Creare

O projeto CREARE propõe a realização de um festival de artes gratuito, com programação voltada ao público infantil. O evento tem duração de 2 dias e contempla apresentações artísticas e oficinas criativas.

não se aplica

Objetivos Geral: Realizar um festival de artes gratuito, com experiências imersivas abertas ao público, reunindo oficinas criativas e apresentações, com o objetivo de estimular a criatividade e a socialização das crianças, além de promover a democratização do acesso à arte. Objetivos Específico: PRODUTO FESTIVAL: Realizar um festival de artes, voltado ao público infantil, com programação de apresentações, oficinas artísticas durante 2 dias; PRODUTO APRESENTAÇÃO ARTES CÊNICAS: Realizar 2 apresentações de teatro fantoche e 2 contações de história imersivas por dia, com duração de até 45 minutos cada; PRODUTO OFICINA ARTES VISUAIS: Promover 2 oficinas de artes visuais (Pintura, escultura em argila e colagem criativa) cada oficina terá 2 sessões por dia, com capacidade máxima de até 30 crianças; PRODUTO OFICINA DE MÚSICA: Desenvolver 2 oficinas de música por dia sobre a história da música e dos instrumentos.

O CREARE é um festival gratuito dedicado à infância, que proporciona vivências artísticas por meio de atividades lúdicas e imersivas, como oficinas de artes visuais e apresentações teatrais. Pensado para incentivar a imaginação, o crescimento emocional e a interação social das crianças, o evento acontece em um espaço acolhedor, sensorial e inclusivo. A programação inclui seis oficinas diárias, além de espetáculos de teatro de bonecos e sessões de contação de histórias. Todas as ações são conduzidas por uma equipe especializada e estruturadas com recursos de acessibilidade física, comunicacional e sensorial, assegurando a participação efetiva de crianças com deficiência ou demandas específicas. Com entrada gratuita, curadoria cuidadosa e foco em conteúdos educativos, o festival promove o acesso à cultura, forma novos públicos e valoriza uma infância mais inventiva, diversa e em sintonia com questões ambientais. O projeto também prevê ampla visibilidade, produção de materiais audiovisuais acessíveis e ações pedagógicas contínuas, consolidando-se como uma iniciativa relevante para políticas públicas culturais voltadas ao público infantil. A proposta se enquadra no seguinte inciso do Art. 1º da Lei 8313/91: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O objetivo que será alcançado com o projeto, se enquadra no seguinte inciso do Art. 3° da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;

Plano pedagógico:PLANO PEDAGÓGICO – PRODUTO: OFICINA DE ARTES VISUAIS Nome do Projeto: CREARE II Produto: Oficinas de Artes Visuais Carga Horária: 8 oficinas por dia Duração por sessão: 1h30 a 2h Público-alvo: Crianças de 7 a 15 anos Capacidade por sessão: Até 30 crianças Equipe envolvida por oficina: 1 Artista-educador (oficineiro) 2 Monitores orientadores capacitados em mediação cultural e inclusão OBJETIVO GERAL Oferecer experiências artísticas que estimulem a criatividade, a expressão pessoal e a sensibilização estética das crianças por meio de práticas acessíveis e lúdicas nas artes visuais. OBJETIVOS ESPECÍFICOS Estimular o desenvolvimento sensório-motor, a autonomia e a expressão simbólica das crianças. Promover a inclusão e o respeito às individualidades através de atividades criativas coletivas. Estabelecer uma relação afetiva com os processos criativos e com o fazer artístico. METODOLOGIA A abordagem pedagógica será lúdica, afetiva e experiencial, baseada no “aprender fazendo”. Cada oficina contará com exploração livre, orientação prática e momentos de partilha coletiva. O foco será o processo e não o produto final, respeitando o tempo, o estilo e as escolhas de cada criança. Todos os oficineiros e monitores estarão preparados para aplicar estratégias de mediação com linguagem acessível, respeitando diferentes ritmos de aprendizagem e necessidades específicas. Elementos como música ambiente leve, estímulos táteis, referências visuais e sensoriais serão usados para favorecer a imersão e o engajamento. Sugestões de OFICINAS APLICADAS 1. Oficina de Pintura em Tela Atividade: Criação livre em telas com tinta, pincéis, esponjas e outros instrumentos. Objetivos específicos: Explorar cores, formas e texturas; estimular a liberdade expressiva e o gesto pictórico. Resultado esperado: Produções individuais em tela que poderão compor uma exposição no espaço do evento. 2. Oficina de Escultura em Argila Atividade: Modelagem de figuras livres ou temáticas com argila natural. Objetivos específicos: Trabalhar a coordenação motora fina, a percepção tátil e o volume. Resultado esperado: Produção de esculturas que poderão secar e ser levadas pelas crianças. 3. Oficina de Colagem Criativa Atividade: Montagem de composições visuais com papéis coloridos, revistas, tecidos e elementos naturais. Objetivos específicos: Incentivar a composição e o reaproveitamento de materiais; desenvolver o olhar artístico. Resultado esperado: Painéis de colagem individual ou coletiva com temas livres ou sugeridos. 4. Oficina de Bonecos Ecológicos Atividade: Montagem de bonecos com meia de algodão, serragem e sementes de grama; as crianças personalizam o rostinho do boneco e aprendem a cuidar do "cabelo" vegetal. Objetivos específicos: Estimular o cuidado com o meio ambiente, o afeto e o senso de responsabilidade. Resultado esperado: Bonecos levados pelas crianças para casa, como “companheiros verdes” de cuidado diário. RECURSOS PEDAGÓGICOS E MATERIAIS Telas, pincéis, tintas atóxicas Argila natural, suportes plásticos para base Tesouras sem ponta, colas, revistas, papéis, tecidos Meias de algodão, serragem, sementes de grama, olhinhos móveis Referências visuais acessíveis e materiais adaptados ACESSIBILIDADE Intérpretes de Libras nas oficinas. Monitores capacitados para atender crianças com deficiência intelectual, autismo ou síndromes. Espaço adaptado com rampas e mesas de apoio.

Produto – Festival Acessibilidade deficientes físicos - Rampas de acesso e sinalização; Acessibilidade deficientes visuais - Folders em braile Acessibilidade deficientes auditivos - Intérprete de libras; Acessibilidade para Portadores de Síndromes ou que desconhecem o idioma e linguagens em uso – Monitores capacitados; Produto - Apresentações Cênicas Acessibilidade deficientes físicos - Rampas de acesso e sinalização; Acessibilidade deficientes visuais - Folders em braile Acessibilidade deficientes auditivos - Intérprete de libras; Acessibilidade para Portadores de Síndromes ou que desconhecem o idioma e linguagens em uso – Monitores capacitados; Produto – Oficinas Artes Visuais Acessibilidade deficientes físicos - Rampas de acesso e sinalização; Acessibilidade deficientes visuais – Monitores capacitados; Acessibilidade deficientes auditivos - Intérprete de libras; Acessibilidade para Portadores de Síndromes ou que desconhecem o idioma e linguagens em uso - Monitores capacitados; Produto – Oficinas de Música Acessibilidade deficientes físicos - Rampas de acesso e sinalização; Acessibilidade deficientes visuais – Monitores capacitados; Acessibilidade deficientes auditivos - Intérprete de libras; Acessibilidade para Portadores de Síndromes ou que desconhecem o idioma e linguagens em uso - Monitores capacitados;

Para todos os produtos Acesso gratuito II - disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caráter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição; III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas;

Coordenador do Projeto Marcelo Ferraz Marcelo Ferraz é gestor de Cultura & Formação em empresa especializada em marketing esportivo e cultural, desde fevereiro de 2023. Com mais de 15 anos de experiência, Marcelo tem se dedicado à gestão de projetos sociais, educacionais e culturais, focando no desenvolvimento de soluções inovadoras e sustentáveis que promovam um impacto positivo na sociedade. Ele é certificado em PMD Pro, uma metodologia internacionalmente reconhecida para a gestão de projetos de desenvolvimento, e em Gestão Ágil, que permite uma abordagem flexível e adaptativa para gerenciar projetos complexos e dinâmicos. Marcelo é especialista em projetos de incentivos fiscais de cultura e tem atuado em iniciativas de grande relevância, como o Programa Conecta Copersucar, beneficiando mais de 15 mil pessoas em comunidades de baixa renda por meio de atividades artísticas, educacionais e profissionalizantes. De maio de 2015 a outubro de 2022, atuou como coordenador artístico no Instituto Crescer. Antes disso, foi monitor de oficinas no Agires - Instituto de Articulação Social de fevereiro de 2011 a maio de 2015 e professor no Senac São Paulo em agosto de 2014. Atualmente, também é presidente do Instituto Vygotskij, posição que ocupa desde janeiro de 2010. Com uma visão abrangente dos processos educacionais e culturais, ele busca sempre aprimorar suas habilidades por meio de cursos, eventos e workshops, visando contribuir para o desenvolvimento da cultura, formação e educação, promovendo inclusão, diversidade e cidadania. Produtor Executivo Murilo Camargo Produtor cultural com sólida atuação na gestão de projetos nas áreas de artes visuais, teatro e cultura urbana, Murilo Martins acumula mais de 10 anos de experiência em produção executiva e coordenação geral. Foi responsável pela concepção e coordenação de projetos como o Festival SubVerso (2018 e 2019), que reuniu artistas de diferentes linguagens em uma série de intervenções visuais e performances no espaço público; e do Cores da Rua (2020), iniciativa de arte urbana com oficinas, exposições e ações formativas em territórios periféricos. Atuou ainda como coordenador de produção do Museu do Graffiti de São Paulo, contribuindo para a articulação de mostras e ações educativas. Seu trabalho é marcado pela integração entre arte, território e cidadania, com foco em acessibilidade, formação de público e sustentabilidade das práticas culturais. Curadoria Guustavo Soares Gustavo Soares é um profissional especializado em Curadoria, Gestão de Projetos Culturais e Produção Executiva, residente em São Paulo, Brasil. Com mais de um ano de experiência na coordenação de projetos culturais incentivados. Sua experiência abrange a produção executiva, gestão de projetos e desenvolvimento de produto, adquirida em uma empresa líder em marketing cultural e incentivos fiscais. Ao longo de sua carreira, Gustavo acumulou mais de 15 anos de experiência como Produtor Executivo, colaborando com instituições e festivais renomados como Sesc Pernambuco, Teatro de Santa Isabel, Instituto Itaú Cultural e Theatro São Pedro. Ele possui uma especialização em Artes Cênicas com foco em Direção Teatral pela Faculdade Paulista de Artes, além de uma graduação em Licenciatura em Letras pela Faculdade Frassinetti do Recife e um curso técnico em Artes Cênicas pelo Sesc Santo Amaro. Entre fevereiro de 2019 e julho de 2019, Gustavo atuou como Programador Cultural e Produtor Cultural no Itaú Cultural, focado no núcleo de Artes Cênicas. No Theatro São Pedro, trabalhou como Analista Artístico e Analista de Operações de julho de 2019 a fevereiro de 2023. No Sesc Pernambuco, foi Produtor Executivo de junho de 2012 a setembro de 2018. No Teatro de Santa Isabel, ocupou a posição de Supervisor de Produção Cultural entre abril de 2013 e agosto de 2018.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.