Teatro para todos! - Da plateia ao palco

O projeto "Teatro para Todos! _ Da plateia ao palco" visa proporcionar a crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade social a sua primeira vivência com a arte teatral. Por meio de apresentações profissionais em salas de teatro e oficinas interativas ministradas em escolas públicas e instituições sociais sem fins lucrativos, as atividades introduzem os participantes ao universo dos palcos, da improvisação, da expressão corporal e da escuta crítica. Com sessões presenciais, totalmente gratuitas e inclusivas, o projeto busca despertar o interesse pela arte e pela cultura, estimular o senso crítico e contribuir para a formação de opinião e cidadania dos jovens. A proposta promove o acesso democrático à cultura e utiliza o teatro como uma poderosa ferramenta de transformação social, incentivando os participantes a saírem da plateia para se expressar no palco com oficinas de iniciação às artes cênicas, tornando-se agentes ativos da cultura.

Não se aplica.

OBJETIVO GERAL:- Proporcionar a crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade social, com idades entre 6 e 17 anos, o acesso gratuito e inclusivo à linguagem teatral, por meio de apresentações profissionais de peças teatrais e oficinas interativas de iniciação às artes cênicas, promovendo o despertar artístico para futuros profissionais, o senso crítico e a formação cultural e cidadã.OBJETIVO ESPECÍFICO:- Democratizar o acesso à cultura por meio de 20 sessões gratuitas de teatro profissional, atendendo aproximadamente 4.000 crianças e adolescentes, realizadas em salas adequadas, com estrutura acessível, segura e irrestrita.- Estimular o interesse pelas artes e pelo teatro como formas de expressão, reflexão e aprendizado.- Introduzir, por meio das oficinas ministradas em escolas públicas e instituições sociais, conceitos e práticas da linguagem teatral, como improvisação, expressão corporal e escuta ativa, garantindo continuidade ao aprendizado, 20 turmas com 30 participantes cada, atendendo um total de 600 alunos/participantes.- Promover o desenvolvimento do senso crítico e da autonomia intelectual dos participantes, incentivando a reflexão sobre temas sociais, éticos e humanos.- Contribuir para a formação de novas plateias e agentes culturais, despertando a curiosidade e o gosto pela cultura desde a infância e adolescência.- Garantir a inclusão social e a valorização da diversidade, priorizando o atendimento de estudantes da rede pública de ensino, jovens em situação de vulnerabilidade, minorias e camadas sociais mais carentes e minorias.

Da Necessidade da renúncia fiscal:A necessidade de apoio por meio do Mecanismo de Incentivo à Cultura, via renúncia fiscal, justifica-se pelo fato de o proponente não dispor de recursos próprios suficientes para a execução do projeto. Dessa forma, torna-se essencial a aprovação desta proposta pelo Ministério da Cultura, possibilitando ao proponente a captação de recursos junto à iniciativa privada, por meio dos incentivos previstos na legislação. O projeto tem como base a democratização do acesso à cultura, oferecendo gratuitamente todas as suas atividades, sem cobrança de ingressos, com foco no atendimento de crianças e jovens em situação de vulnerabilidade social, vinculados a escolas públicas ou instituições sem fins lucrativos. A renúncia fiscal, portanto, configura-se não apenas como um mecanismo de viabilização financeira, mas como instrumento de garantia do direito à cultura.Assim, conforme o Art. 1° da Lei nº 8.313/91, o projeto tem como finalidade os incisos:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória.IX - priorizar o produto cultural originário do País.E conforme o Art. 3º da Lei nº 8.313/91, o projeto tem como finalidade os incisos:II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: c) ações não previstas nos incisos anteriores e consideradas relevantes pelo Ministro de Estado da Cultura, consultada a Comissão Nacional de Apoio à Cultura.O acesso à cultura ainda é profundamente desigual no Brasil, especialmente entre crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade social e minorias. Grande parte desse público nunca teve contato com manifestações artísticas presenciais, como o teatro, por limitações econômicas, geográficas ou institucionais. Essa ausência compromete não apenas o desenvolvimento cultural, mas também o exercício pleno da cidadania, da empatia, da criatividade e do pensamento crítico.O teatro é uma das linguagens artísticas mais completas e transformadoras: estimula a escuta, o diálogo, a expressão corporal e emocional, além de permitir reflexões profundas sobre a realidade. A primeira experiência com o palco, seja como espectador ou participante ativo de uma oficina, pode ser um divisor de águas na formação de um jovem, criando novas possibilidades de mundo, identidade e pertencimento, e até mesmo revelando futuros talentos.O projeto "Teatro para todos! - Da plateia ao palco" nasce com a missão de incluir crianças e adolescentes de 6 a 17 anos no universo das artes cênicas, oferecendo sessões gratuitas de teatro profissional e oficinas nas escolas públicas e instituições sociais. A proposta visa formar novas plateias, despertar o interesse pela arte e promover o acesso democrático à cultura, conforme estabelece o artigo 215 da Constituição Federal, que reconhece o acesso à cultura como um direito de todos.Além disso, o projeto contribui para ampliar repertórios culturais, estimular o senso crítico e favorecer o desenvolvimento humano integral, atuando como uma poderosa ferramenta de transformação social em territórios frequentemente privados de oportunidades culturais qualificadas. Também oferece um complemento significativo ao currículo escolar, possibilitando que as atividades artísticas sejam aprimoradas ao longo do tempo e incorporadas de forma contínua ao ambiente educativo, fortalecendo o vínculo entre arte, educação e cidadania.

PASSAGENS AÉREAS- SESSÕES DE TEATRO: Serão adquiridas passagens aéreas para 3 pessoas da equipe de produção (1 Coordenador Geral, 1 Produtor Executivo, 1 Assistente de Produção) em cada cidade distante beneficiada pelo projeto, com previsão total de 12 trechos, sendo ida e volta: São Paulo-SP/Curitiba-PR, São Paulo-SP/Olinda-PE.- OFICINAS DE INICIAÇÃO AO TEATRO: Serão adquiridas passagens aéreas para 2 pessoas da equipe de execução (2 Atores) em cada cidade distante beneficiada pelo projeto, com previsão total de 8 trechos, sendo ida e volta: São Paulo-SP/Curitiba-PR, São Paulo-SP/Olinda-PE.HOSPEDAGEM- SESSÕES DE TEATRO: Serão contratados serviços de Hospedagem para 3 pessoas da equipe de produção e execução (1 Coordenador Geral, 1 Produtor Executivo, 1 Assistente de Produção) no período de 4 dias em cada cidade distante beneficiada pelo projeto onde ocorrerão as sessões de teatro: Curitiba-PR, Olinda-PE, São João da Boa Vista-SP e São Paulo-SP.- OFICINAS DE INICIAÇÃO AO TEATRO: Serão contratados serviços de Hospedagem para 2 pessoas da equipe de execução (2 Atores) no período de 5 dias em cada cidade distante beneficiada pelo projeto onde ocorrerão as oficinas: Curitiba-PR, Olinda-PE, São João da Boa Vista-SP e São Paulo-SP.PÚBLICO-ALVO- SESSÕES DE TEATRO: Crianças e Adolescentes de 6 à 17 anos.- OFICINAS DE INICIAÇÃO AO TEATRO: Adolescentes de 12 à 17 anos.LOCAIS DE REALIZAÇÕES- SESSÕES DE TEATRO: Salas de Teatro selecionadas, que atendam todas as condições necessárias para e execução e objetivos do projeto e que estejam em conformidade com todas as medidas de segurança dos participantes. Com filmes coerentes às faixas etárias de cada turma, nas cidades propostas pelo projeto Curitiba-PR (5 sessões), Olinda-PE (5 sessões), São João da Boa Vista-SP (5 sessões) e São Paulo-SP (5 sessões).- OFICINAS DE INICIAÇÃO AO TEATRO: Escolas da rede pública de ensino e/ou instituições sem fins lucrativos nas cidades propostas pelo projeto Curitiba-PR (5 turmas), Olinda-PE (5 turmas), São João da Boa Vista-SP (5 turmas) e São Paulo-SP (5 turmas).PLANO DE DISTRIBUIÇÃO- 100% gratuito.

ESPECIFICAÇÕES E QUANTIDADES DAS SESSÕES DE TEATRO:Quantidade de sessões de teatro: 20 (vinte).Quantidade de público por sessão de teatro: 200 (duzentas) pessoas.Quantidade de público total: 4.000 (quato mil) pessoas.Público alvo: crianças e adolescentes de 6 á 17 anos.ESPECIFICAÇÕES E QUANTIDADES DAS OFICINAS DE INICIAÇÃO AO TEATRO:Quantidade de turmas: 20 (vintes) turmas.Quantidade de participantes por turma: 30 (trinta) alunos/participantes em cada.Quantidade de participantes total: 600 (seiscentos) alunos/participantes.Quantidade de aulas por turma: 2 (duas) aulas.Quantidade de aulas total: 40 (quarenta) aulas.Carga horária por aula: 90 (noventa) minutos.Carga horária por turma: 3 (horas) horas.Carga horária total: 60 (sessenta) horas.Público alvo: adolescentes de 12 à 17 anos.

ACESSIBILIDADE FÍSICA: Aspecto Arquitetônico: Locais com estrutura como corrimões, rampas e banheiros adaptados. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: Deficientes Visuais: Linguagem oral ou audiodescrição. Deficientes Auditivos: Legenda. Deficientes Intelectuais: Monitor treinado para auxiliar esse público no que for necessário.

Conforme IN nº 23/2025, apresentamos as medidas de Democratização de Acesso que serão adotadas no projeto:Art. 46 - Das Medidas de Democratização de Acesso:III - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituição públicas de ensino;– Todas as sessões de teatro e oficinas de iniciação às artes cênicas serão 100% gratuitas. Art. 47 - Das Medidas de Ampliação de Acesso:I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto no art. 46, inciso III, totalizando 20% (vinte por cento);II - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos, incluindo os seus acompanhantes;III - disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição;– As sessões de teatro e as oficinas de iniciação às artes cênicas serão filmadas e publicadas gratuitamente em plataformas da internet e nos sites do proponente, patrocinadores e parceiros, com a presença de intérprete de Libras. Art. 48. Para os efeitos desta Seção:I - de caráter social a distribuição de ingressos e produtos culturais para pessoas de grupos minoritários ou comunidades em vulnerabilidade social, tais como pessoas negras, povos indígenas, comunidades quilombolas, povos e comunidades tradicionais, populações nômades, pessoas em situação de rua, pessoas LGBTQIAPN+, pessoas com deficiência, beneficiários do Bolsa Família e inscritos no CadÚnico; eII - de caráter educativo, a distribuição a professores e alunos da rede pública de ensino fundamental, médio ou superior.– Todas as sessões de teatro e oficinas de iniciação às artes cênicas serão 100% gratuitas e acessíveis a todos os alunos participantes, coordenadores, professores das escolas e seus acompanhantes, independentemente da condição social, física ou intelectual.

Coordenação Geral e Coordenação Administrativo-Financeiro: MÚLTIPLA ARTE PRODUÇÕES E EVENTOSProdutor Executivo: Alexandre PanhanAssistente de Produção: Allan Silva RibeiroElenco: Daniel Miranda e Tiago NastreATIVIDADES E REMUNERAÇÃO DO PROPONENTE: O proponente realizará as atividades, às quais será remunerado, de coordenação geral e coordenação administrativo-financeira e eventualmente com algum item administrativo, respeitando sempre os critérios da IN 23/2025.BREVES CURRÍCULOS:Coordenação Geral e Coordenação Administrativo-Financeiro: Múltipla Arte Produções e Eventos atua há mais de 15 anos na coordenação e gestão de projetos culturais, prestando serviços a diversos proponentes em âmbitos municipal, estadual e federal. Sob direção de Sandro Henrique Ribeiro – graduado em Gestão de Marketing e MBA em Gestão Estratégica de Negócios – a empresa tem forte experiência em planejamento estratégico, controle financeiro, prestações de contas, captação de recursos, e execução técnica de projetos incentivados. Sandro possui sólida trajetória como coordenador administrativo-financeiro, com domínio das principais Leis de Incentivo à Cultura, como Lei Rouanet (PRONAC), ProAC ICMS-SP, ICMS-RJ e ISS-RJ, e proponências em projetos, além de amplo conhecimento em plataformas de gestão cultural é reconhecida pela excelência técnica e administrativa, garantindo a viabilidade, a regularidade e a efetividade de projetos culturais em diferentes regiões e contextos. Algumas Atividades Culturais: ProAC ICMS-SP – Honestidade sempre vence (19327); Profissionais AVANTE! (42244); Vó Grana em-Vamos poupar! (42257); Trânsito e Cidadania (42172); Xô sujeira! (42397); Da madeira à arte-sustentabilidade e renda (43598); Reciclando com as Latas Mágicas (52748); Se liga no trânsito (51751); Profissionais do Futuro (3806.0039); NA PONTA DOS PÉS (WEC222/01/2019); Alive – Rio de Janeiro (WEC116/01/2019); Na Trilha das Águas (158254); O PASSO (153677); O Trânsito e Eu (158423); Rio de Felicidade (153813); Ronin, o jabuti veloz (158299); Clássicos Brasileiros e Universais (151808); #meudinheirovaleouro (161631); A Arte da Vida (164767); Planeta Água em Cena 3 (160728); Uli Luli e as Latas Mágicas (163643); Brinquedoteca - A arte do brincar (171124); Cinemateca-ESCOLA & VIDA 2 (170495); Histórias que vieram de trem (170067); ARMARINHO, CANTINHO DA IMAGINAÇÃO (182677); Família Lima-Músicas de Domingo (183636); Geração Música (181420); Planeta Água em Cena 4 (182176); Foto Studio - Panorama Brasil (202481); PARA SEMPRE MEIO AMBIENTE (202942); Cine Drive In (203849); PARTIU TRABALHO (203885); Bonecos em Ação (212462); Cine Leitura (210004); Brinquedoteca-A arte do brincar 2 (211322); PEQUENOS PINTORES ON-LINE (212127); VEM BRINCAR (222274); Reciclando com as Latas Mágicas (220411); A Grande Viagem (220569); A verdadeira herança (237330); BAÚ DE HISTÓRIAS 2 (235601); Planeta Água em Cena 5 (237187); Bonecos em Ação 2 (238758); O Trânsito do Bem (242733); As Latas Mágicas mudando o mundo (240507); Foco no Trânsito (241271); Fábrica de Brinquedos (247408); A Caixa Mágica (241787).Produtor Executivo: Alexandre Panhan – produtor executivo com formação em Ciências Biológicas (IFSULDEMINAS, 2017) e atuação na área cultural desde 2018, quando iniciou como ator na Cia. Lázara Teatro (Amparo-SP). Com experiência em produção, som, iluminação e gestão cultural, passou pela Casa do Teatro, Solo Cultural e, desde 2022, integra a equipe da Mosaiky Eventos. Participou de projetos como Festival de Inverno de Amparo, Zoo Urbano, Cine Geek, Cine Rodas, Carreta Palco no Natal SESC/RJ, entre outros. Em 2024, atuou como produtor executivo em projetos aprovados pelo ProAC (Baú Mágico, O Livro do Mundo Inteiro) e pela Lei Rouanet (Jogando com a Diversidade, Bonecos em Ação, O Recado da Mãe Natureza, Cultura na Rua). Em 2025, seguiu com o projeto Graffiti Pra Cego Ver e concluiu cursos especializados em Produção Executiva de Shows e Produção de Documentário (IATEC e ESCULT).Assitente de Produção: Allan Silva Ribeiro é fotógrafo, professor e pesquisador com atuação consolidada nas artes visuais, com ênfase na produção de narrativas visuais contemporâneas, memória e crítica social. Graduado em Ciências Sociais pela Universidade Estadual de Campinas (Unicamp), cursou disciplinas de Master 1 em Sociologia, Arte e Cultura na Université Pierre Mendès-France / Grenoble 3, na França (2008). É especialista em Fotografia, Arte e Mediações pela Extecamp/Unicamp (2022), mestre em Artes Visuais pela Unicamp (2024) e atualmente desenvolve pesquisa de doutorado na mesma instituição. Atua como fotógrafo desde 2010, tendo exercido a função de fotógrafo concursado na Câmara Municipal de Ribeirão Preto entre 2016 e 2022. Participou de diversas exposições fotográficas no Brasil e no exterior, com destaque para projetos autorais que articulam prática artística e reflexão teórica. Recentemente, atuou como professor conteudista no departamento de graduação EAD da Faculdade Metropolitana, sendo responsável pela elaboração do material didático e pelas videoaulas da disciplina Fotografia de Moda. Sua trajetória combina sólida formação acadêmica, produção artística e experiência docente, com foco em ações de valorização da cultura visual.Elenco: Ator: Daniel Miranda - ator, músico, produtor e diretor, com trajetória iniciada em 2016 ao ingressar no curso técnico de artes dramáticas na Escola de Artes Augusto Boal. Atuou em diversos espetáculos com a Cia. Athaurfa como “Ai de Ti” com participação no Festival de Guaranésia-MG; “Sertão”, levando o prêmio de melhor ator no festival de Conselheiro Lafaiete-MG. Participou da Hora do Horror (Hopi Hari) em 2018; e da Caravana Renovarte e do Grupo Verônica em 2019, além de campanhas educacionais, preventivas e ambientais em escolas públicas. Entre 2020 e 2021, esteve no podcast "Apoteótico" e no espetáculo "Que vacina é essa?", ambos financiados pela Lei Aldir Blanc. Em 2021, fundou o coletivo sociocultural Nóis por Nóis 019, promovendo mais de 30 eventos gratuitos em Hortolândia. Em 2022, ministrou oficinas de teatro e realizou visitas guiadas no MIS. Em 2023, atuou em mais de 100 apresentações com o espetáculo infantil “Turma do Lamba” e deu oficinas de teatro em Campinas. Em 2024/2025, segue atuando com a Cia Odu em diversos projetos culturais aprovados pelo PRONAC: "Jogando com a Diversidade" PRONAC 232157, "A Verdadeira Herança " PRONAC 237330, "Trânsito do Bem " PRONAC 242733, "Guardiões do Bairro " PRONAC 241066, Esse Morto não é Meu, Somos Racionais, Conselheiro do Sertão, Projeto Tem Teatro (Hortolândia-SP). Em 2024, foi convidado a dirigir o espetáculo Somos Racionais da Cia Itage, inspirado no álbum Sobrevivendo no Inferno do grupo Racionais MC’s, que percorreu periferias do interior paulista e foi apresentado na entrega do título honoris causa ao grupo musical.Ator: Tiago Nastre - ator e dramaturgo com DRT 36.481/SP e mais de 23 anos de experiência no teatro. Iniciou sua carreira em 2000 com o espetáculo Luar em Qualquer Cidade e passou por companhias como Farrapos Delirantes e Sociedade Humana Despertar. Atuou em montagens como O Pequeno Senhor do Tempo, Relatos: Elis Regina, Griot e Lendas Brasileiras, destacando-se com a Cia Experimental Tupinambá. Como dramaturgo, escreveu e coescreveu peças como Linda Rosa Juvenil, Núpcias, Rainha do Mar e Os Contos da Fada Azul, este último contemplado pelo ProAC em 2021. Participou de eventos nacionais como o Encontro de Poetas de Londrina e a Mostra de Teatro de Tietê. Formou-se em cursos de atuação no SESI-Campinas, LAB e em técnica circense. Atualmente integra a Cia Odu como ator em diversos projetos aprovados pelo PRONAC, como Jogando com a Diversidade e Guardiões do Bairro. Também atua como produtor e técnico de luz no Projeto Tem Teatro e no espetáculo A Última Herdeira, onde também interpreta a música tema. É fundador e administrador do ponto de cultura Cia Tupinambá, onde segue desenvolvendo trabalhos culturais e educativos.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.