Capela – Instalação de Vik Muniz

O projeto propõe a construção e instalação permanente da obra Capela, do artista brasileiro de projeção internacional Vik Muniz trata- se de uma intervenção artística nos jardins do CEBRI. A Capela será uma estrutura arquitetônica-escultórica concebida pelo artista como um espaço de contemplação e convivência, ocupando um dos patamares do terreno com vista para a mata preservada do entorno. Com curadoria de Evangelina Seiler, a proposta articula arte contemporânea, arquitetura, natureza e experiência coletiva. O projeto também conta com uma programação de formação com curos online, palestras, oficinas, podcast e produção de catalogo impresso e digital bilíngue.

Catálogo: O catálogo reunirá obras, depoimentos do artista, curadoria com e ensaios críticos, documentando a obra Capela de Vik Muniz e expandindo seu alcance para além do espaço físico, registrando o impacto cultural e social do projeto.

Objetivos gerais Construir e instalar permanentemente a obra escultórica e arquitetônica Capela, do artista Vik Muniz, no jardim da nova sede do Centro Brasileiro de Relações Internacionais (CEBRI), no Rio de Janeiro. A intervenção visa integrar arte contemporânea, natureza e arquitetura, criando um espaço de contemplação, convivência e experiência estética acessível a todos. O projeto também contempla ações educativas, de acessibilidade e formação cultural, alinhadas à missão do CEBRI de promover diálogo cultural, reflexão e cidadania.Ampliar o acesso à cultura e ao pensamento global, promovendo ações que integrem arte, território e cidadania. Consolidar o espaço como ponto de visitação cultural aberto à comunidade. Objetivos Específicos Exposição de arte (principal) Construir e instalar a obra Capela, de Vik Muniz, com intervenção permanente no jardim da nova sede do CEBRI. Vik Muniz é um artista plástico brasileiro de renome internacional, reconhecido pela inovação ao criar imagens a partir de materiais inusitados como lixo, açúcar e chocolate, que são fotografadas para compor suas obras. Sua produção artística, iniciada nos anos 1980, une escultura, fotografia e desenho, explorando questões sociais, ambientais e a relação entre imagem e realidade. Sua importância para a cultura brasileira reside na capacidade de transformar materiais humildes em arte com impacto visual e simbólico, promovendo diálogos sobre sustentabilidade, memória e cidadania. Além disso, seu trabalho fortalece o acesso à cultura e à reflexão crítica, contribuindo para consolidar espaços culturais e acessíveis à comunidade. Produtos Secundários A programação cultural incluirá: CatálogoProdução e Publicação de 1 Catálogo bilíngue nos formatos impressos e digital em PDF para download gratuito, O catálogo reunirá obras, depoimentos de artistas, curador e ensaios críticos, documentando a implantação da Obra a ser implantada e expandirá seu alcance para além do espaço físico, registrando o impacto cultural e social do projeto. PalestrasRealização de um Ciclo de 4 palestras com artistas, curadores, arquitetos sobre arte e arquitetura sociedade. Cada palestra terá 1:30 de duração totalizando 6 horas. As palestras serão presenciais com transmissão online como forma de aplicação de acesso. Curso Serão realizados 3 Cursos livres interdisciplinar abordando obras artísticas de arquitetura e design. Os cursos terão duração de 20 horas cada, x 2 grupos por curso totalizando 120 horasGrupos de 30 alunos PodcastProdução de 10 episódios no formato de podcast com entrevistas com artistas, curadores, arquitetos especialistas ligados ao projeto, disponibilizado gratuitamente em plataformas digitais;Os vídeos terão duração de 30 minutos cada. OficinasSerão realizadas 6 oficinas sobre arte e arquitetura, voltada para jovens e educadores. As oficinas terão 12h de duração cada (3 encontros de 4h), totalizando 72 horas

Este projeto é justificado pela sua relevância cultural e social ao propor a construção da obra Capela, do artista brasileiro Vik Muniz, na nova sede do CEBRI, em um espaço público que estará aberto pelo projeto à visitação. A Capela será um marco de arte contemporânea que integra arquitetura, natureza e experiências sensoriais e formativas, ampliando o acesso da comunidade a manifestações culturais de alto impacto e estímulo à reflexão sobre temas como espiritualidade, acolhimento e diversidade. Os recursos da Lei Rouanet são essenciais para viabilizar a materialização dessa obra permanente, garantindo infraestrutura adequada, acessibilidade plena, ações educativas e publicação bilíngue que ampliam seu alcance e impacto social. O CEBRI possui vasta experiência na realização de projetos culturais de excelência, o que assegura a gestão eficiente e transparente dos recursos, oferecendo segurança técnica e operacional ao projeto. Assim, o financiamento público via Lei Rouanet potencializa a democratização do acesso à cultura, afina a missão do CEBRI e fortalece o papel da arte como instrumento de convivência, educação e transformação social.O Centro Brasileiro de Relações Internacionais (CEBRI) possui mais de 25 anos de experiência na gestão de projetos culturais e de reflexão internacional, sendo reconhecido pela excelência e seriedade em suas iniciativas. Com sede na Gávea, Rio de Janeiro, o CEBRI conta com infraestrutura moderna, inclusive com espaço paisagístico e arquitetônico planejado para acolher projetos culturais de relevância, como a obra Capela de Vik Muniz. A instituição já integra cultura, diplomacia e educação, desenvolvendo ações de promoção cultural e intercâmbio que contribuem para a formação crítica e cidadã. A sólida estrutura técnica e administrativa do CEBRI garante a execução eficiente e transparente do projeto, potencializando seu impacto social e cultural.O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; V - Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VI - Preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;Através das finalidades elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91:I - Incentivo à formação artística e cultural, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;II - fomento à produção cultural e artística, mediante: a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural;(Redação dada pela Medida Provisória nº 2.228-1, de 2001)

Palestras:Ciclo de 4 encontros com artistas, curadores, arquitetos sobre arte, natureza e sociedade. Cada palestra terá 1:30 de duração totalizando 6 horas. As palestras serão presenciais com transmissão online como forma de aplicação de acesso.Catálogo Tiragem: 1.000 exemplares impressos + versão digital em PDF para download gratuito.Especificações técnicas: formato 21x28 cm, papel couchê 150g miolo, capa dura 2mm com laminação fosca.Exposição de Arte A instalação da Capela de Vik Muniz será realizada em estrutura pré-fabricada e montada in loco em área ajardinada da nova sede do CEBRI. A proposta prevê fundação, estrutura, cobertura e acabamentos conforme projeto artístico e arquitetônico. O espaço será de uso público, com possibilidade de abrigar atividades culturais, encontros, visitas educativas e ações de escuta e acolhimento.Plano de Execução Pedagógica Cursos Objetivos Familiarizar os alunos com a terminologia básica de arquitetura, design e artes visuais.Compreender as características visuais e conceituais de diferentes estilos e movimentos.Analisar a relação entre forma, função e contexto cultural em obras de arte, arquitetura e design.Desenvolver a capacidade de observação e análise crítica do ambiente e dos objetos cotidianos.Estrutura e Conteúdo programáticoFundamentos da Arte, Arquitetura e Design O que é Arte, Arquitetura e Design? Definições e primeiras conexões.Os elementos básicos do design e da composição: forma, cor, linha, textura, espaço.Design e arquitetura na era digital: a influência da tecnologia.Sustentabilidade e Design social: novas abordagens e responsabilidades.MetodologiaAs aulas serão expositivas e dinâmicas, com uso de recursos. A cada módulo, serão propostas discussões em grupo e exercícios práticos para estimular a análise crítica e a participação dos alunos.Recursos e FerramentasRecursos Humanos: Professores Recursos Materiais: tela, material de apoio impresso ou digital.Ferramentas: Plataforma de videoconferência Carga horaria 60hs x 6 grupos = 120 horas totaisBeneficiários 30 x 180 alunosAvaliaçãoA avaliação será contínua, com base na participação ativa dos alunos nos debates e atividades. Ao final de cada curso, será proposto um pequeno trabalho prático, como a análise de uma obra de arte, arquitetura ou design livrePúblico beneficiário previsto: grupo de 30 alunos por curso, totalizando 90. Plano de Execução Pedagógica Oficinas de Arte e ArquiteturaSerão realizadas 8 oficinas sobre arte e arquitetura, voltada para jovens e educadores. As oficinas terão 12h de duração cada (3 encontros de 4h), totalizando 96 horas.Objetivo Geral:Promover a formação cultural e artística de jovens e educadores por meio da experimentação, reflexão crítica e produção colaborativa nas áreas de arte e arquitetura.Estrutura das Oficinas:Total: 8 oficinas;Duração por oficina: 12 horas (3 encontros de 4 horas cada);Público: jovens da comunidade, de escolas públicas e educadores.Metodologia:Início com exposição introdutória baseada em imagens e conceitos para estimular o pensamento crítico e despertar interesse pelas temáticas de arte, espaço e arquitetura;Dinâmicas práticas que envolvam desenho, construção de maquetes, experimentação com materiais, jogos de percepção espacial e atividades colaborativas;Utilização de linguagens visuais e arquitetônicas para expressar ideias, promovendo a integração entre teoria e prática;Espaço de diálogo e troca de experiências, com rodas de conversa e debates sobre cultura, território e cidadania;Reflexão sobre a relação entre arte, arquitetura e o entorno comunitário, estimulando o protagonismo cultural.Avaliação e Encerramento:Apresentação dos trabalhos e processos desenvolvidos ao final de cada oficina;Produção coletiva de um material artístico ou simbólico que represente o aprendizado e a experiência do grupo;Feedback contínuo para ajuste das atividades e potencialização dos resultados pedagógicos. Catálogo – Especificações técnicasTiragem: 1.000 exemplares impressos + versão digital em PDF para download gratuito.Especificações técnicas: formato 21x28 cm, papel couchê 150g miolo, capa dura 2mm com laminação fosca.PodcastProdução de 10 episódios no formato de podcas com entrevistas com artistas, curadores, arquitetos e especialistas ligados ao projeto, disponibilizado gratuitamente em plataformas digitais;Os vídeos terão duração de 30 minutos cada.

EXPOSIÇÃO DE ARTES No aspecto arquitetônico Espaço com rampas, sinalização tátil e piso adequado para circulação de pessoas com mobilidade reduzida. No aspecto comunicacional e de conteúdo do projeto Placas táteis com legendas em braile junto às esculturas; Totens com QR codes que direcionam para áudios descritivos das obras com tradução em Libras; No aspecto de comunicação e divulgação acessíveis do projetoOs materiais de divulgação do projeto serão disponibilizados em formatos acessíveis, contendo informações sobre as medidas de acessibilidade das ações a serem executadas PALESTRAS, CURSOS E OFICINAS No aspecto arquitetônico:Espaço com rampas, sinalização tátil e piso adequado para circulação de pessoas com mobilidade reduzida. No aspecto comunicacional e de conteúdo do projeto:Ação de formação com educadores culturais e mediadores locais capacitados em acessibilidade comunicacional; Intérprete de libras. No aspecto de comunicação e divulgação acessíveis do projeto:Serão disponibilizados materiais em formatos acessíveis, contendo informações sobre as medidas de acessibilidade das ações a serem executadas. CATALOGOS No aspecto arquitetônico: Não se aplica No aspecto comunicacional e de conteúdo do projeto:Será disponibilizado o arquivo digital do catálogo em PDF com QR Code para audiodescrição; No aspecto de comunicação e divulgação acessíveis do projeto:Serão disponibilizados materiais em formatos acessíveis, contendo informações sobre as medidas de acessibilidade das ações a serem executadas. PODCASTNo aspecto arquitetônico: Não se aplica No aspecto comunicacional e de conteúdo do projeto: Totens com QR codes que direcionam para áudios descritivos das obras e vídeos com tradução em Libras; No aspecto de comunicação e divulgação acessíveis do projeto: Serão disponibilizados materiais em formatos acessíveis, contendo informações sobre as medidas de acessibilidade das ações a serem executadas.

O projeto será realizado de forma totalmente gratuita. Como forma de Ampliação de Acesso o projeto adotará o inciso III do art. 47 da IN nº 23/2025: Art. 47. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: III - disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição.

TODA A ADMINISTRAÇÃO E GESTÃO DO PROCESSO DECISÓRIO DO PROJETO SERÃO REALIZADOS PELO PRÓPRIO PROPONENTE.CENTRO BRASILEIRO DE RELACOES INTERNACIONAIS - CEBRIFundado em 1998, o CEBRI é o principal think tank brasileiro voltado às relações internacionais, tendo promovido mais de 500 eventos, 200 publicações e parcerias com centros de excelência em todos os continentes. A inauguração de sua nova sede – um casarão histórico de 2 mil m² cercado por 7 mil m² de área verde preservada – representa um marco na ampliação do seu diálogo com a sociedade brasileira. É nesse contexto que se insere o presente projeto: como uma proposta cultural de impacto, democrática e acessível. Evangelina Seiler – curadora e consultora de arte 1956 - Nasce no Rio de Janeiro, cidade em que vive e trabalha atualmenteAprendeu a olhar a arte com Athos Bulcão e Iolanda Penteado amigos próximos da famíliaAulas de pintura com Ivan SerpaMorou em Nova York de 1977 a 1986 onde conviveu com artistas e acompanhou o processo evolutivo da arte contemporânea americana, brasileira e europeiaEm 1987 mudou-se para Genebra na Suíça e em 1989 foi trabalhar no Centro de Arte Contemporânea de Genebra como assistente do diretor Paolo Colombo e lá, começou seu aprendizado de gestão, produção e curadoria de arte através do convívio com artistas como Juan Muñoz, Kiki Smith, Gilberto Zorio, Giovanni Anselmo, Marlene Dumas, Sue Williams, Allan Mc Collum, Rosemarie Trockel. Com eles aprendeu o pensamento artístico, literatura e filosofia através de livros que lhe indicavam. Curadora de diversas exposições desde 1998 (currículo anexo a proposta)Artista Vik MunizVik Muniz é um artista plástico brasileiro de renome internacional, reconhecido pela inovação ao criar imagens a partir de materiais inusitados como lixo, açúcar e chocolate, que são fotografadas para compor suas obras. Sua produção artística, iniciada nos anos 1980, une escultura, fotografia e desenho, explorando questões sociais, ambientais e a relação entre imagem e realidade. Muniz ganhou destaque mundial com o projeto "Lixo Extraordinário", trazendo visibilidade social aos catadores de lixo. Sua importância para a cultura brasileira reside na capacidade de transformar materiais humildes em arte com impacto visual e simbólico, promovendo diálogos sobre sustentabilidade, memória e cidadania.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.