Plano Anual Casa Hoffmann 2026

O projeto consiste em realizar uma programação de oficinas, laboratórios e aulas abertas à comunidade durante o ano de 2026. Com profissionais reconhecidos no Brasil e no exterior conduzindo as atividades, pretende-se ampliar a oferta e fortalecer a Casa Hoffmann como polo de formação, investigação e experimentação em dança contemporânea e artes performáticas.

O plano anual da Casa Hoffmann prevê a realização de 18 Oficinas, 2 Laboratórios Criativos, dentre as quais 2 serão ministradas por artistas de renome internacional. As ações serão distribuídas entre os meses de fevereiro e novembro. As ações formativas do plano anual da Casa Hoffmann são concebidas com foco na excelência da formação, aliando rigor técnico, pesquisa de linguagem e estímulo à criatividade. As atividades abrangem desde treinamentos e oficinas práticas até processos coreográficos orientados, contemplando diferentes níveis de experiência — do iniciante ao avançado. Os programas formativos envolvem laboratórios de criação, estudos de repertório, oficinas e workshops com artistas convidados do Brasil e do exterior, buscando aprimorar habilidades corporais, consciência espacial, musicalidade e interpretação. A curadoria do espaço cultural valoriza ações que atendam a diversidade de corpos, estilos e trajetórias, adotando estratégias inclusivas que garantam acesso e participação de diferentes faixas etárias, gêneros, raças e condições socioeconômicas. Esse conjunto de ações visa formar artistas e educadores capazes de atuar com excelência, consciência social e capacidade de inovação no campo da dança.

OBJETIVO GERALRealizar um calendário relevante e contínuo de atividades para a Casa Hoffmann se reafirmar como referência nacional em dança contemporânea e artes do movimento.OBJETIVOS ESPECÍFICOS - Realizar 12 oficinas intensivas de uma semana, com 30 vagas cada e gratuitas;- Realizar 02 laboratórios de 3 semanas, com 30 vagas cada e gratuitas;- Realizar 02 turmas de 4 meses de aulas abertas à comunidade, com 30 vagas cada e gratuitas;- Realizar 09 domingos de "Portas Abertas", 2 horas com aulas, experimentos e troca com o público, com 50 vagas cada e gratuitos;- Qualificar o estúdio com condições técnicas apropriadas e acessibilidade para receber todas as atividades com excelência. Plano pedagógico das Oficinas e Laboratórios com conteúdo programático:Ações FormativasOficinasRealização de 12 oficinas, de 4 dias, com 3 horas cada (144h)30 participantes por atividadeGratuitoPúblico-alvo: artistas iniciantes, intermediários e avançados.Estrutura pedagógica/conteúdo programático: aulas práticas, laboratórios criativos, estudos de repertório, debates e processos coreográficos orientados. Como as oficinas ainda não foram definidas, aguardamos maior profundidade de conteúdo programático junto ao oficineiro contratado.Inclusão de 2 artistas internacionais convidados, fortalecendo o intercâmbio cultural. LaboratóriosRealização de 2 Labs - um por semestre, durante 3 semanas de 4 dias, com 3 horas cada (72h) 30 participantes por atividade.GratuitoPúblico-alvo: artistas iniciantes, intermediários e avançados.Estrutura pedagógica/conteúdo programático: aulas práticas, laboratórios criativos, estudos de repertório, debates e processos coreográficos orientados. O objetivo, diferente das oficinas, é dar a oportunidade dos alunos participarem de um processo de criação completo, podendo compreender o processo criativo do artista e com o objetivo de gerar um espetáculo ou mostra de processo no final. Como os laboratórios ainda não foram definidos, aguardamos maior profundidade de conteúdo programático junto ao oficineiro contratado.

A Casa Hoffmann _ Centro de Estudos do Movimento - consolidou-se como referência nacional em dança contemporânea e artes do movimento, desempenhando um papel fundamental na formação de artistas, na difusão cultural e no estímulo à pesquisa e à experimentação. Sua localização central e sua história como espaço cultural aberto à comunidade fazem dela um ponto estratégico para a democratização do acesso à arte.O Plano Anual de Ações Formativas Continuadas reafirma a vocação experimental da instituição, amplia seu impacto social e contribui para a formação de plateia, para o desenvolvimento profissional de artistas e para a valorização da dança como linguagem contemporânea.O projeto justifica-se, portanto, pela importância de garantir continuidade e expansão às ações da Casa Hoffmann, assegurando a relevância do espaço como polo de criação, formação e reflexão crítica sobre a produção contemporânea. Além de fortalecer a cena artística local e nacional, a iniciativa contribui para ampliar o acesso da comunidade a experiências culturais de qualidade, promovendo inclusão, diversidade e cidadania.O projeto prevê o atendimento das finalidades expressas no art. 1º da Lei 8.313 de 1991: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Conforme estabelece o art. 3º da Lei 8.313 de 1991, para cumprimento das finalidades expressas no art.1º da referida Lei, o produto atende aos seguintes objetivos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

AÇÕES REALIZADAS NA CASA HOFFMANN EM 2024 / 2025Dança Livre a Dois – Corpo que Brinca, com Ravi Brasileiro (junho de 2025): uma vivência de improvisação a dois, sem passos preestabelecidos, que estimula conexão, criatividade e expressão emocional.Portas Abertas: K‐POP, com Heron Hayashi (julho de 2025): aula aberta de dança K‐Pop, acessível para iniciantes de todas as idades, para quem ama música, movimento e cultura pop coreana.Dançar com o Vento, com o Coletivo Nós em Traço (maio de 2025): uma oficina lúdica voltada a crianças de 5 a 10 anos que combina movimento, tinta e papel para explorar poeticamente a materialidade do vento.Baticum Session (junho de 2024), experimentação da dança a dois. Com técnicas e exercícios que auxiliam no aprendizado da dança de salão, utilizando a gafieira, bolero e forró para experimentação de qualidades como ritmo, condução, postura, movimentos, deslocamento, coordenação motora, musicalidade. Elementos que, desenvolvidos e aplicados de maneira consciente, tornam a dança completa e bem definida.Improviso Dança e Música (abril de 2024), encontro de improvisação entre artistas e a comunidade em geral para experimentar as possibilidades expressivas em dança e música através das nossas corporeidades. Ambiente de criação que promove cidadania no ato de dialogar, compor e habitar o espaço coletivamente. PROFISSIONAIS EM PROSPECÇÃO PARA 2026:Andre Lepecki - André Lepecki é escritor e curador, trabalhando principalmente com estudos da performance, coreografia e dramaturgia. Professor e chefe do Departamento de Estudos da Performance da Tisch School of the Arts da Universidade de Nova York.Maikon K. - Artista performático / dramaturgo. Maikon K trabalha no limite de diferentes linguagens. Iniciou seus estudos em Artes Dramáticas e sua formação acadêmica abrange diversas áreas do conhecimento: é formado em Ciências Sociais (ênfase em Antropologia do Teatro) e, desde 2001, pesquisa meios de alteração da consciência por meio de práticas corporais e ritos ancestrais. O foco central de seu trabalho é o corpo e sua capacidade de alterar percepções, influenciado por uma perspectiva xamânica na qual o performer se desdobra em diversas realidades por meio de técnicas corporais específicas, utilizando canto, som não verbal, dança, signos visuais e atividades ritualizadas. Seus interesses são dramaturgias híbridas, matérias abjetas, estados de presença e as relações entre sagrado e profano, grotesco e sublime. No Brasil, recebeu diversos prêmios e apresentou seus trabalhos nos mais importantes festivais do país, como MITsp (Mostra Internacional de Teatro de São Paulo), Cena Contemporânea Brasília, Festival Panorama, FIT Rio Preto. Desde 2020, vive entre a Alemanha e o Brasil.Eleonora Fabião - É professora da Universidade Federal do Rio de Janeiro, mestre e doutora em Estudos da Performance (NYU) e mestre em História Social da Cultura (PUC-Rio). É também pesquisadora do Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq).Carolina Bianchi - Carolina Bianchi (Brasil, 1988) é uma criadora de teatro, performer e escritora radicada em Amsterdã. Formou-se em 2022 no programa de mestrado da DAS Theatre (Academia de Teatro e Dança). Seu trabalho se desenvolve entre o teatro e a performance, unindo teoria e prática de forma inextricável. Suas produções partem de uma perspectiva de crise e abordam questões de gênero, violência sexual e história da arte – às vezes com base em eventos pessoais e/ou históricos. Vencedora do Leão de Prata da Bienal de Veneza.Adnã Ionara - É pesquisadora e artista da dança. Graduada em Dança pela UNICAMP e mestranda em Artes da Cena pela mesma universidade, deu início aos estudos em dança e outras linguagens quando criança no terreiro de sua avó. Estuda as relações entre dança, memória e experiências afro-diaspóricas em movimento. É intérprete-criadora, diretora de movimento, preparadora corporal, professora e coreógrafa. Pesquisadora, professora e intérprete-criadora, dentro e fora da universidade.Luciane Ramos-Silva - É dançarina, coreógrafa, antropóloga e organizadora cultural. Possui graduação em Ciências Sociais pela Universidade de São Paulo (USP, 2002), mestrado em Antropologia Social e Estudos Africanos pela Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP, 2008) e doutorado em Artes Cênicas/Dança pela UNICAMP, pesquisando as noções de colonialidade na dança, propostas pedagógicas e relações sul-sul, abordando a biografia da coreógrafa senegalesa.Alejandor Ahmed - Desde 1994, o coreógrafo e dançarino Alejandro Ahmed (1971) é o coreógrafo residente e diretor artístico do 'Grupo Cena 11 Cia. de Dança', sediado em Florianópolis, Brasil.Beatriz Sano e Eduardo Fukushima - Os artistas da dança Beatriz Sano e Eduardo Fukushima colaboram nos trabalhos artísticos um do outro há dez anos. Juntos, eles ministraram aulas e dirigiram coreografias em grupo por meio de residências artísticas em dança em São Paulo, Chile e Paraty. Juntamente com Isabel R. Monteiro e Júlia Rocha, eles também co-dirigiram a peça Imagine, premiada pelo 23o Festival Cultura Inglesa, e desenvolveram o projeto Duas Peças para Ouvir, premiado pelo ProAC Expresso LAB Aldir Blanc. A peça O que mancha teve início em 2018 com o projeto Le Flaneur e o apoio do Instituto de Artes Rolex. Antes de sua estreia presencial, o espetáculo foi transmitido ao vivo na Bienal de Dança do Sesc (2021). Em 2023, a dupla estreou "Horizonte”, no Instituto Tomie Ohtake, em São Paulo. No mesmo ano, Fukushima coreografou a São Paulo Companhia de Dança e ambos coreografaram o Balé da Cidade de São Paulo no Horizonte+.Link para site do espaço artístico: https://casahoffmann.org/Links para as redes sociais do espaço artístico: https://www.instagram.com/casahoffmann.curitiba/

RESULTADOS ESPERADOS- Atendimento de aproximadamente 1.000 pessoas entre oficinas, labs e aulas.- Formação e qualificação de artistas e educadores em dança e performance.- Fortalecimento da Casa Hoffmann como referência nacional e internacional em pesquisa do movimento.- Ampliação da acessibilidade e da inclusão cultural em Curitiba.- Consolidação de um circuito cultural democrático e gratuito, com impacto direto na formação de público e no estímulo à cidadania cultural.INDICADORES DE IMPACTO- Número de oficinas, laboratórios e aulas gratuitas;- Quantidade de participantes e público alcançado;- Diversidade do público atendido (raça, gênero, faixa etária, inclusão de PCDs);- Avaliação qualitativa dos participantes e artistas envolvidos.- Difusão de conteúdos e alcance digital por meio de mídias sociais e relatórios de impacto. CaptaçãoPúblico-Alvo:Empresas com atuação em Responsabilidade Social, Marketing de Causa, Leis de Incentivo, além de marcas que desejam presença em territórios estratégicos, com visibilidade e impacto positivo.Plano de Divulgação e Contrapartidas- Identidade Visual: Criação de Marca gráfica do projeto.- Mídia Impressa: cartazes e programações.- Mídia Digital: posts e vídeos nos canais oficiais da Prefeitura de Curitiba, Fundação Cultural e ICAC.Contrapartidas ao patrocinador:- A marca irá “apresentar” e “assinar” todos os materiais gráficos e digitais, produzidos para a divulgação e programação do projeto.- Campanha de divulgação digital – posts para as páginas da Prefeitura e Fundação Cultural de Curitiba- Comunicação visual nos espaços da Casa Hoffmann- Relatório de impacto e mídia entregue ao patrocinador.

PRODUTO: AÇÕES FORMATIVAS:12 Oficinas02 LaboratóriosACESSIBILIDADE FÍSICA:A Casa Hoffmann dispõe de rampas de entrada, garantindo o acesso de cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida.Os banheiros são adaptados, com cabines ampliadas, portas largas, pias acessíveis e barras de apoio ao redor do sanitário, da pia e na porta da cabine.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS:Contratação de cabine de audiodescrição - Valor está contemplado na planilha orçamentária, no percentual referente a Custos de acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveis R$ 120/h x 216 horas - R$ 25.920,00ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS:Contratação de intérprete de Libras - Valor está contemplado na planilha orçamentária, no percentual referente a Custos de acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveis. Intérprete Libras = R$ 50/h x 2 (troca a cada meia hora) = 100 x 216 horas - R$ 21.600,00ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS:A equipe de atendimento e produção cultural da Casa Hoffmann será treinada para atender pessoas com deficiência física, sensorial ou intelectual, e com limitações de entendimento, promovendo um ambiente acolhedor, inclusivo e seguro.PRODUTO: AULAS ABERTAS À COMUNIDADEAulas semanais continuadasPortas Abertas - um domingo por mês ACESSIBILIDADE FÍSICA:A Casa Hoffmann dispõe de rampas de entrada, garantindo o acesso de cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida.Os banheiros são adaptados, com cabines ampliadas, portas largas, pias acessíveis e barras de apoio ao redor do sanitário, da pia e na porta da cabine.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS:Contratação de cabine de audiodescrição - Valor está contemplado na planilha orçamentária, no percentual referente a Custos de acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveis. R$ 120/h x 78 horas - R$ 9.360,00ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS:Contratação de intérprete de Libras - Valor está contemplado na planilha orçamentária, no percentual referente a Custos de acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveis. Intérprete Libras = R$ 50/h x 2 (troca a cada meia hora) = 100 x 78 horas - R$ 7.800,00 ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS:A equipe de atendimento e produção cultural da Casa Hoffmann será treinada para atender pessoas com deficiência física, sensorial ou intelectual, e com limitações de entendimento, promovendo um ambiente acolhedor, inclusivo e seguro.

AÇÕES FORMATIVAS:1. Oficinas12 cursos semanais, de curta duração (4 encontros consecutivos, 3h/dia).GratuitasPúblico-alvo: artistas iniciantes, intermediários e avançados.30 vagas por oficina.2. Labs2 laboratórios criativos (1 por semestre), com duração de 3 semanas, 3h/dia.Gratuitos30 vagas por laboratórioAULAS ABERTAS:Turmas de aulas semanais continuadas:2 turmas anuais (1 por semestre), com aulas abertas gratuitas.Frequência: 2 vezes por semana de 1 hora, durante 4 meses.Gratuitas30 vagas por turmaOferta diversificada: Yoga, Aikido, Ballroom/Vogue, Danças Urbanas.Portas AbertasUm domingo por mês durante 9 meses.2 horas de duraçãoGratuito50 vagas por atividade

BREVE HISTÓRICO DA CASA HOFFMANN- Construída em 1890, é marco arquitetônico do século XIX em Curitiba.- Em 2003, foi inaugurada como Centro de Estudos do Movimento, tornando-se referência na pesquisa em dança contemporânea e artes performáticas.- Recebeu artistas renomados como Deborah Ray, Xavier Le Roy, Lia Rodrigues, David Zambrano, La Ribot, Vera Mantero, Eleonora Fabião, entre outros.- Estabeleceu parcerias nacionais e internacionais com centros de dança e universidades.- Desde 2005, atua também como sede da Coordenação de Dança da Fundação Cultural de Curitiba, desenvolvendo políticas públicas de formação, difusão e experimentação.ICAC – Instituto de Arte e Cultura de Curitiba - PROPONENTEO ICAC é uma entidade sem fins lucrativos, qualificada pelo Decreto Municipal 1107/2003 como Organização Social de Cultura – OSC, nos termos da Lei Municipal 9226/1997.O Instituto é responsável por administrar espaços culturais, gerenciar grupos e executar projetos nas áreas da dança, música, literatura, audiovisual, e economia criativa do município de Curitiba. Desde 2004, a entidade responde pela execução das políticas públicas traçadas pela Prefeitura Municipal e implementadas pela Fundação Cultural de Curitiba, gerenciando programas, equipamentos e projetos culturais do município de Curitiba.O ICAC reúne um conjunto raro de capacidades. Ao mesmo tempo em que dialoga com desenvoltura com o meio artístico, compreende e contribui decisivamente para a realização de objetivos institucionais e estratégicos, mediando a liberdade das manifestações artísticas e a gestão responsável derecursos físicos e humanos. Atendendo a estes dois grupos de demandas é que o Instituto viabiliza, em parceria com o poder público, algumas das mais importantes instituições culturais do Brasil, como a Camerata Antiqua de Curitiba, o Conservatório de Música Popular Brasileira, a Oficina de Música de Curitiba, o Cine Passeio e dezenas de outros grupos e projetos nas áreas da música, literatura, dança e audiovisual. Juliana Midori de Carvalho Komiyama Catarino, atual Diretora Executiva do ICAC (Instituto Curitiba de Arte e Cultura), é uma profissional com mais de 20 anos de experiência em comunicação estratégica, gestão de projetos e captação de recursos no setor público. Mestre em Comunicação Audiovisual e com MBA em Marketing Integrado, ela se destaca por sua capacidade de criar e executar iniciativas de grande escala com sucesso comprovado. Sua trajetória inclui a responsabilidade pela gestão e captação de recursos do Natal de Curitiba Luz dos Pinhais, que em 8 anos se consolidou como um projeto de grande alcance, atingindo mais de 2 milhões de pessoas e registrando um crescimento de 300% em relação à sua primeira edição. Também foi responsável pela criação da Curitiba Film Commission e pela elaboração do primeiro Manual de Filmagem Sustentável do Brasil. É especialista na viabilização de parcerias público-privadas, como o projeto que arrecadou 100 toneladas de ração para a causa animal e a instalação da escultura de Enedina Marques na Rua das Flores.À frente do ICAC, Juliana demonstrou forte capacidade de gestão e impacto social, ampliando em 30% o público nos concertos na Capela Santa Maria e em 40% a quantidade de concertos sociais nos primeiros seis meses. Promoveu a descentralização da cultura com o projeto Cine Passeio, cinema gratuito e ao ar livre, que já teve 4 edições em comunidades de periferia, e com o Esculpindo Curitiba, levando conhecimento de artes tridimensionais a locais como o Centro da Cidade, Teatro da Vila no CIC e a Pousada de Maria (abrigo para mulheres e crianças). Sob sua gestão, o Conservatório de MPB alcançou um recorde de inscrições.ANDREA LERNER – CURADORA ARTÍSTICABailarina e coreógrafa brasileira, radicada em Nova York desde 1989. Junto com Rosane Chamecki, fundou a companhia de dança ChameckiLerner, conhecida por suas performances inovadoras que exploram a videodança e a interação entre movimento e mídia. Uma de suas obras notáveis é “Please Don’t Leave Me” (1999), que estreou mundialmente em Curitiba e posteriormente foi apresentada em Nova York e Houston. Além disso, o espetáculo “Borbulho” (2013) foi exibido em Curitiba, oferecendo uma experiência lúdica e inovadora que explora a criação do universo e a relação do homem com o seu habitar. JEWAN ANTUNES – SUPERVISÃO DA CASA HOFFMANNDiretor Artístico, Produtor e Gestor Cultural – Atuou como gestor e produtor cultural na Universidade Federal do Paraná/UFPR de 2017/2024 contribuindo para a construção de políticas públicas de Cultura no Estado do Paraná. Ao longo de 35 anos de atuação profissional, dedica-se exclusivamente em ações de fomento e difusão da arte e da cultura paranaense. Atualmente atua como supervisor da Casa Hoffmann – Centro de Estudos do Movimento.

Projeto paralisado porque o proponente está INADIMPLENTE junto ao Ministério da Cultura.