Cine Alvorada

O Cine Alvorada é uma mostra de cinema ao ar livre que leva obras cuidadosamente selecionadas para praças de territórios periféricos. Com ambientação acolhedora e mediação cultural, promove experiências de escuta, imaginação e diálogo com a infância e propõe formação de público e fortalecimento comunitário por meio do audiovisual e de rodas de conversa temáticas.

Classificação indicativa etária: Livre

Objetivo GeralA mostra "Cine Alvorada" visa promover a democratização do acesso ao cinema por meio de sessões gratuitas ao ar livre, criando experiências sensíveis e mediadas que aproximem crianças de territórios periféricos do universo audiovisual. O Cine Alvorada busca transformar o espaço público em lugar de encontro, escuta e imaginação, fortalecendo o pertencimento simbólico, a diversidade cultural e o diálogo intergeracional. A proposta parte do entendimento da cultura como direito, valorizando repertórios locais e narrativas plurais para reencantar o cotidiano e ampliar horizontes de afeto, reflexão e cidadania cultural. Objetivo específicoProduto: Festival/Mostra Realizar a Mostra "Cine Alvorada" com títulos a serem definidos ao longo da execução do projeto. A Mostra contará com exibição de 2 longas-metragens audiovisuais, na periferia de Paraisópolis, na cidade de São Paulo - SP. A Mostra terá duração de 2 dias, pretendendo alcançar aproximadamente 669 pessoas ao final do projeto.Produto: Obra exibidaRealizar a exibição de 2 obras na mostra "Cine Alvorada" que serão selecionadas durante a pré‑produção do projeto. Cada obra terá no máximo 120 minutos e serão distribuídas em 2 dias, pretendendo alcançar o mesmo público do produto "Festival/Mostra - AUDIOVISUAL".Produto: Oficina / Workshop / Seminário - AUDIOVISUALRealizar 2 palestras na mostra "Cine Alvorada", sobre as nuances das obras exibidas ao longo da Mostra, na periferia de Paraisópolis, na cidade de São Paulo - SP. Serão ofertadas 2 palestras com duração de 1h cada, totalizando 2h, trabalhando temáticas como representatividade e infância, linguagem e mediação audiovisual, memória, território e identidade, meio ambiente nas narrativas, direitos culturais e cidadania, e escuta sensível e formação de público, pretendendo alcançar o mesmo público do produto "Festival/Mostra - AUDIOVISUAL".

Justificativa O Cine Alvorada nasce do desejo de reconhecer a cultura como direito e de oferecer à infância um primeiro contato afetivo com o cinema em seu território. Ao ocupar a praça como sala de exibição, a Mostra ressignifica o espaço público, convidando a comunidade a partilhar imagens, sons e histórias que dialogam com as experiências locais. Mais do que entretenimento, o projeto propõe um rito de encontro: um amanhecer coletivo em que as crianças se percebem como protagonistas de narrativas que as acolhem e as ampliam.No contexto das periferias urbanas, o acesso às linguagens artísticas frequentemente é atravessado por barreiras simbólicas e geográficas. A Mostra se dedica a romper esses limites, aproximando o audiovisual de um público que raramente se vê representado nas telas. A curadoria orienta-se por obras que valorizem a diversidade das infâncias brasileiras, respeitando sotaques, paisagens e modos de vida, e fortalecendo referências positivas de identidade, pertencimento e imaginação.A mediação cultural é a espinha dorsal do projeto. Após as sessões, rodas de conversa e atividades lúdicas abrem espaço para a escuta ativa, o pensamento crítico e a troca de percepções entre crianças, educadores, famílias e agentes culturais do território. Esse gesto pedagógico e poético amplia os sentidos do filme, conectando a linguagem do cinema a temas como memória, meio ambiente, cidadania e afetos cotidianos, e estimulando a construção de repertório e a formação de público para as artes.Por fim, o Cine Alvorada fortalece redes locais e valoriza saberes coletivos ao articular exibição, ambientação e convivência comunitária. Ao iluminar a noite com um telão na praça, a Mostra convoca a comunidade a celebrar sua própria potência criativa, a reconhecer o espaço comum como lugar de cultura e a visualizar futuros possíveis. Em cada sessão, o projeto reafirma que a arte pode ser um instrumento de cuidado, de liberdade e de transformação simbólica do território. A proposta se enquadra nos objetivos expressos no Art. 1º da Lei 8.313, sendo:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;Para isso, o projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 3º da mesma Lei:II fomento à produção cultural e artística, mediante:- e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres.

Festival/Mostra – AUDIOVISUALExibição de 2 médias e longas-metragensLocal: Paraisópolis – São Paulo/SPDuração: 2 diasPúblico estimado: 669 pessoasDetalhamento do festival em anexo. Obra exibida2 obras selecionadas na pré-produçãoMáximo de 120 minutos cadaDurante dois diasOficina / Workshop / Seminário – AUDIOVISUAL2 palestras de 1h cadaTemas: representatividade, infância, mediação audiovisual, memória, identidade, meio ambiente, direitos culturais e formação de públicoLocal: Paraisópolis – São Paulo/SPProposta pedagógica

Produtos: Festival/Mostra e Oficina / Workshop / Seminário - AUDIOVISUALACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICOTodas as medidas de acessibilidade serão realizadas conforme o Art. 42 da Lei no 13.146/2015 e a norma NBR 950 atualizada, garantindo a adequação arquitetônica, comunicacional, de conteúdo e de divulgação acessível, de modo a assegurar a plena participação de pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida em todas as etapas do projeto, conforme as exigências legais e as necessidades específicas de cada público. Gedson Gutierrez De Medeiros E SilvaA mostra e as palestras ocorrerão em áreas abertas, adaptadas para garantir a acessibilidade arquitetônica.- Banheiros químicos acessíveis para PcD.- Sinalização tátil para pessoas com deficiência visual.- Rampas para garantir acesso de cadeirantes e pessoas com dificuldades de mobilidade.- Espaços reservados para PcD ou mobilidade reduzida.- Cães guia permitidos no local, atendendo à necessidade de inclusão de pessoas com deficiência visual.Possíveis adequações no espaço serão realizadas com o item custos de divulgação.Item na planilha: custos de divulgação.ACESSIBILIDADE NO CONTEÚDOPara Deficientes Visuais:Monitores treinados para auxiliar o público com deficiência visual, oferecendo apoio conforme necessário durante a mostra e as palestras.Item na planilha: custos de divulgação.Para Deficientes Auditivos:Intérprete de Libras presente na mostra e nas palestras.Item na planilha: custos de divulgação.Para Deficientes Intelectuais/ Autistas/ Congêneres:Monitores treinados para auxiliar o público com deficiência intelectual, oferecendo apoio conforme necessário durante a mostra e as palestras.Item na planilha: custos de divulgação. Produto: Obra exibida Acessibilidade de conteúdo: As obras exibidas estão de acordo com as medidas de acessibilidade requeridas pelo MINC para PcD auditiva, visual e cognitiva.Audiodescrição - Narração adicional roteirizada, em língua portuguesa, integrada ao som original da obra audiovisual ao à sua versão dublada, contendo descrições das ações, linguagem corporal, estados emocionais, ambientação, figurinos, caracterização de personagens, bem como a identificação e/ou localização dos sons.Item na planilha: Custos de divulgação.Legendagem descritiva ou Legenda para surdos e ensurdecidos (LSE) - consiste na conversão do texto oral para o texto escrito de uma língua para outra, dentro de uma mesma língua ou de uma língua de sinais para uma língua escrita, levando-se em conta, na composição das legendas, a redução textual decorrente das restrições de tempo, espaço na tela, número de caracteres, conveniência de supressão ou acréscimo de informações, segmentação, alinhamento, fonte e local de cada legenda na tela e velocidade de leitura. Devem ser explicitadas informações de efeitos sonoros, música, sons do ambiente, silêncios significativos e aspectos paralinguísticos do discurso perceptíveis pela entonação ou pela emissão de sons não verbais – como choro ou riso –, bem como adicionada a identificação dos falantes.Item na planilha: Custos de divulgação.O proponente se compromete a aplicar medidas de acesso para pessoas com deficiência aos produtos da proposta, conforme o Estatuto da Pessoa com Deficiência e suas regulamentações e a Norma NBR-ABNT-9050 e suas atualizações. DAS MEDIDAS DE COMUNICAÇÃO E DIVULGAÇÃO ACESSÍVEISTodas as informações sobre o projeto, incluindo detalhes sobre a acessibilidade, serão divulgadas de maneira acessível através de canais como Instagram, Facebook, e site oficial. A divulgação incluirá:Imagens com descrição textual (para deficientes visuais).Textos em formato acessível (como fontes ampliadas e com alto contraste) para pessoas com deficiênciasintelectuais e congêneres.Vídeos com legendas e janela de Libras para deficientes auditivos.Item na planilha: Custos de Divulgação.INCLUSÃO DE AÇÕES DE ACESSIBILIDADE NO PLANO DE COMUNICAÇÃOA divulgação da acessibilidade (como audiodescrição, intérprete de Libras e outros recursos) será realizada nos canais oficiais do projeto, com informações claras sobre como o público pode acessar esses recursos.Item na planilha: Custos de Divulgação.O art. 23 da IN MINC nº 23/2025 dispõe que “a previsão dos custos de acessibilidade, de comunicação e divulgação acessíveis, não poderá ultrapassar o limite de 20% do valor do projeto, pagos proporcionalmente às parcelas já captadas”.Já o §â€¯1º, II, esclarece que essses custos são considerados custos vinculados, distintos dos custos dos produtos culturais, e devem ser apresentados separadamente como parte da rubrica de divulgação acessível, e não integrando a planilha de itens produtivos do projeto .Na prática, isso significa que as medidas de acessibilidade devem ser contabilizadas na rubrica vinculada à divulgação acessível, e não diretamente nas planilhas tradicionais dos produtos (como cenografia, locação, etc.). Essa natureza vinculada permite transparência e compatibilidade com o limite orçamentário acima mencionado.

Todos os produtos serão distribuídos de forma gratuita, assegurando a democratização do acesso através dos limites e formas de distribuição do Artigo 46 da IN MINC nº 23/2025. Além da distribuição gratuita à população, adotaremos o exposto no inciso III no Artigo 47 da IN MINC nº 23/2025, a saber: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição;A disponibilização acontecerá através da plataforma YouTube.

Bruna Francisca Gomes - Proponente, Coordenadora Geral e Diretora de Arte e MarketingBruna Francisca Gomes é bacharel em Comunicação Social com habilitação em Publicidade e Propaganda pela PUCPR e pós-graduanda em Neurobranding e Neuromarketing pela PUCRS. Atua como diretora de produção, marketing, arte e planejamento no projeto, reunindo sólida experiência em liderança criativa, gestão de marcas e produção cultural. CEO da Tessu AG, agência focada em cultura e narrativas autênticas, já coordenou campanhas e projetos relevantes para marcas e eventos de grande porte, além de ter passado por empresas como Mari Maria Makeup, Agência Mynd8/Music2, GRPCOM e RPC TV | Globo PR. Sua trajetória inclui a direção artística e executiva de ativações, campanhas e conteúdos multiplataforma, com forte atuação estratégica em posicionamento de marca, storytelling e experiências culturais.A proponente será responsável por toda a gestão do processo decisório do projeto, incluindo atividade técnico-financeira, e receberá pela rubrica de Coordenação Geral. Flávia Karolyne da Silva Alvarenga - Coordenadora de produção e Diretora Artística e de Publicidade Flávia Karolyne da Silva Alvarenga é CEO da Tessu AG e atua como diretora geral, artística, de publicidade, marketing de influência e diversidade e inclusão no projeto. Com formação em Marketing pelo Centro Universitário FMU e experiência em produção de moda, branding e marketing digital, construiu uma trajetória sólida na liderança criativa e estratégica de projetos culturais, campanhas publicitárias e iniciativas voltadas à representatividade. Atuou em cargos de destaque na agência Mynd, coordenando núcleos artísticos e de diversidade com grandes talentos e marcas nacionais, além de liderar a curadoria e execução de experiências de impacto social e cultural. Sua atuação se destaca pela capacidade de conectar marcas a narrativas autênticas, valorizando a cultura brasileira e promovendo inclusão.Ray-N’Hala Loquê - Direção GeralRay-N’Hala Loquê é bacharel em Comunicação Social com habilitação em Publicidade e Propaganda pela Universidade Veiga de Almeida e pós-graduando em Gestão Empresarial e Liderança pela UFRJ. Atua como colaboradora na Tessu AG e na Agência Mynd8/Music2, liderando campanhas de publicidade, marketing de influência e projetos culturais de grande relevância. Possui experiência sólida na gestão de equipes, planejamento estratégico, curadoria artística e produção executiva de eventos e ativações de marca em âmbito nacional e internacional. Ao longo de sua trajetória, esteve à frente de projetos com grandes marcas e talentos, com destaque para iniciativas em festivais, campanhas digitais e experiências culturais com impacto social e visual.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.