Juventude Criativa: Moda Sustentável do Cerrado

O projeto "Juventude Criativa: Moda Sustentável do Cerrado" propõe a realização de oficinas de capacitação em produção de moda com foco sustentável para jovens de 15 a 29 anos, priorizando o acesso de juventudes periféricas, quilombolas e indígenas. A formação será iniciada em Palmas (TO) e, posteriormente replicada em formato intensivo nas cidades de Porto Nacional, Lajeado, Tocantínia (aldeias indígenas Xerente) e Santa Tereza do Tocantins (comunidade quilombola). O encerramento será marcado por um desfile de moda em Palmas, com peças criadas ao longo das oficinas, valorizando o Cerrado, a diversidade cultural e o protagonismo das juventudes participantes.

Juventude Criativa: Moda Sustentável do Cerrado é uma proposta de formação cultural voltada a jovens de 15 a 29 anos, com foco na produção de moda sustentável e valorização das identidades locais. Realizado nos municípios de Palmas, Porto Nacional, Lajeado, Tocantínia e Santa Tereza do Tocantins, o projeto oferece oficinas gratuitas de design de moda com práticas de upcycling, costura criativa e modelagem, integrando conhecimentos tradicionais e expressões culturais do Cerrado. Com a participação de jovens de comunidades periféricas, quilombolas e indígenas, a proposta promove um espaço de criação colaborativa, onde a moda é entendida como linguagem artística, instrumento de pertencimento e alternativa de geração de renda. O projeto culmina na realização de um desfile público em Palmas, apresentando as peças autorais criadas ao longo da formação, além da produção de um catálogo digital acessível e ações de difusão nas redes sociais. Mais do que ensinar a confeccionar roupas, Juventude Criativa inspira a construção de trajetórias, o fortalecimento da autoestima e o reconhecimento da diversidade cultural como valor central para uma juventude ativa, criadora e comprometida com um futuro sustentável.

Objetivo Geral Promover a formação de jovens em moda sustentável, com base em práticas conscientes, valorização da biodiversidade do Cerrado e inclusão sociocultural. Objetivos específicos: - 01 curso de formação intensiva em Palmas (TO), com carga horária de 100 horas/aula, para 20 jovens moradores das regiões Norte e Sul da capital, abordando conteúdos como design sustentável, costura criativa, técnicas de upcycling, modelagem e criação de peças com uso de materiais orgânicos e recicláveis. - 05 oficinas replicadas nos municípios de Porto Nacional, Lajeado, Santa Tereza do Tocantins e Tocantínia, cada uma com carga horária de 15 horas/aula, atendendo até 12 participantes por cidade, totalizando 48 jovens beneficiados diretamente nas ações descentralizadas. As oficinas serão ministradas por oficineiras e facilitadores formados e acompanhados pela equipe do Ateliê Sustentável. - 01 desfile público de encerramento em Palmas, aberto à comunidade, com apresentação das peças produzidas ao longo das oficinas. O evento terá recursos de acessibilidade (intérprete de Libras e materiais de apoio em formatos acessíveis) e contará com a participação de todos os jovens beneficiados, além de convidados e representantes das comunidades atendidas. - 01 catálogo digital acessível, contendo fotografias, fichas técnicas das peças criadas, relatos dos participantes e informações sobre o processo formativo, a ser disponibilizado gratuitamente em plataformas digitais e enviado às instituições parceiras como resultado e memória do projeto. - 01 rede colaborativa entre juventudes, comunidades tradicionais e profissionais da moda local, fomentada ao longo do projeto por meio de encontros, trocas criativas e articulações com organizações sociais e culturais do Tocantins, visando à continuidade e replicabilidade das ações formativas.

O projeto Juventude Criativa: Moda Sustentável do Cerrado justifica-se pela urgência de oferecer oportunidades de formação cultural, profissional e empreendedora para juventudes em situação de vulnerabilidade, especialmente jovens das periferias urbanas, comunidades quilombolas e povos indígenas do estado do Tocantins. Em um contexto de desigualdade territorial no acesso à cultura e à economia criativa, a proposta visa democratizar o conhecimento e fomentar talentos locais por meio da capacitação em moda com foco em sustentabilidade, identidade cultural e inovação social. A utilização do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, é fundamental para viabilizar a realização desse projeto em sua totalidade. Isso se deve à natureza pública, gratuita e descentralizada das ações propostas, que envolvem custos significativos com deslocamentos, infraestrutura, recursos pedagógicos, remuneração de equipe técnica, materiais e equipamentos. Sem o aporte de recursos incentivados, seria inviável garantir a qualidade, abrangência territorial e o acesso gratuito e inclusivo das atividades às juventudes do interior e das comunidades tradicionais. O projeto se enquadra plenamente nos objetivos e finalidades da Lei nº 8.313/1991, especialmente nos incisos do Art. 1º, que orientam as ações culturais a serem fomentadas pelo poder público. Vejamos: Art. 1º, inciso I _ estímulo à produção cultural e artística: o projeto promove a criação de peças de vestuário e acessórios com identidade regional, elaboradas por jovens que serão formados nas oficinas. A produção resultante será apresentada ao público em um desfile e registrada em catálogo digital acessível, configurando um processo completo de criação artística com finalidade cultural.Art. 1º, inciso III _ preservação do patrimônio cultural material e imaterial: ao incentivar o uso de técnicas artesanais, tecidos naturais e saberes locais vinculados às tradições do Cerrado, o projeto contribui para a valorização e preservação de conhecimentos e práticas culturais de comunidades quilombolas, indígenas e periféricas.Art. 1º, inciso VII _ desenvolvimento da consciência internacional e do respeito aos valores culturais dos diferentes povos e nações: as oficinas estimulam o respeito e a valorização da diversidade cultural brasileira, promovendo o intercâmbio entre juventudes urbanas, quilombolas e indígenas do Tocantins, a partir da moda como linguagem universal. Além disso, o projeto também contribui diretamente para o alcance dos objetivos definidos no Art. 3º da Lei nº 8.313/91, destacando-se: Art. 3º, inciso II _ apoio, valorização e difusão das manifestações culturais regionais e étnicas: o projeto é ancorado na realidade cultural do Tocantins, com ações de valorização das estéticas e expressões identitárias das comunidades locais, respeitando suas singularidades e protagonismo.Art. 3º, inciso III _ preservação do patrimônio cultural brasileiro: o uso de técnicas de moda sustentável associadas aos saberes tradicionais do Cerrado contribui com a preservação de um modo de fazer ancestral, que integra o patrimônio imaterial das comunidades atendidas.Art. 3º, inciso V _ estímulo à ampliação do acesso da população aos bens culturais: todas as atividades do projeto são gratuitas, com foco em jovens historicamente excluídos das políticas culturais. O desfile final será público e acessível, promovendo ampla fruição dos bens culturais gerados pelo projeto.Art. 3º, inciso VIII _ desenvolvimento da economia da cultura: ao oferecer formação técnica e criativa em moda sustentável, o projeto qualifica jovens para atuação no setor produtivo da economia criativa, com potencial de geração de renda, empreendedorismo e circulação de bens culturais.

Inspiração ou Motivação do projeto:Acreditamos que a moda é mais do que apenas roupas; é uma forma de expressão, uma ferramenta de transformação e um reflexo de nossos valores. Em um mundo onde a velocidade e o consumo desenfreado muitas vezes ofuscam o que realmente importa, propomos uma pausa para refletir sobre o impacto que nossas escolhas têm no meio ambiente e na sociedade. Aqui, cada fio, cada tecido e cada peça de roupa conta uma história. Acreditamos na beleza da criação consciente, onde cada aluno pode se tornar um agente de mudança, contribuindo para um futuro mais sustentável e harmonioso. Inspiramos nossos estudantes a explorar sua criatividade, a conectar-se com as tradições do Cerrado e a valorizar a riqueza de nossos recursos naturais. Nossa missão é cultivar uma mentalidade que valoriza o que é local e sustentável, incentivando práticas que respeitam o planeta e as comunidades. Ao escolher a moda sustentável, estamos fazendo uma declaração poderosa sobre o que consideramos importante: respeito, criatividade e responsabilidade.No Ateliê Sustentável, cada passo que damos é uma contribuição para um mundo mais bonito e consciente. Justificativa:O projeto surge da crescente necessidade de repensar a indústria da moda e seu impacto no meio ambiente e na sociedade. Com o aumento da consciência sobre questões ambientais, sociais e culturais, torna-se imperativo que os futuros profissionais do setor adotem práticas que não apenas respeitem, mas também promovam a sustentabilidade. O Cerrado, um dos biomas mais ricos em biodiversidade do mundo, enfrenta desafios significativos devido à urbanização e à exploração excessiva de seus recursos. Valorizar essa região não é apenas uma questão de preservação ambiental, mas também de reconhecimento cultural. O Ateliê Sustentável busca integrar o conhecimento sobre o Cerrado em suas práticas, promovendo a utilização de materiais locais e técnicas tradicionais que respeitem a cultura local. Além disso, a indústria da moda é uma das mais poluentes e responsáveis por uma série de problemas sociais, como trabalho precário e exploração. Ao educar novos profissionais sobre moda sustentável, o Ateliê tem o potencial de gerar uma mudança significativa, formando indivíduos capacitados a criar soluções inovadoras e éticas. Através de uma abordagem prática e colaborativa, o projeto oferece uma plataforma para a troca de ideias, conhecimentos e experiências, unindo estudantes, profissionais e a comunidade. Este projeto não apenas capacita os alunos, mas também contribui para a construção de um futuro mais responsável e consciente na moda. Portanto, a justificativa para o Ateliê Sustentável se fundamenta na urgência de uma educação que promova práticas de moda que respeitem o meio ambiente, valorizem a cultura local e garantam um impacto social positivo, formando profissionais que estejam prontos para enfrentar os desafios da indústria contemporânea de forma ética e inovadora.

1. Fundamentação PedagógicaO projeto se fundamenta em uma abordagem educacional libertadora e crítica, inspirada nos princípios de Paulo Freire e nas metodologias participativas da educação popular. Valoriza o saber local, a troca de experiências entre gerações e o protagonismo juvenil como eixo central de transformação social. A proposta parte do território e das vivências dos participantes para introduzir conceitos técnicos, criativos e sustentáveis na área da moda, com foco na autonomia produtiva e no fortalecimento da identidade cultural. 2. Objetivos de AprendizagemDesenvolver habilidades técnicas em costura, modelagem e design sustentável.Estimular a consciência crítica sobre consumo, descarte e impacto ambiental da indústria da moda.Promover a valorização das culturas locais (quilombola, indígena e urbana periférica) por meio da criação autoral de peças de vestuário.Incentivar o empreendedorismo juvenil no campo da moda ética e criativa.Criar um ambiente de formação artística que contribua para autoestima, expressão pessoal e protagonismo social dos participantes. 3. MetodologiaA metodologia é baseada em práticas colaborativas e mão na massa ("learning by doing"), intercalando momentos teóricos com oficinas práticas, rodas de conversa e criação coletiva. O processo formativo prioriza a escuta ativa, o trabalho em grupo, a liberdade criativa e o uso de materiais sustentáveis e acessíveis, como tecidos reutilizados, fibras naturais e resíduos têxteis. As aulas são planejadas com sequências didáticas que incluem: Apresentação de conceitosDemonstração técnicaExperimentação práticaReflexão críticaCriação autoralSocialização dos resultados 4. Estrutura CurricularFormação Intensiva em Palmas (100 horas/aula)Carga horária: 5 horas por dia, 2 dias por semana, durante 10 semanas MóduloConteúdoCarga HoráriaMódulo 1Introdução à moda sustentável, consumo consciente e Cerrado10hMódulo 2Pesquisa de referências, identidade cultural e moodboard10hMódulo 3Técnicas de costura manual e uso de máquinas20hMódulo 4Modelagem criativa e reaproveitamento de tecidos (upcycling)20hMódulo 5Criação e produção de peças autorais (vestuário e acessórios)30hMódulo 6Comunicação visual e preparação para o desfile10h Oficinas Descentralizadas (15 horas/aula por cidade)Carga horária: 3 horas por dia, durante 5 dias Cada oficina abordará uma síntese prática dos módulos centrais (costura, reaproveitamento, criação de peças simples e identidade cultural), com metodologia adaptada ao contexto e linguagem dos jovens atendidos localmente. 5. Especificações TécnicasAmbientes de aula: Ateliê equipado com mesas de corte, máquinas de costura (reta e overlock), armários, materiais de apoio visual e espaço para rodas de conversa e exposição dos trabalhos.Equipamentos e materiais didáticos: Máquinas de costura (mecânicas e elétricas)Tesouras de tecido, linhas, alfinetes, réguas, fitas métricasTecidos reutilizáveis, algodão orgânico, juta, malhas e aviamentos diversosKits individuais para cada participanteProjetor, computador e câmera para registros e exibição de conteúdosQuadro branco, cartolinas, marcadores e flipchartsRecursos Humanos: 1 Coordenadora pedagógica2 Oficineiras fixas e 1 consultora de modaMonitoras formadas no módulo de Palmas para atuar nos polos descentralizadosIntérprete de Libras nos encontros e no desfile finalEquipe de produção, comunicação e audiovisual 6. Avaliação e CertificaçãoA avaliação será contínua e processual, com base em três critérios: Participação e engajamento nas oficinasDesenvolvimento técnico e criativo ao longo do cursoEntrega de pelo menos uma peça autoral finalizadaTodos os participantes que cumprirem a carga horária mínima de 75% receberão certificado de participação, emitido pela entidade proponente em parceria com o Instituto Brasil Sustentável. 7. AcessibilidadeO projeto assegura acessibilidade em suas atividades por meio de: Intérprete de Libras nos principais momentos presenciais (oficinas e desfile final)Materiais didáticos com leitura simples e recursos visuaisEspaços com acesso a pessoas com mobilidade reduzidaCatálogo digital acessível (PDF com descrição de imagens e compatibilidade com leitores de tela)Transmissão ao vivo com legendas e conteúdo adaptado para redes sociais

Acessibilidade Física e Acessibilidade de Conteúdo: Intérprete de Libras nas oficinas de teatro e produção executiva e na apresentação final no espetáculo Paixão de Cristo, caso haja inscrições de pessoas com deficiência auditiva;Adaptação dos materiais didáticos em versão digital acessível, com linguagem simples, fonte ampliada e contrastes adequados;Material de divulgação acessível, com: Uso de linguagem simples e objetiva, evitando jargões;Fontes ampliadas (mínimo corpo 16) e alto contraste;Legendas descritivas em todos os vídeos de divulgação publicados em redes sociais, sites e plataformas audiovisuais do projeto.

A distribuição dos produtos culturais será feita da seguinte forma: - Desfile final gratuito: será realizado um evento público de encerramento em Palmas (TO), com entrada franca, onde serão apresentadas as criações dos jovens participantes das oficinas. O desfile será realizado em espaço com acessibilidade física e contará com intérprete de Libras, materiais de apoio em formatos acessíveis e transmissão ao vivo pela internet, possibilitando que familiares e comunidades das demais cidades atendidas também acompanhem o resultado final. - Catálogo digital acessível: será produzido um catálogo digital com as peças desenvolvidas durante as oficinas, contendo fotografias, depoimentos, informações técnicas e culturais sobre os materiais e processos utilizados. O material será disponibilizado gratuitamente para download em formato PDF acessível (com descrição de imagens e leitura para leitores de tela), e distribuído por e-mail e redes sociais a instituições culturais, escolas públicas, ONGs e coletivos de juventude.Além da fruição dos produtos culturais, o projeto adotará outras medidas de ampliação de acesso: -Oficinas descentralizadas em 4 municípios (Porto Nacional, Lajeado, Tocantínia e Santa Tereza do Tocantins), permitindo que jovens do interior, de áreas rurais e de territórios tradicionais tenham acesso presencial às atividades, sem necessidade de deslocamento à capital. Ensaio aberto do desfile: um dia antes da apresentação final, será realizado um ensaio geral aberto para escolas públicas, coletivos culturais e organizações sociais locais. A ação funcionará como uma vivência educativa sobre moda sustentável e bastidores da produção cultural. - Cobertura em redes sociais e vídeos de bastidores: as atividades do projeto (oficinas, processos criativos e momentos de convivência) serão documentadas e divulgadas em tempo real por meio das redes sociais e canais institucionais dos realizadores. Serão produzidos vídeos curtos e acessíveis (com legendas e interpretação em Libras), com foco no protagonismo dos jovens e na valorização da diversidade cultural.

Proponente e coordenação-geral do projeto - Companhia A Barraca: Fundada em 2002, a Companhia A Barraca é a mais antiga Companhia de Teatro do Tocantins e, atualmente, trabalha e executa projetos de arte, cultura e educação. Sua trajetória já agrega mais de 50 mil espectadores, mais de 300 alunos e mais de 20 espetáculos teatrais. A equipe conta com um total de 14 mulheres, sendo produtoras culturais, cineastas, pedagogas, arte-educadoras, gestoras culturais e jornalista, sendo que todas são atrizes. Coordenação do projeto e direção-geral – Cinthia Abreu: Formada em Letras pela Faculdade Uniplena, em Comunicação Social pela Universidade Federal do Tocantins e pós- graduada em Comunicação Estratégica pela Escola Superior da Magistratura, é jornalista, atriz, cantora e produtora cultural em Palmas, desde 2001. É presidente da Companhia A Barraca, desde 2006, onde desenvolve projetos nas áreas de Cultura, Educação e Comunicação e produtora executiva de grupos e artistas como o humorista Paulo Vieira (Rede Globo), e de produções nacionais de espetáculos no Tocantins como a turnê do Rei Roberto Carlos, 5X Comédia (Bruno Mazzeo, Marcelo Médici, Débora Lamm, Lucio Mauro Filho e Luis Miranda), Musical O Mamonas (BB Seguros), 5 Mulheres por um Fio (Solange Couto), As Loucuras que as Mulheres Fazem Fábio Rhoden e Lidi Lisboa) e Mostra Internacional de Comédia – Mico. Trabalhou como produtora executiva de mais de 20 projetos culturais, sendo o último deles a Turnê Casos Insanos, do Grupo Artpalco (2022), que circulou por mais de 20 cidades brasileiras, via Lei de Incentivo à Cultura e patrocínio do Atacadão. Produção Executiva - Rose Bodnar: Graduação em Letras - Português/Inglês pela Faculdade Estadual de Filosofia, Ciências e Letras de União da Vitória - PR (atual UNESPAR). Especialização em Língua Portuguesa e Literatura, pela Faculdade de Filosofia, Ciências e Letras de União da Vitória - PR (Convênio com Universidade Estadual de Londrina - UEL), mestrado em Literatura pela Universidade Federal de Santa Catarina - UFSC e doutora em Letras, área de concentração Teoria da Literatura, pela PUCRS. Docente do curso de Pós- Graduação em Letras e do Curso de Graduação em Licenciatura em Teatro, Câmpus de Palmas, Universidade Federal do Tocantins (UFT). Pesquisadora do Grupo de pesquisa Literatura, Arte e Mídia. ID Lattes: 6794129931963124. Assistente de produção - Wanda Citó: É uma mulher trans. Graduanda em Jornalismo pela Universidade Federal do Tocantins, é estagiária na Comunicação da Defensoria Pública do Estado do Tocantins (DPE-TO), desde 2020 e da assistente de produção da Companhia A Barraca desde 2021. Compõe a equipe de elaboração, coordenação e execução de projetos da Atrato – Associação de Travestis e Transexuais do Estado do Tocantins. Foi administradora e jornalista da empresa Correio Popular (outubro de 2019 - maio de 2020), asssitente de produção nos anos de 2024 e 2025 da Companhia A Barraca e é parte da equipe de organização da Marcha do Orgulha LGBTQIA+ no Tocantins e colabora na realização de projeto socioculturais do Coletivo Somos, que atua em pautas voltadas para os direitos humanos. Coordenação pedagógica Leidiane Martins: Formada em Pedagogia pela Universidade Federal do Tocantins (UFT) e pós-graduanda em Ensino de Filosofia é professora e atriz em Palmas. Arte-educadora em Projetos de Educação para o Trânsito da Prefeitura Municipal de Palmas - TO, na Agência de Trânsito Transporte e Mobilidade - ATTM, de 2003 a outubro a 2004. Atriz no Espetáculo Teatral A Vida Como Ela é... no Cordel –Teatro Livre de Palmas – 2016. Atriz no Grupo A Barraca Cia de Artes A Barraca Cia de Artes nos Espetáculos Espetáculo Zé – Cia A Barraca – 2019/2018. Instrutora Kelly Luz – Artista, designer de moda, professora e pesquisadora –, e neste ano tenho a honra de atuar como Embaixadora Docente do Fashion Revolution Brasil em Palmas, pela Escola Livre de Moda. Portfólio: https://drive.google.com/file/d/1k7nSfeD63AnyCyj1QHHMWymHJaTQ6ymN/view?usp=sharing Consultora de Moda - Patricia Fregonesi - É paulista, veio para o Tocantins em 1995, e em 2000, foi para Goiânia estudar design de moda. Em terras goianas, trabalhou nos grandes eventos de moda da região, foi consultora de moda de uma multinacional têxtil e estilista de uma marca masculina. Mas seu caminho era no Tocantins e em 2006 o retorno foi inevitável. Na terra do sol quente, foi consultora do Sebrae, professora do Senac, vitrinista, stylist e produtora de eventos de moda. Em 2009, se especializou em estratégia de design aplicado à moda no Instituto Europeu de Design. Assina a coluna Moda do Jornal do Tocantins desde 2010, faz palestras de estilo e ajuda pessoas a se vestirem melhor. Patrícia Fregonesi é consultora da imagem e moda do Simplérrimo. Formada em Design Estratégico aplicado à Moda na instituição de ensino IED Istituto Europeo di Design e em Design de moda na instituição de ensino FAV - UFG.

Transferência de recursos entre conta captação e conta movimento no valor de R$142.290,00 em 23/03/2026.