CARVÃO E ÓLEO: OS QUADROS DA DESGRAÇA

O projeto visa a realização da exposição "Carvão e Óleo: Os Quadros da Desgraça", com 21 pinturas do artista visual Venes Caitano, na cidade de São Paulo. A mostra tratará de temas ambientais e contará com projeto educativo.

A exposição “Carvão e Óleo: Os Quadros da Desgraça”, do artista Venes Caitano, reúne 21 pinturas inéditas que convidam o público a refletir sobre os impactos ambientais e os jogos de poder que moldam nossa relação com a natureza. A mostra acontece em São Paulo, com curadoria de Luiz Cesar Marques Filho, e será acompanhada de um programa educativo: 12 visitas mediadas, uma roda de conversa sobre arte e sustentabilidade e um curso online gratuito de 15 horas. Com recursos de acessibilidade, como audiodescrição e intérpretes de Libras, o projeto busca ampliar o diálogo entre arte, sociedade e meio ambiente.

Objetivo Geral:Realizar a exposição individual "Carvão e Óleo: Os quadros da desgraça", de Venes Caitano, com curadoria do historiador de arte e professor universitário Luiz Cesar Marques Filho, na cidade de São Paulo, promovendo a reflexão crítica sobre os impactos ambientais da sociedade contemporânea.Objetivos Específicos:Produto Exposição Cultural - Artes Visuais: Apresentar 21 pinturas inéditas do artista Venes Caitano, com visitação gratuita por 60 dias.Produto Curso/Oficina/Capacitação - Artes Visuais: Realizar 12 visitas mediadas gratuitas, às sextas e sábados.Realizar um curso online sobre arte e sustentabilidade com 15 horas/aula.Realizar uma roda de conversa sobre arte e sustentabilidade com 2 horas de duração.

O projeto se enquadra nos seguintes dispositivos da Lei 8.313/91 - Art. 1º, incisos: I _ Facilitar o acesso às fontes da cultura e aos direitos culturais; III _ Apoiar, valorizar e difundir as manifestações culturais e seus criadores; VIII _ Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal. e no Art. 3º, incisos: II, alínea c _ Realização de exposições e espetáculos de artes. A mostra trata de um tema urgente _ o colapso ambiental _ e se propõe a sensibilizar o público por meio da arte, promovendo acesso, inclusão e pensamento crítico.A temática da mostra está em voga: nos jornais que cobriram as tragédias de Brumadinho e do Rio Grande do Sul, na escolha do Brasil como sede da COP 30, convenção climática da ONU que acontecerá no Pará em 2025 e nas pesquisas acadêmicas. As tragédias são o centro das atenções da comunidade científica: os pesquisadores vêm advertindo que os desequilíbrios ambientais decorrem, sobretudo, da ação dos homens sobre o meio ambiente.O assunto também está no dia a dia das pessoas, que notam as consequências da devastação da natureza. Isso é o que aponta, por exemplo, o DataFolha ao divulgar que 97% dos brasileiros percebem mudanças climáticas. É notório que essas alterações estão acontecendo, a exposição será assim um convite para reflexão do porquê essas mudanças estão tão perceptíveis.Nesse sentido, a justificativa do projeto encontra na arte uma forma de conceber um assunto indigesto. O subtítulo "Os Quadros da Desgraça" é uma forma de expressão em que o artista, que há anos estuda o capitalismo para sua produção artística e atuação diária em veículos de imprensa nacionais como ilustrador, cartunista e chargista, e que atualmente é aluno do Programa Interdepartamental de Pós-graduação Interdisciplinar em Artes, Urbanidades e Sustentabilidade da Universidade Federal de São João del-Rei _ PIPAUS/UFSJ, aprofundando sua pesquisa sobre o tema desta série, que deverá nortear sua carreira daqui para frente. A obra traduz angústias e preocupações inadiáveis sobre o atual estado climático do mundo e faz um alerta para a urgência do tema, convocando os públicos a refletirem sobre si, sobre o meio ambiente e, sobretudo, sobre a democratização de recursos. O alerta é de como encontrar outras formas de viver e existir no mundo, para que essas desgraças sejam interrompidas, para que o homem não esteja destinado a exterminar a si próprio, após tornar o mundo inabitável.Devemos agir coletivamente e a mobilização deve ir além de campanhas de arrecadação de roupas e alimentos — tão necessárias — àqueles que perderam tudo por conta de tragédias climáticas.

Produto Exposição Cultural - Artes Visuais: Exposição individual do artista Venes Caitano com curadoria de Luiz Cesar Marques Filho na cidade de São Paulo, com cerca de 60 dias de duração. Produto Curso/Oficina/Capacitação - Artes Visuais: Visitas Mediadas Objetivo: Proporcionar ao público uma experiência mediada com a exposição, contextualizando as obras e incentivando reflexões críticas sobre arte e questões ambientais.Público-alvo: Visitantes espontâneosMetodologia: Apresentação inicial da proposta curatorial e do artista.Percurso orientado pela exposição, com mediação participativa e estímulo ao diálogo.Recursos: Intérprete de Libras em 2 dos encontros; linguagem acessível.Duração: 1 hora.Curso Online – Arte e Sustentabilidade Objetivo: Explorar as intersecções entre artes visuais e práticas sustentáveis, fomentando o pensamento crítico e o desenvolvimento de projetos artísticos sustentáveis, e como a arte contemporânea pode dialogar com esse tema. Público-alvo: Artistas, estudantes, educadores.Metodologia: Aulas ao vivo, distribuídas em 5 encontros de 3 horas cada.Conteúdo teórico, estudos de caso e análise de obras relacionadas ao tema.Propostas de atividades práticas e discussões online.Recursos: Plataforma de reuniões online, material em PDF, gravação acessível com legendas.Carga horária total: 15 horas.Roda de Conversa – Arte e Sustentabilidade Objetivo: Promover o diálogo entre artistas, especialistas e público sobre o papel da arte na promoção de práticas sustentáveis e na conscientização ambiental.Público-alvo: Visitantes da exposição, comunidade artística, acadêmica e interessados em questões socioambientais.Metodologia: Debate mediado com interação direta do público.Recursos: Intérprete de Libras, registro em vídeo, microfones.Carga horária total: 2 horas

Produto Exposição Cultural - Artes Visuais: Física: Será selecionado um espaço em que a acessibilidade plena esteja instalada, com elevadores, rampas, banheiros adaptados, iluminação adequada e corrimãos.Comunicacional:Contaremos com audiodescrição das obras expostas e áudio guia comentado;A comunicação visual da exposição será pensada a partir do uso de contraste e fontes adequadas para leitura; As postagens de divulgação contarão com descrição para leitores de telaAtitudinal: Os mediadores serão treinados para atender de forma acolhedora e adequada todos os diferentes tipos de público; O texto curatorial será revisado a partir da premissa da linguagem facilitada; Produto Curso/Oficina/Capacitação - Artes Visuais: Física: As atividades presenciais acontecerão no mesmo local da exposição, espaço pensado e selecionado a partir das condições de acessibilidade plena.Comunicacional: O projeto contará com intérprete de libras em 4 das 12 visitas mediadas, e durante a roda de conversa; As postagens de divulgação contarão com descrição para leitores de tela. O curso contará com intérprete de libras.Atitudinal: O curso será oferecido em plataforma de reuniões amplamente utilizada, facilitando o uso por pessoas que possuem pouca familiaridade com internet; Os ministrantes do curso, roda de conversa e visitas mediadas serão instruídos pela equipe do projeto em relação ao uso da linguagem facilitada e abordagem acessível.

Em conformidade com o artigo 47 da IN nº 01/2025, pretende-se: 1- “III - disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição;” - Disponibilizaremos online um vídeo registrando uma visita mediada pela exposição, acompanhado por libras e audiodescrição2- “ V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios,cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas” Realizaremos visitas mediadas, roda de conversa e um curso como atividades gratuitas paralelas ao produto principal do projeto.

Paradoxa Gestão Cultural - Proponente e Coordenação Paradoxa Gestão Cultural é uma produtora da região metropolitana de São Paulo. Fundada por Vitória Pecora e Leticia Suárez Victor, possuem vasta experiência no mercado cultural, destacando-se no desenvolvimento, produção e gestão de projetos para editais via leis de incentivo. Realizaram via recursos de editais públicos para publicação de livros, institucionalização de obras de arte, produção de documentários, mapeamento de patrimônio cultural, desenvolvimento de materiais didáticos, exposições, manutenções de espaços culturais, saraus, e espetáculos de teatro e dança. Letícia Suárez Victor é historiadora formada pela FFLCH-USP, com uma sólida formação acadêmica internacional, incluindo graduação sanduíche em História da Arte na Université Sorbonne - Paris IV. Possui mestrado em Museologia pela USP, com atuação em instituições como o Museu da Imigração do Estado de São Paulo e o Musée National de l'Histoire de l'Immigration de Paris. Sua experiência também se estende a projetos em diversos equipamentos culturais, incluindo o Museu do Ipiranga - SP, OMA Galeria e espaços independentes, como o Ateliê Casa Sete. Além de sua dedicação à Paradoxa Cultural, Letícia atua como gestora de projetos na Nano Art Market. Vitória Pecora possui experiência no mercado de artes visuais e audiovisual. Foi gestora da OMA Galeria por 5 anos, e participou de diversos projetos, sendo os principais realizados no CCBB (SP, RJ E BSB), Caixa Cultural (BA), MAR - RJ, Museu Nacional de Belas Artes - RJ, Centro Cultural dos Correios - SP, e Museu de Arte Sacra - SP. Também coordenou ações em instituições como a Pinacoteca de São Bernardo do Campo e o Ateliê Casa Sete. Em seus 7 anos de experiência na área, produziu mais de 100 exposições, eventos e projetos em equipamentos públicos e privados. Venes Caitano - Artista Visual Nascido em 1986 em Palmeirópolis, Tocantins, Venes Caitano vive e trabalha entre sua cidade natal e Nova Lima, Minas Gerais. Além de artista visual, é um experiente cartunista e ilustrador que colabora com grandes veículos de comunicação e editoras. Em 2012, iniciou sua graduação em Cinema de Animação na Universidade Federal de Minas Gerais, e desde então, dedica-se ao humor gráfico, contribuindo com jornais, revistas e editoras de livros, como cartunista, chargista, quadrinista e ilustrador, nas revistas CartaCapital; Época/Jornal O Globo; Folha de S. Paulo, Gazeta do Espírito Santo; por exemplo. Já foi selecionado por dezenas de salões de humor no Brasil e no exterior, sendo premiado em alguns deles. Desde 2022, o artista envereda sua produção para a artes plásticas, desenvolvendo sua produção em óleo e carvão sobre tela, em diálogo com a sua atuação como cartunista. Em 2024, realizou sua primeira exposição individual como pintor na Biblioteca Mário de Andrade, em São Paulo, intitulada “Ódio, Mário, Ódio”, em diálogo com a obra de Mário de Andrade (ProAC/SP edital 2023). Destaca-se como frutos da primeira exposição individual do artista, até o momento, a incorporação ao patrimônio público de 08 obras - Biblioteca Mário de Andrade; Universidade Federal do ABC - UFABC; Universidade Federal do Amapá - UNIFAP; Universidade Federal do Norte do Tocantins - UFNT; Universidade Federal do Amazonas - UFAM e Universidade Federal de Pernambuco - UFPE.Luiz Cesar Marques Filho - CuradoriaGraduação em Ciências Sociais pela Universidade Estadual de Campinas / FESPSP (1977), Diplôme d'Études Approfondies (DEA) em Sociologia da Arte - Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales, Paris (1979) e Doutorado em História da Arte - EHESS (1983). Foi Curador-Chefe do Museu de Arte de São Paulo - MASP (1995-1997). Professor Livre Docente do Depto. de História, IFCH, da Universidade Estadual de Campinas. Coordenador do Projeto MARE - Museu de Arte para a Educação (www.mare.art.br). Co-criador e Membro do Comitê editorial da revista Figura. Studi sull'Immagine nella Tradizione Classica (figura.art.br); Co-criador do portal Crisálida. Crises sócio-ambientais. Labor Interdisciplinar Debate & Atualização (crisalida.eco.br). Áreas principais de pesquisa: (1) História da Arte Italiana dos séculos XV e XVI e suas relações com a Tradição Clássica; (2) Pesquisas sobre crises socioambientais.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.