Fado em Cidades Históricas 3º edição

Realização da terceira edição de um Festival Multicultural da Lusofonia, evento gratuito que celebra a conexão cultural entre Brasil, Portugal e outras comunidades lusófonas, com concertos de fado, de morna e de música regional brasileira como samba, chorinho e xotes, além de palestras, leituras, workshops e manifestações culturais populares, grande cenografia, exposição de video-arte e gastronomia darão vida à Praça XV, ao Paço Imperial e às ruelas do centro histórico da cidade em um fim de semana repleto de cultura. Um projeto que irá dar continuidade a proposta de revitalização e dinamização do centro histórico carioca, à luz de muitas outras cidades do mundo e ao cruzamento da cultura lusófona.

O FADO, música tão peculiar, celebra a vida, o amor, a alegria, a luta e a resistência, sentimentos fundamentais para o nosso tempo.Celebrar este patrimônio de Portugal e da humanidade, junto aos nossos patrimônios como o samba, chorinho, o forró e ainda a morna de Cabo Verde, em uma região emblemática que guarda a memória viva da chegada e da permanência portuguesa no Brasil e da chegada dos africanos, torna-se um convite para navegar rumo ao futuro que desejamos. Vamos celebrar Portugal, na cidade histórica do Rio de Janeiro, sede de alguns momentos históricos como a chegada da família real portuguesa, a independência do Brasil e a proclamação da República, trazendo um evento decolonial, sem deixarmos de pontuar fatos históricos. A classificação do evento é livre e o acesso inteiramente gratuito.1) Exposição de Arte• Instalação de videoarte focada na ecologia e tecnologia (disponivel a visitação durante os horários de abertura do Paço Imperial)2) Seminário / Simpósio / Palestras / Vernissage• Debate sobre "Poéticas do Futuro: Ecologia e Tecnologia na Criação Artística" com artista português e brasileiro (1h)• Debate entre escritores africano, brasileiro e português " O borbulhar da língua portuguesa” (1h)• Debate sobre História " Era no Tempo do Rei" (1h)3) Apresentação musical• 4 Shows regionais de samba, chorinho e forró (1h de duração cada um)• 2 shows de fado (1h cada um)• 1 show de morna (gênero musical de Cabo Verde) (1h duração)• 3 shows de música instrumental (1h cada um)

OBJETIVO GERALArt. 2º Na execução do PRONAC, serão apoiados programas, projetos e ações culturais destinados às seguintes finalidades: I - valorizar a cultura lusófona, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade lusófona; Um festival multicultural que vai para a terceira edição, inteiramente gratuito, com duração de 3 dias, para um público estimado em 30 mil, que visa fortalecer as relações culturais Brasil x Portugal e representar as Comunidades de Países de Língua Portuguesa que serão mobilizados para estarem presentes. O reconhecimento do centro histórico do Rio de Janeiro, uma região emblemática que guarda a memória viva da chegada e da permanência portuguesa no Brasil. Foi ali, que a corte portuguesa desembarcou em 1808, transformando para sempre o destino da cidade e do país. O projeto FADO EM CIDADES HISTÓRICAS aponta para um encontro cultural da lusofonia unindo o chorinho e o samba ao fado e à morna - todos, considerados patrimonio imaterial da humanidade pela Unesco. O fado nasceu em Lisboa no século XIX, em meio a um ambiente portuário, boêmio e multicultural, recebendo influências de músicas africanas, brasileiras e ibéricas.A morna floresceu em Cabo Verde, também no século XIX, com forte influência da modinha brasileira, do lundu africano e da música portuguesa (inclusive o fado).Samba nasceu no Rio de Janeiro no início do século XX, nas comunidades negras, fortemente ligado ao lundu e ao maxixe.Chorinho nasceu no Rio de Janeiro no final do século XIX, como interpretação "abrasileirada" de polcas, valsas e modinhas europeias. Todos nasceram de encontros culturais em zonas portuárias e de intensa circulação de pessoas e sons.O trânsito de pessoas, escravizados, marinheiros e comerciantes entre Lisboa, Rio de Janeiro e Cabo Verde criou um "caldo cultural" em que as tradições beberam de fontes comuns.Constitui uma síntese multicultural dos bailes cantados afro-brasileiros, de géneros tradicionais de música e dança locais, de tradições musicais das zonas rurais do país trazidas para a cidade pelas sucessivas vagas de imigrantes, e de correntes de canções urbanas cosmopolitas do início do século XIX. OBJETIVOS ESPECÍFICOS:•⁠ ⁠Realização de um festival multicultural com duração de 3 (três) dias na cidade do Rio de Janeiro (RJ);• Instalação de um projeto de videoarte de título Lusamorfose propondo uma imersiva viagem audiovisual pelos diferentes biomas e espécies arbóreas quecompõem a flora da região portuguesa no Paço Imperial,• cenografar a Praça XV ao estilo de festas populares•⁠ ⁠Realização de 3 (três) concertos de música instrumentais;• Realização de 2 (dois) shows de fado cantados;•⁠ ⁠Realização de 4 (três) shows de samba, chorinho e xotes cantados;• Realização de 1 (um) show de morna do Cabo Verde;•⁠ ⁠Realização de 1 (um) workshop de culinária;•⁠ ⁠Realização de 1 (uma) palestra com escritores sobre a língua portuguesa;• ⁠Realização de 1 (uma) palestra sobre arte e tecnologia;• Realização de 1 (uma) palestra sobre História• 2 DJs

Este evento é uma oportunidade para promover a cultura lusófona, decolonizando e estreitantando os vínculos entre os países de língua portuguesa, cruzando a a arte erudita e popular através da história da cidade do Rio de Janeiro, suas influências portuguesas e africanas.O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;O projeto tem por objetivo, dentre os elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

Os valores e profissionais artistas apresentados são estimativas iniciais e poderão sofrer alterações tanto em custo quanto em quantidade, conforme a definição final das contratações e a disponibilidade dos profissionais no momento de execução do projeto. Eventuais substituições podem ser realizadas mantendo-se o perfil e a qualificação técnica equivalentes, de forma a preservar a qualidade artística e operacional proposta. As passagens e demais despesas logísticas também foram calculadas de forma provisória, podendo variar de acordo com a origem e o destino efetivos após a confirmação da equipe, sendo os valores aqui lançados destinados exclusivamente a atender às formalidades exigidas por esta Secretaria.Detalhamento das Passagens Aéreas:25 passagens internacionais (trecho Lisboa-Rio-Lisboa):- 9 Grupo Ana Moura (músicos, técnicos)- 05 Grupo Bia Caboz (músicos, técnicos)- 06 Grupo Lura (músicos, técnicos)- 02 passagens do grupo Rua das Pretas- 02 Artista video-arte: João Pedro Fonseca (artista de criação) + Carincur (técnica de som)- 01 escritor português (Palestra literatura e poesia)- 01 passagem internacional Moçambique-Rio-Moçambiqueescritor africano19 passagens nacionais (trecho SP-Rio-SP) 12 - Grupo Mestrinho (músicos, técnicos)7 - Grupo guitarradas07 passagens nacionais (trecho BA-Rio-BA):- Grupo Mãeana (músicos, técnicos)

VIDEOARTE LUSAMORFOSEEsta videoarte a ser montada em sala do Paço Imperial propõe uma imersiva viagem audiovisual pelos diferentes biomas e espécies arbóreas que compõem a flora da região portuguesa, abrangendo tanto ambientes domésticos quanto selvagens.Inspirada na ideia da rede miscelar - a vasta rede de fungos subterrâneos que conecta todo o tecido vegetal do planeta - a obra explora a interconexão, mutação e hibridação entre espécies, revelando a complexidade e a continuidade da vida vegetal.● O vídeo será estruturado como uma metamorfose contínua, onde as formas das árvores e plantas se fundem, transformam e se sucedem umas às outras, evidenciando os processos naturais de crescimento, perda e renovação que sustentam a diversidade biológica. Essa constante transformação visual pretende evocar a sensação de um organismo vivo em fluxo, onde o nascimento e a morte coexistem como partes essenciais da existência vegetal.● A dimensão sonora será fundamental para a experiência, focando na personificação dos elementos naturais como se “falassem” através do ambiente. Sons capturados da natureza - o sussurrar do vento nas folhas, o movimento silencioso das raízes subterrâneas, o canto característico de pássaros nativos, o murmúrio dos rios e outros animais típicos dos ecossistemas locais - serão cuidadosamente entrelaçados para criar uma paisagem sonora imersiva e orgânica. Além disso, haverá uma composição sonora ambiente que reforçará a sensação de pertencimento e de conexão entre todos esses elementos.Assim, esta peça convida o espectador a refletir sobre a intrínseca interdependência da vida vegetal e os delicados processos que sustentam os biomas portugueses, promovendo uma maior consciência ecológica através da arte.Em termos técnicos será usado: projeção de vídeo sobre paredes do Paço Imperial; colunas PA stereovisitas livres.WORKSHOP DE CULINÁRIA01 (um) workshop de culinária para demonstrar a feitura e uso de produtos da cozinha portuguesa e suas influências no Brasil, que será ministrado por um “chef renomado”.Serão descritos os hábitos, costumes, alimentos e receitas que foram introduzidos no país por meio das cozinheiras portuguesas. Esse conteúdo vai levantar o processo histórico da culinária no Brasil. Iremos ensinar como se prepara um prato feito com base de bacalhau na culinária portuguesa. Todos irão assistir ao preparo e testar o sabor após a finalização.

BUSCA ATIVA DE PESSOAS COM DEFICIÊNCIA: Após a publicação da programação completa, será publicado um post nas redes sociais informando todas as medidas de acessibilidade disponibilizadas no evento. Incluiremos este mesmo anúncio no site do evento e nas newsletters.Acessibilidade física: O espaço público onde acontecerá as apresentações estará equipado, obrigatoriamente, com rampas para facilitar o acesso dos portadores de necessidades especiais e idosos, além dos assentos especiais para este público. Teremos facilitadores para a locomoção no espaço físico rampas de acesso e banheiros químicos. - Item orçamentário: não se aplica Acessibilidade para deficientes visuais: O conteúdo será acessível para deficientes visuais, visto que será apresentação oral e faremos o máximo descritivo pelos próprios artistas. - Item orçamentário: Apresentador Acessibilidade para deficientes auditivos: Teremos tradutor de libras para traduzir 100% do conteúdo. - Item orçamentário: Intérprete de libras Acessibilidade para PCD Intelectuais: As salas com blindagem e redução de ruídos para que o público portador de necessidades intelectuais possam assistir aos shows e apresentações em um ambiente que tenha poucos estímulos sensoriais. Monitores habilitados para acompanhamento de público durante o evento.

O acesso ao festival será inteiramente gratuito e, para que o conteúdo do projeto tenha seu impacto ampliado, o registro videográfico de alguns momentos dos espetáculos, palestras e dos workshops serão disponibilizados, gratuitamente, em canal do Youtube gerenciado pelo proponente.Em acordo com a INSTRUÇÃO NORMATIVA MINC Nº 23, DE 05/02/25, atenderemos ao Art. 47 da IN nº 23/2025, através do incisos:II - disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais de momentos dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos de caráter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição;

A proponente, Maria da Conceição Pinto da Silva Lopes, conhecida nas artes como Connie Lopes, será responsável pela direção geral do projeto tendo vasta experiência em direção artística, coordenação e curadoria, além disso, será a responsável pela gestão administrativa / técnico-financeira.Portuguesa, residente no Rio de Janeiro desde 1982De 1984 a 1991 trabalhou na Warner Bros como Gerente de A&R dos selos Warner Bros, Atlantic, Elektra, Geffen, MCA, Island Rec, Rough Trade, Factory. Se especializou em marketing, direitos autorais e direção artística.EM 1992 – Fundou a produtora, gravadora e editora NATASHA - Selo fonográfico (discos + Dvds), editora musical, produtora (administrou carreiras musicais e hoje se dedica a festivais e eventos culturais no Brasil e exterior Língua Geral – editora de livros dedicada a autores de língua portuguesa, onde editou mais de 80 títulos (2006 a 2012)Projetos realizados pela proponente:2005 - Show e DVD VIVA BRASIL em Paris Place de la Bastille (ano do Brasil na França) 2006 - COPA DAS CULTURAS em Berlim durante a Copa do Mundo (exposições, filmes, debatese leituras), evento do Ministério da Cultura do Brasil. realizado na Casa das Culturas do Mundo.2009 a 2023 | Festival BACK2BLACK (11 edições) – Rio de Janeiro2010 | Curadoria e Produção dos eventos culturais brasileiros na EXPO XANGAI (China) com a APEX Brasil2010 | Curadoria e Produção dos shows na Casa Brasil em Johanesburgo – África do Sul, durante a Copa do Mundo.2011/12 VIRADÃO CULTURAL CARIOCA 2011 e 2012 – Palco Arpoador2012 | Produção do DVD Bebel Gilberto in Rio – Praia do Arpoador e Copacabana –RJ2013 a 2016– Festival de FADO Rio de Janeiro e São Paulo2014 - Festival Na Onda do Rock (Rio e São Paulo)2015 – Produção Executiva do média metragem LYGIA CLARK no Moma NY com direção de Daniela Thomas2016 - Produção e Execução da Casa de Portugal durante os Jogos Olimpicos do RJ2016 a 2017 – Festa dos Santos Populares Portugueses – 3 dias de evento na Praça XV – RJ2022 e 2023 - Festival IRIS - 3 dias RJ e SP2024 e 2025 - Fado em Cidades Históricas em 2 dias em Ouro Preto e 3 dias em PetrópolisJoão Pedro Fonseca será responsável pela craição e montagem da video instalação e da cenografiaÉ um jovem artista transdisciplinar e investigador português, residente em Lisboa, cujo trabalho mergulha em territórios das artes digitais e tecnológicas misturados com a natureza. A sua prática expande-se entre linguagens como a performance, instalação, videoarte e cenografia, com uma abordagem que privilegia a fusão entre corpo, tecnologia e estética especulativa. É co-fundador e co-diretor, com a artista Carincur, da ZABRA – Centro de Investigação de Arte Pós-humana, um centro dedicado à criação e pensamento contemporâneo sobre a relação entre arte, ciência e pós-humanidade. O seu trabalho tem sido apresentado em contextos institucionais e alternativos, colaborando com entidades como TNDM II, Futurama, ModaLisboa, Lux Frágil, Fundação Champalimaud, Sónar Lisboa, Museu de Arte Contemporânea do Chiado, FITEI e o Teatro do Bairro Alto em Portugal. A sua abordagem interdisciplinar reflete-se em obras criações como ANATOMIA DA EXTINÇÃO (2019), WIRED DREAMS (2023) e NO MORE FIREWORKS (2023), nas quais a presença do corpo e da máquina formam uma tríade conceptual inseparável — alimentando uma poética de autómatos e entidades híbridas. Em paralelo, desenvolve um sólido trabalho como cenógrafo e designer de luz nas artes cénicas, com criações para teatro, ópera e dança como noTeatro Nacional D. Maria II, Teatro Nacional São João, CCB - Centro Cultural de Belém e o Centro Cultural Vila Flor. Recebeu diversos apoios e distinções, incluindo a bolsa VIVIFICAR – EEA Grants (Islândia, Liechtenstein e Noruega, 2022), e programa ATOS (TDNM II / Gulbenkian, 2025) e distinguido nos festivais FUSO e LOOPS Lisboa.

Transferência de recursos entre conta captação e conta movimento no valor de R$1.500.000,00 em 24/03/2026.