Funk em Movimento: Desenvolvimento Artístico e Comunitário

O funk, hoje presente em novelas, festas, universidades e grandes eventos, percorreu um longo caminho até se firmar como expressão cultural reconhecida. Nos anos 1990, MCs e a dupla Claudinho e Buchecha foram decisivos para quebrar preconceitos e conquistar diferentes públicos. Nesse contexto, nasce o projeto FUNK EM MOVIMENTO: Desenvolvimento Artístico e Comunitário, idealizado pela cantora Angel, com o objetivo de fortalecer a cultura funk e o protagonismo das juventudes negras da periferia carioca. Em 8 meses, serão realizadas 4 oficinas gratuitas — produção cultural, iluminação, dança funk e formação de MCs — para jovens de 17 a 19 anos. Além da formação técnica, o projeto promoverá vivências artísticas e a produção do show "Angel é Funk", com 30% da equipe técnica formada pelos alunos. Os participantes receberão uma bolsa de R$ 150,00. Todo o processo será registrado e divulgado digitalmente, ampliando o acesso à arte periférica.

Produto: Show (Apresentação Musical)O “Angel é Funk" nasce com o objetivo de produzir um show inédito da cantora Angel, artista em ascensão no cenário funk carioca. ao mesmo tempo em que propõe uma formação prática para jovens e adolescentes de comunidades interessados e interessadas nas áreas de produção cultural, técnica e cadeia produtiva do funk. A proposta articula a produção de conhecimento estimulando o protagonismo negro e o acesso à cultura.Produto: Cursos Curso Técnico de Produção Cultural é uma formação voltada para jovens e adolescentes, agentes culturais ou artistas interessados(as), entre 17 a 19 anos, moradores de comunidades, em atuar na oficina de concepção e realização de projetos culturais, com foco especial nas manifestações urbanas e periféricas. O curso propõe o desenvolvimento de competências técnicas, criativas e de gestão, qualificando os participantes para a atuação em diferentes formatos de produção: eventos, espetáculos, festivais, intervenções urbanas, editais e projetos autorais. Curso Técnico de Iluminação Cênica é uma formação para jovens e adolescentes, agentes culturais ou artistas interessados(as), entre 17 a 19 anos, moradores de comunidades, para atuarem no planejamento, montagem e operação de iluminação em espetáculos artísticos e eventos culturais, com ênfase em produções artísticas urbanas e periféricas. O curso propõe o domínio de conceitos técnicos, procedimentos operacionais e criação estética, ampliando a rede de profissionais qualificados nas artes cênicas, na música, no audiovisual e nas intervenções públicas. Curso Técnico de Dança Funk é uma formação voltada para a qualificação de jovens e adolescentes, dançarinos e artistas urbanos, com foco na valorização do funk enquanto linguagem cultural e artística das periferias cariocas. O curso propõe a integração de fundamentos técnicos, expressivos, históricos e de gestão artística, contribuindo para a profissionalização do dançarino de funk e a ampliação do mercado cultural periférico.Curso de Formação de MCs é uma proposta de qualificação artística e cultural voltada para jovens e adolescentes de comunidades periféricas, com foco na formação de Mestres de Cerimônia (MCs) atuantes no funk, rap e nas batalhas de rima. O curso propõe desenvolver habilidades de criação textual, performance vocal, improvisação e gestão de carreira, valorizando as narrativas da periferia e fortalecendo a cena cultural local.

Objetivo Geral Fomentar a cultura funk no Rio de Janeiro, promovendo o desenvolvimento artístico e pessoal de jovens e adolescentes de comunidades, por meio da reflexão, troca de experiências e aprendizado. Incentivar a produção de conhecimento de artistas do funk, que ocupam os espaços digitais, as comunidades, os clubes e centros culturais da cidade. Impulsionar a carreira da cantora de funk Angel, aprimorando seu desempenho artístico, ampliando sua visibilidade e reconhecimento no mercado fonográfico.Integrar jovens e adolescentes ao mercado cultural, fazendo do projeto uma ferramenta de transformação social e de formação do pensamento crítico.Fortalecer o protagonismo das juventudes negras da periferia carioca por meio da arte.Objetivos específicos Oferecer 4 oficinas gratuitas — produção cultural, iluminação, dança funk e formação de MC’s — para jovens e adolescentes, com idades entre 17 a 19 anos, moradores de comunidades periféricas. Realizar a produção do show da cantora Angel, incluindo direção artística, banda ao vivo, coreografia de dançarinos e equipe técnica.Destinar 30% das vagas da equipe técnica do show aos alunos selecionados das oficinas, assegurando oportunidade de trabalho e geração de renda.Conceder 80 bolsas de estudo, no valor de R$ 150,00 (cento e cinquenta reais), aos alunos das oficinas artísticas, com o objetivo de incentivar sua inserção e atuação no mercado cultural.Registrar em vídeo e fotografia todo o conteúdo das oficinas e o processo de produção do show 'Angel é Funk', disponibilizando gratuitamente nas plataformas digitais do projeto, para acesso de seguidores da cantora Angel, pesquisadores, funkeiros, educadores, projetos socioeducativos, centros culturais e demais interessados.Evidenciar o impacto positivo do projeto na vida dos alunos-participantes, nos aspectos sociorraciais, educacionais e pessoais, por meio do registro das atividades realizadas nas oficinas.

O funk é um gênero musical que tem conquistado cada vez mais espaço no cenário musical brasileiro, especialmente entre os jovens. De acordo com dados da plataforma de streaming Spotify, o funk é um dos gêneros mais ouvidos no Brasil, com mais de 1 bilhão de acessos mensais. Além disso, estudos mostram que mais de 70% dos jovens brasileiros entre 15 e 24 anos ouvem funk diariamente, tornando-o uma parte integrante da cultura juvenil no país.Nesse contexto, o projeto "FUNK EM MOVIMENTO (...)" propõe aprofundar a temática da representação cultural e artística do funk, a partir do desenvolvimento artístico da cantora Angel, dando destaque à produção de um show inédito e de ações afirmativas.Além disse, o projeto torna-se urgente pois abre caminhos para que jovens e adolescentes transformem seus espaços criativos por meio de oficinas gratuitas de arte e técnicas, revelando talentos e vozes potentes da periferia. Através do funk os jovens podem aprender sobre a história e a cultura afro-brasileira, e desenvolver uma maior consciência sobre as questões raciais e sociais que afetam suas comunidades.Por fim, o grande diferencial deste projeto é oferecer ao público a oportunidade de reencontrar suas raízes, reafirmando a identidade sociorracial brasileira e reconhecendo, no funk, a potência de uma cultura que resiste, educa e transforma. Um movimento que não só celebra sua origem, mas aponta caminhos para um futuro mais justo, plural e representativo. Anexo:Os principais funkeiros hoje que mobilizam os jovens e adolescentes nas comunidades cariocas incluem, MCs e Artistas Consagrados:Anitta: uma das artistas brasileiras mais populares, conhecida por cantar funk em fusão com outros estilos musicais.Ludmilla: cantora e compositora funkeira que ganhou destaque no cenário musical com suas letras impactantes e batidas contagiante.Nego do Borel: um dos nomes mais conhecidos do funk carioca, com hits que marcaram gerações.Valesca Popozuda: uma das vozes femininas mais importantes do funk, conhecida por suas letras empoderadas.MC Marcinho: um dos veteranos do funk carioca, com uma carreira marcada por sucessos e parcerias.E as novas gerações: MC Rebecca, uma jovem artista que vem conquistando espaço no funk com suas letras e batidas inovadoras; DJ Rennan da Penha, um dos DJs mais influentes do funk carioca, conhecido por suas produções de sucesso.

Produto: Show (Apresentação Musical)Ativação da SedeContratação da Equipe TécnicaDireção Musical e Arranjos Coreografia Ensaios em EstúdioProdução e Montagem (locação, palco, som, iluminação e cenografia)Passagem de SomShow da cantora AngelCobertura Audiovisual e Conteúdo para as Redes Sociais Carga Horária: 4.320h (6 meses) Produto: CursosCurso: Técnico de Produção Cultural Tópico 1 - Fundamentos da Produção Cultural Unidades Temáticas:1.1 Introdução à História da Produção Cultural 1.2 Técnicas e Processos de Produção em diferentes Segmentos (teatro, música, audiovisual, exposições) 1.3 Ferramentas e Tecnologias de Gestão: aplicativos, plataformas, documentos, planilhas etc.Carga Horária: 10h Tópico 2 - Linguagem Cultural e Fundamentos das Artes2.1 Tipos de Artes (visuais, cênicas, audiovisuais, música, literatura e multilinguagens e outras) 2.2 Arte e Pensamento (crítico e histórico) 2.3 Noções Básicas de Iluminação, Som e Cenografia para Produções CulturaisCarga Horária: 20hTópico 3 - Planejamento e Gestão de Projetos Culturais3.1 Elaboração de Projetos Culturais: conceitos, objetivos, justificativa, metas e cronograma 3.2 Direção Artística e Curadoria 3.3 Planejamento Financeiro, Orçamento e Captação de Recursos (leis de incentivo e editais)Carga Horária: 20hTópico 4 - Produção, Gestão Operacional e Execução4.1 Organização do Mapeamento Cultural e Programações4.2 Etapas de Produção: pré-produção, produção, operação e pós-produção 4.3 Atividades Práticas de Campo: montagem, operação técnica e logística Carga Horária: 10h Avaliação e Relatório Final de ProjetosCarga Horária Total: 60hCurso: Técnico de Iluminação CênicaTópico 1 - Fundamentos da Iluminação CênicaUnidades Temáticas:1.1 História e Evolução da Iluminação Cênica 1.2 Conceitos Básicos de luz (intensidade, cor, direção) 1.3 Tipos de Fontes e Equipamentos de Luz (lâmpadas, refletores, LEDs)Carga Horária: 10h Tópico 2 - Técnicas de Iluminação2.1 Sistemas Elétricos aplicados à Iluminação 2.2 Cabos, conexões, dimmers (dispositivo eletrônico usado para controlar a intensidade da luz de uma lâmpada, permitindo ajustar o brilho de forma gradual) e mesas de luz 2.3 Montagem e manutenção de equipamentosCarga Horária: 20h Tópico 3 - Estética e Criação3.1 Leitura de Cena e Interpretação Visual 3.2 Criação de Atmosferas e Efeitos cênicos 3.3 Iluminação e outras linguagens: som, cenografia, figurinoCarga Horária: 20hTópico 4 - Planejamento e Execução4.1 Mapa de Luz, Cronograma e Montagem4.2 Trabalho em Equipe e Comunicação Técnica 4.3 Atividades Práticas (Ensaios e Show)Carga Horária: 10h Avaliação Técnica e Artística Carga Horária Total: 60hCurso: Técnico de Dança FunkTópico 1 - Introdução à História e à Cultura do FunkUnidades Temáticas:1.1 Origens do Funk: dos EUA às Favelas Cariocas 1.2 Funk como Expressão Cultural e Política 1.3 As Batidas do Funk Carga Horária: 12hTópico 2 - Fundamentos Técnicos da Dança Funk 2.1 Alongamento Corporal 2.2 Estilos de Dança Funk2.3 Passos e Sequências CoreográficasCarga Horária: 24hTópico 3 - Criação, Coreografia e Performance3.1 Noções Básicas de Coreografia 3.2 Dinâmicas de Grupo e Atuação em Palco3.3 Expressão Cênica, Figurino e Identidade Carga Horária: 24hTópico 4 - Produção Artística4.1 Ensaios 4.2 Seleção 4.3 Coreografia (Show da Cantora Angel)Carga Horária: 12hAvaliação Técnica e Artística Carga Horária Total: 72hCurso: Formação de MCsTópico 1 - Introdução à História e à Cultura do Funk Unidades Temáticas:1.1 Origem do MC no Hip-Hop e no Funk Carioca1.2 Funk como Expressão Cultural e Política (Voz da Periferia)1.3 As Batidas do Funk Carga Horária: 10hTópico 2 - Fundamentos Técnicos do MC2.1 Escrita Criativa, Composição de Letras e Estrutura de Rima 2.2 Técnicas de Improviso (Freestyle) 2.3 Performance Vocal: Respiração, Ritmo e DicçãoCarga Horária: 20hTópico 3 - Criação e Produção Musical 3.1 Noções Básicas de Gravação em Estúdio3.2 Produção de Beats e Bases 3.3 Redes sociais Carga Horária: 20hTópico 4 - Gestão e Carreira Artística 4.1 Composição: Rap 4.2 Batalha de Rima4.3 Planejamento de Carreira Carga Horária: 10hAvaliação Técnica e ArtísticaCarga Horária Total: 60h

O projeto tem foco em levar às zonas periféricas cariocas a democratização da cultura do funk, prevendo a realização das OFICINAS DE ARTES TÉCNICAS E A PRODUÇÃO DO SHOW "ANGEL É FUNK" da cantora Angel. Visando facilitar a participação dos selecionados, em consonância às demandas da Lei 10.098/2000 de Acessibilidade, esse projeto também se compromete a fazer com que todas as suas atividades sejam realizadas em locais acessíveis para portadores de mobilidade reduzida ou deficiência motora, assim como prevê o cuidado com a acessibilidade física, como rampas e/ou elevadores, banheiros adaptados, espaços reservados para cadeirantes, entre outras.Zelando pelas pessoas com deficiência visual, os produtos audiovisuais do projeto terão uma comunicação digital inclusiva e tradutores de libras. O projeto irá disponibilizar, livremente todo o processo de desenvolvimento das oficinas e da produção do show "ANGEL É FUNK", em diversas linguagens, ao acesso gratuito de todos, através dos ambientes digitais do projeto.

A proposta de OFICINAS DE ARTES TÉCNICAS E A PRODUÇÃO DO SHOW "ANGEL É FUNK" afirma seu compromisso com as ações afirmativas de inclusão e democratização do acesso a conteúdos culturais desde sua origem (uma proposta desenvolvida e protagonizada por pessoas negras) e do projeto de formação de jovens e adolescentes de 17 a 19 anos, para difusão da cultura funk, da carreira artística da cantora Angel, promovendo o protagonismo negro e a participação ativa deste grupo social como alunos-artistas e técnicos, ocupando funções na equipe técnica do Show, um dos produtos desta proposta.Sendo assim, o projeto se compromete com as seguintes medidas de inclusão:- Destinação de 30% das vagas da equipe técnica do show são destinadas para os alunos selecionados das oficinas, assegurando oportunidade de trabalho e geração de renda.- Disponibilização gratuita dos registros em vídeo e fotografia de todo o conteúdo das oficinas e a produção do show da cantora Angel, nos ambientes digitais do projeto, para acesso de seguidores da cantora Angel, pesquisadores, funkeiros, educadores, projetos socioeducativos, centros culturais e demais interessados.- Exibição dos vídeos e fotos dos bastidores das oficinas e da produção técnica do show, com rodas de conversas, em escolas publicas, grupos de funk, coletivos de cultura e centros comunitários, para mostrar o impacto positivo na vida dos participantes no âmbito sociorracial, educacional e pessoal durante a realização do projeto. Consideramos que essas ações visam promover a inclusão, a representatividade e a participação ativa de pessoas vivendo sob risco social, tornando o projeto uma ferramenta de formação ao pensamento crítico e de valorização da diversidade cultural e sociocultural no Rio de Janeiro.

Equipe técnicaMARCELLE DIAS DE OLIVEIRA Função: Proponente e Artista-Cantora Atividade: composição das músicas, roteiro do show musical e a gestão de todas as fases do projeto: pré, produção e pós. Minibio: Tenho 21 anos e meu nome Artístico é ANGEL. Comecei aos 13 anos cantando em grupos de corais. Muito fã de Anitta, me lancei no funk pop e gravei o EP com a música “Não sou de ninguém” e se destacou. Em 2020, em plena pandemia, eu lancei o funk “Eu nunca, Eu já” que viralizou nas redes sociais, com mais 300 milhões de visualizações, sendo a mais tocada no Tik Tok Brasil e fez com que, de um dia para outro, milhares de pessoas dançassem e cantassem a minha música. No mês seguinte, gravei com Kevin O Chris o funk “Quarentena” e foi um outro sucesso. A música bateu milhões de visualizações no YouTube, nas plataformas digitais, o que me levou a participar da gravação do DVD Kevin, cantado “Quarentena”.MARCOS ROZA DE SOUZA Função: Diretor de ProduçãoAtividade: ativar a sede, contratar a equipe técnica, gerenciar o cronograma de atividades do projeto ao logo dos 8 meses, agendar e coordenar as reuniões de produção, acompanhamento da montagem e desmontagem: show Angel é Funk.Minibio: Marcos Roza é historiador, pós-graduado em Cinema pela PUC-Rio e no curso “Audiovisual em Perspectiva: tecnologia, mercado e inovação” pelo Sebrae RJ. Atuando como pesquisador de conteúdo, diretor de filmes e séries documentais, Roza assina a direção e o roteiro dos documentários “Versos da Rua (2025)”, “Sou Black Soul (2009)”. Marcos também é responsável pela pesquisa de produção das séries “Os 4 da Candelária” (Netflix/2024), “MPB - Música Preta Brasileira” (portal G1/2023), “Só Love” (Globoplay/2022), “In-vulneráveis” (Universal TV/2025), “Tira Onda” (Multishow/2007) e dos filmes “Nosso Sonho: a história de Claudinho e Buchecha” (Urca Filmes/2023) e “Luto com Mãe” (TVZero/2009). Atualmente Marcos Roza está desenvolvendo o documentário “Emílio Santiago: a voz mais perfeita do Brasil”, classificado pelo Edital de Fomento Audiovisual da Riofilme (2024), e coordenando a pesquisa dos documentários “Arlindo Cruz: a imagem do samba” (Capuri Filmes) e “50 anos do IPCN (Instituto de Pesquisas e Culturas Negras”). Organiza o curso Ilê do Conhecimento com aulas, rodas de conversas, seminários e arquivos (2025).MARIA JANAÍNA SOARES DE OLIVEIRAFunção: Produtora ExecutivaJanaina Oliveira é comunicadora, publicitária, produtora cultural, estrategista de marketing e fundadora da rede Odara Conecta, criada para fortalecer pessoas negras, indígenas e LGBTQIA+ por meio da cultura, da formação e da comunicação. Com MBA em “Business Intelligence” pela FGV e especialização em culturas de matriz africana, Janaina reúne em sua trajetória a vivência periférica, os saberes ancestrais e a expertise profissional. Atua com produção artísticas de campanhas, eventos, shows, podcasts, cursos e outras ferramentas que valorizam o empreendedorismo negro e a economia criativa. É também artista popular e conselheira da Comunidade Negra de Campinas, articulando políticas culturais e ações comunitárias que promovem justiça social, representatividade e afeto coletivo. Sua liderança tem inspirado outras mulheres negras a ocuparem com firmeza e ternura seus territórios de criação e decisão.CAROLINA ROCHA SILVA Função: Coordenadora PedagógicaDandara Suburbana é mulher negra, de Xangô, escritora, ativista e historiadora. Doutora em sociologia pelo IESP/UERJ. Mestre em história social pela UFF e autora do livro: "O Sabá do Sertão: feiticeiras, demônios e Jesuítas no Piauí colonial". É idealizadora da Ataré Palavra Terapia, uma comunidade de incentivo à escrita criativa, política e terapêutica, com foco em literatura negra feminina, que já incentivou centenas de pessoas a escreverem suas próprias histórias e compreenderem o poder das suas narrativas na construção da memória coletiva. Publicou nas coletâneas: “Inovação Ancestral de Mulheres Negras" (Oralituras, 2019); Cadernos Negros volume 43 (Quilombhoje, 2021); O Livro Negro dos Sentidos (Mórula Editorial, 2021); e é coorganizadora do e-bookLaboratório de Narrativas Femininas (Sesc RJ, 2022). Faz palestras, dá aulas e atua como pesquisadora por todo Brasil dialogando sobre racismo, memória, ancestralidade, escrita, literatura negra, gênero e espiritualidade de matriz africana. Está professora da Pós-Graduação em Escrita Criativa do Núcleo de Estratégias e Políticas Editoriais (NESPE).MARCOS SALLES Função: Diretor ArtísticoMarcos Salles iniciou sua carreira como diretor de shows em 1984, estreando como coordenador de produção no ano seguinte, no LP “Sorriso Novo” de Almir Guineto. A partir daí dirigiu shows e fez os roteiros de nomes como os de: Elza Soares, Jovelina Pérola Negra, Fundo de Quintal, Zeca Pagodinho, Jorge Aragão, Dominguinhos do Estácio, Leci Brandão e outros. Atualmente, Marcos é um dos roteiristas do documentário de Arlindo Cruz, dirige o audiovisual da cantora Cassiana, filha de Jovelina e prepara o musical de teatro de Jovelina Pérola Negra, além de estar lançando a biografia de Arlindo Cruz. Como gosta de experimentar misturas musicais, também dirigido shows de jovens talentos da MPB e trabalhado com DJs do subúrbio, como Júnior 100% DJ e DJ Binho.WALLACE ALEXANDRE DOS SANTOS CRUZ (HITMAKER)Função: Produtor MusicalMeu nome é Wallace Viana, mas conhecido como HITMAKER, sou Produtor musical, cantor e compositor. Tenho 35 anos, nascido no Rio de Janeiro.Hitmaker significa aquele que produz muitos sucessos. Compositores e produtores musicais, o carioca Wallace Vianna, 35 anos, e o fluminense Breder, 30, foram precisos ao adotar esse termo em inglês para batizar a parceira de trabalho. Os dois fundaram a produtora Hitmaker, que assina os maiores sucessos da cena pop/funk brasileira na atualidade. Em 2021, com dezenas de sucessos consagrados na voz de vários artistas, eles decidiram cantar as próprias composições, e o barulho foi multiplicado. Beijinho no Ombro, com Valesca Popozuda, foi o primeiro estouro assinado pela Hitmaker. Depois vieram, entre outros, Combatchy, de Anitta, hit na parada global do Spotify, Cheguei e Favela Chegou, com Ludmilla, Sapequinha e Só Depois do Carnaval, de Lexa, e todo o álbum Pandora, de Luísa Sonza.LEANDRO CASA GRANDE DE SOUZAFunção: DJ Meu nome é Leandro casa grande de Souza, mas conhecido como DJ Pett, tenho 33 anos, nascido no Rio de Janeiro. Tenho 16 anos no mercado do funk como DJ e tudo começou quando em 2008 eu estourei o HIT Búfalo Bill que teve mais de 20M de streams. atualmente sou DJ da Pocah, cantora de funk pop; com quem toquei no Rock in Rio em 2024. Além de tocar em diversos outros eventos relacionados ao funk carioca. TAÍSA BARBOSA MACHADOFunção: CoreógrafaTaísa Machado é atriz, roteirista, coreógrafa, pesquisadora apaixonada pelo universo periférico carioca e curte mapear tendências de comportamento, estéticas e artísticas da cultura preta. Fundadora da Afrofunk Rio, plataforma de experiências e conteúdos para o movimento funk carioca que atua como tecnologia social e o corpo dançante como fonte de conhecimento e inspiração. Com foco em memória, empoderamento racial e de gênero, as ações valorizam a produção artística e intelectual das favelas e periferias do Rio de Janeiro. Além disso, curiosa. e multilinguística atua em frentes como: co-curadoria do Escuta Festival (Instituto Moreira Salles 2021) e da FLUPP 2022, com o circuito Experiência Afrofunk, apresentadora do podcast “No Passinho do Funk” (produção Spotify e Kondzilla) etc. O mais novo projeto é o primeiro programa de aceleração para artistas da cena funk carioca, ESTUDE O FUNK, hub criativo funkeiro em que a artista atua como diretora artística e coreógrafa-professora.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.