II Festival do Encontro (Dança e Movimento)

A dança é uma expressão universal que promove saúde, criatividade, inclusão e fortalecimento dos laços sociais. O II Festival do Encontro (Dança e Movimento) propõe dois dias de imersão com apresentações, workshops e palestras, unindo teoria e prática. O evento busca integrar artistas, profissionais e público em geral, valorizando a diversidade cultural e a acessibilidade. Mais que espetáculo, o festival é espaço de aprendizado, convivência e transformação social.

Produtos do Projeto1. Espetáculo de DançaMostra artística com diferentes estilos de dança (solos, duos, grupos e companhias), valorizando diversidade cultural e artística. Classificação indicativa: Livre.2. Performances de DançaApresentações performáticas contemporâneas e experimentais que dialogam com temas sociais e culturais. Classificação indicativa: Livre.3. Oficinas e WorkshopsAtividades práticas de dança com diferentes técnicas e níveis de dificuldade, acessíveis a iniciantes e profissionais. Abordam expressão corporal, criação coreográfica e saúde através do movimento. Classificação indicativa: Livre.4. Palestras e SemináriosEncontros formativos sobre dança, inclusão, diversidade cultural, igualdade de gênero, direitos LGBTQIA+ e acessibilidade. Voltados a profissionais, estudantes e público em geral. Classificação indicativa: Livre.5. Ensaios AbertosMomentos em que artistas compartilham o processo criativo com o público, promovendo aproximação e democratização do acesso à arte. Classificação indicativa: Livre.6. Produtos AudiovisuaisProdução de registros em vídeo e fotografia, com legendas e Libras, para memória do festival e divulgação posterior. Classificação indicativa: Livre.7. Transmissão OnlineExibição ao vivo das principais apresentações e palestras em plataformas digitais, com recursos de acessibilidade (Libras, legenda descritiva e audiodescrição). Classificação indicativa: Livre.

OBJETIVO GERAL Promover a segunda edição do II Festival do Encontro (Dança e Movimento), inclusivo e multifacetado, com duração de dois dias, que valorize a diversidade de estilos, fomente a troca de conhecimentos entre profissionais e artistas, incentive a prática da atividade física e promova a cultura como ferramenta de transformação social e combate à violência, com foco na formação individual, no convívio social, na redução da vulnerabilidade e na garantia da acessibilidade.OBJETIVOS ESPECÍFICOS * Reunir um mínimo de 4.500 participantes ao longo dos dois dias do festival, incluindo profissionais, estudantes, artistas e público em geral. * Realizar com sucesso as 4 palestras programadas, com uma média de 200 participantes por sessão, abordando temas relevantes sobre dança, cultura, inclusão e direitos. * Conduzir as 4 oficinas de atividades práticas, com uma média de 100 participantes por oficina, proporcionando vivências em diferentes estilos de dança e promovendo a experimentação corporal. * Apresentar um mínimo de 10 performances artísticas de diferentes estilos de dança, valorizando a diversidade e o talento de artistas locais e de outras regiões. * Garantir a acessibilidade integral do evento, oferecendo tradução em Libras para todas as palestras e apresentações principais, e disponibilizando materiais visuais acessíveis para um mínimo de 500 participantes. * Promover a troca de experiências e o networking entre pelo menos 200 profissionais da dança (coreógrafos, bailarinos, professores) através de espaços de interação e atividades específicas. * Aumentar a conscientização do público sobre a importância da dança como ferramenta de inclusão social e combate à violência, com base nos resultados dos questionários de avaliação. * Gerar um impacto positivo na comunidade local, envolvendo artistas e profissionais da região e atraindo um público diversificado para o município de Nova Iguaçu. * Documentar o evento através de registros audiovisuais de alta qualidade, produzindo material para futuras divulgações e para a memória do festival. * Obter um índice de satisfação geral dos participantes de no mínimo 80%, conforme apurado nos questionários de avaliação pós-evento.* Estimular a produção artística local: Promover a participação de artistas e grupos de dança da região, oferecendo um espaço para a divulgação de seus trabalhos e o intercâmbio com outros profissionais.* Promover a reflexão e o diálogo sobre temas relevantes: Abordar, nas palestras e atividades formativas, temas como a história da dança, a diversidade cultural, a inclusão social, a igualdade de gênero e os direitos LGBTQIA+, fomentando o pensamento crítico e a conscientização.

A dança, em suas inúmeras manifestações, transcende a mera expressão artística, configurando-se como uma poderosa ferramenta de desenvolvimento humano e social. Ela promove a saúde física e mental, aprimora a coordenação motora, a consciência corporal e a expressão emocional. Em um contexto social complexo como o nosso, marcado por desafios como a violência e a vulnerabilidade, a dança pode oferecer um caminho para a resiliência, o fortalecimento da autoestima e a construção de laços comunitários. Ao proporcionar um espaço de encontro e aprendizado, um festival de danças contribui para a formação integral dos indivíduos, oferecendo alternativas saudáveis e criativas para o uso do tempo livre, especialmente para jovens em situação de risco.A união da classe de profissionais da dança, incluindo coreógrafos, bailarinos, professores e pesquisadores, é fundamental para o fortalecimento e a valorização do setor. Um festival se apresenta como uma oportunidade ímpar para a troca de experiências, a disseminação de novas metodologias e a criação de redes de colaboração. Ao reunir diferentes perspectivas e saberes, o evento impulsiona a inovação e o desenvolvimento da dança em suas diversas vertentes, elevando o nível técnico e artístico da comunidade. Além disso, a visibilidade proporcionada pelo festival contribui para o reconhecimento do trabalho dos profissionais e para a ampliação do acesso da população à arte da dança.A cultura, em sua essência, é um elemento vital para a construção da identidade e o exercício da cidadania. Um festival de danças, ao apresentar uma variedade de estilos e tradições, celebra a riqueza e a diversidade cultural, promovendo o respeito e a valorização das diferentes formas de expressão. Ao tornar a arte acessível a um público amplo, o evento contribui para a democratização da cultura e para a formação de plateias mais engajadas e críticas. A experiência estética proporcionada pela dança estimula a sensibilidade, a criatividade e o senso crítico, elementos essenciais para o desenvolvimento de indivíduos mais conscientes e participativos na sociedade.A questão da acessibilidade é um pilar fundamental deste projeto. É imprescindível garantir que o festival seja um espaço acolhedor e inclusivo para todas as pessoas, independentemente de suas condições físicas, sociais ou econômicas. Isso implica em oferecer infraestrutura adequada, como rampas de acesso, banheiros adaptados e espaços amplos para a circulação, além de considerar estratégias de comunicação inclusivas, como audiodescrição e tradução em Libras. Adicionalmente, a oferta de atividades com diferentes níveis de dificuldade e a possibilidade de participação de pessoas com deficiência como artistas e público são cruciais para promover a verdadeira inclusão através da dança.O combate à violência e a redução da vulnerabilidade social são objetivos transversais a todas as atividades do festival. Acreditamos que a arte, e a dança em particular, possuem um potencial transformador, oferecendo um canal de expressão para emoções complexas, um espaço seguro para o desenvolvimento da autoconfiança e um caminho para a construção de relações positivas. Ao envolver comunidades em situação de vulnerabilidade e abordar temas relevantes em palestras e apresentações, o festival busca sensibilizar o público, promover a reflexão e inspirar ações que contribuam para a construção de uma sociedade mais justa e pacífica.Em suma, segunda edição do II Festival do Encontro (Dança e Movimento) se justifica pela sua capacidade de integrar arte, educação, saúde e inclusão social através da dança. Ao promover o encontro entre profissionais e o público, valorizar a diversidade cultural, fomentar a atividade física e abordar questões sociais urgentes, o festival se configura como um evento de grande relevância para o desenvolvimento cultural e social da comunidade, oferecendo oportunidades de formação, convívio e transformação para todos os participantes.

Detalhamento Técnico dos Produtos1. Espetáculo de DançaPaginação: Programação impressa e digital contendo sinopse, elenco, ficha técnica e acessibilidade.Duração: Aproximadamente 60 a 90 minutos por espetáculo.Material: Palco, iluminação cênica, sonorização, backdrop e registro audiovisual.Projeto pedagógico: Estímulo à apreciação artística e formação de plateia, valorizando a diversidade de estilos e linguagens.2. Performances de DançaDuração: 15 a 30 minutos cada apresentação.Material: Espaço cênico adaptável, figurino, recursos audiovisuais.Projeto pedagógico: Incentivo à experimentação e à reflexão crítica por meio da arte contemporânea.3. Oficinas e WorkshopsDuração: 90 a 120 minutos por oficina.Material: Espaço amplo, som ambiente, piso adequado, material de apoio (faixas elásticas, colchonetes).Projeto pedagógico: Metodologia participativa, acessível a diferentes idades e habilidades, com foco em aprendizado técnico, expressão corporal e inclusão social.4. Palestras e SemináriosPaginação: Resumo impresso/digital com ementa, currículo do palestrante e referências.Duração: 60 a 90 minutos, incluindo debate.Material: Projetor multimídia, tela, microfone, sistema de som e registro audiovisual.Projeto pedagógico: Formação crítica sobre dança, cultura, diversidade, acessibilidade e direitos sociais.5. Ensaios AbertosPaginação: Programação com horários, grupos participantes e orientações ao público de forma online.Duração: 40 a 60 minutos.Material: Espaço de ensaio com som, iluminação básica e livre circulação.Projeto pedagógico: Aproximação entre artistas e público, permitindo conhecer o processo criativo e fomentar o aprendizado coletivo.6. Produtos AudiovisuaisDuração: Vídeo institucional de 10 a 15 minutos + registros integrais das atividades.Material: Câmeras profissionais, microfones, ilha de edição, legendas, Libras e audiodescrição.Projeto pedagógico: Criação de material de memória cultural, acessível e disponível para consulta futura.7. Transmissão OnlinePaginação: Programação digital no site oficial e redes sociais.Duração: Cobertura ao vivo dos 2 dias do evento.Material: Plataforma de streaming, equipamentos de captação e legendagem simultânea.Projeto pedagógico: Ampliar acesso remoto, democratizando o alcance do festival e fortalecendo a inclusão digital.

Acessibilidade Física:O espaço contará com rampas de acesso, banheiros adaptados para pessoas com deficiência (PNE) e sinalização acessível além de espaços reservados para cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida. As áreas de circulação, palco e oficinas serão organizadas de forma a permitir ampla mobilidade e conforto a todos.Acessibilidade de Conteúdo:Serão oferecidos intérpretes de Libras em todas as palestras e apresentações principais, materiais informativos com fonte ampliada, audiodescrição das apresentações selecionadas e legendas descritivas em conteúdos audiovisuais. Além disso, as oficinas serão adaptadas para diferentes níveis de habilidade, garantindo a participação de todos os públicos.

O II Festival do Encontro (Dança e Movimento) será inteiramente gratuito e aberto ao público, sem cobrança de ingressos ou taxas de inscrição, garantindo a ampla participação da comunidade. A distribuição de convites será realizada de forma descentralizada, contemplando escolas, centros culturais, associações comunitárias e grupos sociais parceiros, priorizando o acesso de pessoas em situação de vulnerabilidade social.Para ampliar ainda mais o alcance, o festival contará com oficinas paralelas gratuitas, abertas a diferentes faixas etárias e níveis de experiência, possibilitando que o público vivencie a prática da dança em diferentes estilos. Serão realizados também ensaios abertos, permitindo a interação direta entre artistas e comunidade, estimulando a troca de experiências.Adicionalmente, o evento terá transmissão online das principais apresentações e palestras por meio de plataformas digitais, acompanhadas de recursos de acessibilidade (Libras e legendas), garantindo o acesso remoto de pessoas que não possam estar presentes fisicamente.Essas medidas buscam assegurar que o festival alcance um público diversificado, democratizando o acesso à arte e promovendo a cultura como direito de todos.

Ficha Técnica – II Festival do Encontro (Dança e Movimento)Realização:Instituto NATA – Instituto Novas Atitudes Transformam o AmanhãDireção Geral / Presidência:Robson de Freitas Mendes, empresário, palestrante e consultor empresarial.Coordenação Executiva:Aline Beatriz do Norte ReisCursando Gestão Pública, atuante como assessora na Secretaria de Estado de Desenvolvimento Social e Direitos Humanos, Subsecretaria de Gestão do SUAS, entre 2021 e 2022; Prefeitura de Mesquita, assessoria na Secretaria de Assistincia Social, entre 2017 e 2021. Experiincia em administração pública e assessoria jurídica.Coordenação Artística:Djalma de Souza Oliveira Filho Artista Dançarino, registro no Sindicato dos Profissionais de Dança do Estado do Rio de Janeiro nº 14842. Atuar diretamente na apresentação artística, estando habilitado para a criação, produção, coordenação ou direção em Dança. Atuar como bailarino, estruturar ou dirigir espetáculos artísticos. Realizar aulas coletivas para diversos públicos, independentemente da idade ou gêneroProdução:Vanessa Louise da Silva Cabral, Pedagoga com experiincia em gestão de projetos, equipes e estratigias educacionais, atuando tanto no âmbito escolar quanto em projetos sociais, culturais e esportivos. Atuou como auxiliar administrativo e pedagógico por oito anos, apoiando coordenação, realizando atendimento ao público, organização de documentos e processos escolares. Experiincia em gestão de equipe, elaboração e execução de planos pedagógicos, alim de organização de eventos. Formação em Pedagogia e Magistirio, com cursos complementares em Administração e Libras básico.Equipe Técnica:Denis Amaral Lopes da Silva – Coordenador de TecnologiaBacharel em Tecnologia em Análise e Desenvolvimento de Sistemas, experiência em gerencia de projetos, Administração de Banco de Dados e Redes de Computadores, e ainda como Consultor e Assessor de Sistemas Computacionais e Tecnológicos da Informação, Docente.Andrea Souza – Apoio AdministrativoExperiência em gestão de contas, organização de arquivos, atendimento telefônico e controle de estoque.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.