Edição do Festival Arte e Movimento Jaraguá do Sul - SC, V Edição, com o 3 Lugar Estilo Livre Duo Adulto e 3 Lugar Estilo Livre Solo Masculino Adulto. No JOPEF Dance Festival, com 3 Lugar Estilo Livre Duo Adulto e 3 Lugar Danças Urbanas Trio Adulto. No Festival Dança Colombo – PR, 3 Lugar Danças Urbanas Trio Adulto. Na VI Edição do Festival Arte e Movimento Jaraguá do Sul - SC, 3 Lugar Estilo Livre Trio Adulto e 3 Lugar Danças Urbanas Trio Adulto. Festival Setembro em Dança de Ponta Grossa – PR, com 3 Lugar Estilo Livre Trio Adulto.2023 – Integrante da banca avaliadora para o elenco da Téssera Companhia de Dança, do núcleo de Dança Moderna da Universidade Federal do Paraná. Premiado como coreógrafo com o 2 Lugar JOPEF Dance Festival Estilo Livre Trio Adulto, 1 Lugar Danças Urbanas Solo Masculino, 3 Lugar Estilo Livre Trio e 3 Lugar Estilo Livre Conjunto, no Festival Dança Colombo – PR, 1 Lugar Danças Urbanas Solo Masculino, 1 Lugar Danças Urbanas Solo Feminino, 1 Lugar Estilo Livre Trio Adulto Feminino, 1 Lugar Estilo Livre Duo Adulto e 3 Lugar Estilo Livre Conjunto Adulto, todos na VIII Mostra de Dança de Mandirituba – PR. 2022 – Integrante da banca avaliadora de Danças Urbanas para o Sindicato de Artistas e Técnica em Espetáculos de Diversões do Estado do Paraná – SATED PR. Como coreógrafo e diretor, premiado com o 3° Lugar Duo Adulto, categoria Danças Urbanas no 3° Festival de Dança de Pinhais. Selecionado para participar do 39° Festival de Joinville, através da coreografia Tóxico, do Grupo Coripheus Dança Experimental. 3° Lugar Conjunto Adulto, categoria Dança Contemporânea, no Festival Dança Curitiba. 1° Lugar categoria Estilo Livre Solo Adulto e 2° Lugar categoria Estilo Livre Conjunto Adulto, e também como bailarino, com o 1° Lugar Solo Adulto, categoria Danças Urbanas, no VII Mostra de Danças de Mandirituba – PR. 2021 – Ensaiador do Projeto Coreografia Plenamente em Formato Vídeo Dança, edital 063/2021, através da Lei Aldir Blanc, Fundação Cultural de Curitiba, sob a direção de Thaisa Dunaiski. Diretor do vídeo “Dança de Relações e Experimentação Em Imagem”, para o edital 038/2020 da Fundação Cultural de Curitiba e ensaiador da coreografia “Harmonica” para o mesmo projeto. Integrante da banca avaliadora de Danças Urbanas para o Sindicato de Artistas e Técnica em Espetáculos de Diversões do Estado do Paraná – SATED PR.2020 – Contemplado através da Lei Aldir Blanc com o Prêmio Reconhecimento Por Trajetória, entre os (05) cinco artistas da dança com maior nota no estado do Paraná. 2019 - Premiado com o Grupo Coripheus Dança Experimental no 8° Festival Movimento em Pauta de Curitiba, com o 3° Lugar Categoria Duo Adulto Danças Urbanas, no Festival de Dança de Colombo, no Paraná, com o 3° Lugar Categoria Solo Adulto Feminino Danças Urbanas e 3° Lugar Categoria Trio Estilo Livre Adulto.2018 – Atuou como Coordenador da Ala das Guirlandas na I Parada de Natal de Curiitba. Abre a Coripheus Escola de Artes & Movimento. Premiado no 32° JOPEF Dance Festival com o 2° lugar, Estilo Livre, Duo Adulto e 3° lugar, Estilo Livre Conjunto Adulto. No Festival de Dança de Pinhais, com o 3° lugar, Estilo Livre Duo Adulto. E no Festival Dança Curitiba, premiado com o 3° Lugar, Danças Urbanas Conjunto Adulto.2017 – Premiado no 31° JOPEF Dance Festival com o 3° lugar na categoria Estilo Livre Trio Adulto. Premiado no I Festival Colombo Dança, com o 2° lugar Danças Urbanas Solo Feminino; com o 3° lugar Estilo Livre Solo Feminino e com o 3° lugar Estilo Livre Conj Adulto.2016 – Avaliador integrante da banca para o registro de dançarino/ bailarino em Danças Urbanas pelo Sindicato de Artistas e Técnica em Espetáculos de Diversões do Estado do Paraná – SATED PR e na banca avaliadora das propostas para as oficinas de dança oferecidas pela UFPR no Festival de Inverno em Antonina PR.2013 - Lança o livro didático/ técnico de própria autoria “A Dança de Relações e Experimentação – O Coreógrafo e o DJ”. E é tem a coreografia “Yin Yang” escolhida como uma das melhores da Mostra Paranaense de Dança, realizada pela Associação dos Bailarinos e Apoiadores do Balé Teatro Guaíra – ABABTG. 2012 – Convidado e ao seu Grupo Coripheus Dança Experimental, ambos convidados para participar da I Bienal Internacional de Dança de Curitiba. E professor convidado para a Mostra de Dança da Faculdade de Artes e para ministrar o workshop A Dança de Relações e Experimentação, seu funcionamento e meios de pesquisa em dança. Coordenador do Curso de Qualificação em Dança Experimental na Escola do Ballet Bolshoi no Brasil, em Joinville – SC.2010 e 2009 – Apresentações em Curitiba e outras cidades em diversos eventos culturais e de dança.2008 - Coordenador do estágio aprendiz como Professor/ instrutor de Hip hop/ Street Dance, através da Coripheus Arte & Cultura LTDA. E criador da Coripheus Companhia de Dança, Grupo Coripheus Street’ School e fundador e presidente da Coripheus Arte & Cultura LTDA.2007 - Criador da técnica de Dança de Rua Experimental e rebatizada como Dança de Relações e Experimentação, registrada no ano citado e após dez anos de pesquisa teórica e prática. Inicia a coordenação do curso de Dança de Rua Experimental, nas dependências do SESC da Esquina. E através da Inspiration Cia. de Dança apresentações nos eventos, Pilartes – Festival Cultural da faculdade Pilares, em São José dos Pinhais, em eventos do SESC - PR, Movimentação e 1° Campeonato de Streetball – SESC da Esquina, Vida Ativa – SESC Portão e Movimento Ativo – SESC Centro e participação no JOPEF.2006 - Bacharel em Dança pela Faculdade de Artes do Paraná.2005 – Inicia sua participação frequente do evento Dia do Desafio, SESC – PR/ SMEL, como instrutor e bailarino.2004 - Homenageado através da Inspiration Companhia de Dança com o Troféu Imprensa do Paraná e convidado para apresentação em noite de gala da abertura do Festival de Dança de Cascavel, no mesmo ano.2003 a 2006/ 2006 a 2009 - Fundador e idealizador da CAC - Contacto Associação Cultural na cidade de Curitiba. E como presidente da mesma, nas duas gestões citadas. 2002 – Conquistando o 3° lugar como coreógrafo através do grupo Inspiration Street Gang com a coreografia "O Sonho", no Festival Mery Rosa, em Itajaí-SC, repetindo a colocação no Festival Circuito Dança Curitiba e homenageado no XI Internacional Tae kwon do Championship em Curitiba – PR, onde realizou espetáculo de abertura.2001 - Coreógrafo premiado através do grupo Inspiration Street Gang, conquistando o 2° lugar com a coreografia ''Anjos Rebeldes'' no Festival Dança Curitiba e com a mesma coreografia aprovado para participação no Festival de Dança de Joinville.2000 - Sócio fundador da Academia Energiarte, onde permaneceu até 2001 e participações com a Inspiration Street Gang e Inspiration Companhia de Dança, das Mostras de dança realizadas pela Faculdade de Artes do Paraná durante o curso superior de dança, até o ano de 2006.1999 – Como bailarino, dançando pela Escola de Danças do Teatro Guaíra, nos projetos Dança Escola e Dança Masculina, onde participou do espetáculo “Coppélia”, ”Amorosa História”, “Mangue Street”, onde apresentou em cidades do Rio Grande do Sul e na Universidade do Professor, em Faxinal do Céu e do Festival de Teatro de Curitiba, integrando o elenco da peça “Sublime” estrelada pelo ator da Rede Globo de Televisão, Marcos Frota e pela academia Fisio Company, participação no Festival de Dança realizado no Shopping Center Estação Plaza Show e também com o Projeto Dança Masculina, no Encontro das Artes realizado no Teatro Fernanda Montenegro.1998 - Como coreógrafo da Inspiration Street Gang, Inspiration Companhia de Dança e Corpos Elétricos Grupo de Dança – Projeto Formando Cidadã, participações no Artfest – CEFET/ UTFPR e Circuito Dança Curitiba e Festival Dança Curitiba realizados através da Secretaria Municipal de Esporte e Lazer desde. 1985 - Praticante das técnicas de Dança de Rua ou Danças Urbanas, desde o ano citado. Experiência ProfissionalComo Professor / InstrutorPesquisador, praticante e cursado nas diferentes técnicas de Danças Urbanas, Ballet, Jazz Dance, Dança Contemporânea e outras.2018 – Professor e coordenador técnico da Coripheus Escola de Artes.2017 – Convidado para ministrar a aula teórica e prática, “Danças Urbanas Experimentais, na disciplina ‘Teoria e Análise do Movimento II’, Unespar/ FAP. Atuou como professor de Danças Urbanas na escola You Dance.2016 - Ministrante do módulo “Fluências entre Movimento, Espaço e Música” para o Curso de Qualificação Profissional em Tango Dança em Curitiba, professor do curso extracurricular do Colégio Expoente, da Amusic Escola de Música e Dança e do Nosso Espaço, Arte Cultura e Lazer.2014 - Ministrante do curso de Técnicas de Hip Hop na VIII Mostra de Dança da cidade de Pinhais.2013 - Ministrante do módulo “Técnicas de Pesquisa e Investigação em Dança” para o 4° ano do Curso de Qualificação Profissional em Tango Dança na Escola do Ballet Bolshoi no Brasil.2012 - Ministrante da palestra e o workshop, “Danças, seus elementos e sua aplicação nas Escolas”, durante a Semana Acadêmica do Curso de Educação Física da Unibrasil, em Curitiba – PR. Ministrante do workshop “Métodos de pesquisa para a composição de movimentos e coreografias, na I Bienal Internacional de Dança de Curitiba. Professor do Curso de Qualificação em Dança Experimental na Escola do Ballet Boshoi no Brasil, em Joinville – SC. E desde esse mesmo ano, professor inscrito no Programa Cidade do Conhecimento/ Secretaria Municipal de Educação para estagiários dos Faróis do Saber.2011 - Professor dos cursos de capacitação oferecidos pela Secretaria Municipal de Educação de Curitiba. 2010 - Ministrante da palestra “Danças Urbanas e o Hip hop” e do workshop “Técnicas de Hip hop”, na semana de arte da UTFPR. 2009 - No espaço de dança da Jovem Com Uma Missão Curitiba - JOCUM e no Workshop Holiday in Dance no Marco Toniasso – Tango Studio. 2008 - Ministrante da palestra, A Cultura Hip hop e as Vertentes das danças de Rua, no Colégio Anchieta.2007 - Grupo G’Storm Street Dance, Igreja Quadrangular de Curitiba. SESC Portão entre os anos de 2007 e 2010 e SESC Centro desde o ano de 2007. 2006 - Projeto Dança na Comunidade, Missão São Pedro, Diocese Anglicana de Curitiba. Primeiros Passos Studio Art nos anos de 2005 e 2006.2005 - Fundação Cultural de Curitiba. E desde esse ano participante frequente do evento Dia do Desafio, SESC – PR/ SMEL.2004 - SESC Esquina desde o ano de 2004. 2004/2003 - Programa Agente Jovem - Fundação de Ação Social, Grupo Dança Urbana. Colégio Dom Ático, Grupo Street Inside.2003 – Desde esse ano como palestrante e consultor, nas Universidades, Unicenp, Unibrasil, Uniandrade, Federal do Paraná e Faculdade de Artes do Paraná até o presente.2001 - Fundação Cultural Regional Cajuru.2000/ 2001 - Academia Energiarte no ano de 2000.2000- Alpha Corporal e Podium Fitness. 1999 - Academia Fisio Company. 1997/ 2004 - Projeto Formando Cidadã, FAS/AABB – Grupo Corpos Elétricos.1996/ 1998 - Inspiração Academia de Dança.Como Bailarino/ Dançarino. 2022 – Dançando a coreografia “Marcha Senil”, do Grupo Coripheus Dança Experimental, como uma reflexão dos limites da capacidade humana, diante do passar do tempo, o envelhecimento, o valor da experiência e também sobre o julgamento das aparências.2021 – Dançando a coreografia “Harmonica’, no projeto fonovideográfico intitulado: “A Dança de Relações e Experimentação Em Imagem” e contemplado pela Lei Aldir Blanc”. 2019 – Dançando a coreografia “Relationship” com o Grupo Coripheus Dança Experimental, Circuito Dança Curitiba.2017 – Em parceria com Thaisa Dunaiski, Dança para Noivos no Desfile de 15 anos da Kamy Noivas.2016 – Apresentando em parceria com Thaisa Dunaiski nos casamentos de Jean & Karem Garcez e Luiz & Lorena Camargo.2015 - Na I Mostra Santa em Dança, realizado no Teatro do Colégio Marista e na XIX Mostra de Dança da Cidade de Pinhais. Mostra Paranaense ABABTG - Associação dos Apoiadores e Bailarinos do Ballet Teatro Guaíra. Iniciando os trabalhos em casamentos.2014 - Na I Mostra Santa em Dança, realizado no Teatro do Colégio Marista e na VIII Mostra de Dança da Cidade de Pinhais.2013 - No II Arte no Palco e Historia & Arte, realizados pela Associação dos Apoiadores e Bailarinos do Ballet Teatro Guaíra - ABABTG e Imobiliária Galvão.2012 - No evento Arte no Palco e Historia & Arte, realizados pela Associação dos Apoiadores e Bailarinos do Ballet Teatro Guaíra - ABABTG e Imobiliária Galvão. Na I Bienal Internacional de Dança de Curitiba e na Mostra de Dança da Faculdade de Artes do Paraná. 2008 - Integrante e interprete criador da Coripheus Companhia de Dança e atual Coripheus Dança Experimental. 2007 - Através da Inspiration Companhia de Dança apresentações em eventos do SESC -PR, Movimentação e 1° Campeonato de Streetball – SESC da Esquina, Vida Ativa – SESC Portão e Movimento Ativo – SESC Centro e participação no JOPEF. 2006 - Através da Inspiration Companhia de Dança apresentações nos eventos, Pilartes – Festival Cultural da faculdade Pilares, em São José dos Pinhais. 2005 – Desde esse ano participante frequente do evento Dia do Desafio, SESC – PR/ Secretaria Municipal de Esporte e Lazer - SMEL.2004 - Troféu Imprensa do Paraná e participação no Festival de Dança de Cascavel, através da Inspiration Companhia de Dança. 2002 - Premiado com o terceiro lugar, através do grupo Inspiration Companhia de Dança, nos festivais: “Festival Mery Rosa”, em Itajaí e “Festival Dança Curitiba”, além da participação no I Festival Internacional de Hip hop. 2001 - Participação no “Festival de Dança de Joinville” e premiado através do grupo Inspiration Street Gang, com o segundo lugar, no “Festival Dança Curitiba”. E participações nas Mostras do Curso de Dança, realizadas pela Faculdade de Artes do Paraná, de 2001 a 2006. 1999 - Integrante da peça de teatro “Sublime” – O Grande Circo Popular do Brasil, de Marcos Frota, no Festival de Teatro de Curitiba. E participação no Festival de Dança do Shopping Estação Plaza. 1998 - Integrante do elenco do “Projeto Dança Escola” da Escola de Danças Clássicas do Teatro Guaíra, com o espetáculo “Dança Amorosa História”. Participação no evento “Artfest”, realizado pelo CEFET. E desde esse ano até o momento, participações nos eventos “Circuito” e “Festival Dança Curitiba”. 1997/ 2007 - Integrante do elenco e interprete criador, do grupo Inspiração Street, Inspiration Street Gang e Inspiration Companhia de Dança de 1997 a 2007.1997/ 1999 - Integrante do Grupo Dança Masculina da Escola de Danças Clássicas do Teatro Guaíra. 1997- Integrante do elenco do ballet “Coppélia”, na Escola de Danças Clássicas do Teatro Guaíra. 1994/ 1999 - Integrante do corpo de bailarinos da Inspiração Academia de Dança.Como Coreógrafo2024 - Premiado na V Edição do Festival Arte e Movimento Jaraguá do Sul - SC, V Edição, com o 3 Lugar Estilo Livre Duo Adulto e 3 Lugar Estilo Livre Solo Masculino Adulto. No JOPEF Dance Festival, com 3 Lugar Estilo Livre Duo Adulto e 3 Lugar Danças Urbanas Trio Adulto. No Festival Dança Colombo – PR, 3 Lugar Danças Urbanas Trio Adulto. Na VI Edição do Festival Arte e Movimento Jaraguá do Sul - SC, 3 Lugar Estilo Livre Trio Adulto e 3 Lugar Danças Urbanas Trio Adulto. Festival Setembro em Dança de Ponta Grossa – PR, com 3 Lugar Estilo Livre Trio Adulto.2023 – Premiado como coreógrafo com o 2 Lugar JOPEF Dance Festival Estilo Livre Trio Adulto, 1 Lugar Danças Urbanas Solo Masculino, 3 Lugar Estilo Livre Trio e 3 Lugar Estilo Livre Conjunto, no Festival Dança Colombo – PR, 1 Lugar Danças Urbanas Solo Masculino, 1 Lugar Danças Urbanas Solo Feminino, 1 Lugar Estilo Livre Trio Adulto Feminino, 1 Lugar Estilo Livre Duo Adulto e 3 Lugar Estilo Livre Conjunto Adulto, todos na VIII Mostra de Dança de Mandirituba – PR.2022 – Premiado com o 3° Lugar Duo Adulto, categoria Danças Urbanas no 3° Festival de Dança de Pinhais. Selecionado para participar do 39° Festival de Joinville, através da coreografia Tóxico, do Grupo Coripheus Dança Experimental.2021 – Coreógrafo do Grupo Coripheus Dança Experimental, para o “Projeto Coreografia Plenamente em Formato Vídeo Dança”, edital 063/2021, através da Lei Aldir Blanc, Fundação Cultural de Curitiba, sob a direção de Thaisa Dunaiski. Coreografando o Grupo Coripheus Dança Experimental, coreografia “Harmonica”, para o Projeto “Dança de Relações e Experimentação Em Imagem”, para o edital 038/2020 da Fundação Cultural de Curitiba.2019 - Premiado com o Grupo Coripheus Dança Experimental no Festival Movimento em Pauta de Curitiba, com o 3° Lugar Categoria Duo Adulto Danças Urbanas, no Festival de Dança de Colombo, no Paraná, com o 3° Lugar Categoria Solo Adulto Feminino Danças Urbanas e 3° Lugar Categoria Trio Estilo Livre Adulto.2018 - Premiado no 32° JOPEF Dance Festival com o 2° lugar, Estilo Livre, Duo Adulto e 3° lugar, Estilo Livre Conjunto Adulto. No Festival de Dança de Pinhais, com o 3° lugar, Estilo Livre Duo Adulto. E no Festival Dança Curitiba, premiado com o 3° Lugar, Danças Urbanas Conjunto Adulto.2017 – Em parceria com Thaisa Dunaiski, Dança para Noivos no Desfile de 15 anos da Kamy Noivas. Coreografando os “Umpas Lumpas”, no espetáculo A Fantástica Fábrica de Chocolates da Escola You Dance. Premiado no 31° JOPEF Dance Festival com o 3° lugar na categoria Estilo Livre Trio Adulto, com a coreografia Abstrações. Premiado no I Festival Colombo Dança, com o 2° lugar Danças Urbanas Solo Feminino com a coreografia: Corpografia, com o 3° lugar Estilo Livre Solo Feminino com a coreografia: Hibryd Feeling e com o 3° lugar Estilo Livre Conj Adulto com a coreografia: Quinzels.2016 – Do Grupo Start Project Hip Hop da cidade de Pinhais – PR.2015 - Na II Mostra Santa em Dança, realizado no Teatro do Colégio Marista e na XIX Mostra de Dança da Cidade de Pinhais. Mostra Paranaense ABABTG - Associação dos Apoiadores e Bailarinos do Ballet Teatro Guaíra. Festival Nacional de Dança de Jaraguá do Sul. Em parceria com Thaisa Dunaiski nos casamentos de Elizandra & Marcelo Calixto, Jean & Karem Garcez e Luiz & Lorena Camargo.2014 - Na I Mostra Santa em Dança, realizado no Teatro do Colégio Marista e na VIII Mostra de Dança da Cidade de Pinhais.2013 - A coreografia “Yin Yang” é escolhida para a Mostra Oficial da Mostra Paranaense de Dança 2013, realizada pela Associação dos Apoiadores e Bailarinos do Ballet do Teatro Guaíra como uma das melhores do evento entre 05 cidades do estado.2012 – Inicia como coreógrafo, diretor e criador do Grupo Coripheus Dança Experimental, em uma proposta nova em pesquisa em dança experimental, etnocenologia e associação de linguagens da arte e visuais. 2009/ 2010 - Dividindo com Amanda Estevam, a posição de coreógrafo do espetáculo de dança da JOCUM Curitiba.2008 / 2011 - Coreógrafo da Coripheus Companhia de Dança e do grupo, Coripheus Street’ School.2007 - Coreógrafo do Grupo G’Storm Street Dance. E como coreógrafo auxiliar no Grupo Wakaba Yosakoi Soram - Clube Nikkei. 2006 - Coreógrafo do grupo vocal pop, D’Vox. 2005 - Coreógrafo do grupo vocal pop, Duplo Sol. 2003/ 2004 - Como coreógrafo dos grupos, Dança Urbana, Programa Agente Jovem/ FAS e Street Inside, Colégio Dom Atico. 2000/ 2003 - Coreógrafo do grupo intermediário, ISG II. 1999 - Coreógrafo do grupo, nível iniciante, Fisio Company Street Dance. 1998/ 2007 - Através da Inspiration Companhia de Dança, participante frequente do Circuito Dança Curitiba e Festival Dança Curitiba, com premiações em mostras competitivas em 2001 e 2002. Premiado no Festival Mery Rosa em 2002 e com o Troféu Imprensa do Paraná em 2004. 1997/ 2004 - Coreógrafo do grupo Corpos Elétricos – Programa Formando Cidadã FAS/Associação Atlética Banco do Brasil Curitba. 1996/ 1998 - Coreógrafo do grupo Inspiration Street Gang. CursosBallet Clássico - Carlos Cavalcante - Rodrigo Galleano - Marilandi Trezub - Carla Reineke – Patrícia Otto - Marlene Tourinho - Rosimara Viol - Cinthia Andrade - Maria Antonieta Mendes Vilela - Sabrina Ortolan - Scheila Maçaneiro - Kelly Lotz.Dança Moderna/ Contemporânea - Rosimeri Rocha - Marila Vellozo - Cinthia Bruck Kunifas – Cristiane Wosniak - Gisele Kliemann - Claudia Pinto - Carlos Cavalcante - Sávio de Luna – Loana Campos.Jazz - Marilandi Trezub – Tharsila Molletta - Stephen Smith (USA).Hip-Hop/Street Dance – Freestylin’ - Marcelo Cirino - Ray Santos - Marcelo Vieira - Tatiana Sanchis - Octávio Nassur - Edson Gonzaga “Guiú” – Carine Pereira - Thiago Fernandes – Silvana Bruschz – Marcio A. Silva – Eliseu Corrêia – Bernardo Stumpf – Bárbara Lima – André dos Santos – Eládio Prados - Alisson Jordan – José Rodrigues - Jean Mendes – Henrique Bianchini - Stephen Smith (USA) - Corina Ries (GER) - Danielle Baldi (ITA) - Gus Bemberry (USA) - Byron (FRA) - Gabriel Francisco (USA) - Brian Green (USA) – Jejja Ekstron (SUE) – Luam Keflezgy (USA) – Lando Wilkins (USA) – Marvin Gofin (FRA) – Sasha Sherman (RUS) - Ed Morales (USA) – Loose Joint (USA) – Nika Kljun (ESL) – Devin Jamieson (CAN) – Jerome Esplana (CAN) - Mike Song (USA) - Poppin’ – Frank Ejara - Steffan “Mr. Wiggles” Clemente (USA) – Bruce Ykanji (FRA) - B. Boyin’ – Lu Jay (Eastside Breakers) – André Luiz dos Santos – Enoque França - Steffan “Mr. Wiggles” Clemente (USA) - Lockin’- Frank Ejara - Don Campbellock (USA) - Ragga Jam - Laure Courtellemont (FRA) – Silvana Bruschz – Eduardo Alcântara - Dancehall – Amanda Damásio – Mel Stocchero - Krumpin’ - Allan Lemaja - House – André Rockmaster Pires - Edson Gonzaga “Guiú” – Nene - Gabriel Francisco (USA) – Shaun’s (USA) - Babson (FRA) - Vogue/ Wacking - Archie Burnett (USA) - Experimental – Barbara Lima - Amy Secada (USA) – Filipa Peraltinha (POR) - Cat Cogliangro (USA). Folclore – Marlene Tourinho.Tango - Marco Toniasso.Yosakoi Soram (Dança Contemporânea Japonesa) – Gisele Onuki.Dança e Hibridismos – Juliana Greca.Linguagens Performáticas - Amábilis de Jesus da Silva.Didática em Dança – Marilandi Trezub Déa – Carlos Cavalgante – Sabrina Ortolan – Tatiana Sanchis.Composição Coreográfica e Cênica – Marilandi Trezub Déa - Iacov Hillel – Carlos Cavalgante - Cristiane Wosniak – Cinthia Bruck Kunifas – Octávio Nassur – Tatiana Sanchis.Figurino, Iluminação e Cenografia – Iacov Hillel – Fabiana Pescara – Eduardo Giacomini.Alongamento e Elementos Acrobáticos e Circenses - Carlos Cavalcante - Daniel Lee – Mário Borges – Akira Aihara – Tonico Lima.Interpretação Teatral – Marilandi Trezub Déa - George Sada - Chico Penafiel – Ismael Scheffer.Ilusionismo – Carlos “Jetam” Queiróz.Música e Elementos da Música - Andréa Bernardini - Viviana Mena (ARG) – Lydio Roberto Silva.Artes Visuais – Irene Seabra – Maria Luiza Taboada - Simone Landal.História da Arte e Estética – Rosemeire Odahara – Simone Landal.Arquitetura – Irã José Taborda Dudeque.Literatura e Hibridismos – Maurini de Souza.Cinema – Paulo Biscaia. _______________________________________________________________________________INTERATIVA PROJETOS LTDA ME - PRODUTOR EXECUTIVOEmpresa com sólida experiência na área de Produção e Marketing Cultural, Produção de Espetáculos Musicais e Cênicos, Montagem de processos e projetos para o Ministério da Cultura e outras Leis de Incentivo Federais, Estaduais e Municipais, Direção do Programa Cultura Interativa. Experiência Profissional -Empresa Interativa Projetos - Ativa desde Março 2002. -Direção e edição do Programa Cultura Interativa, aprovado pelo Ministério da Cultura/Audiovisual, veiculado semanalmente pela TV Tarobá/Rede Bandeirantes; PRODUÇÕES -Produção do Clube do Choro de Londrina; PRODUÇÃO EXECUTIVA: Memorial da Segurança no Transportes; Memorial do Transporte de Cargas; Auditório Cultural da ACIV; Projeto cultural Vida Sempre!; Projeto Orquesta Solidariedade; Projeto Artes da Trilha.FORMAÇÃO ACADÊMICA - Sócio-Proprietário Marcos Antonio Henriques: Universidade Estadual de Londrina Curso - Arquivologia Conclusão 2005; Pós-graduação: Universidade Estadual de Londrina - Direito Empresarial; MBA Gerenciamento de Projetos/ FGV Londrina - Situação: Em curso.ATIVIDADES EXTRACURRICULARES: Curso Matemática Financeira; Conhecimento em informática; Curso técnico em Contabilidade; Curso de Marketing Cultural; Curso de Elaboração de Projetos Culturais - Ministério da Cultura.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.