Jaildo Marinho 40 Anos: Entre o Mármore e o Imaginário

A exposição Jaildo Marinho 40 Anos: Entre o Mármore e o Imaginário celebra quatro décadas de trajetória de um artista pernambucano cuja obra transita entre o Brasil e a França, em especial Paris, onde vive desde os anos 1990. Reconhecido pela sofisticação no uso da pedra, Jaildo Marinho constrói um diálogo singular entre tradição e contemporaneidade, explorando o mármore de Carrara, o granito e outras rochas como matéria-prima para formas geométricas de precisão, que ao mesmo tempo preservam a organicidade e a ancestralidade da natureza.O mármore, com sua densidade telúrica, é apresentado como matéria viva, em constante transformação, capaz de revelar tensões entre o rigor geométrico e a memória ancestral dos materiais. Essa dualidade simboliza também a passagem do local ao universal, refletindo a experiência do artista entre Pernambuco e o mundo.Sob a direção geral de Will Albuquerque, a mostra será apresentada no Rio de Janeiro, São Paulo e Brasília, ampliando seu alcance e fortalecendo conexões entre arte contemporânea, patrimônio cultural e identidade brasileira. O público será convidado a uma experiência imersiva e contemplativa, onde cada obra dialoga com o silêncio, o peso e a força da pedra, transformando o olhar do visitante: da matéria bruta à escultura lapidada, da presença física ao valor simbólico, do particular ao universal.

A exposição Jaildo Marinho 40 Anos: Entre o Mármore e o Imaginário reúne esculturas do artista pernambucano que consolidou sua trajetória entre o Brasil e a França. Reconhecido pelo rigor geométrico e pela sofisticação no uso do mármore de Carrara e outras rochas, Marinho transforma a matéria ancestral em formas contemporâneas, criando um diálogo entre tradição e inovação.As obras revelam a tensão entre a ordem matemática e a energia telúrica da pedra, convidando o público a uma experiência imersiva e contemplativa. A exposição percorre Rio de Janeiro, São Paulo e Brasília, celebrando quatro décadas de criação e reafirmando a escultura como linguagem atual e universal.

Objetivo GeralProporcionar uma experiência artística que revele a pedra como matéria viva em constante transformação, promovendo a valorização da escultura de Jaildo Marinho em diálogo com diferentes públicos nas cidades do Rio de Janeiro, São Paulo e Brasília. Objetivos EspecíficosExplorar a matéria-prima como elemento expressivo: destacar o mármore de Carrara e outras rochas na criação de obras que unem rigor geométrico e organicidade natural.Oferecer uma experiência sensorial: construir um percurso expositivo que convida o visitante à contemplação do peso, da densidade e da energia ancestral dos materiais.Fomentar inclusão e diversidade: garantir acessibilidade plena e participação de públicos historicamente marginalizados.Ressignificar a tradição: integrar a herança da escultura clássica ao contexto contemporâneo, propondo novas leituras.Conectar o local ao universal: valorizar a trajetória de um artista pernambucano de projeção internacional, conectando identidades regionais à cena global.Ampliar o alcance da obra: celebrar quatro décadas de carreira e expandir o reconhecimento do artista no Brasil.Engajar a comunidade: desenvolver parcerias educativas e culturais com escolas, universidades e coletivos em cada cidade.

A exposição reafirma a escultura como linguagem atual e necessária, ao mesmo tempo em que resgata sua dimensão ancestral. O mármore e o granito, submetidos ao tempo e à ação humana, deixam de ser apenas matéria bruta para se tornarem símbolos de transformação, identidade e memória.Ao percorrer as salas, o visitante é convidado a refletir sobre tensões entre ordem matemática e energia vital da pedra, sobre permanência e mudança, sobre tradição e inovação. Cada escultura carrega em si a força de um rito sensorial, em que a densidade da rocha se converte em leveza poética e espiritual.Apresentada em três capitais brasileiras — Rio de Janeiro, São Paulo e Brasília —, a mostra amplia sua potência ao dialogar com públicos diversos e contextos culturais distintos. Essa itinerância fortalece a presença de Jaildo Marinho como um dos grandes nomes da escultura brasileira contemporânea, celebrando seu legado e reforçando a importância da escultura como ponte entre passado e futuro, entre o local e o universal.

Jaildo Marinho, natural de Santa Maria da Boa Vista, Pernambuco, é um artista que alcançou reconhecimento internacional, especialmente no cenário europeu, onde vive há mais de três décadas, desde que se mudou para Paris em 1993. Sua trajetória começou ainda na infância, quando trabalhou em um centro de estudos de gemas e minerais em Pernambuco — experiência que despertou seu fascínio pela matéria e pela arte.Aos 16 anos, iniciou seus estudos em escultura na Universidade Federal de Pernambuco, sob orientação de João Batista Queiroz, onde desenvolveu técnicas de fundição, entalhe e modelagem. A mudança para Paris marcou uma virada em sua carreira: ali, conviveu com importantes artistas sul-americanos, como Jesús Rafael Soto, Carmelo Arden Quin, Narciso Debourg e Cícero Dias, que influenciaram e apoiaram sua formação artística.Na capital francesa, consolidou-se não apenas como escultor, mas também como professor no Atelier de Sculpture et de Fonderie d’Art de La Ville de Paris. Foi premiado em importantes eventos, como a medalha de ouro no Festival de Mahares (Tunísia, 1995) e o Prêmio de Escultura da Bienal de Malta (1999). Em 2009, adquiriu a nacionalidade francesa, reafirmando sua integração e influência no cenário europeu.Sua obra é marcada pela investigação do “vazio” como elemento estruturante, explorado em esculturas e pinturas que frequentemente utilizam o mármore de Carrara como matéria-prima. Ainda que internacional, seu trabalho mantém raízes profundas no sertão pernambucano, refletindo em formas geométricas a memória, a paisagem e a ancestralidade do Nordeste.Associado ao movimento MADI, Jaildo Marinho participou de inúmeras exposições coletivas e individuais ao redor do mundo. Entre as mais destacadas estão aquelas realizadas no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, na Maison Louis Carré em Paris, no Museu do Estado de Pernambuco e no Instituto Ricardo Brennand, em Recife.Com uma carreira sólida e internacionalmente reconhecida, Jaildo Marinho se firmou como um dos nomes centrais da escultura contemporânea. Sua pesquisa, especialmente no uso transformador do mármore, reafirma sua posição de ponte entre o Brasil e a Europa, entre tradição e modernidade, entre a matéria bruta e o imaginário poético.

Produto Principal: Exposição Jaildo Marinho 40 Anos: Entre o Mármore e o Imaginário, itinerante em três capitais brasileiras (Rio de Janeiro, São Paulo e Brasília).Conteúdo: Mostra de esculturas em mármore de Carrara, granito e outras rochas, com ênfase no diálogo entre tradição e contemporaneidade.Formato: Exposição presencial em espaços institucionais de referência, com ambientação cenográfica, iluminação adequada e recursos de acessibilidade.Acessibilidade: Rampas, piso tátil, sinalização inclusiva, audiodescrição, legendagem, interpretação em Libras, catálogo em braile e versão digital acessível.Materiais de Apoio: Catálogo bilíngue impresso e digital; identidade visual aplicada em convites, banners, sinalização e material educativo.Ações Educativas: Visitas mediadas, oficinas e debates em parceria com escolas, universidades e coletivos culturais locais.Registro: Documentação fotográfica e audiovisual da exposição e das atividades educativas.

O projeto contempla recursos de acessibilidade física, comunicacional e atitudinal, assegurando a participação plena de pessoas com deficiência e mobilidade reduzida:Acessibilidade física: rampas de acesso, percurso adaptado, sinalização tátil e espaços reservados para cadeirantes.Acessibilidade comunicacional: audiodescrição das obras e do catálogo, vídeos com interpretação em Libras e legendagem, materiais em braile e fonte ampliada.Acessibilidade digital: versão acessível do catálogo e conteúdos online compatíveis com leitores de tela.Acessibilidade atitudinal: equipe treinada para atendimento inclusivo, com mediações adaptadas a diferentes perfis de público.Essas medidas garantem condições de igualdade no acesso e na fruição da exposição.

A exposição será realizada em três capitais brasileiras — Rio de Janeiro, São Paulo e Brasília —, ampliando o alcance do público em diferentes contextos sociais e culturais. A entrada será gratuita, garantindo acesso a todas as pessoas, independentemente de condição socioeconômica.Serão promovidas ações educativas e de mediação cultural voltadas para escolas públicas, universidades, coletivos culturais e grupos sociais historicamente marginalizados, como pessoas negras, quilombolas, indígenas, mulheres, LGBTQIAP+ e pessoas com deficiência.Materiais impressos e digitais serão disponibilizados gratuitamente, assim como visitas mediadas, oficinas e debates, incentivando a participação da comunidade local em cada cidade.

Como proponente da exposição Jaildo Marinho 40 Anos: Entre o Mármore e o Imaginário, o Porto Cultural desempenhará um papel fundamental na execução deste projeto. Suas atividades principais incluem: Gestão do Projeto e Curadoria: O Porto Cultural assumirá a liderança na gestão do projeto, coordenando todos os aspectos da exposição desde a concepção inicial até a execução final. O trabalho curatorial fará parte das suas responsabilidades, assegurando que a narrativa proposta pela exposição seja fielmente seguida e bem representada. Desenvolvimento de Parcerias Estratégicas: Será responsável pelo estabelecimento de parcerias com parceiros locais e internacionais, patrocinadores, e instituições educativas. Esta rede de apoio não apenas facilitará a realização da exposição, mas também ampliará seu alcance e impacto social. Programação Educativa e Cultural: O Porto Cultural organizará uma série de atividades educativas e culturais, como oficinas, palestras e visitas guiadas, para envolver a comunidade e promover o acesso à educação artística. Estas atividades serão alinhadas com a missão de democratizar o acesso à cultura proposta pela instituição. Enfoque em Acessibilidade e Inclusão: Comprometido com a inclusão, o Porto Cultural implementará medidas para garantir que a exposição seja acessível a todos, incluindo adaptações físicas e sensoriais e ofertas de acesso virtual por meio de transmissões online. Currículo Resumido dos Principais Participantes Curador - Victor PerligeiroVictor Perligeiro, representa a nova geração da família dedicada à arte. Ele assumiu a direção da Galeria Multiarte em Fortaleza, trazendo um olhar contemporâneo e inovador ao espaço. Em 2021, Victor integrou a equipe curatorial da 74ª edição do Salão de Abril, uma das mostras de artes visuais mais antigas da América Latina, ao lado dos pesquisadores Jonas Van e Galciani Neves. Sua atuação sinaliza a continuidade do compromisso da família Perlingeiro com o fomento e a valorização da arte no Brasil. Curador desta exposição, traz uma trajetória de mais de 20 anos em curadoria de arte. Formado pela Universidade de São Paulo em História da Arte, ele é conhecido por suas exposições que combinam tradição e contemporaneidade, usando novas mídias e práticas inclusivas para enriquecer suas mostras. Seu Pai, Max Perlingeiro é um destacado galerista, curador, editor e empresário no setor cultural brasileiro. Ele dirige a Pinakotheke Cultural, com sedes no Rio de Janeiro e São Paulo, e a Galeria Multiarte em Fortaleza. Com mais de 45 anos de atuação, Max é reconhecido por sua expertise na administração de coleções particulares e por sua contribuição significativa ao meio artístico nacional. Em 2018, recebeu o Prêmio Ciccillo Matarazzo da Associação Brasileira de Críticos de Arte (ABCA), que reconhece personalidades influentes na cultura brasileira. Artista - Jaildo Marinho Jaildo Marinho é um escultor de renome internacional, originário de Pernambuco e radicado em Paris. Com mais de quatro décadas dedicadas à escultura, Marinho é celebrado por sua maestria no uso do mármore de Carrara e na exploração de formas construtivistas, refletindo sobre a tradição e a modernidade. Produtor Executivo - Will AlbuquerqueO Diretor Geral, Will Albuquerque, é graduado em Publicidade e Propaganda, Gestâo Publica e Especialista em Comunicação, Marketing e Midias Digitais e Gestão Publica e tem uma vasta experiência na organização de eventos artísticos. Ele é reconhecido por sua habilidade em gerenciar projetos culturais de grande envergadura, garantindo a realização eficiente e inovadora das exposições. O Porto Cultural, juntamente com os talentosos profissionais envolvidos, assegura que este projeto será conduzido com meticulosa atenção aos detalhes, priorizando o acesso cultural e a inclusão social, garantindo uma experiência rica e compreensiva para todos os visitantes.

PROJETO ARQUIVADO.