Tambores da Resistência: Homenagem a Seu Zé da Pinga

O projeto "Tambores da Resistência: Homenagem a Seu Zé da Pinga" é um espetáculo teatral que celebra a ancestralidade e a força das tradições afro-brasileiras. A montagem reúne música ao vivo, dança, percussão e encenações que narram a resistência da comunidade de axé frente à intolerância e ao preconceito. Com acesso gratuito, a proposta valoriza a cultura popular, promove inclusão e fortalece a identidade do povo de santo.

Espetáculo Teatral “Tambores da Resistência: Homenagem a Seu Zé da Pinga” Peça teatral que integra música percussiva ao vivo, dança afro-brasileira e dramaturgia contemporânea para narrar a resistência das comunidades de axé. Classificação indicativa: Livre.Apresentações Públicas Serão realizadas 02 sessões gratuitas do espetáculo, abertas à comunidade, em espaço acessível. Classificação indicativa: Livre.Ensaio Aberto Atividade pedagógica voltada para estudantes da rede pública e comunidades tradicionais, permitindo contato com o processo criativo da montagem. Classificação indicativa: Livre.Oficina de Percussão e Expressão Corporal Encontro formativo de curta duração, ministrado por artistas do projeto, abordando ritmos, movimentos e vivências culturais afro-brasileiras. Classificação indicativa: Livre.Registro Audiovisual e Fotográfico Produção de material em vídeo e fotografia para memória cultural, difusão online e prestação de contas. Classificação indicativa: Livre.Transmissão Online Exibição digital de trechos do espetáculo e de conteúdos formativos, ampliando o acesso a públicos remotos. Classificação indicativa: Livre.

Objetivo GeralPromover a difusão da cultura afro-brasileira por meio da encenação teatral "Tambores da Resistência: Homenagem a Seu Zé da Pinga", valorizando a ancestralidade, fortalecendo a identidade do povo de axé e ampliando o respeito à diversidade religiosa e cultural. Objetivos EspecíficosRealizar 01 espetáculo teatral inédito, integrando teatro, dança e música percussiva ao vivo, em homenagem a Seu Zé da Pinga.Oferecer 02 apresentações gratuitas e abertas ao público, garantindo democratização do acesso cultural.Envolver 15 artistas e técnicos (atores, músicos, bailarinos, figurinistas e equipe de produção), assegurando valorização profissional e geração de renda.Desenvolver 01 oficina formativa sobre percussão e expressão corporal, direcionada a jovens da comunidade, como atividade complementar ao espetáculo.Produzir e disponibilizar material audiovisual (registro em vídeo e fotografias) para difusão do espetáculo em plataformas digitais e memória cultural.Garantir acessibilidade universal, com intérprete de Libras, audiodescrição e legendas descritivas nas sessões.

O espetáculo "Tambores da Resistência: Homenagem a Seu Zé da Pinga" busca resgatar e valorizar tradições afro-brasileiras que, historicamente, sofrem invisibilidade e preconceito. A produção teatral celebra a ancestralidade e a resistência da comunidade de axé, transmitindo ao público conhecimentos, símbolos e práticas culturais que fortalecem a identidade e a memória coletiva.A iniciativa não dispõe de recursos próprios para sua realização, sendo essencial o uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais da Lei nº 8.313/91, que garante a viabilidade financeira, a gratuidade das apresentações e a valorização de artistas, técnicos e mestres da cultura popular.O projeto se enquadra nos incisos do Art. 1º da Lei nº 8.313/91, ao fomentar a produção cultural, difundir a arte em espaços acessíveis e preservar o patrimônio cultural imaterial do Brasil.Atende ainda aos objetivos do Art. 3º da mesma norma, em especial:I _ facilitar, a todos, os meios de acesso à cultura e aos direitos culturais;II _ promover e estimular a regionalização da produção cultural, valorizando conteúdos e recursos humanos locais;III _ apoiar, valorizar e difundir manifestações culturais afro-brasileiras;IV _ propiciar meios para formação, aperfeiçoamento e especialização de pessoal na área da cultura;V _ estimular a produção cultural vol

O espetáculo se propõe não apenas como um produto artístico, mas como uma ação de afirmação cultural e social, que busca valorizar a resistência das comunidades de axé e combater a intolerância religiosa. A proposta contribui para a formação de plateias, aproximando novos públicos do teatro e da cultura afro-brasileira, além de estimular o respeito à diversidade.O projeto fortalece a economia criativa local, empregando artistas, técnicos e fornecedores da região, e promove a formação de jovens por meio de oficinas e ensaio aberto. O registro audiovisual e fotográfico possibilitará a difusão dos resultados em escolas, universidades e coletivos culturais, garantindo que os conteúdos ultrapassem o espaço físico das apresentações.Alinha-se ainda aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS), em especial: ODS 4 (Educação de Qualidade), ODS 10 (Redução das Desigualdades) e ODS 11 (Cidades e Comunidades Sustentáveis). Assim, reforça sua relevância cultural, pedagógica e comunitária, apresentando impacto social significativo para além do campo artístico.

Detalhamento Técnico dos Produtos1. Espetáculo Teatral “Tambores da Resistência: Homenagem a Seu Zé da Pinga”Paginação: 01 peça teatral inéditaDuração: 90 minutosMaterial: figurinos, adereços cênicos, instrumentos de percussão, cenário, iluminação e sonorizaçãoProjeto Pedagógico: valorizar a ancestralidade afro-brasileira por meio de teatro, dança e música, promovendo reflexão sobre resistência cultural e intolerância religiosa 2. Apresentações PúblicasPaginação: 02 sessões gratuitas abertas ao públicoDuração: 90 minutos cada sessãoMaterial: palco, estrutura de som e luz, cadeiras, acessibilidade (rampas, banheiros adaptados)Projeto Pedagógico: democratizar o acesso ao teatro e ampliar o contato da comunidade com a produção cultural de matriz africana 3. Ensaio AbertoPaginação: 01 ensaio aberto para estudantes e comunidades tradicionaisDuração: 60 minutosMaterial: espaço cênico adaptado, instrumentos musicais, iluminação parcialProjeto Pedagógico: aproximar o público do processo criativo, permitindo compreensão do trabalho artístico antes da versão final 4. Oficina de Percussão e Expressão CorporalPaginação: 01 oficina formativaDuração: 4 horasMaterial: instrumentos de percussão, tecidos/vestimentas, apostilas de apoioProjeto Pedagógico: transmissão de saberes tradicionais, práticas rítmicas e corporais ligadas às culturas afro-brasileiras, estimulando formação e inclusão social 5. Registro Audiovisual e FotográficoPaginação: 01 vídeo institucional + 30 fotografias selecionadasDuração: gravação integral do espetáculo + edição de 10 min de highlightsMaterial: câmeras, microfones, software de edição, HD externoProjeto Pedagógico: garantir memória cultural e servir como material de difusão e referência para escolas, coletivos culturais e pesquisadores 6. Transmissão OnlinePaginação: 02 transmissões ao vivo (trechos do espetáculo + roda de conversa)Duração: 2 horas cada transmissãoMaterial: câmeras, mesa de corte, internet de alta velocidade, plataforma de streamingProjeto Pedagógico: ampliar o alcance do espetáculo, permitindo que públicos remotos tenham acesso ao conteúdo artístico e formativo

O projeto garantirá condições de acessibilidade tanto no espaço físico quanto na fruição do conteúdo artístico:Acessibilidade Física: o local do espetáculo contará com rampas de acesso, banheiros adaptados, sinalização adequada e área reservada para pessoas com mobilidade reduzida. Serão instalados guias táteis em pontos estratégicos e haverá equipe de apoio treinada para auxiliar o público com necessidades específicas.Acessibilidade de Conteúdo: as apresentações contarão com intérprete de Libras, legendas descritivas em projeções audiovisuais, recursos de audiodescrição para cenas selecionadas e material impresso em Braille com sinopse e informações do espetáculo. Também será realizada uma visita sensorial guiada antes da primeira sessão, permitindo que pessoas com deficiência visual tenham contato direto com figurinos, instrumentos e elementos de cena.Essas ações asseguram o acesso universal e inclusivo, ampliando o alcance do espetáculo e garantindo o direito à participação cultural a todas as pessoas.

O espetáculo será totalmente gratuito e aberto ao público, sem cobrança de ingressos, garantindo ampla participação da comunidade. Não haverá comercialização dos produtos culturais resultantes do projeto, assegurando acesso livre às atividades.Como medidas de ampliação de acesso, será realizado um ensaio aberto para estudantes da rede pública e integrantes de comunidades tradicionais, possibilitando contato direto com o processo criativo. O projeto também ofertará uma oficina paralela de percussão e expressão corporal, ministrada por integrantes da equipe artística. Além disso, parte do espetáculo será transmitida pela internet, permitindo o acompanhamento remoto e a difusão do conteúdo para um público mais amplo.Essas ações fortalecem o caráter inclusivo e educativo do projeto, ampliando seu alcance e garantindo que diferentes públicos tenham acesso ao espetáculo e às atividades formativas associadas.

O dirigente responsável atuará na coordenação geral do projeto, acompanhando todas as etapas de pré-produção, execução e pós-produção. Suas atividades incluem: gestão administrativa e financeira, supervisão da equipe técnica e artística, articulação com comunidades tradicionais e autoridades culturais, além do monitoramento do cumprimento das metas e da democratização de acesso. A instituição proponente será responsável pela produção executiva, incluindo a contratação de profissionais, organização logística do espetáculo, articulação de oficinas e ensaio aberto, além da promoção da acessibilidade física e de conteúdo. Currículo Resumido dos Principais ParticipantesAlex Gomes da Silva (Pai de Santo, Diretor Cultural e Curador do Projeto) Liderança religiosa de matriz africana, com mais de 20 anos de atuação na preservação de tradições culturais afro-brasileiras. Reconhecido pelo trabalho comunitário, é referência em acolhimento, resistência e promoção da identidade cultural de povos de terreiro.José Severino Giló (Coordenador Geral e Produtor Cultural) Assistente social, produtor cultural e dirigente da Associação dos Amigos e Moradores do Bairro Baixão (AMOBB). Possui ampla experiência na elaboração e gestão de projetos culturais aprovados em editais municipais, estaduais e federais, via Lei Rouanet, PNAB e ICMS Cultural. É presidente da Quadrilha Junina Gonzagão, reconhecida como Patrimônio Cultural Imaterial de Alagoas (Lei nº 9.561/2025).[Nome do Diretor Teatral] (Direção Artística e Encenação) Profissional com experiência em espetáculos cênicos que dialogam com identidade, ancestralidade e diversidade. Responsável pela adaptação dramatúrgica, ensaios, direção de elenco e integração das linguagens artísticas no espetáculo.[Nome do Coreógrafo/Músico] (Direção Musical e Corporal) Especialista em percussão afro-brasileira e dança tradicional, será responsável pela condução musical ao vivo, pela criação de arranjos percussivos e pela direção das coreografias que dialogam com a cena teatral.[Nome do Produtor Executivo] (Produção e Logística) Atua em eventos culturais de médio e grande porte, com experiência em contratação de fornecedores, cronogramas de montagem e desmontagem, além de garantir acessibilidade e segurança no evento.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.