Entre Gotas e Histórias: “Cada gota conta. Cada história transforma”

"Entre Gotas e Histórias _ Cada gota conta. Cada história transforma." é um projeto de artes cênicas que une teatro e educação ambiental em uma experiência formativa e criativa. A proposta realiza oficinas de Iniciação Teatral com estudantes do 6º ao 9º ano, promovendo a criação coletiva de cenas sobre a importância da água potável.A ação culmina com a exibição de um espetáculo cênico gratuito e acessível à comunidade, com classificação livre, e se complementa com palestras públicas que conectam arte, meio ambiente e cidadania. Executado em três cidades, o projeto valoriza o teatro como ferramenta de sensibilização, expressão e democratização do acesso à cultura.

SINOPSE PEÇA UM DIA, UM RIO Um lamento, um grito tardio de socorro. Uma homenagem ao Rio Doce e a todos os rios que banham, alimentam e enriquecem nossas terras e nossa história. Obs: O espetáculo de teatro de formas animadas com técnica mista, está em produção e seus bonecos estão sendo construídos com materiais dispensados na natureza e não poluentes.Ficha Técnica: Atuação Paulo Martins Fontes, Eduardo Custódio, Joice Rossato, Direção: Cia Gente Falante 33 anos Trilha Sonora Gustavo Finkler e Renata Mattar Figurino dos Atores Renan Villas Figurino dos Bonecos Niltamara Gomes Cenografia e Bonecos Paulo Martins Fontes Indicação: Livre para todos os públicosDuração aproximadamente 60 minutos SOBRE A CENOGRAFIA E ELEMENTOS DE CENA ANIMADAInspirada na cor terra dos rejeitos minerais e elementos cênicos que horas lembram um vale verdejante e próspero de vida, horas um campo desolado coberto de lama ferruginosa e rejeitos da sociedade, a cenografia será uma tela em branco, lona bege clara no chão e sobrepondo uma estrutura metálica da empanada, que oculta os bonecos, adereços e máscaras, serve de tela de projeção para animações digitais que acompanham o bailado dos manipuladores ao ritmo da trilha que faz eclodir as poéticas passagens da narradora, nessas telas, peixes sobem o rio em piracema, crianças festejam em suas barcas a pulsante comemoração desencadeada pelos bonecos de luva, lavadeiras que cantam e depois da virada, choram a falta das cores das flores, dos pássaros e das roupas que ficaram em tom cobre para sempre e o Menestréu que sempre magicamente traz no seu violão o espírito das águas doces. Escada anuncia a chegada da indústria mineradora, ejetando de seus tubos a poluente despedida da paz. Um dia um Rio, mistura técnica mista de teatro de animação (luva, varas, manipulação à vista e marionete de fio) com poesias visuais digitais, que com ajuda do público que contribui a repovoar o rio com um peixe (programa em forma de peixe) em teatro negro, faz aparecer na platéia (rio em recuperação) um cardume animado a repovoar o Rio Doce acompanhado com empolgação e visão de futuro pela personagem que costura a história; o menino nascente... ele é a esperança de renovação, essa personagem tenta a todo custo preservar a nascente do Rio (Balde com rodinhas que verte água do início ao fim, mantendo a esperança e possibilidade de redenção da natureza. CURRÍCULO CIA GENTE FALANTE – Cia responsável pelo espetáculo Um dia Um Rio Cia Gente Falante originária de Salvador/Ba em 91, fundada e dirigida pelo ator-bonequeiro Paulo Martins Fontes. Consolidando há mais de trinta e três anos uma pesquisa meticulosa da linguagem Teatro de Animação (Bonecos, sombras, objetos, figuras...) atuando em vários campos: Teatro, Dança, Publicidade, TV, Cinema, Terapia hospitalar, Literatura, Contação de histórias e já ocupou quase todos os espaços de teatro e parques de Porto Alegre em temporadas. Participou de vários festivais e mostras nacionais e internacionais, com participações especiais de seus espetáculos nos países do Mercosul e Espanha. Atualmente a Cia possui onze produções no seu repertório: O Teatro de Sombras de Ofélia - 1999. (Prêmio Quero-quero SATED/Assembléia Legislativa/2006), 4 Contos para Teatro de Bonecos - 1998, Sidério/ Irmão do Espaço – 2001, Sob a Luz da Lua - 2000, João e Maria - 2001, Circo Minimal – 2003 (Prêmio Tibicuera Especial - 2004), Xirê das Águas/Odoyá – 2008, Louça Cinderella – 2010 (07 indicações e 03 Prêmios Tibicuera 2011 de Melhor Luz, Cenografia e Ator), Xirê das Águas/OrayeyêÔh – 2011 (04 indicações e 01 Prêmio Tibicuera 2020/2021 de Melhor Direção - 07 indicações e 02 prêmios: Melhor Iluminação e Figurino), Caixa de Música – 2012 e Maria Peçonha 2023 (10 indicações ao Prêmio Tibicuera 2023/2024, 07 Prêmios, Melhor Espetáculo, Direção, Dramaturgia, Luz, Atriz, Ator Coadjuvante e Figurino.) ·13º, 14ª, 15ª e 16ª Semana do Teatro de Bonecos – AGTB/RS·Projeto Arena dos Bonecos – Porto Alegre/RS;·Festival Espetacular de Teatro de Bonecos (Mostra Internacional) – Curitiba/PR - 2001;·8º Porto Alegre em Cena - Porto Alegre/RS;·47ª, 48ª e 49ª Feira do Livro de Porto Alegre/RS;·Projeto Árvore da Paz - Porto Alegre/RS - 2002;·Porto Verão Alegre/RS - 2002;·Festival Internacional de Teatro de Bonecos de Caxias do Sul/RS - 2002;·2º, 3º e 4º Festival de Formas Animadas de Jaraguá do Sul/SC;·5º, 6º, 7º e 8º Festival Nacional de Teatro Infantil de Blumenau/ SC;·Festival Internacional de Teatro de Bonecos de Canela 14ª, 15ª e 16ª edição;·1ª Mostra Cultural da Rede Marista / Santander cultural Porto Alegre/RS - 2002; Cia Gente Falante já ocupou quase todos os espaços de teatro e parques de Porto Alegre em temporadas e participou de vários festivais e mostras dentro e fora do país:Projeto Descentralizados Pref. Poa - Lomba do Pinheiro - Porto Alegre RS Março 2023 . Apresentação Evento Especial de Páscoa - Belém Novo Golf Club - POA/ RS/ Abril 2023 . Estreia do Espetáculo Maria Peçonha - Sesc Alberto Bins - Porto Alegre/RS 2023. .30° Porto ALegre em Cena - Teatro Renascença -Porto Alegre/ RS 2023 . VII Mostra de Artes Cênicas e Música do Teatro Glênio Peres -Porto Alegre/RS 2023 . Teatro a Mil SESC/RS - Tournêe em Carazinho (com 4 apresentações) e Palmeira das Missões (com 3 apresentações) . 25° Porto Verão Alegre - Teatro Carlos Carvalho/Janeiro de 2024 . Teatro A Mil do Sesc/RS - Nova Hartz e Taquara 2024 . Feira do Livro de Gravataí/RS 2024 . 3°Festecri 2024 - Montenegro . Animaneco 2024 - Joinville/SC

Objetivo Geral:Promover a vivência e a formação cultural de estudantes e comunidades por meio da prática teatral, estimulando a criação artística colaborativa e o acesso à linguagem cênica em contextos educativos e sociais Objetivos específicos:Apresentar 3 (três) espetáculos teatrais gratuitos, sendo um em cada cidade, com classificação livre e acesso aberto à comunidade;Realizar 12 (doze) oficinas de Iniciação Teatral, sendo 4 (quatro) por cidade, com turmas formadas por estudantes do 6º ao 9º ano do Ensino Fundamental;Oferecer 3 (três) palestras públicas, sendo 1 (uma) por cidade, com especialistas da área cultural abordando o papel social da arte na sociedade;Envolver diretamente cerca de 300 alunos ao longo das oficinas;Alcançar um público estimado de 1.500 pessoas nas apresentações teatrais e palestras;Distribuir gratuitamente 1.500 (um mil e quinhentos) informativos produzidos especialmente para o projeto, com conteúdo artístico e educativo, em escolas, centros comunitários e espaços culturais das regiões atendidas.

O acesso à arte e à cultura é um direito fundamental e um vetor importante para a formação cidadã, especialmente entre crianças e adolescentes. O projeto "Entre Gotas e Histórias _ Cada gota conta. Cada história transforma." nasce do desejo de criar espaços de escuta, criação e compartilhamento a partir da linguagem teatral, aproximando estudantes e comunidades da vivência cênica e de seus potenciais expressivos e transformadores.Voltado a alunos do Ensino Fundamental II, o projeto oferece oficinas de Iniciação Teatral como ferramenta pedagógica e artística, promovendo o desenvolvimento da expressão corporal, da imaginação, da escuta sensível e da criatividade. As oficinas também têm um papel essencial na formação pessoal dos participantes, pois estimulam a confiança, a postura diante do público e a clareza na comunicação, habilidades fundamentais para a vida em sociedade e para o futuro ingresso no mercado de trabalho, onde muitas vezes a dificuldade de se expressar e de se posicionar diante das pessoas se coloca como um obstáculo.A seleção dos 100 alunos do 6º ao 9º ano por cidade contemplada (3), será feita em articulação com escolas públicas parceiras e Secretaria Municipal de Educação, levando em consideração critérios de interesse, disponibilidade e prioridade para estudantes em situação de vulnerabilidade social. Dessa forma, busca-se garantir tanto o engajamento dos participantes quanto a democratização das oportunidades de acesso ao fazer teatral.As oficinas serão ministradas por uma companhia de teatro experiente, que acompanhará todo o processo e também será responsável pela encenação da peça teatral apresentada ao final do projeto, como culminância artística e cultural do percurso vivenciado com os estudantes. Essa peça terá como temática central a potabilidade da água e sua importância para a vida, refletindo sobre questões ambientais e sociais relacionadas ao uso consciente desse recurso essencial. A apresentação, de classificação livre e aberta gratuitamente a toda a comunidade, não apenas celebra o processo formativo dos alunos, mas também amplia o impacto do projeto, alcançando públicos diversos e fomentando reflexões fundamentais sobre a preservação da água, além de contribuir para a formação de plateias e a democratização do acesso à cultura.Além disso, o projeto contempla uma palestra pública com um especialista da área cultural, voltada à população em geral, com o objetivo de ampliar o debate sobre o papel social da arte e a sua potência como linguagem de transformação e mobilização social.A escolha por trabalhar com escolas e espaços públicos reforça o compromisso com a inclusão social e territorial, priorizando populações que muitas vezes estão à margem das políticas culturais e ambientais. O projeto também prevê medidas de acessibilidade física, comunicacional e simbólica, buscando garantir o acesso de pessoas com deficiência às ações previstas.Dessa forma, "Entre Gotas e Histórias" se insere como uma ação cultural com múltiplos impactos: educativo, ambiental, artístico e comunitário, promovendo não apenas a vivência teatral, mas também o fortalecimento da consciência crítica, da cidadania e da comunicação como ferramenta de transformação social.

CURRÍCULO PALESTRANTE- GILNEI FERNANDO KEIBERProdutor cultural, professor e músico, proprietário da Gaia Cultura E Arte e Presidente da Associação dos Produtores Culturais do RS –APCERGS, exercício 2015/2017.É formado em MÚSICA pela Universidade Federal de Pelotas (UFPEL), no município de Pelotas (1992); LEITURA E TRANSPOSIÇÃO, e HARMONIA E IMPROVISAÇÃO no Conservatório de Música de Pelotas.ATUOU como coordenador do Setor de Tomada de Contas da Lei de Incentivo à Cultura - SEDAC/RS (2005 a2008).SÓCIO FUNDADOR a Associação dos Escritores de Santa Rosa e da Organização Social Civil de Interesse Público Cidade Interativa, município de Santa Rosa (2000).Foi PROFESSOR/PROPRIETÁRIO da Academia Expressão e Arte - Santa Rosa/RS; Sala de Estudos Musicais Milton Nascimento – Pelotas/RS; Klave – Núcleo de EstudosMusicais – Pelotas/RS; CLAM - Centro Livre de Aprendizado Musical – Pelotas/RS; Núcleo Musical Nossa Senhora de Fátima – Formosa/GO; Academia deMúsica Recital- Santa Rosa/RS; e CEM - Centro Musical e Cultural - Santa Rosa/RS.Produziu o CD Salve a Amazônia de Ayrton Pimentel, onde também atuou como intérprete e músico, e recentemente obteve o prémio de Música Mais Popular no25º Musicanto Sul-Americano de Nativismo – Santa Rosa/RS e atuou como Produtor Executivo da 26º Edição do Musicanto.Atualmente é proprietário da empresa Gaia Cultura e Arte, presidente da Associação dos Produtores Culturais do estado do Rio Grande do Sul e presidente da 27ª edição do Musicanto. PROPOSTA CONTEÚDO PALESTRA "Arte e Cultura: Essência Humana e Transformação Cotidiana" Público-alvoProfissionais da educação de todas as redes de ensino do município, podendo incluir também gestores culturais e comunidade interessada.ObjetivoRefletir sobre o papel central da arte e da cultura no desenvolvimento humano, na construção de identidades, na educação e no cotidiano, apontando caminhos para a integração dessas linguagens na vida escolar e comunitária.Estrutura da Palestra (1h30)1. Acolhimento e Apresentação do Tema (10 min)Objetivo: Criar conexão com o público e situar o tema.Breve apresentação pessoal do(a) palestrante.Contextualização: por que falar de arte e cultura no momento atual.Pergunta disparadora: "Quando foi a última vez que uma obra de arte, música, filme, peça ou livro mexeu com você? Como isso influenciou seu dia?"Projeção de imagens ou vídeo curto com cenas de manifestações culturais diversas (dança, teatro, música, artesanato, grafite, culinária típica, etc.). 2. Conceituando Cultura e Arte (15 min)Definições simples e acessíveisCultura como conjunto de saberes, práticas e expressões de um povo.Arte como manifestação criativa que comunica, emociona e transforma. Diferença e inter-relação entre arte e cultura. 3. Arte e Cultura como Direito Humano (15 min)Referência à Declaração Universal dos Direitos Humanos e à Constituição Brasileira.Por que o acesso à arte e cultura é tão importante quanto à educação e saúde.Exemplos de impactos positivos em comunidades com acesso ampliado a atividades culturais.4. A Influência da Arte no Nosso Dia a Dia (20 min)Música e humor como reguladores de emoções.O papel do cinema, da literatura e do teatro na construção de imaginário e valores.Artes visuais e design no ambiente escolar e urbano.Como as manifestações culturais reforçam ou transformam identidades.5. Arte e Cultura na Educação (15 min)A arte como ferramenta pedagógica interdisciplinar.Benefícios para crianças e adolescentes: criatividade, empatia, pensamento crítico, trabalho em grupo.Exemplos de integração: teatro para ensinar ciências, música para trabalhar matemática, artes visuais para abordar história local.Experiências inspiradoras de escolas brasileiras e internacionais.6. Caminhos para Fortalecer Arte e Cultura no Cotidiano Escolar e Comunitário (10 min)Incentivo a projetos escolares com participação ativa dos estudantes.Parcerias com artistas e grupos culturais locais.Uso de espaços públicos como palco para cultura.Participação em editais, festivais e eventos comunitários.7. Encerramento e Reflexão Final (5 min)Retomar as ideias-chave da palestra.Mensagem de impacto: a arte e a cultura não são “luxos”, mas necessidades humanas.Abrir para perguntas e trocas rápidas. Materiais e RecursosApresentação em slides com imagens, trechos de vídeos e citações.Caixa de som e projetor para exibir sons e vídeos curtos.Papel e caneta para possíveis dinâmicas rápidas.Espaço para movimentação nas interações. Eduardo Custódio - Ator e Oficineiro DRT 81802014 - Produção da circulação Nacional no Palco Giratório com o Espetáculo Louça Cinderella; 2016, 2017 e 2022 – Logística do Festival Palco Giratório Sesc Porto Alegre; 2016 - Produção local para Espetáculo “Tecendo Volúpias” do Grupo As Caixeiras de Brasília/DF; 2016 - Produção local para Espetáculo “FADAS” da Essaé Cia de Joinville/SC; 2019 – Produção local do espetáculo Fiu-Fiu de Cuiabá/MT; 2019, 2021 e 2022 - Produção Festival Porto Alegre em Cena; 2022 – Produção MIAC – Mostra Internacional de Arte Contemporânea; 2022 – Produção Virada Sustentável Porto Alegre/RS. Paulo Martins Fontes –Ator e Oficineiro DRT 8162Fundador da Cia Gente Falante – Teatro de Bonecos em 1991. Radicou-se em Porto Alegre a 27 anos e dedica-se ao longo de mais de 32 anos a uma pesquisa meticulosa da linguagem de teatro de Formas Animadas (bonecos, sombras, objetos, figuras, gigantes, miniaturização, etc) atuando em vários campos: Teatro, televisão, publicidade, cinema, moda, terapia hospitalar, literatura, ilustração de livros infantis, coordenação de palco, produção, iluminação e contação de histórias. Gustavo Finkler – Criador da trilha Sonora e SonoplastaCria e executa a trilha original do espetáculo de dança “Profetas em Movimento”, da bailarina e mestra em Multimeios (Unicamp-SP) Soraia Silva.Cria e executa a trilha original do vídeo “Teresa”, de Kiko Goifmann, ganhador de vários prêmios Direção Musical de atores e trilha original do espetáculo infantil “Um Conto de Inverno”, de Irion Nolasco (Troféu Tibicuera 96 – melhor trilha para teatro infantil – Rio Grande do Sul).Cria e executa, com Marcelo Delacroix a trilha original do espetáculo “A Bota e Sua Meia”, dirigido por Camilo de Lélis (melhor trilha do festival Cone Sul de Teatro – Pelotas/97 e Prêmio Açorianos 97 – melhor trilha para teatro adulto – Rio Grande do Sul).Cria e executa a trilha sonora do CD “Ouvindo Coisas”, de Peças Radiofônicas para criançasCria e executa a trilha sonora do espetáculo “As Traças da Paixão”, texto de Alcides Nogueira com direção de Élcio Rossini (melhor trilha sonora para espetáculo adulto no Festival Nacional de Teatro de São José do Rio Preto /2000). Cria e executa a trilha sonora do espetáculo “Passa, Passará”, dirigido por Hermes Bernardi Jr. (Troféu Tibicuera 99 - melhor trilha para Teatro Infantil – Rio Grande do Sul).Autor da trilha sonora do curta-metragem “Dona Cristina Perdeu a Memória”, de Ana Azevedo (melhor direção-Gramado/2002, Prêmio Especial do Júri – Festival de Brasília/2002, Troféu Fluxus de Melhor Filme/2002). Autor da trilha sonora do espetáculo “Circo Minimal”, de Paulo Fontes.Autor da trilha sonora do espetáculo “Max e Milli”, de Camilo de Lélis.Troféu Açorianos de Melhor Livro Infantil do Rio Grande do Sul 2003 por “O Natal de Natanael”.Produtor e Diretor MusicalPrograma Ouvindo Coisas / FM Cultura 2003 –2005 (primeiro programa de rádio para crianças do Rio Grande do Sul)CD Batuque de Cordas Trio – 2005CD Contos de Todos os Cantos – 2007CD Cantos de Trabalho – Cia Cabelo de Maria - 2007CD São João do Carneirinho – Cia Cabelo de Maria – 2009

Projeto Pedagógico/ plano de execução: propostas de cursos/workshops PROJETO PEDAGÓGICO E PLANO DE TRABALHO DO CURSO DE INICIAÇÃO AO TEATRO Projeto: Entre Gotas e Histórias – Cada gota conta. Cada história transforma. Público-alvo: Estudantes do 6º ao 9º ano do Ensino Fundamental Duração total: 20 horas Formato: Presencial Cidades de realização: 3 Turmas por cidade: 4 Carga horária por turma: 20 horasQuantidade de alunos por turma: 25Total de alunos por cidade: 100Total de alunos: 300 Objetivo GeralProporcionar aos estudantes uma introdução às artes cênicas, utilizando o teatro como ferramenta de expressão, criatividade e reflexão crítica sobre o tema da potabilidade da água e seu papel na vida cotidiana. Objetivos EspecíficosDesenvolver a expressão corporal, vocal e emocional dos participantes.Estimular a escuta sensível, o trabalho em grupo e a improvisação.Abordar o tema da água potável de forma lúdica e criativa.Incentivar o protagonismo juvenil na criação de cenas teatrais.Integrar os aprendizados artísticos com práticas de cidadania e consciência ambiental. Conteúdo ProgramáticoBoas-vindas e dinâmicas de grupoJogos de aquecimento corporal e vocalExpressão corporal e ocupação do espaçoImprovisação teatral e jogos de escutaConstrução de personagens e situaçõesCriação coletiva de cenas com base no tema da águaEnsaios orientados das cenas criadasPartilha interna dos trabalhos com feedback coletivoReflexão sobre arte, meio ambiente e transformação social Distribuição Horária Aula Tema Carga Horária1 Integração do grupo e jogos teatrais 2h2 Corpo e voz no teatro 2h3 Improvisação e escuta sensível 2h4 Criação de personagens e cenas 2h5 Criação coletiva: água em foco 2h6 Desenvolvimento das cenas 2h7 Ensaios orientados 2h8 Ensaios + ajustes 2h9 Apresentação Interna 2h10 Avaliação Participativa 2h MetodologiaAulas práticas com abordagem lúdica e participativa.Dinâmicas de grupo para construção de vínculos e confiança.Utilização de jogos teatrais como base para desenvolvimento cênico.Estímulo à criação coletiva com base nas vivências dos alunos.Reflexões em roda de conversa após as atividades.Acompanhamento pedagógico contínuo pelos oficineiros. AvaliaçãoParticipação ativa nas atividades.Comprometimento com o processo criativo.Evolução na expressão corporal, vocal e dramatúrgica.Capacidade de colaboração e escuta no grupo.Apresentação final das cenas como partilha do processo. 3.1) ETAPAS DE TRABALHO DO CURSO de INICIAÇÃO AO TEATROProjeto: Entre Gotas e Histórias – Cada gota conta. Cada história transforma. Público-alvo: Estudantes do 6º ao 9º ano do Ensino Fundamental Duração total: 20 horas Formato: Presencial Cidades de realização: 3 Turmas por cidade: 4 Carga horária por turma: 20 horasQuantidade de alunos por turma: 25Total de Alunos atingidos por cidade: 100Total de alunos: 300 CIDADE 01 – 90 dias Mês 04 ao Mês 06Etapa: 01Atividade: Preparação PedagógicaDescrição: Elaboração de conteúdo, planejamento das oficinas e adaptação do plano para cada cidadeResponsáveis: Coordenador Pedagógico e OficineirosPeríodo: Mês 04 e 05 (60 dias) Etapa: 2Atividade: Articulação com escolasDescrição: Seleção de estudantes, organização de espaços e horários Responsáveis: Assistente de Produção e Coordenação GeralPeríodo: Mês 05 Etapa: 3Atividade: Execução das OficinasDescrição: Realização dos Encontros presenciais com dinâmicas, jogos teatrais, criação de cenasResponsáveis: Oficineiros e Coordenação PedagógicaPeríodo: Mês 06 Etapa: 4Atividade: Apresentação InternaDescrição: Apresentação das Cenas criadas pelos estudantes ao final do curso, com público restrito da escolaResponsáveis: Oficineiros e Coordenação Pedagógica e Coordenação pedagógica da Secretaria Municipal de EducaçãoPeríodo: Mês 06 CIDADE 02 – 90 dias Mês 07 ao Mês 09 Etapa: 01Atividade: Preparação PedagógicaDescrição: Elaboração de conteúdo, planejamento das oficinas e adaptação do plano para cada cidadeResponsáveis: Coordenador Pedagógico e OficineirosPeríodo: Mês 07 e 08 (60 dias) Etapa: 2Atividade: Articulação com escolasDescrição: Seleção de estudantes, organização de espaços e horários Responsáveis: Assistente de Produção e Coordenação GeralPeríodo: Mês 08 Etapa: 3Atividade: Execução das OficinasDescrição: Realização dos Encontros presenciais com dinâmicas, jogos teatrais, criação de cenasResponsáveis: Oficineiros e Coordenação PedagógicaPeríodo: Mês 09 Etapa: 4Atividade: Apresentação InternaDescrição: Apresentação das Cenas criadas pelos estudantes ao final do curso, com público restrito da escolaResponsáveis: Oficineiros e Coordenação Pedagógica e Coordenação pedagógica da Secretaria Municipal de EducaçãoPeríodo: Mês 09 CIDADE 03 – 90 dias Mês 10 ao Mês 12 Etapa: 01Atividade: Preparação PedagógicaDescrição: Elaboração de conteúdo, planejamento das oficinas e adaptação do plano para cada cidadeResponsáveis: Coordenador Pedagógico e OficineirosPeríodo: Mês 10 e 11 (60 dias) Etapa: 2Atividade: Articulação com escolasDescrição: Seleção de estudantes, organização de espaços e horários Responsáveis: Assistente de Produção e Coordenação GeralPeríodo: Mês 11 Etapa: 3Atividade: Execução das OficinasDescrição: Realização dos Encontros presenciais com dinâmicas, jogos teatrais, criação de cenasResponsáveis: Oficineiros e Coordenação PedagógicaPeríodo: Mês 12 Etapa: 4Atividade: Apresentação InternaDescrição: Apresentação das Cenas criadas pelos estudantes ao final do curso, com público restrito da escolaResponsáveis: Oficineiros e Coordenação Pedagógica e Coordenação pedagógica da Secretaria Municipal de EducaçãoPeríodo: Mês 12 Etapa: 5Atividade: Avaliação e DocumentaçãoDescrição: Roda de Conversa, aplicação de avaliação participativa e registro do processo (foto+vídeo+relatório) Responsáveis: Oficineiros e Coordenação Pedagógica Período: Mês 12

O projeto “Entre Gotas e Histórias” assume o compromisso de promover a acessibilidade em todas as suas ações, garantindo que pessoas com diferentes tipos de deficiência tenham participação plena e confortável. Para isso, são previstas ações nas seguintes dimensões:Acessibilidade FísicaSeleção e uso de espaços com rampas, banheiros adaptados e circulação acessível para cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida;Reservas de assentos adequados para pessoas com deficiência e seus acompanhantes;Apoio para transporte acessível, quando necessário, facilitando o deslocamento de grupos escolares e participantes com deficiência;Adaptação do espaço cênico visando segurança e conforto para todos.Acessibilidade ComunicacionalIntérprete de Libras presente em todas as apresentações teatrais, palestras públicas e oficinas;Produção de materiais didáticos e promocionais com linguagem simples e acessível, incluindo formatos digitais adaptados;Audiodescrição das apresentações teatrais para pessoas com deficiência visual;Legendas em vídeos e materiais audiovisuais;Uso de recursos visuais e gestuais nas oficinas para facilitar o entendimento e a participação de todos.Acessibilidade SimbólicaValorização da diversidade em todos os aspectos: cultural, étnica, de gênero e de habilidades, tanto na equipe quanto no elenco;Desenvolvimento de narrativas inclusivas que promovam o respeito e a representatividade;Criação de um ambiente acolhedor e respeitoso para todos os participantes;Estímulo à participação ativa dos alunos e da comunidade, reconhecendo suas individualidades;Capacitação da equipe para atuar de forma inclusiva e consciente das demandas de acessibilidade.

A democratização do acesso é fundamental para o impacto social e cultural do projeto “Entre Gotas e Histórias”. Abaixo segue as principais estratégias que o projeto prevê para garantir o acesso amplo, inclusivo e diverso:Gratuidade total: Todas as ações — oficinas, palestras e apresentações teatrais — serão oferecidas gratuitamente, sem cobrança de ingresso ou taxa, eliminando barreiras financeiras para a participação.Parcerias com escolas públicas e comunidades locais- O projeto atuará prioritariamente em escolas públicas do Ensino Fundamental II e em espaços culturais comunitários, atingindo populações com menor acesso a bens culturais e educacionais.Ações em múltiplas cidades- executado em três cidades distintas, o projeto amplia seu alcance territorial, contemplando diferentes contextos sociais, culturais e geográficos.Divulgação ampla e acessível- Utilização de mídias comunitárias, redes sociais, rádios locais e parcerias institucionais para alcançar diversos públicos, incluindo grupos tradicionalmente marginalizados ou com acesso restrito à cultura.Acessibilidade física, comunicacional e simbólica- Garantia de condições para que pessoas com deficiência possam participar integralmente, conforme detalhado na seção específica de acessibilidade.Distribuição de materiais educativos gratuitos- O projeto prevê a produção e distribuição de mil (1.500) livretos educativos, que serão entregues gratuitamente em escolas, universidades e espaços públicos, ampliando o impacto para além do público presencial.Espaços públicos e culturais- As apresentações e palestras acontecerão em locais de fácil acesso, como teatros municipais, centros culturais e escolas, garantindo proximidade e facilidade para o público local.Horários acessíveis- As atividades e apresentações serão programadas em horários que facilitem a participação de estudantes, famílias e público geral, considerando o contexto socioeconômico local.

Instituto Brasilhana – Coordenação Geral e Gestão Administrativa Com projetos aprovados pelo Ministério da Cultura, colabora na assessoria de pequenos produtores que necessitam de auxílio; - Projetos executados em parceria: Kumaras Collection- PNAB 2024 SC; - Garopaba Artemix- PNAB 2024- Garopaba - Quero Música- PRONAC 182364 - Cultura Sem Idade- PRONAC 205097 -Tinta e Grafitti: Culytura na Rua- PRONAC 192939 - Turma do Blá- Edital SEDAC RS 07 Márcia Giovana da Costa– Bouganville Produções - Direção ExecutivaEmpresa que trabalha há 8 anos com elaboração e produção de projetos culturais via leis de incentivo à cultura. Alguns trabalhos já executados pela empresa:Na área do Audiovisual, executou o projeto Cine Circular, o qual trata-se de Cinema Itinerante que oferece a experiência da sala de cinema para cidades que ainda não possuam este tipo de estrutura fixa; Também executou o projeto Arte Moive III edição, que trata de um festival competitivo de curtas-metragens com duração de até um minuto produzidos exclusivamente por mídias móveis, que envolveu estudantes do ensino fundamental, médio e superior das redes de ensino públicas e privadas do RS. Na área da Dança, executou o projeto CTG Querência da Amizade: Passos Gaúchos em Terras Germânicas- apresentações que ocorreram nas cidades alemãs de: Dortmund e Munique; Executou as edições I e II do Projeto Incorpore, o qual é uma mostra de dança que fomenta discussões, reflexões e práticas acerca da questão da inclusão na arte. Como proposta de programação, a mostra previu a realização de oficinas de formação em dança para professores e alunos de APAEs. Nas Artes Cênicas, executou o projeto Ânina, A Magia do Teatro de Bonecos, com exibição de peça teatral que trabalha a questão da potabilidade da água e com oficina de bonecos para teatro.Executou também na área da música projetos como: -Quero Música- na cidade de Paial-SC, o qual trata-se de oficinas de músicas para alunos do ensino fundamental; Musicalidades do Sul: Banda Marcial de Faxinalzinho- projeto que fomentou a música instrumental através de uma proposta de formação continuada, onde previu o envolvimento de um grupo de jovens, através da realização de uma oficina de Bandas Marciais. Luciana Brito – Coordenação Pedagógica Mestre em Artes Cênicas pelo PPGAC-UFRGS, graduada em Teatro- Licenciatura pela UFRGS, atriz, pesquisadora, produtora e Iluminadora. Atualmente é diretora do Núcleo de Pesquisa BECKETT-WE que é um grupo de pesquisa cênica sobre a obra de Samuel Beckett, no qual foi indicada ao prêmio Açorianos de melhor direção em 2018. Fez parte do grupo de teatro Ói Nóis aquí Traveiz, criando e encenando o espetáculo Amargo Santo da Purificação. Faz parte do grupo Ato Cia Cênica desde o ano de 2012. Na área de iluminação foi monitora no Departamento de Arte Dramática da UFRGS. Co-criou e executou a iluminação do espetáculo O FEIO, recebendo indicações de Melhor Iluminação no ano de 2012. Na área da produção, atua desde 2010 na elaboração e execução de projetos culturais via leis de incentivo e editais e atualmente coordena o projeto #7Xbeckett contemplado no edital FUMPROARTE e FUNARTE na RUA. Atuou como produtora executiva dos seguintes projetos, financiados via leis de incentivo: Canto Livre (2011, 2014, 2015), Mulher Encanto (2012, 2014), Festival da Canção Cristo Redentor (2013), Arte Movie (2015, 2016),Concerto Didático – Orquestra de Bom Retiro do Sul (2016), Dança para Todos (2016), Musicalidades do Sul: Banda Marcial Cristo Redentor (1ª e 2ª edição). Joice Rossato Lima – Direção Artística Artista cênica, mediadora cultural, produtora e contadora de histórias, com formação em Direção Teatral pela UFRGS, e especialização em Biblioterapia e Mediação da Leitura Literária. Desenvolve projetos voltados para Artes Cênicas. Com mais de 10 anos atuando na produção de palco Festival Palco Giratório, também mediou na 8ª Bienal do Mercosul e no Circuito do Arte e Palavra, realizando mediações literárias em diversas cidades. Entre suas criações, destaca-se a Oficina e a Performance Literária “Cartas pra você”, que une literatura e performance de forma sensível e personalizada, conectando públicos por meio de narrativas afetivas. Também criou experiências cênicas para Gramado Park, unindo arte e hospitalidade, e é responsável pela Programação de Páscoa da Villa Santa Claus. Atua no espetáculo “Reino Infante”, do Grupo Atrito, apresentado em várias cidades, incluindo no estado de Roraima. Em 2023, fundou o Ateliê de Encantos Criativos, espaço para criações autorais e colaborativas com outros artistas e educadores.Como contadora de histórias, destaca-se como “Aila Contadora de Histórias” (2022-2024); “Zaila contando Lendas Natalinas” e a contação de histórias “A Lenda da Erva Mate”. Em 2024, expandiu sua atuação como docente do Programa de Formação, Produção e Gestão em Artes Cênicas do Curso 4 Laboratório de Práticas (Instituto Federal Campus PoA). Em 2025, lança o “Teatro de encantos Confabulatórios”, uma experiência singular coma personagem A Bilheteira, utilizando a técnica de teatro Lambe-Lambe para narrativas interativas e sensoriais.Sua trajetória plural, que integra teatro, literatura, mediação cultural e inovação, oferece uma variedade de atrações ideais para eventos artísticos, com potencial para encantar públicos de todas as idades.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.