GUERREIRAS!

O projeto "GUERREIRAS!" é um espetáculo musical de 80 minutos que celebra a força e a contribuição cultural das mulheres negras por meio de música erudita, performance cênica e projeções fotográficas. Prevê 01 ensaio aberto em teatro de médio porte no Estado do Rio de Janeiro, 06 apresentações presenciais na cidade de Duque de Caxias, 06 rodas de conversa pós apresentações, criação de 01 registro audiovisual, 01 transmissão online e distribuição de 1800 programas impressos, garantindo acessibilidade plena em todas as etapas.

O espetáculo musical “GUERREIRAS!” é uma celebração artística da força, resiliência e contribuição cultural das mulheres negras na história e na sociedade brasileira. A obra combina música erudita, performances cênicas, textos reflexivos e projeções fotográficas, criando uma narrativa sensorial e poética que evidencia lutas, conquistas e legados dessas mulheres ao longo do tempo. Com duração aproximada de 80 minutos, será interpretado pelo Duo Pretas (Ana Lia e Sulamita Lage) e pela atriz Soraia Arnoni, unindo canto lírico, piano e intervenções dramatúrgicas que dialogam com temas como identidade, representatividade, equidade racial e de gênero.Haverá a apresentação de 01 Ensaio Aberto, a ser realizado em teatro de médio porte no Estado do Rio de Janeiro, de modo a contemplar o acesso a um público qualificado. As 06 apresentações oficiais do projeto ocorrerão na cidade de Duque de Caxias, município da Baixada Fluminense conhecido por suas ações artísticas, educativas e sociais ligadas à música.Além das apresentações presenciais, o projeto contará com 06 rodas de conversa de 40 minutos cada, para aprofundar as discussões propostas pelo espetáculo e 01 transmissão online de uma das sessões, ampliando o alcance e garantindo democratização do acesso.

Objetivo Geral Promover a valorização da força, resiliência e contribuições culturais das mulheres negras por meio da realização do espetáculo musical "GUERREIRAS!", fomentando reflexão crítica sobre identidade, equidade racial e de gênero, democratizando o acesso à produção artística de qualidade e ampliando a representatividade cultural no Rio de Janeiro, Grande Rio e Interior Fluminense. Objetivos EspecíficosRealizar 06 apresentações presenciais do espetáculo musical "GUERREIRAS! no Teatro Raul Cortez, na cidade de Duque de Caxias, com acessibilidade plena (Libras, audiodescrição e legendas descritivas);Disponibilizar gratuitamente 300 ingressos, em cada uma das 6 sessões (com estimativa total de 1800 ingressos), destinados a estudantes de escolas públicas, educadores, pessoas vinculadas a Organizações sociais e educativas;Organizar 06 encontros (ou rodas de conversa) de 40 minutos cada, após todas as apresentações, com artistas, especialistas ou consultores técnicos, para aprofundar as temáticas de representatividade, equidade racial e de gênero;Produzir e distribuir 1800 programas de apresentação impressos contendo informações sobre equipe, repertório, textos e conceitos artísticos do projeto;Realizar a transmissão online de 01 apresentação, estimando alcance ampliado a até de 6.000 espectadores virtuais;Registrar em vídeo e áudio 01 apresentação completa para fins educativos, divulgação futura e preservação da obra;Desenvolver e executar um plano de comunicação e divulgação abrangendo mídia impressa, digital e OOH, incluindo a produção de 100 cartazes, 2.000 flyers e 100 publicações em redes sociais;Garantir ingressos gratuitos para instituições sociais, escolas públicas e comunidades de baixa renda, ampliando o acesso à cultura;Realizar 01 ensaio aberto em teatro de médio porte no Estado do Rio de Janeiro engajando público qualificado;Gerar emprego e renda para profissionais do setor cultural, mobilizando equipe técnica, artística e de produção ao longo de todas as fases do projeto.

O projeto "GUERREIRAS!" demanda financiamento via Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais por atender diretamente aos incisos I, II, III e IV do Art. 1º da Lei nº 8.313/91, que estabelecem como objetivos incentivar a produção e difusão de bens culturais; promover e estimular a regionalização da produção cultural; preservar a cultura brasileira e seus valores históricos e artísticos; e apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores. Além disso, o projeto alcança objetivos previstos no Art. 3º da referida lei, ao contribuir para a formação cultural e artística da população, democratizando o acesso a um espetáculo de música erudita com narrativas afro-brasileiras; garantir meios para produção e difusão cultural, incluindo registro audiovisual, transmissão online e ações educativas; valorizar a diversidade cultural, a representatividade das mulheres negras e a promoção da igualdade racial e de gênero; e estimular o desenvolvimento da economia criativa e a geração de emprego e renda no setor cultural. O uso da Lei de Incentivo à Cultura é imprescindível para viabilizar a execução de um projeto desta magnitude, que exige investimentos significativos em equipe técnica especializada, recursos de acessibilidade como Libras, audiodescrição e legendas descritivas, cenografia, figurino, comunicação e registro audiovisual. Sem o mecanismo, o acesso a financiamento seria limitado, comprometendo tanto a qualidade artística quanto o alcance social e educativo pretendidos, inviabilizando a entrega de um espetáculo de alta relevância cultural e impacto social para o público-alvo e para o fortalecimento da cena artística do Rio de Janeiro, Grande Rio e cidades do Interior Fluminense.

Espetáculo Musical “GUERREIRAS!”Duração: 80 minutos.Formato: Música erudita ao vivo (Duo Pretas – canto lírico e piano) integrada a intervenções textuais e projeções fotográficas.Classificação indicativa: Livre para todos os públicos.Elementos técnicos: Palco com estrutura de iluminação cênica, sistema de som para reprodução ao vivo, telão para projeções, cenografia, figurino originais e mini-coqueteis de encerramento a cada sesssão.Acessibilidade: Libras, audiodescrição e legendas descritivas em todas as sessões.Paginação: Programação cênica dividida em blocos musicais e textuais, estruturados em narrativa contínua. Rodas de Conversa / Encontros TemáticosQuantidade: 06 encontros.Duração média: 30 a 40 minutos cada.Formato: Debate com artistas, especialistas convidados e público, abordando temas como representatividade, identidade e equidade racial e de gênero.Projeto pedagógico: Criação de espaço de diálogo crítico pós-espetáculo, fomentando reflexões sobre arte e transformação social. Programas de ApresentaçãoQuantidade: 1800 unidades.Paginação: 8 a 10 páginas.Conteúdo: Sinopse do espetáculo, perfil dos artistas e equipe técnica, textos de contextualização histórica e cultural, ficha técnica completa e créditos dos patrocinadores.Acabamento: Folder com dobras. Impressão colorida em papel couchê 150 gAcessibilidade: Disponibilização de versão digital com leitura facilitada. Registro Audiovisual (01 ensaio aberto)Formato: Captação câmera em alta resolução (4K) com gravação de áudio profissional.Finalidade: Preservação do espetáculo, futuras exibições educativas e difusão cultural.Duração: Registro integral de uma apresentação (80 minutos). Transmissão Online (01 apresentação)Formato: Exibição em streaming de uma das apresentações via plataforma digital (YouTube, Vimeo ou equivalente).Recursos de acessibilidade: Libras, audiodescrição e legendas descritivas integradas à transmissão.Alcance estimado: 6.000 espectadores. Ensaio AbertoDuração: 2 horas de atividade para público qualificado incluindo coquetel de abertura do projeto.Conteúdo pedagógico: Processos criativos do espetáculo, história e contribuição das mulheres negras na música brasileira.Material de apoio: Apresentações visuais, material impresso e referências bibliográficas.

“GUERREIRAS!” assegura acessibilidade em duas dimensões complementares: física e de conteúdo.No que se refere à acessibilidade física, o espaço onde ocorrerão as 06 apresentações e as rodas de conversa será previamente avaliado para garantir condições adequadas de locomoção, incluindo acesso por rampas, banheiros adaptados, assentos reservados e, quando necessário, guias táteis para o deslocamento seguro de pessoas com deficiência visual. A escolha do local priorizará teatro que atenda integralmente às normas de acessibilidade previstas na legislação brasileira.Quanto à acessibilidade de conteúdo, o projeto prevê a presença de intérprete de Libras em todas as apresentações, bem como a disponibilização de 01 sessão com audiodescrição, devidamente informada no material de divulgação. Haverá ainda a produção de programas impressos em formato acessível e a realização de 01 visita sensorial, informada no material de divulgação, permitindo que pessoas com deficiência visual possam ter contato prévio com elementos cenográficos, figurinos e objetos cênicos, ampliando a experiência artística e garantindo inclusão plena.

O projeto assegura democratização de acesso por meio de estratégias de distribuição gratuita dos ingressos, garantindo que instituições sociais, escolas públicas e comunidades de baixa renda tenham prioridade na participação das apresentações presenciais. Não serão cobrados valores de ingresso, eliminando barreiras econômicas para o acesso à produção cultural.Além disso, o projeto prevê a transmissão online de uma das apresentações, ampliando seu alcance para um público estimado de até 6.000 pessoas em território nacional e até mesmo internacional. Como medida adicional, será realizado um ensaio aberto em teatro de fácil acesso no estado do Rio de Janeiro, permitindo que o público qualificado tenha contato com o processo criativo do espetáculo. Também serão oferecidas rodas de conversa pós-apresentação, de 40 minutos cada, que aprofundarão os temas centrais da obra — representatividade, igualdade racial e de gênero — promovendo engajamento e formação cultural para diferentes faixas etárias.

Ana Lia – Idealização, Pesquisa, Direção Geral e Artística, Cantora Lírica Professora de música, musicoterapeuta e cantora lírica formada pelo Conservatório Brasileiro de Música. Idealizadora do espetáculo Mulheres Líricas. Pesquisa interseções entre música erudita, memória e narrativas históricas de mulheres negras, articulando estética vocal e pensamento decolonial.Sulamita Lage – Direção Musical e Pianista Pianista com Mestrado em Música pela UFRJ e Bacharelado pelo Conservatório Brasileiro de Música. Professora universitária e integrante do Duo Pretas. Atua em repertórios de música de concerto e práticas performáticas híbridas que integram criação, improvisação e performance contemporânea.Soraia Arnoni – Mediação Artística / Elenco Atriz formada pela Escola Técnica Estadual de Teatro Martins Penna e licenciada pela UNIRIO. Atuou no espetáculo Luiz Gama e em produções audiovisuais selecionadas no Festival de Cannes. Dirigiu e atuou na primeira montagem de Guerreiras!.Leandro Melquiades – Direção de Produção Educador, produtor cultural e dramaturgo. Especialista na elaboração, gestão e execução de projetos culturais. Autor e produtor do espetáculo infantil ERÊ (Sesc Pulsar RJ, 2023–2025). Criador do podcast Itans e Tantas Histórias e produtor executivo de Ponciá – Conceição Evaristo (2025) e O Pequeno Cientista Preto (2025). Atua na coordenação de ações culturais com foco em representatividade negra e impacto social.Fernando Cespe – Gestão Financeira Fundador da Casa Naara. Responsável pela gestão de mais de mil iniciativas culturais e educativas. Experiência extensa em planejamento financeiro, captação, execução e prestação de contas em projetos culturais e socioeducativos.Júlia Santos – Coordenação de Produção Produtora do projeto Duo Pretas, iniciativa protagonizada por mulheres negras especialistas em canto e piano que democratizam e descentralizam o acesso à música clássica. Atua em gestão de editais, curadoria de projetos de diversidade e inclusão e coordenação de ações culturais e educativas.Tatiana Tibúrcio – Coordenação Artística Atriz, diretora e pesquisadora com trajetória consolidada no teatro, cinema e televisão. Integrante histórica de coletivos teatrais negros no Rio de Janeiro, vencedora do Prêmio Shell de Melhor Atriz (2019) e indicada a prêmios nacionais pela força de sua pesquisa cênica voltada à negritude, ancestralidade e dramaturgias contemporâneas. Referência na cena teatral brasileira pela direção de processos que articulam estética, política e memória.Mauro Vicente – Cenografia Cenógrafo e diretor de arte com atuação em teatro, cinema, televisão, shows e videoclipes. Assinou a cenografia e direção de arte de projetos como 50 anos Ilê Aiyê, Abertura do Carnaval de Salvador, Migrantes, Se Quiser Falar de Amor, Meninas e Meninos, além de trabalhos com artistas como Alcione, Majur e Projota. Atua na criação de espaços cênicos que articulam visualidade afro-diaspórica, dramaturgia e imersão estética.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.