Santa Arte

O Santa Arte é um projeto de oficinas teatrais que promove o encontro entre arte, saúde e cultura, buscando proporcionar um espaço de escuta, expressão e pertencimento, reunindo pacientes, familiares e colaboradores da Santa Casa de Misericórdia de Ponta Grossa em um processo artístico coletivo que culmina na montagem de um espetáculo teatral, inspirado em suas próprias vivências e partilhas.

Oficinas de Teatro A proposta fundamenta-se na premissa do teatro como arte democrática, que deve ser acessível a todas as pessoas, inclusive usuárias de serviços continuados de saúde. O desenvolvimento da proposta contempla três estratégias: atividades práticas de teatro, visando a integração do grupo, desenvolvimento do corpo e da linguagem; conteúdos teóricos tendo referência o Teatro do Oprimido de Augusto Boal e o Teatro Didático e Épico de Bertolt Brecht; ensaios teatrais para construção coletiva de uma peça, apresentada pelos participantes do projeto, no hospital. As aulas serão conduzidas por uma equipe interdisciplinar composta por artistas e educadores com experiência em teatro, corpo, voz, musicalidade e processos colaborativos. Apresentação Teatral O tema da apresentação será definido juntamente com as turmas a partir da realização das oficinas. A proposta é a que a apresentação seja livre para todos os públicos, uma vez que a ideia é levar os resultados das oficinas para a comunidade, oportunizando às famílias dos pacientes e dos profissionais de saúde envolvidos com as oficinas a experiência de assistir a peça produzida no âmbito do projeto.

GERAL: Promover formação em artes cênicas dirigida a pacientes, acompanhantes e funcionários da Santa Casa de Misericórdia de Ponta Grossa/Paraná, com o propósito de colaborar na humanização e ressignificação do ambiente hospitalar através da arte. ESPECÍFICO: - Oferecer uma turma de oficina de teatro, com até 20 alunos - Proporcionar 60 encontros, com até três horas de duração cada, com uma equipe interdisciplinar composta por artistas e educadores com experiência em teatro, corpo, voz, musicalidade e processos colaborativos - Produzir uma apresentação teatral com o elenco formado pelos participantes, podendo também ter a colaboração de atores profissionais convidados, promovendo o contato e a experiência com a plateia; - Levar uma apresentação teatral à comunidade compartilhando a experiência do fazer artístico também como processo que contribui com o autoconhecimento, a superação, a melhora da autoestima e a ressignificação do ambiente hospitalar.

A arte é uma poderosa ferramenta de expressão emocional. Com isso, a proposta desse projeto é levar aulas teatrais a pacientes, seus acompanhantes e profissionais da Santa Casa de Misericórdia de Ponta Grossa como uma forma segura de liberar emoções, reduzindo o estresse e a ansiedade associados às questões de tratamento de saúde. Estudos apontados no relatório do ano de 2019, lançado pela Organização Mundial de Saúde (OMS), tem como principal conclusão de que as atividades artísticas que buscam promover o bem-estar podem ser usadas como ação complementar para aprimorar protocolos de tratamento.Sendo assim, a inclusão das aulas teatrais no espaço de saúde é fundamentada na compreensão do potencial terapêutico da arte. Além de contribuir para o bem-estar emocional e a integração social dos pacientes em tratamento, a arte também beneficia os colaboradores que atuam em hospitais, promovendo uma abordagem mais humana e atenta aos aspectos emocionais do cuidado.As aulas de teatro permitem aos colaboradores explorar sua própria criatividade e desenvolver habilidades de autoexpressão, o que pode ter efeitos positivos em sua atuação profissional, somando a um atendimento mais humanizado, aproximando pacientes de colaboradores de uma forma mais sensível.Logo, aulas teatrais, somadas ao tratamento convencional, podem gerar um ambiente mais acolhedor e fortalecer o processo de recuperação e reabilitação dos pacientes, ao mesmo tempo em que proporcionam aos colaboradores uma oportunidade de desenvolvimento pessoal e profissional. Dessa forma, a arte se torna um valioso recurso terapêutico, ampliando os horizontes da saúde e contribuindo para uma abordagem mais abrangente e integral do cuidado com o indivíduo.Esse projeto já teve uma edição realizada de forma piloto entre 2024 e 2025 pela Lei Roaunet e, através de uma reunião de avaliação, a ABC Projetos, a Santa Casa de Ponta Grossa e os participantes da edição deliberaram que o projeto deve ser mantido e tornar-se permanente, uma vez que os relatos dos participantes apontaram como foi significativa a contribuição da formação artística nos seus processos e tratamentos.O projeto tem início com o apoio de uma psicóloga que visita os pacientes em tratamento, os familiares que os acompanham, e os profissionais que atuam na Santa Casa de Misericódia de Ponta Grossa levando informações do projeto. São oferecidas 20 vagas para o curso e realizados 60 encontros por edição do projeto, com três horas de duração cada, num período de 12 meses. Os encontros envolvem aulas de iniciação ao teatro, iniciação musical e preparação corporal, além dos ensaios para apresentação de um espetáculo ao final do projeto.A Santa Casa de Misericórdia de Ponta Grossa é uma instituição filantrópica criada há mais de um século, instalada em prédio histórico no perímetro urbano central do município. Ela foi escolhida para realização do projeto por ser referência no Sistema Único de Saúde (SUS) para os serviços de alta complexidade de 28 municípios e três Regionais de Saúde no Paraná. Dentre os hospitais filantrópicos de Ponta Grossa, responde por 70% de todos os atendimentos realizados pelo SUS. A instituição é referência em humanização dos cuidados de saúde nas áreas de atendimento ambulatorial, hemodiálise, oncologia, neurologia, cardiologia e gestação de alto risco. Assim, atende pacientes de toda a região que necessitam de tratamentos continuados e de longa duração. Nesse sentido, a proposta atende ao disposto na Lei 8.313/1991, que institui o Programa Nacional de Apoio à Cultura, pois visa "contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais" (art. 1º, I). Ademais, contempla o objetivo de "incentivar a formação artística e cultural", mediante a oferta de atividades artísticas de teatro para pacientes de estabelecimento hospitalar sem fins lucrativos, incluindo, seus familiares (art. 3º, I, d) e profissionais na saúde.

A proposta tem como base os princípios teatrais de dois grandes mestres do teatro nacional e internacional: Teatro do Oprimido de Augusto Boal (diretor e dramaturgo brasileiro) e o Teatro Didático e Teatro Épico de Bertold Brecht (diretor e dramaturgo alemão). O Teatro do Oprimido é um método teatral que reúne exercícios, jogos e técnicas teatrais. Os seus principais objetivos são a democratização dos meios de produção teatral, o acesso das camadas sociais menos favorecidas e a transformação da realidade através do diálogo (tal como Paulo Freire pensou a educação) e do teatro. O Teatro Didático consubstancia-se uma estética expressionista, cujas peças dialéticas mostram dois pontos de vista divergentes sobre um assunto, as causas e consequências de ambos os lados, instigando a plateia à reflexão. E o Teatro Épico brechtiano parte da concepção de que o público não está passivo, mas sim age analisando e refletindo as situações propostas em cena. Trabalhar e estudar Brecht é essencial para desenvolver não só um senso crítico em quem faz e assiste, mas também entender o teatro como mais que apenas um local de entretenimento.

PROJETO PEDAGÓGICOOBJETIVO GERALPromover o desenvolvimento pessoal, emocional e criativo por meio da prática teatral, incentivando a escuta, a expressão, a convivência e o cuidado coletivo.OBJETIVOS PEDAGÓGICOS● Estimular a expressividade, criatividade e autonomia dos participantes por meio da linguagem teatral.● Desenvolver o senso de grupo, escuta ativa e empatia.● Criar um espaço seguro para expressão de memórias e vivências por meio da arte.● Construir, de forma coletiva, um espetáculo autoral com dramaturgia baseada em experiências do grupo.● Promover bem-estar emocional, fortalecimento de vínculos e pertencimento por meio do fazer artístico.PÚBLICO● Pacientes hospitalares, acompanhantes e profissionais da saúdeCARGA HORÁRIA● 180 horasMETODOLOGIA - As oficinas serão organizadas em etapas progressivas, respeitando os diferentes ritmos e histórias dos participantes. O foco estará em processos colaborativos, na escuta sensível e no brincar como ferramenta de criação.- Serão utilizadas abordagens fundamentadas em jogos teatrais, improvisações, exercícios de corpo e voz, dinâmicas de criação coletiva, rodas de conversa, escuta ativa e construção de cenas. Também será trabalhado o repertório musical que fará parte do espetáculo, com orientação vocal e coreográfica.- Haverá alternância nas oficinas entre os formadores responsáveis por voz, corpo, interpretação e montagem, de forma que os participantes tenham uma formação diversificada e transversal.- As oficinas serão semanais, com duração de 3horas, alternando como dito anteriormente entre atividades de preparação de corpo, voz, jogos teatrais, criação de cenas, ensaios dirigidos e ensaios gerais. ETAPAS PEDAGÓGICAS1. Acolhimento e formação do grupo- Dinâmicas de apresentação, escuta e construção de confiança.- Exercícios de presença, respiração e expressão corporal.- Jogos colaborativos e sensoriais. 2. Exploração e improvisação- Jogos de improviso e criação de cenas curtas.- Construção de personagens a partir de experiências pessoais e em sala de oficina- Trabalho vocal e corporal3. Construção da dramaturgia- Oficina de criação com compartilhamento de memórias, vivências e ideias.- Seleção dos temas e personagens que integrarão o espetáculo.- Primeiras cenas criadas a partir dos relatos do grupo. 4. Ensaio e montagem- Ensaio das cenas criadas.- Trabalho com figurinos, cenário, sonoplastia e iluminação.- Integração entre corpo, voz, música e texto. 5. Apresentações e partilha- Apresentação em 2 sessões gratuitas, abertas ao público geral.- Roda de conversa pós-espetáculo com elenco.- Avaliação final e partilha das experiências EQUIPE PRINCIPAL DE FORMADORES: - RAUL ANTÔNIO FIGUEIREDO - COORDENAÇÃO PEDAGÓGICA E ROTEIROFormação: Ator formado em Artes Cênicas pela Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP) e Pedagogia pelo Claretiano Centro Universitário.Atuação: Atualmente é professor no Ensino Médio Integrado ao Técnico em Enfermagem e Administração no Instituto de Ensino e Pesquisa Albert Einstein, dando aulas de Arte. Trabalhou com os Doutores da Alegria desde 1995 até 2024 como artista formador e tutor do Programa Palhaços em Rede nos Doutores da Alegria. Também é professor de Expressão Corporal e Teatro no Colégio Santa Cruz/SP desde 2008. Lecionou de 2001 a 2003 no Colégio Equipe sendo orientador em dois projetos sociais com alunos do Ensino Médio que atuavam em um posto de saúde e um hospital: “Chá de Cadeira” e “As Comadres”.Foi professor no MadAlegria – Programa de Extensão da USP, na área de Humanização hospitalar, desde 2012. Em 2013 é convidado, junto com a equipe da Escola dos Doutores da Alegria, a lecionar na disciplina de Semiologia e Propedêutica no curso de Medicina da Faculdade Santa Marcelina. Como ator atuou em diversos espetáculos e musicais, como “Sr. Dodói” e “Vamos Brincar de Médico” produzidos pelos Doutores da Alegria, “A Comédia dos Erros” e “Ricardo II” com a Cia Razões Inversas; “Musical – Cabaré da Santa” e “Single Singer’s Bar” com o Grupo Folias D’Arte / SP e “O Mágico de Oz” direção de Billy Bond. Em 2012 funda a Companhia LuaR AO AvessO, escrevendo, produzindo, dirigindo e atuando espetáculos que são apresentados em escolas públicas e com temáticas como: Meio Ambiente (“Na Ceia com Maria Tricota”, Bullying (“Deu Nó” e “E Agora como faz?”) e Saúde: DST, Gravidez Adolescente, Automedicação e Cuidados com a higiene (“Humor em Doses!”), sempre utilizando o palhaço como ferramenta. Em Ponta Grossa dirigiu junto ao Santa Arte os espetáculos “Expresso Azul” em 2024 e “O melhor presente do Mundo” em 2025. Também atuou em três filmes no cinema “Alma Corsária”, Doutores da Alegria – o filme” e “Um homem qualquer” e em mais de 30 campanhas publicitárias para empresas de diversos setor: Brastemp, Caixa Econômica Federal, Sadia, Fiat, Arno,Cerveja Kaiser, Fraldas Pampers (EUA), Telefônica (América do Sul) entre outros.- BRUNO RAPHAEL MADALOZO SANTOS - TAO PRODUÇÕES – OFICNEIRO E DIREÇÃO ARTÍSTICAFundador da Tao Produções, Bruno Raphael Madalozo Santos (DRT: 32976/19416) é palhaço e pesquisador da arte nos espaços de saúde e gestor em projetos sociais artísticos. Teve formação vários mestres e mestras da palhaçaria entre eles: o renomado ator, diretor e produtor teatral Mauro Zanatta, com o ator, palhaço, formador e empreendedor social Wellington Nogueira (Doutores da Alegria – SP), com o ator e professor Raul Figueiredo (Doutores da alegria/SP), com o ator, diretor e especialista na arte do palhaço, idealizador do Anjos do Picadeiro e fundador do Teatro do Anônimo/RJ Marcio Libar, Michael Christensen (Clown Care Unit /Big Apple Circus - EUA), Roberta Calza (SP), Thaís Ferrara (SP), Andrei Moscheto (Curitiba), Hunter Patch Adams MD (EUA), Rodrigo Bastos (MG), Montserrat Gasull Sanglas (Barcelona) , Marcos Casuo (Cirque Du Soleil), Denise da Luz (Itajaí/SC). Atuou em Palestras com Intervenções Clownescas e Performances Artísticas, com mais de 50 apresentações com destaque na UTFPR Curitiba/PR (2016), ITAIPU BINACIONAL/PTI – Foz do Iguaçu/Tríplice Fronteira (2016), SESC Ponta Grossa (2018), DAF A. PACCAR COMPANY/Ponta Grossa-PR, COPEL/Ponta Grossa- PR (2019), BUNGE SOJA- Ponta Grossa/ PR. - MICHELI VAZ MADALOZO SANTOS - RA ARTE E HUMANIZAÇÃO LTDA – PREPARAÇÃO DE ELENCOMicheli Vaz Madalozo Santos é fundadora da empresa Ra Arte e Humanização, que atua no segmento teatral. A Empresa possui experiência em intervenções teatrais, inclusive em serviços de saúde. Micheli também é Certificada pela University of Sydney em Psiquiatria positiva e saúde mental. Participação em projetos culturais: "Histórias de Palhaço" – Drive in Cultural Instituto Vida Prestes/ Doutores Palhaços SOS Alegria – Ponta Grossa/PR. Direção: Micheli Vaz Madalozo Santos – Personagem: A Palhaça 2021. "Reflexões de uma palhaça" – modo online – Edital 012/2021 do Projeto Cultural para difundir a cultura popular de Ponta Grossa/PR. Direção: Bruno Raphael Madalozo Santos – Personagem: Tiburcia, a palhaça. Cursos, oficinas e palestras ministrados: Produção e Roteiro das aulas do curso "O que é preciso para ser um palhaço(a)?" com o diretor e ator Marcio Libar/RJ modalidade online. Carga horária: 75 horas Público: 130 pessoas, artistas profissionais e amadores (2021). Oficina de Iniciação a Linguagem do Palhaço Carga Horária: 2 horas Público: estudantes do Ensino Médio do Colégio Estadual Professor Meneleu de Almeida Torres – Ponta Grossa/PR (2021). Imersão “Eu, o nariz vermelho e o voluntariado – modo online via plataforma Sympla. Carga horária: 6 horas. Palestra: “A arte do palhaço e a vulnerabilidade” – Aula de humanização UEPG/ Ponta Grosa-PR. Público acadêmicos de Enfermagem e Farmácia (2021). “Palhaço no contexto hospitalar” – Aula de pedagogia FASF/Ponta Grossa – PR. Público: acadêmicos do curso de Pedagogia (2021). Performances/ Apresentações cômicas: Teses Besteirológicas – Encerramento Semana de Enfermagem Hospital do Coração Bom Jesus/Ponta Grossa-PR (2022). “Intervenções Clownescas no ambiente de trabalho” – Continental Brasil Ponta Grossa. Público Colaboradores de todos os turnos. REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS:BOAL, Augusto. Jogos para atores e não atores. Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 1992.BOAL, Augusto. Teatro do Oprimido e outras poéticas políticas. Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 2013.BRECHT, Bertolt. Pequeno Organon para o Teatro. São Paulo: Cosac Naify, 2008.BRECHT, Bertolt. Escritos sobre teatro. Rio de Janeiro: Paz e Terra, 1994.BURNIER, Luís Otávio. A arte de ator: da técnica à representação. Campinas: Editora da Unicamp, FAPESP e Imprensa Oficial, 2002.COHEN, Renato. Teatro do Oprimido e a Psicologia Liberadora. São Paulo: Editora Ática, 1983.LECOQ, Jaques. O corpo poético: uma pedagogia da criação teatral. 2 ed. São Paulo: SENAC São Paulo; Sesc SP, 2010.SPOLIN, Viola. Improvisação para teatro. 5 ed. São Paulo: Perspectiva, 2006. SPOLIN, Viola. Jogos teatrais na sala de aula. São Paulo: Perspectiva, 2007. SPOLIN, Viola. O jogo teatral no livro do diretor. 2. Ed. São Paulo: Perspectiva, 2008.WORLD HEALTH ORGANIZATION. What is the evidence on the role of the arts in improving health and well-being? Copenhagen: WHO, 2019. Disponível em: file:///E:/2023/Santa%20Casa/9789289054553-eng.pdf.

AULAS E OFICINAS DE TEATRO Acessibilidade física: As aulas, oficinas e ensaios acontecerão nas dependências da Organização Doutores Palhaços SOS Alegria, que já adota medidas de acessibilidade arquitetônica.Acessibilidade para deficientes visuais: Havendo participantes com deficiência visual em qualquer das atividades realizadas, os professores trabalharão os conteúdos considerando a audiodescrição como medida a sempre ser seguida para possibilitar a inclusão e participação de todos simultaneamente. Acessibilidade para deficientes auditivos: Um intérprete de libras será contratado para fazer tradução simultânea caso seja constatada essa demanda na ocasião das inscrições para participação das oficinas de teatro. APRESENTAÇÃO TEATRAL Acessibilidade física: A apresentação teatral acontecerá em um teatro de Ponta Grossa que já atende todos os dispositivos para acessibilidade, como elevador para cadeirante, banheiros adaptados e espaços para cadeira de rodas na plateia. Acessibilidade para deficientes visuais: Estará disponível audiodescrição para deficientes visuais Acessibilidade para deficientes auditivos: O espetáculo terá tradução em libras

AULAS/OFICINAS FORMATIVAS A participação nas oficinas de teatro será inteiramente gratuita. APRESENTAÇÃO TEATRAL A distribuição de ingressos será gratuita, podendo acontecer por meio fisico ou de retirada do ingresso em plataforma digital, também de forma gratuita. AMPLIAÇÃO À DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO Em ampliação à democratização de acesso, atendendo o artigo 47 da IN 23, de 05 de fevereiro de 2025, será realizada como atividade paralela do projeto uma contação de histórias dirigida e aberta ao público infantil

A proponente declara que é responsável pela gestão do processo decisório do projeto, incluindo atividade técnico-financeira. A proponente realizará as seguintes funções no projeto: direção de produção . ABC PROJETOS CULTURAIS LTDA. - DIREÇÃO DE PRODUÇÃO A ABC Projetos foi fundada em 2007 pela jornalista e produtora cultural Alessandra Bucholdz. Nos últimos 17 anos desenvolveu a produção/ coordenação editorial de mais de 50 publicações, além de atuar na produção de diversos espetáculos cênicos e produção musical. Paralelamente, a ABC Projetos mantém outras importantes ações e participações no cenário cultural. Fundou e dirige o Museu Cenas de Ponta Grossa, que recupera e divulga a memória da cidade de Ponta Grossa a partir de fotografias históricas, que podem ser acessadas gratuitamente pelo público. Desde 2022 mantém e dirige o Fantástico Ônibus, um projeto permanente que leva ao público espetáculos imersivos dentro de um ônibus. RAUL FIGUEIREDO - COORDENAÇÃO PEDAGÓGICA E ROTEIRO Ator formado em Artes Cênicas pela Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP) e Pedagogia pelo Claretiano Centro Universitário. Está nos Doutores da Alegria desde 1995 onde é artista formador e tutor do Programa Palhaços em Rede nos Doutores da Alegria. Também é professor de Expressão Corporal e Teatro no Colégio Santa Cruz/SP desde 2008. Lecionou de 2001 a 2003 no Colégio Equipe sendo orientador em dois projetos sociais com alunos do Ensino Médio que atuavam em um posto de saúde e um hospital: “Chá de Cadeira” e “As Comadres”. É professor no MadAlegria – Programa de Extensão da USP, na área de Humanização hospitalar, desde 2012. Em 2013 é convidado, junto com a equipe da Escola dos Doutores da Alegria, a lecionar na disciplina de Semiologia e Propedêutica no curso de Medicina da Faculdade Santa Marcelina. Como ator atuou em diversos espetáculos e musicais, como “Sr. Dodói” e “Vamos Brincar de Médico” produzidos pelos Doutores da Alegria, “A Comédia dos Erros” e “Ricardo II” com a Cia Razões Inversas; “Musical – Cabaré da Santa” e “Single Singer’s Bar” com o Grupo Folias D’Arte / SP e “O Mágico de Oz” direção de Billy Bond. Em 2012 funda a Companhia LuaR AO AvessO, escrevendo, produzindo, dirigindo e atuando espetáculos que são apresentados em escolas públicas e com temáticas como: Meio Ambiente (“Na Ceia com Maria Tricota”, Bullying (“Deu Nó” e “E Agora como faz?”) e Saúde: DST, Gravidez Adolescente, Automedicação e Cuidados com a higiene (“Humor em Doses!”), sempre utilizando o palhaço como ferramenta. Também atuou em três filmes no cinema “Alma Corsária”, Doutores da Alegria – o filme” e “Um homem qualquer” e em mais de 30 campanhas publicitárias para empresas de diversos setor: Brastemp, Caixa Econômica Federal, Sadia, Fiat, Arno,Cerveja Kaiser, Fraldas Pampers (EUA), Telefônica (América do Sul) entre outros. TAO PRODUÇÕES - DIREÇÃO ARTÍSTICA E OFICINEIRO Fundador da Tao Produções, Bruno Raphael Madalozo Santos (DRT: 32976/19416) é palhaço e pesquisador da arte nos espaços de saúde e gestor em projetos sociais artísticos. Teve formação vários mestres e mestras da palhaçaria entre eles: o renomado ator, diretor e produtor teatral Mauro Zanatta, com o ator, palhaço, formador e empreendedor social Wellington Nogueira (Doutores da Alegria – SP), com o ator e professor Raul Figueiredo (Doutores da alegria/SP), com o ator, diretor e especialista na arte do palhaço, idealizador do Anjos do Picadeiro e fundador do Teatro do Anônimo/RJ Marcio Libar, Michael Christensen (Clown Care Unit /Big Apple Circus - EUA), Roberta Calza (SP), Thaís Ferrara (SP), Andrei Moscheto (Curitiba), Hunter Patch Adams MD (EUA), Rodrigo Bastos (MG), Montserrat Gasull Sanglas (Barcelona) , Marcos Casuo (Cirque Du Soleil), Denise da Luz (Itajaí/SC). Atuou em Palestras com Intervenções Clownescas e Performances Artísticas, com mais de 50 apresentações com destaque na UTFPR Curitiba/PR (2016), ITAIPU BINACIONAL/PTI – Foz do Iguaçu/Tríplice Fronteira (2016), SESC Ponta Grossa (2018), DAF A. PACCAR COMPANY/Ponta Grossa-PR, COPEL/Ponta Grossa- PR (2019), BUNGE SOJA- Ponta Grossa/ PR RA ARTE E HUMANIZAÇÃO LTDA - PREPARAÇÃO DE ELENCOMicheli Vaz Madalozo Santos é fundadora da empresa Ra Arte e Humanização, que atua no segmento teatral. A Empresa possui experiência em intervenções teatrais, inclusive em serviços de saúde. Micheli também é Certificada pela University of Sydney em Psiquiatria positiva e saúde mental. Participação em projetos culturais: "Histórias de Palhaço" – Drive in Cultural Instituto Vida Prestes/ Doutores Palhaços SOS Alegria – Ponta Grossa/PR. Direção: Micheli Vaz Madalozo Santos – Personagem: A Palhaça 2021. "Reflexões de uma palhaça" – modo online – Edital 012/2021 do Projeto Cultural para difundir a cultura popular de Ponta Grossa/PR. Direção: Bruno Raphael Madalozo Santos – Personsagem: Tiburcia, a palhaça. Cursos, oficinas e palestras ministrados: Produção e Roteiro das aulas do curso "O que é preciso para ser um palhaço(a)?" com o diretor e ator Marcio Libar/RJ modalidade online. Carga horária: 75 horas Público: 130 pessoas, artistas profissionais e amadores (2021). Oficina de Iniciação a Linguagem do Palhaço Carga Horária: 2 horas Público: estudantes do Ensino Médio do Colégio Estadual Professor Meneleu de Almeida Torres – Ponta Grossa/PR (2021). Imersão “Eu, o nariz vermelho e o voluntariado – modo online via plataforma Sympla. Carga horária: 6 horas. Palestra: “A arte do palhaço e a vulnerabilidade” – Aula de humanização UEPG/ Ponta Grossa-PR. Público: acadêmicos de Enfermagem e Farmácia (2021). “Palhaço no contexto hospitalar” – Aula de pedagogia FASF/Ponta Grossa – PR. Público: acadêmicos do curso de Pedagogia (2021). Performances/ Apresentações cômicas: Teses Besteirológicas – Encerramento Semana de Enfermagem Hospital do Coração Bom Jesus/Ponta Grossa-PR (2022). “Intervenções Clownescas no ambiente de trabalho” – Continental Brasil Ponta Grossa. Público: Colaboradores de todos os turnos.

Projeto liberado para o proponente adequar à realidade de execução.