“FALA SÉRIO, MÃE - ELAS SÓ MUDAM DE ENDEREÇO

FALA SÉRIO, MÃE - ELAS SÓ MUDAM DE ENDEREÇO" é uma adaptação teatral do best-seller de Thalita Rebouças, que retrata com humor e emoção a relação intensa e afetuosa entre mães e filhos ao longo de diferentes fases da vida. Com direção geral de Abel Gomes, o espetáculo será encenado por um elenco formado majoritariamente por jovens talentos, com conceito artístico voltado à linguagem contemporânea. PRODUTO PRINCIPAL _ ESPETÁCULO TEATRAL MUSICALPRODUTO SECUNDÁRIO _ CONTRAPARTIDA SOCIAL

“FALA SÉRIO, MÃE - ELAS SÓ MUDAM DE ENDEREÇO” Mote da Obra: "Fala Sério, Mãe - Elas Só Mudam de Endereço" explora, de forma leve e bem-humorada, a complexidade e as transformações nas relações entre mães e filhos à medida que estes crescem e buscam sua individualidade. O tema central é a busca por equilíbrio entre o amor incondicional e o respeito à autonomia, retratando os desafios e as alegrias de mães que precisam se adaptar às novas fases da vida de seus filhos. Conflito Central: O conflito reside na dificuldade das mães em lidar com as mudanças e escolhas dos filhos, principalmente quando estas desafiam suas expectativas e valores. O musical aborda a insegurança e o medo da perda do controle, contrapondo-se à necessidade dos jovens de experimentar, errar e descobrir seu próprio caminho.Arco Principal: O arco principal da peça acompanha diversas mães (Jussara, Sabrina, Ângela Cristina, Alair e Amelinha) e seus filhos (Ricardinho, Valentina, Maria de Lourdes, Malena e Mário Márcio, Bela e Carolina e Augustinho) em momentos cruciais de suas vidas. Desde a angústia com a primeira paixão e as decisões sobre o futuro, até a busca pela independência e a construção de uma nova identidade, cada personagem enfrenta seus próprios dilemas e aprendizados.Storyline: A trama se inicia com as mães ansiosas na plateia do teatro, preparadas para prestigiar o talento de Ricardinho, filho de uma delas. São mães de várias partes do Brasil que estão no Rio de Janeiro para passar férias. O musical segue mostrando o cotidiano das personagens,intercalando cenas cômicas e emocionantes que retratam os desafios de cada família. A peça aborda temas como a busca pela identidade, a pressão social, a liberdade sexual e a importância da comunicação. O clímax ocorre durante um encontro do grupo "Mães de Adolescentes Anônimas" e com as mães invadindo o palco, momento em que as personagens confrontam suas próprias inseguranças e aprendem a valorizar a individualidade de seus filhos. O final é marcado por uma grande celebração da família e do amor incondicional, com as mães e filhos dançando juntos e celebrando suas diferenças. O formato musical amplia o potencial de alcance da obra, proporcionando uma experiência artística sensível e divertida. A força e o diferencial deste espetáculo residem, em grande parte, na experiência consolidada da equipe criativa, formada por profissionais renomados e especializados em suas áreas, que trabalham de forma integrada para transformar o livro Fala Sério, Mãe, de Thalita Rebouças, em um musical emocionante e inovador. O espetáculo propõe uma experiência que vai muito além do musical convencional, composto por um cenário virtual a partir de painel de LED de alta definição, integrado a elevadores e gavetas móveis, possibilitando a completa transformação dos ambientes cênicos ao longo do espetáculo. Thalita Rebouças, autora da obra original, é uma das escritoras mais influentes da literatura infantojuvenil brasileira, com vasta obra que dialoga diretamente com os jovens, abordando temas cotidianos com leveza e autenticidade. Trazer sua literatura para o palco é um importante movimento de valorização da cultura brasileira e de incentivo à leitura, ampliando o alcance das obras nacionais para públicos diversos, especialmente os mais jovens.Na Direção Geral, contamos com Abel Gomes, diretor reconhecido pela capacidade de articular linguagens diversas e de promover experiências impactantes ao público. A Direção artística fica a cargo de Priscilla Mota, que traz seu olhar cuidadoso e sensível para a dramaturgia cênica, com ampla experiência em trabalhos de impacto visual e fácil identificação.A Direção de Movimento está nas mãos de Rodrigo Negri, bailarino e coreógrafo premiado, especialista em integrar a dança e o movimento à narrativa teatral, garantindo que a expressão corporal amplifique as emoções e o conteúdo da obra.O design de Iluminação é conduzido por Paulo Cesar Medeiros, profissional consagrado que acumula trabalhos em grandes palcos nacionais, responsável por criar atmosferas visuais que enriquecem e transformam cada cena, potencializando o impacto dramático e poético do espetáculo.A Dramaturgia Musical está a cargo de Léo Bruno, que trabalha a narrativa sonora do espetáculo, construindo um alinhamento entre música e texto que potencializa a emoção e a conexão do público com a história.Na criação do Conteúdo Audiovisual, Igor Corrêa assina a concepção e produção de materiais digitais que serão projetados no cenário, unindo animação, imagens reais e grafismos contemporâneos para ampliar a imersão do público em um universo visual inovador e dinâmico.Essa equipe multidisciplinar e altamente qualificada é o principal diferencial do projeto, pois alia técnica, sensibilidade artística e inovação para oferecer ao público uma experiência única, que ressignifica o universo da obra literária e emociona pela autenticidade e profundidade do tema abordado: o vínculo afetivo entre mães e filhos.

OBJETIVO GERALRealizar a montagem de um espetáculo musical inédito baseado no livro Fala Sério, Mãe, promovendo a democratização do acesso à cultura e o fortalecimento do teatro musical brasileiro. As apresentações serão realizadas no Roxy, antigo cinema localizado em Copacabana, que foi totalmente restaurado e hoje é considerado um dos maiores ícones culturais do Rio de Janeiro. OBJETIVOS ESPECÍFICOS - PRODUTO PRINCIPAL - ESPETÁCULO TEATRAL MUSICAL- Realizar 40 apresentações do espetáculo musical "FALA SÉRIO, MÃE - ELAS SÓ MUDAM DE ENDEREÇO", no Roxy, em Copacabana, no Rio de Janeiro.- Adaptar de forma criativa e respeitosa a obra de Thalita Rebouças.- Potencializar a geração de empregos, diretos e indiretos, no período do projeto;- Fomentar a cultura nacional e dar destaque ao segmento de teatro musical.- Fomentar o teatro musical nacional voltado ao público infantojuvenil.- Estimular o gosto pela leitura e aproximar o público jovem do teatro musical brasileiro- Cobrar ingresso no valor de R$180,00 (inteira) / R$90,00 (meia), além das ações promocionais: Lista amiga, Convite para patrocinadores, Convites (gratuidades) para estudantes da rede pública de ensino e outras instituições.- Reunir um total de 26.700 espectadores, sabendo que a capacidade total do Roxy é de até 620 pessoas por apresentação; PRODUTO SECUNDÁRIO _ CONTRAPARTIDA SOCIAL- realizar um ensaio geral aberto com bate papo com a autora no final do espetáculo, reunindo um total de 500 espectadores entre estudantes, professores e instituições de cunho social e/ou artístico (pelo menos 50% da rede pública de ensino); - distribuir 620 exemplares do livro Fala Sério, Mãe, de Thalita Rebouças, às escolas públicas e instituições sociais e culturais participantes. A iniciativa busca contribuir para a formação de novos leitores, estimulando o hábito e o prazer pela leitura por meio de uma narrativa leve, divertida e próxima do universo juvenil. Ao proporcionar esse contato direto com a obra literária, o projeto fortalece a integração entre artes cênicas e literatura, ampliando a experiência cultural e o impacto educativo junto ao público beneficiado; Serão distribuídos 500 no ensaio aberto e o restante será doado para escolas ou instituições artísticas ou sociais.- oferecer acesso gratuito a uma experiência completa no Roxy Dinner Show. Além de assistirem ao espetáculo, serão convidados a vivenciar uma imersão gastronômica, degustando um menu especial preparado pela equipe do espaço. Essa iniciativa proporciona não apenas o contato direto com a arte, mas também um momento de convivência, integração e valorização da experiência cultural como um todo, tornando o evento ainda mais memorável e inclusivo;- facilitar o acesso e garantir a participação o projeto disponibilizará 10 ônibus na sessão exclusiva denominada ensaio geral que farão o transporte dos beneficiários a partir de diversas localidades da cidade, assegurando comodidade e segurança no deslocamento até o teatro no dia do ensaio aberto com bate papo com a autora;

A proposta nasce do grande sucesso literário de Fala Sério, Mãe, leitura querida por adolescentes e famílias, que narra a relação entre mãe e filha, desde a gravidez da mãe até os 23 anos da filha. A obra aborda o cotidiano, as brigas, as alegrias e os desafios dessa convivência de forma bem-humorada e identificável, com destaque para o amadurecimento da filha e a relação entre as duas. O formato musical amplia o potencial de alcance da obra, proporcionando uma experiência artística sensível e divertida. A força e o diferencial deste espetáculo residem, em grande parte, na experiência consolidada da equipe criativa, formada por profissionais renomados e especializados em suas áreas, que trabalham de forma integrada para transformar o livro Fala Sério, Mãe, de Thalita Rebouças, em um musical emocionante e inovador. O espetáculo propõe uma experiência que vai muito além do musical convencional, composto por um cenário virtual a partir de painel de LED de alta definição, integrado a elevadores e gavetas móveis, possibilitando a completa transformação dos ambientes cênicos ao longo do espetáculo. Para explorar plenamente o potencial desse recurso, será desenvolvido um conteúdo audiovisual exclusivo, pensado para dialogar com a dramaturgia e a proposta estética da montagem. O material projetado combinará diferentes linguagens visuais, mesclando animação, imagens reais, ilustrações e estilos artísticos diversos, transitando da arte naïf ao grafismo contemporâneo. Essa diversidade de técnicas permitirá criar atmosferas singulares para cada momento da narrativa, potencializando a imersão do público, conferindo identidade visual única à produção e garantindo a coesão entre tecnologia, interpretação e emoção, além de proporcionar ao público uma experiência cênica de alto impacto e qualidade artística.O projeto enxerga este mecanismo de incentivo a projetos culturais como uma potente ferramenta capaz de fazer com que os financiamentos tornem possível sua execução. Acreditamos que a sua realização se justifica por estar de acordo com o artigo primeiro nos incisos II, III e IX da Lei 8.313/91 uma vez que converge em: "III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores";"VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;"IX - priorizar o produto cultural originário do País."Desta forma, concluímos que esta realização é totalmente alinhada com os objetivos do mecanismo de incentivo fiscal federal por também corroborar com o princípio da: identificação pelo livro tratar de temas comuns à maioria das mães e filhas, como a adolescência, os primeiros namoros, as viagens, as discussões e a busca por independência da filha e da reflexão por abordar a importância do diálogo, do amor e do carinho na relação entre mães e filhas, mesmo em meio às diferenças e conflitos.Art. 3° da Lei 8313/91 serão alcançadas com o projeto | Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante:d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos.

Plano de Divulgação – FALA SÉRIO, MÃE1. Identidade Visual e Materiais Gráficos- Projeto Gráfico - Criação da identidade visual oficial do espetáculo, incluindo paleta de cores, tipografia, elementos gráficos e aplicações. Servirá como base para todos os materiais on e offline.- Cartaz - Produção de cartazes em formatos diversos para divulgação em espaços parceiros, teatros, pontos culturais e comerciais.- Testeira Roxy - Criação e instalação de testeira personalizada na fachada do Roxy, garantindo visibilidade do espetáculo no ponto físico. 2. Mídia Digital e Redes Sociais- Equipe Social Media - Produção de conteúdo (posts, vídeos, stories, reels, TikTok), monitoramento de interações e engajamento com o público.- Flyer Virtual - Distribuição digital de material promocional para e-mails, WhatsApp, redes sociais e parceiros.- Produção de Mídia - Planejamento, compra e gerenciamento de anúncios pagos (Facebook Ads, Instagram Ads, Google Ads, YouTube).- Mídia - Execução de campanhas patrocinadas segmentadas por localização, interesses e perfis de público.3. Mídia Offline e Publicidade Externa (OOH)- OOH (Out of Home) - Veiculação de peças visuais em painéis, totens e mobiliário urbano em áreas estratégicas da cidade.- Aeroporto - Exposição de anúncios em áreas de grande circulação no aeroporto (monitores, painéis e banners).- Bancas - Divulgação em bancas de jornal com cartazes e displays visíveis para transeuntes.- Eletromidia - Inserções digitais em monitores de ônibus, metrô e prédios comerciais.- Metrô - Divulgação em estações e trens com alto fluxo de público, em formatos digitais ou impressos.- Flyer Impresso - Distribuição física em pontos estratégicos como escolas de arte, academias de dança, universidades e comércios parceiros.4. Assessoria e Coordenação Cultural- Assessoria de Imprensa e Coordenação Cultural - Redação e envio de releases, agendamento de entrevistas, cobertura de eventos de divulgação, relacionamento com veículos de comunicação e programação cultural.5. Registro e Documentação- Registro Videográfico - Captação de vídeo profissional para making of, teasers, trailers e material de arquivo.- Fotógrafo Still - Registro fotográfico de cenas do espetáculo, ensaios e momentos de bastidores para divulgação e acervo.- Programas - Criação e impressão de programas físicos distribuídos ao público na entrada do espetáculo, contendo sinopse, ficha técnica, patrocinadores e créditos.

PRODUTO PRINCIPAL – ESPETÁCULO TEATRAL MUSICALRealizar 40 apresentações do espetáculo musical “FALA SÉRIO, MÃE - ELAS SÓ MUDAM DE ENDEREÇO", no Roxy, em Copacabana, no Rio de Janeiro.O espetáculo terá duração de 1h15 minutos sem intervalos.Reunir um total de mais de 26.700 espectadores, sabendo que a capacidade total do Roxy é de até 620 pessoas por apresentação.Classificação indicativa de 10 anos PRODUTO SECUNDÁRIO – CONTRAPARTIDAS SOCIAIS- ensaio geral aberto com bate papo com a autora no final do espetáculo - duração 2 horas e 30 minutos, incluindo o ensaio

PRODUTO PRINCIPAL: ESPETÁCULO TEATRAL MUSICAL ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: - rampas e banheiros adaptados já estão assegurados no local de realização. - local assegurado para cadeirante e seu acompanhante ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: - Contratação de profissionais para audiodescrição - Contratação da plataforma Beplay que oferece serviços de acessibilidade de forma inovadora direto nos celulares em tempo real. Além da geração de um link que pode ser divulgado nas redes sociais para que outros usuários tenham acesso mesmo sem estar no teatro. - Todas as imagens postadas nas mídias virtuais terão texto alternativo. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS:- Intérprete de libras em todas as sessões. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: - Monitores treinados para auxiliar esse público em todas as sessões. PRODUTO SECUNDÁRIO – CONTRAPARTIDAS SOCIAISACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: - rampas e banheiros adaptados já estão assegurados no local de realização. - local assegurado para cadeirante e seu acompanhanteACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: - Contratação de profissionais para audiodescrição - Contratação da plataforma Beplay que oferece serviços de acessibilidade de forma inovadora direto nos celulares em tempo real. Além da geração de um link que pode ser divulgado nas redes sociais para que outros usuários tenham acesso mesmo sem estar no teatro. - Todas as imagens postadas nas mídias virtuais terão texto alternativo. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS:- Intérprete de libras no bate papo ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: - Monitores treinados para auxiliar esse público

PRODUTO PRINCIPAL – ESPETÁCULO TEATRAL MUSICAL- Para minimizar os problemas de mobilidade ao disponibilizar durante toda a temporada de apresentações, haverá a operação diária de um ônibus exclusivo para o transporte dos espectadores, garantindo o acesso contínuo e promovendo a democratização do acesso à cultura. - Serão distribuídas as cotas de gratuidade de ingressos previstas em lei e teremos o ingresso com valor socialArt. 46. O plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites:I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado;II - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto;III - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituição públicas de ensino;IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem R$50,00 (cinquenta reais). Art. 47. Em complemento às medidas de democratização de acesso, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso:III - disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição;IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores; PRODUTO SECUNDÁRIO – CONTRAPARTIDA SOCIALOs encontros serão gratuitos e voltados, preferencialmente para professores e estudantes da rede pública de ensinoArt. 46. O plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites:I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado;II - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto;III - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituição públicas de ensino; Art. 47. Em complemento às medidas de democratização de acesso, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso:III - disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição;IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas;VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores;

PROPONENTE - coordenação geral e administrativo-financeiraABEL GOMES – PRESIDENTE E CENÓGRAFO – Com mais de 45 anos no mercado, cenógrafo por formação, iniciou a sua carreira na Rede Globo de Televisão. onde foi responsável pela concepção cenográfica de programas como Fantástico, Globo de Ouro, Chico Anysio, especiais de fim de ano de Roberto Carlos e outros. Foi o precursor do conceito de marketing cenográfico, hoje difundido em todo o país. Possui em seu currículo projetos de cenografia e direção de arte de projetos nacionais e internacionais. Hoje à frente da P&G Cenografia, há mais de 40 anos no mercado cresceu com o compromisso de transformar sonhos em realidade.SHEILA ROZA – SÓCIA PRESIDENTE | DIREÇÃO GERAL - Diretora e fundadora da SRCOM. Inspirada na solidez e credibilidade que adquiriu durante 18 anos na gestão do departamento de promoções do jornal O Globo, em 1988 construiu sua própria empresa de eventos, sendo responsável pela criação e produção executiva. Esteve à frente de projetos grandiosos como a visita do Papa João Paulo II, o Projeto Aquarius e o espetáculo Rock Concerto. Em 1989, enfrentou o desafio de celebrar os 200 anos da Revolução Francesa e trouxe Paris para o Rio de Janeiro.NELSON ADÃO – DIRETOR DE NEGÓCIOS – Formado em Publicidade e Propaganda e Jornalismo, atua na área de comunicação, marketing e eventos desde 2007, tendo desempenhado a coordenação executiva de projetos corporativos e institucionais pela Golden Cross, Dream Factory, Grupo O Globo e, hoje, SRCOM, como Head de Projetos Especiais e Novos Negócios.RAPHAELA RODRIGUES – HEAD DE PRODUÇÃO - Formada em Comunicação Social e Jornalismo, atua na área de produção desde 2005, atuando em liderança de times, produção e gerenciamento de projetos nas áreas audiovisual na Globo, Rede TV!, Porta dos Fundos; eventos na SRCOM, IMM e X3M; em publicidade atuou como Diretora de Produção da agência Jones. Com vasta experiência em branded content e produção de entretenimento. ADILSON SANCHES – GERENTE FINANCEIRO – Formado em Direito e Ciências Contábeis, atuando na área financeira há 24 anos. Gerente Financeiro da SRCOM há 8 anos. Responsável por gerenciar uma equipe de 12 profissionais da área contábil. Atua na coordenação e supervisão financeira e no acompanhamento de auditorias e apurações tributárias.THALITA REBOUÇAS - TEXTO - É escritora e jornalista brasileira. Autora de livros direcionados ao público infantojuvenil, já vendeu mais de 2,3 milhões de exemplares. Além de fenômeno literário, suas obras foram levadas para o cinema e para as plataformas de streaming. Seu primeiro livro, “Um Caso de Cativeiro”, na sequência, publicou “Traição Entre Amigas”. Em 2003, publicou “Tudo Por um Pop Star”, que se tornou um best-seller. Seu quarto livro, “Fala Sério, Mãe!” (2012), logo entrou na lista dos livros mais vendidos da Revista Época. Em 2012, sua obra “Tudo Por um Pop Star” foi adaptada para um musical, com direção de Pedro Vasconcelos. Em 2013 lançou seu primeiro livro infantil “Por Que só as Princesas se Dão Bem?”. PRISCILLA MOTA – DIREÇÃO CÊNICA - Bailarina e coreógrafa carioca, é primeira solista do Ballet do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, e junto com Rodrigo Negri são os coreógrafos mais premiados do carnaval carioca. Entre algumas honrarias concedidas ao casal, estão 4 Estandartes de Ouro, Prêmio O Globo de melhor Comissão de Frente da História do Carnaval e a Medalha do Mérito Artístico pelo Conseil International de La Danse - UNESCO. É diretora criativa da Art+ Entretenimento, empresa que transita entre espetáculos de dança, teatro musical, shows e eventos corporativos que, por todo o seu legado, em 2019, a Art+ recebeu a comenda de empreendedorismo artístico pelos Embaixadores do Rio de Janeiro.RODRIGO NEGRI - COREÓGRAFO - Bailarino e coreógrafo carioca, é primeiro solista do Ballet do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, e junto com Priscilla Mota são os coreógrafos mais premiados do carnaval carioca. Rodrigo tem grande destaque no cenário da dança contemporânea nacional com criações para diversas companhias como: Companhia de Ballet da Cidade de Niterói – (Choros e Valsas – Tributo à Pixinguinha e Cole Porter), Ballet do Theatro Municipal do Rio de Janeiro (Carmina Burana) e o Grupo de Dança D.C. (Cores Brasileiras). Também coreografou óperas como “A Viúva Alegre” para o Theatro Municipal do Rio de Janeiro com direção de André Heller.LEONARDO BRUNO - DRAMATURGIA - Jornalista, escritor, roteirista, dramaturgo e comentarista de carnaval. Desde 2020 é comentarista das transmissões de carnaval da TV Globo, começando inicialmente na Série Ouro e, a partir de 2024, nos desfiles do Grupo Especial do Rio de Janeiro.[1] Atuou por 17 anos como jornalista no Grupo Globo, como repórter, editor de Cultura, titular da coluna "Roda de Samba" no Jornal Extra e gerente de projetos. Tem oito livros publicados, sempre na área de música e cultura popular. É jurado do Estandarte de Ouro, prêmio do Jornal O Globo aos melhores do carnaval carioca, desde 2013. Idealizador do "Carnaval Histórico", do jornal Extra, também foi responsável pelo resgate da eleição do "Cidadão Samba". É pesquisador/orientador do grupo de pesquisa "Observatório de Carnaval" (OBCAR), do Museu Nacional (UFRJ).IGOR CORRÊA - CONTEÚDO AUDIOVISUAL - Roteirista, diretor, ator e bailarino, fundou a VERUS Films ao retornar ao país após 20 anos em NY. Créditos recentes: “Extravaganza When Brazil Meets Hong Kong” (vídeo cenário - Festival que aconteceu em junho de 2025 em HK), premiação do Campeonato Carioca-FERJ 2025 (vídeo cenário interativo), “Aquele Abraço ROXY DINNER SHOW (direção audiovisual), “Nunca Maioridade” Dança documental - (direção e roteiro) - Sesc Copacabana em agosto de 2023; “Macunaíma“ - (Direção de imagem e fotografia - Ballet inédito para o Theatro Municipal do RJ 2022 e 2023); criação e direção de imagem do conteúdo de holograma da comissão de frente da escola de samba Beija Flor de Nilópolis em 2023; Vidas Secas” filme de dança contemporânea junto a CENARTE Dimensões, a série dança-documentário “Dança em Mim” 2021, galas virtuais para o Ballet do Theatro Municipal do RJ em 2020 e 2021. Atualmente rodando um documentário sobre o Bangu Atlético Clube. TENARA GABRIELA - PRODUÇÃO ARTÍSTICA - Sócia – diretora da KBMK Empreendimentos Culturais, com MBA em Gestão Pública Municipal, com ênfase em políticas sociais na Universidade Federal Fluminense, UFF. Atua como produtora executiva da Companhia de Ballet da Cidade de Niterói e produtora artística na Art+ com participação em espetáculos de dança, teatro musical, shows e eventos corporativos. É produtora no carnaval do Rio de Janeiro com passagens pela Unidos da Tijuca, Grande Rio, Mangueira e atualmente na Unidos do Viradouro.PAULO CESAR MEDEIROS - ILUMINAÇÃO - Com 40 anos de carreira e mais de 1000 projetos de iluminação realizados. Recebeu mais de 40 indicações e 14 prêmios nas principais premiações de São Paulo e Rio de Janeiro, como o Coca-Cola, Shell e APTR. Entre seus trabalhos laureados estão O Pequeno Príncipe, direção de João Falcão; O despertar da primavera e 7, o Musical, de Charles Moeller e Cláudio Botelho; Alô Dolly, de Miguel Fallabela; e o infantil As Aventuras do Menino Iogue, direção de Arlindo Lopes. Trabalhou ainda em: Uma história de borboletas e A dama da noite, de Gilberto Gawronski; Blue Jeans, com direção de Wolf Maya; O cortiço, com direção de Sergio Britto; Company, e Um dia de sol em Shangrilá, ambos com dramaturgia e direção de Charles Möeller.

PROJETO ARQUIVADO.