MÉDIA-METRAGEM : DOGMAS DO VÉU

O projeto propõe a realização de um média-metragem que aborda a violência contra a mulher a partir do recorte do futsal, além da oferta de quatro oficinas formativas gratuitas em Pojuca-BA, nas áreas de "Interpretação de atores para Cinema", "Do set ao público: O poder da promoção cinematográfica", "Maquiagem de efeitos especiais para cinema" e "Fotografia cinematográfica".

1. Oficina de Interpretação de atores para Cinema Com 20 vagas, será realizada ao longo de 3 dias (9h totais). Os participantes terão contato com fundamentos da atuação para o audiovisual, explorando expressão corporal, construção de personagem e noções de linguagem cinematográfica. A oficina terá como ponto principal a discussão sobre o assédio contra a mulher no esporte, utilizando o exercício da interpretação como forma de conscientização e reflexão crítica.2. Oficina “Do Set ao Público: O Poder da Promoção Cinematográfica” Com 20 vagas, realizada em 3 dias (9h totais), a oficina abordará estratégias de comunicação e marketing cultural, voltadas à divulgação de produções audiovisuais. Durante as atividades, os alunos serão estimulados a pensar formas de promover obras que tratem de temas sociais relevantes, especialmente o enfrentamento ao assédio contra mulheres no esporte, fortalecendo o papel da comunicação como ferramenta de transformação.3. Oficina de Maquiagem de Efeitos Especiais Com 20 vagas, em 2 dias (6h totais), a oficina ensinará técnicas básicas de caracterização e efeitos visuais para narrativas de terror. As dinâmicas de criação e caracterização de personagens estarão vinculadas ao tema central do projeto, reforçando a denúncia contra o assédio no esporte feminino e mostrando como a estética do terror pode ser usada para simbolizar e amplificar o debate social.4. Oficina de Fotografia Cinematográfica Realizada em 2 dias (6h totais), com 20 vagas, a atividade introduzirá noções de composição, iluminação e estética visual para o cinema. Os exercícios terão como base a representação de narrativas ligadas ao assédio contra a mulher no esporte, buscando estimular o olhar crítico e criativo dos alunos ao construir imagens que dialoguem com a causa central do projeto.5. Bate-papo em Escolas Serão realizados encontros em escolas públicas de Pojuca-BA, com jovens e professores, para discutir diretamente o tema do assédio contra a mulher no esporte e o papel da arte e do audiovisual no enfrentamento dessa realidade. Os bate-papos também terão função de divulgar as oficinas e estimular a participação estudantil nas atividades formativas.6. Produção do Média-Metragem “Dogma do Véu” Produto principal do projeto, o filme terá como enredo a realidade das mulheres no esporte, abordando de forma simbólica, através do gênero de terror, o assédio e a violência enfrentados no futsal feminino. Classificação indicativa: 14 anos. O média-metragem será exibido em escolas, mostras locais e festivais nacionais/internacionais, dando visibilidade ao tema e promovendo reflexões sociais a partir da linguagem artística.

Objetivo Geral Promover a conscientização sobre a violência e o assédio que as mulheres sofrem, especialmente no esporte, refletir sobre a sororidade e a valorização feminina, e estimular a produção artística, cultural e cinematográfica em Pojuca-BA. Objetivos específicos 1) Produzir um média-metragem sobre violência e assédio contra a mulher no futsal.2) Realizar oficina de Interpretação para Cinema: 03 dias, com duração total de 9h/a durante a execursão do projeto,3) Realizar a oficina Do set ao Público: O poder da promoção cinematográfica: 03 dias, com duração total de 9h/a durante a execursão do projeto,4) Realizar a oficina de Maquiagem de efeitos especiais para cinema: 02 dias, com duração total de 6h/a durante a execursão do projeto, 5) Realizar a oficina de Fotografia cinematográfica 02 dias, com duração total de 6h/a durante a execursão do projeto,6) Capacitar 80 jovens através das oficinas.7) Estimular a criação de novas obras de terror e horror com temáticas sociais.8) Promover debates sobre violência de gênero, sororidade e valorização feminina em escolas.9) Exibir o média-metragem publicamente e em plataformas digitais.10) Registrar e documentar a participação dos beneficiários das oficinas.11) Formar núcleos de arte cinematográfica em Pojuca e região.12) Participar de festivais nacionais e internacionais com o projeto.13) Realizar mostras do média-metragem em escolas e faculdades, incentivando reflexões.14) Promover inclusão social de jovens e mulheres em atividades culturais e cinematográficas.15) Fortalecer a produção audiovisual local e a cena cultural da região.16) Criar conteúdos educativos sobre violência de gênero para mídias digitais.17) Estabelecer parcerias com escolas, universidades e instituições culturais.18) Realizar sessões de debate pós-exibição do média-metragem.19) Desenvolver materiais pedagógicos para uso em escolas e atividades educativas.20) Capacitar jovens em cinema, direção de arte e interpretação, fomentando novos profissionais.21) Incentivar a produção colaborativa e o trabalho em equipe nas oficinas.22) Produzir registros fotográficos e audiovisuais para divulgação e prestação de contas.23) Valorizar a diversidade, o protagonismo feminino e a cultura local por meio da arte e do esporte.

A violência contra a mulher no Brasil é uma realidade alarmante e crescente. Em 2024, o país registrou 1.492 casos de feminicídio, o maior número desde a tipificação desse crime em 2015, representando uma média de quatro mortes diárias . Além disso, o Brasil registrou 87.545 casos de estupro em 2024, o maior número da história, evidenciando a gravidade da violência sexual contra as mulheres .No contexto esportivo, a situação é igualmente preocupante. Uma pesquisa conduzida pela ex-nadadora brasileira Joanna Maranhão revelou que 93% dos atletas brasileiros já sofreram algum tipo de assédio, seja psicológico, sexual ou físico . No futebol feminino, 52,1% das jogadoras relataram ter sido vítimas de assédio por parte de árbitros, torcedores, treinadores, comissão técnica e diretoria dos clubes por onde passaram . Esses dados evidenciam a necessidade urgente de ações que promovam a conscientização e o enfrentamento dessa violência.O projeto propõe a produção de um média-metragem de terror que aborda a violência e o assédio sofridos por mulheres, utilizando o futsal como recorte narrativo. O gênero terror foi escolhido por sua capacidade de provocar emoções intensas e reflexões profundas, utilizando elementos simbólicos para representar o medo e a opressão vividos pelas mulheres na sociedade. Além disso, serão realizadas oficinas gratuitas de Interpretação de atores para Cinema, Do set ao Público: O poder da promoção cinematográfica, Maquiagem de efeitos especiais para cinema e Fotografia cinematográfica em Pojuca-BA, visando capacitar 80 jovens e apreciadores da cidade e região.A escolha de Pojuca-BA como local de execução do projeto é estratégica, considerando a necessidade de descentralizar as ações culturais e educativas, proporcionando acesso a regiões periféricas que frequentemente carecem de oportunidades de formação e expressão artística. A realização de mostras do média-metragem em escolas e faculdades, bem como a participação em festivais nacionais e internacionais, ampliará o alcance da mensagem e estimulará o debate sobre a violência de gênero e a sororidade.A utilização do Mecanismo de Incentivo à Cultura é essencial para a viabilização financeira do projeto, permitindo a realização de ações de impacto social e cultural sem onerar diretamente o orçamento público. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8.313/91 (Lei Rouanet):Inciso I: Produção e difusão de obras culturais, inclusive cinematográficas.Inciso II: Promoção e valorização de artistas e profissionais da cultura.Inciso III: Formação de público e democratização do acesso às manifestações culturais.Além disso, contribui para os objetivos do Art. 3º da referida lei, ao:- Estimular o desenvolvimento da produção cultural brasileira.- Ampliar o acesso da população a manifestações culturais.- Incentivar a formação de profissionais da área cultural e artística.- Promover a preservação e valorização da diversidade cultural.- Estimular a reflexão crítica sobre questões sociais, como a violência de gênero e a sororidade.A aprovação deste projeto pelo Mecanismo de Incentivo à Cultura representa não apenas um investimento em uma obra audiovisual de relevância social, mas também a promoção da cidadania, da educação cultural e da transformação social por meio da arte, alinhando-se plenamente aos objetivos estratégicos da Lei 8.313/91 e garantindo resultados mensuráveis e duradouros para a comunidade beneficiada.

"Dogmas do Véu' é um média-metragem que aborda a violência que a mulher sofre diariamente, tendo como pano de fundo o universo esportivo. A equipe de produção, técnica e elenco é composta majoritariamente por mulheres, garantindo participação ativa e protagonismo feminino em todas as etapas da obra, da pré-produção à finalização.O projeto também contará com o suporte e acompanhamento da Secretaria de Políticas Públicas para as Mulheres da cidade de Pojuca, fortalecendo a articulação institucional e garantindo a relevância social da proposta. A iniciativa integra ações de formação, capacitação e debate, promovendo a reflexão crítica sobre violência de gênero, sororidade e direitos das mulheres, além de fomentar a participação cultural feminina na produção audiovisual da região.

O projeto terá duração de 10 (dez) meses, com início em fevereiro de 2026 e término em novembro de 2026. No período de fevereiro a março será realizada a contratação da equipe técnica, artística e administrativa, formada por profissionais de Salvador e Pojuca, promovendo um intercâmbio cultural entre a capital e o interior. A equipe de fotografia será responsável pela realização de toda a parte técnica de captação e iluminação, enquanto a equipe de arte cuidará da cenografia, figurinos e concepção visual do projeto. Serão contratados também serviços administrativos, contábeis e jurídicos, garantindo conformidade com a legislação vigente e transparência na execução.Cada oficineiro será responsável pela elaboração de material pedagógico padronizado, desenvolvido especialmente para este projeto, a fim de ser compartilhado com todos os participantes das oficinas. Além disso, será contratada uma equipe de comunicação e design dedicada à promoção e divulgação do projeto e do média-metragem "Dogma do Véu', utilizando tanto a mídia tradicional quanto as redes sociais para ampliar o alcance das ações.Entre abril e julho de 2026 ocorrerá a etapa formativa e de produção audiovisual. Serão realizadas as oficinas de Interpretação de atores para Cinema, Maquiagem de Efeitos Especiais, Fotografia Cinematográfica e Do Set ao público: O poder da promoção cinematográfica, com duração variável entre 6h e 9h, totalizando a capacitação de 80 jovens em Pojuca e região. Todas as oficinas terão como eixo central o enfrentamento ao assédio contra a mulher no esporte, de forma a aliar formação técnica e reflexão social. Nesse mesmo período será realizada a gravação do média-metragem "Dogma do Véu', que terá duração prevista de até 55 minutos.Nos meses de setembro e novembro de 2026 serão realizadas a finalização e a etapa de contrapartidas sociais. Está prevista a pós-produção e finalização do média-metragem, além da realização de bate-papos em escolas e instituições de ensino, envolvendo jovens e professores em diálogos sobre o assédio e a violência contra a mulher no esporte. O projeto contará ainda com exibições públicas e gratuitas do média-metragem em Pojuca e cidades vizinhas, democratizando o acesso ao cinema e fortalecendo a função social da obra.Ao longo da execução, o projeto prevê a geração de mais de 100 empregos diretos e indiretos, fortalecendo o setor audiovisual e artístico da Bahia, e garantindo a participação ativa de comunidades locais. A parceria com o Ponto de Cultura Conecta Jovem e Escolas municipais, em Pojuca, será fundamental para a realização das ações, garantindo capilaridade e maior impacto social. Todo o material produzido será devidamente registrado e organizado para prestação de contas, conforme orientações do Ministério da Cultura e diretrizes do mecanismo da Lei Rouanet.

A acessibilidade constitui um dos pilares fundamentais deste projeto, não apenas como requisito para cumprimento da legislação, mas sobretudo como compromisso ético e cultural de democratização do acesso. O projeto reconhece que, ao promover uma obra audiovisual e ações formativas, é essencial assegurar que diferentes públicos, incluindo pessoas com deficiência ou com limitações de mobilidade e compreensão, possam usufruir plenamente das atividades propostas. Assim, a acessibilidade está estruturada em dois eixos: Acessibilidade Física e Acessibilidade de Conteúdo.No que diz respeito à Acessibilidade Física, as atividades do projeto, incluindo exibições do média-metragem, oficinas e debates, serão realizadas em espaços que contemplem condições adequadas de circulação e permanência de pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida. Serão priorizados locais que possuam rampas de acesso, banheiros adaptados, corrimãos e guias táteis, garantindo autonomia e segurança no deslocamento. Além disso, a escolha de locais com sinalização adequada e iluminação acessível será uma prioridade, de modo a assegurar que todas as etapas do projeto sejam inclusivas desde o acesso físico ao ambiente até a permanência confortável do público durante as atividades. Essa preocupação reflete práticas que têm valorizado, cada vez mais, a adequação dos espaços para promover participação diversa e equitativa.Já a Acessibilidade de Conteúdo será garantida através de recursos que possibilitam a ampliação da compreensão da obra audiovisual e das atividades formativas. O média-metragem contará com legendas descritivas, que incluem não apenas os diálogos, mas também elementos sonoros significativos, como efeitos, músicas e ruídos, favorecendo a experiência de pessoas surdas ou com deficiência auditiva parcial, bem como beneficiando outros públicos, como idosos e espectadores em ambientes com restrições sonoras. Além disso, os materiais de divulgação, como cartazes, redes sociais e programas das oficinas, serão elaborados em linguagem clara e objetiva, evitando termos excessivamente técnicos ou de difícil compreensão, para garantir que a proposta alcance diferentes níveis de público. Essa estratégia, contribui para ampliar o impacto social e educacional da ação, tornando a experiência cultural acessível e enriquecedora.Outro aspecto fundamental da acessibilidade de conteúdo será a adaptação dos debates e oficinas para garantir inclusão no processo pedagógico. O conteúdo das oficinas será disponibilizado em formato digital acessível, com textos em fonte ampliada e materiais complementares que facilitem a assimilação. Nos debates em escolas e faculdades, será incentivada a criação de espaços de fala que respeitem a diversidade de públicos, garantindo que todos tenham voz ativa no processo de reflexão sobre os temas abordados. Essa prática se alinha a projetos culturais que buscam não apenas oferecer produtos artísticos, mas também fomentar cidadania e consciência crítica entre os participantes.Ao propor essas medidas, o projeto reafirma a convicção de que a acessibilidade é um direito e um caminho para potencializar o alcance social e cultural da iniciativa. Em um país onde grande parte da população enfrenta barreiras, sejam elas físicas ou comunicacionais, é papel da cultura romper fronteiras e aproximar diferentes públicos. Nesse sentido, o projeto busca se inscrever no espírito da Lei nº 8.313/91 (Lei Rouanet), que em seu Art. 1º reconhece a necessidade de apoiar, valorizar e difundir manifestações culturais acessíveis à sociedade, e no Art. 3º reafirma a promoção democrática do acesso à cultura como objetivo primordial.Com a implementação dessas medidas de acessibilidade, o projeto se coloca como exemplo de prática cultural inclusiva, comprometida em ampliar horizontes e assegurar que a experiência artística, seja através do cinema, das oficinas ou dos debates, esteja ao alcance de todos. Assim, ao contemplar tanto a acessibilidade física quanto a de conteúdo, a proposta contribui não apenas para a democratização cultural, mas também para o fortalecimento de uma política pública de cultura mais justa, inclusiva e transformadora, alinhada a experiências já exitosas apoiadas pela Lei de Incentivo à Cultura.

A democratização do acesso constitui um eixo estruturante desta proposta, orientada por princípios de inclusão, participação social e fortalecimento das economias criativas locais. A iniciativa busca garantir que o resultado final, o média-metragem, não seja apenas um produto artístico de exibição restrita, mas sim um vetor de transformação cultural, social e econômica, capaz de gerar impacto direto tanto para o público quanto para os profissionais envolvidos.No que se refere à distribuição e circulação do filme, estão previstas exibições em espaços culturais, centros comunitários e instituições de ensino, com sessões gratuitas e a preços populares. Para garantir o acesso a diferentes públicos, haverá destinação de cotas de ingressos gratuitos voltadas especialmente para estudantes, comunidades em situação de vulnerabilidade e pessoas atendidas por programas sociais. Além das exibições presenciais, o média-metragem será inscrito em festivais nacionais e internacionais, o que amplia sua difusão em circuitos reconhecidos e promove a valorização da produção cultural brasileira. Paralelamente, também será disponibilizado em plataformas digitais de streaming e vídeo sob demanda, assegurando que espectadores de todo o país possam ter contato com a obra, independentemente da sua localização geográfica.A comercialização do produto cultural seguirá princípios de acessibilidade econômica. Em casos de sessões com cobrança de ingresso, os valores serão mantidos em patamares acessíveis, garantindo que diferentes camadas sociais possam usufruir do conteúdo. Essa política, contribui simultaneamente para a sustentabilidade do projeto e para a formação de público, estimulando o hábito cultural em regiões onde a oferta de cinema independente e autoral costuma ser escassa.No âmbito da ampliação de acesso, a proposta prevê um conjunto de ações educativas e formativas que extrapolam a exibição do filme. Serão oferecidas oficinas de audiovisual em escolas e comunidades locais e no Ponto de Cultura Conecta Jovem localizado na cidade de Pojuca, abordando desde aspectos narrativos e criativos até questões técnicas relacionadas à produção. Como diferencial, parte dos alunos participantes dessas oficinas será selecionada para integrar a equipe técnica e o elenco do projeto, possibilitando que jovens talentos descubram e desenvolvam suas potencialidades, ao mesmo tempo em que têm a oportunidade de vivenciar a prática profissional em um projeto real. Essa estratégia não apenas amplia o alcance do projeto, como também contribui para a formação e inserção de novos profissionais no setor cultural.Para potencializar o engajamento da comunidade, a divulgação das inscrições para as oficinas será ampla e acessível, utilizando diferentes canais: redes sociais, site da Nuclart, rádios locais, cartazes em pontos de grande circulação e escolas. Além disso, serão realizadas rodas de bate-papo em escolas, conduzidas por profissionais do projeto, a fim de apresentar a iniciativa, esclarecer dúvidas e incentivar a inscrição dos alunos. Essa ação direta aproxima o projeto da comunidade escolar e fortalece o vínculo entre cultura, educação e juventude.Outro aspecto fundamental é a priorização da mão de obra local em todas as etapas do projeto. A contratação de profissionais da própria região, tanto para funções técnicas quanto artísticas, garante não apenas uma execução mais conectada à realidade sociocultural local, mas também um impacto econômico significativo, movimentando a cadeia produtiva da cultura e fomentando a economia criativa da cidade. Essa diretriz fortalece a sustentabilidade comunitária, promove a valorização dos saberes locais e assegura que o investimento realizado pelo projeto circule na própria região, beneficiando diretamente trabalhadores, prestadores de serviço e comércios locais.Complementarmente, parte das ações formativas e debates será registrada e compartilhada pela internet, possibilitando que pessoas de outras localidades possam acessar os conteúdos produzidos. Essa estratégia amplia a democratização cultural em escala nacional, dialogando com práticas contemporâneas de difusão digital.Assim, a democratização de acesso proposta aqui se estrutura em múltiplos eixos: gratuidade e preços populares para exibições; difusão em circuitos presenciais, festivais e plataformas digitais; realização de oficinas formativas com seleção de alunos para integrarem a equipe; divulgação ampla e inclusiva em diversos canais; rodas de diálogo em escolas; contratação de mão de obra local para movimentar a economia regional; e transmissões digitais para ampliar o alcance. Dessa forma, o projeto se consolida como uma proposta cultural de forte impacto social, econômico e educativo, que não se restringe à criação de um produto artístico, mas que promove inclusão, gera oportunidades reais e fortalece o direito à cultura como bem público e coletivo.

Francisco Márcio de Lima Oliveira, conhecido como Márcio Liolly ( DRT 0010239/BA), será o dirigente responsável pelo projeto, atuando como produtor geral, coordenador artístico e gestor administrativo. Ele desempenhará papel ativo em todas as etapas do projeto, mesmo em atividades de caráter voluntário, garantindo a execução completa e eficiente da iniciativa.Principais responsabilidades:Planejamento e Pré-produção: elaboração do roteiro, definição de locações, planejamento logístico das gravações, cronograma de execução e preparação dos materiais para oficinas de audiovisual;Gestão de Equipe e Formação: seleção e supervisão da equipe técnica e artística, incluindo integração de alunos das oficinas ao elenco e à equipe de produção;Gestão Financeira e Legal: acompanhamento da execução orçamentária, contratos, pagamentos e prestação de contas conforme normas da Lei de Incentivo à Cultura;Produção Executiva e Supervisão de Set: coordenação das gravações, logística de transporte, alimentação e equipamentos, garantindo qualidade técnica e artística;Ações Formativas e Divulgação: supervisão das oficinas, realização de rodas de bate-papo em escolas e divulgação em redes sociais, rádio local, cartazes e site da Nuclart;Pós-produção e Circulação: acompanhamento da edição, inserção de legendas descritivas, planejamento de exibições em escolas, festivais e plataformas digitais;Valorização da Economia Local: priorização da mão de obra local, promovendo oportunidades profissionais e movimentando a economia da região.Currículo ResumidoNome: Francisco Márcio de Lima Oliveira (Márcio Liolly)Formação e Experiência: Experiência consolidada em produção audiovisual, direção de arte e coordenação de projetos culturais; atuação em curtas, médias-metragens e séries de televisão.Projetos Relevantes:Diretor do documentário Contos da Quaresma em 2025;Direção de Arte de Contos Perdidos de Alagoas em 2025;Assistência de Arte da série Reino da Bahia 2025;Coordenação de oficinas de direção de arte e interpretação para jovens;Produtor durante três anos da Semana do Cinema Brasileiro e do Festival de Cinema UniFTC;Coordenou a equipe de cobertura do Festival de Cinema IN BAHIA em 2013;Participou da equipe de comunicação do Festival Internacional de Cinema CINEFUTURO em 2014 e 2015;Captação de recursos, gestão de equipe e prestação de contas.Competências: Gestão de projetos culturais, planejamento estratégico, supervisão de equipes multidisciplinares, desenvolvimento de oficinas educativas, coordenação artística e administrativa, experiência em execução de projetos audiovisuais e eventos culturais.Considerações Finais Márcio Liolly reúne formação, experiência e comprometimento social para garantir a execução plena do projeto, com qualidade técnica, impacto educativo e alcance social. Sua atuação abrange desde a concepção até a circulação da obra, incluindo a formação de novos profissionais e a valorização da economia local, atendendo plenamente aos critérios da Lei de Incentivo à Cultura.PRODUTORAJéssica Adriana Amaral Lima Carneiro (DRT 0007456/BA), responsável pela produção do média-metragem Dogmas do Véu, é produtora audiovisual, comunicadora social em formação e estrategista de conteúdo, residente em Salvador – BA. Atua em planejamento comunicacional e produção audiovisual em projetos culturais, institucionais e digitais. Atualmente integra a equipe da Lupa Promoções e Eventos como analista de planejamento e produtora audiovisual, tendo realizado campanhas e ativações para marcas como Claro Brasil, ISM Brasil e Salvador Week. Desde 2022, desenvolve projetos pela produtora independente Jéssica Soul, com destaque para trabalhos junto a marcas, artistas e figuras públicas participantes do BBB 24 e A Fazenda. De 2023 a 2025, trabalhou na Intermarítima Portos e Logística, no setor de comunicação e endomarketing, produzindo filmes institucionais, campanhas internas e podcasts. Na área acadêmica e cultural, produziu o documentário Regata João das Botas, o clipe O Forró Não Para (Trio Buruá), o mini documentário Margens do Poder e o ensaio artístico As Mulheres de Adão. É graduanda em Comunicação Social – Publicidade e Propaganda, com formações complementares em branding, produção audiovisual e gestão cultural, unindo competências em produção executiva, direção de produção, assistência de direção, planejamento e storytelling, com foco na valorização da cultura, da memória e da identidade no audiovisual brasileiro. Atualmente, exerce a função de assistente de direção e produção no documentário Contos da Quaresma, do cineasta Márcio Liolly.PREPARADORA DE ELENCOMarina Lua (DRT 0010632/BA), responsável pela preparação de elenco do média-metragem Dogmas do Véu, é artista nordestina, atriz, performer, palhaça e educadora. Licenciada e mestranda em Artes Cênicas pela Universidade Federal da Bahia (UFBA), desenvolve sua pesquisa artística a partir do corpo, da comicidade e das perspectivas femininas nas artes da cena. Apresentou seus trabalhos em importantes festivais e mostras do país, entre eles: FETUBA (MG), Satyrianas (SP), FUBA (BA), Mostra Literária Algures (PR), VIVADANÇA (BA), Ocupação Ovárias (RJ) e Mostra Mulher de Cinema (PE). Integra o mapeamento de diretoras e diretores de Salvador realizado pelo Projeto Nosso Cinema. Atua também como educadora, ministrando oficinas e processos formativos voltados para teatro, performance e audiovisual.DIREÇÃO DE ARTEDiogo Andrade Barbosa, responsável pela direção de arte do média-metragem Dogmas do Véu, é profissional de Direção de Arte, formado em Comunicação Social com habilitação em Cinema e Vídeo pela UNIFTC Salvador. Atuou em diversos projetos audiovisuais, entre eles o episódio piloto Os Irregulares (2018), onde foi responsável pela seleção de elenco e design de key art; o comercial sobre Trabalho Infantil (2019), como cinegrafista; os curtas-metragens Sinais (2018) e Homem do Saco (2019), na Direção de Arte; e o curta independente Mensageira da Morte (2021), no qual desenvolveu roteiro, cenário, direção de arte, operação de câmera e edição de vídeo. De 2016 a 2022, trabalhou no UCI Orient Cinemas, atuando na ambientação e decoração temática de lançamentos de grandes bilheterias, criando cenários e réplicas em tamanho real de objetos e personagens de franquias como Vingadores, Star Wars, Homem-Aranha e Liga da Justiça. Criativo e versátil, dedica-se à concepção artística de projetos audiovisuais e culturais, com ampla experiência em design, cenografia e artes visuais aplicadas ao cinema.MAQUIADORATabita Sárvia, responsável pela maquiagem artística do média-metragem Dogmas do Véu, é estudante de Publicidade e Propaganda e maquiadora com foco em maquiagem artística, social e de efeitos especiais. Atua na criação estética e narrativa de personagens, desenvolvendo caracterizações de época, próteses e efeitos como ferimentos, queimaduras e sangue falso. Desde 2015, realiza produções em diferentes contextos, iniciando em eventos culturais e religiosos e, mais recentemente, em projetos acadêmicos e videoclipes, incluindo caracterizações voltadas para a representação de doenças mentais (2023) e maquiagem artística para clipe musical (2024). Seu objetivo profissional é se especializar em maquiagem para cinema, contribuindo com a construção visual e criativa de obras audiovisuais.

Abertura de conta bancária de livre movimentação em 13/01/2026. Solicitamos ao proponente que compareça a sua agência de relacionamento e faça a regularidade do cadastro com a apresentação de documentos e assinaturas (conformidade das contas). Para que seja possível prosseguir com o recebimento de aporte e a transferência de recursos.