FesPa - Festival de Cinema de Paraíso

Em sua primeira edição, o FesPa - Festival de Cinema Infantojuvenil de Paraíso - propõe-se a criar um espaço de formação, fruição e diálogo entre cinema, escola e comunidade. Realizado em São Sebastião do Paraíso, no sul de Minas Gerais, o festival contará com a exibição de curtas e longa-metragens voltados ao público infantojuvenil, oficinas de audiovisual e uma programação cultural acessível à população local. Com foco na diversidade de representações e na valorização das identidades, o projeto busca estimular o contato de crianças e jovens com o cinema, formar educadores para o uso pedagógico do audiovisual e fomentar a produção nacional destinada a esse público.

1. Exibição de curtas para alunos Sessões de curtas-metragens nacionais voltadas ao público infantojuvenil, organizadas por faixas etárias (Ensino Fundamental I, Fundamental II e Ensino Médio), realizadas no cinema local com transporte em parceria com a prefeitura do município. As exibições são acompanhadas de mediação pedagógica, promovendo o contato com diferentes linguagens do cinema e estimulando o pensamento crítico entre crianças e jovens. Classificação indicativa: Ensino Fundamental I - Livre, Fundamental II - Até 10 anos e Ensino Médio - Até 16 anos2. Exibição de curtas e um longa para a comunidade Sessões abertas e gratuitas destinadas à comunidade em geral, com exibição de uma seleção de curtas-metragens e de um longa-metragem voltado ao público infantojuvenil. A programação ocorre no final de semana de encerramento do festival, acompanhada de atividades culturais e show musical. Classificação indicativa: Livre.3. Oficinas para alunos Atividades práticas realizadas em escolas municipais, com foco na introdução ao universo do audiovisual. Serão ofertadas oficinas de brinquedos ópticos para crianças e de técnicas básicas de stop motion para adolescentes, incentivando a experimentação artística e a criatividade. Classificação indicativa: Livre.4. Oficina para professores Oficina formativa voltada a educadores da rede municipal, com foco em metodologias para o uso pedagógico do cinema em sala de aula. A atividade propõe estratégias para integrar o audiovisual ao currículo escolar, potencializando o cinema como ferramenta de ensino e aprendizagem. Classificação indicativa: Livre.5. Apresentações culturais com artistas do município Espetáculos artísticos realizados durante o festival, valorizando a produção cultural local. A programação inclui apresentações musicais, teatrais e performances de artistas de São Sebastião do Paraíso, promovendo o intercâmbio entre cinema e outras linguagens da arte. Classificação indicativa: Livre.6. Catálogo Publicação digital que reúne a programação completa do festival, sinopses dos filmes exibidos, informações sobre oficinas e atividades culturais, além de textos curatoriais e registros fotográficos do evento. O catálogo atua como memória e instrumento de divulgação do FesPa. Classificação indicativa: Livre.

Objetivo geral: Realizar a exibição de filmes (curtas e longa) para as escolas e comunidade da cidade de São Sebastião do Paraíso (Minas Gerais), além de oficinas para os estudantes, programação cultural para a comunidade e oficina formativa para professores.Objetivos específicos:1. Abrir edital para inscrição de curtas-metragens infanto-juvenil;2. Selecionar, através de uma curadoria, filmes inscritos e convidados;3. Ofertar oficinas formativas em parceria com as escolas do município;4. Exibir curtas-metragens para as escolas e aberto à comunidade;5. Exibir longa-metragem para a comunidade;6. Ofertar programação artística e cultural na praça;7. Ofertar uma oficina formativa para professores da rede de ensino;8. Promover ações de inclusão para portadores de necessidades especiais;9. Empregar, mesmo que de forma temporária, profissionais da cidade e região.

O cinema, ao longo de sua história, consolidou-se como uma das mais potentes formas de expressão cultural, capaz de unir fantasia e realidade, estimular o imaginário e a criatividade, além de se configurar como ferramenta de conhecimento e prática educativa. No campo do audiovisual voltado à infância e juventude, essa potência torna-se ainda mais relevante, pois contribui para a formação de repertório cultural, senso crítico e de cidadania desde cedo.Entretanto, o acesso ao cinema infantojuvenil nacional ainda enfrenta grandes desafios. Historicamente, apenas 4% do investimento da Secretaria do Audiovisual foi destinado a produções para este público, enquanto em outros países esse percentual alcança no mínimo 20%. O cenário foi agravado pelo corte de verbas e pelo desmonte das políticas públicas para o setor, resultando em menor produção e distribuição de filmes destinados às crianças e adolescentes.É nesse contexto que o FesPa _ Festival de Cinema Infantojuvenil de Paraíso se apresenta como um espaço fundamental de difusão e democratização do acesso ao cinema. O projeto busca integrar o audiovisual ao ambiente escolar, promovendo sessões gratuitas de filmes nacionais, oficinas práticas e debates com professores e alunos da rede pública e privada. Para além da exibição, o festival propõe uma reflexão sobre o papel do cinema como instrumento de formação crítica, incentivando tanto a utilização pedagógica do audiovisual pelos educadores quanto o interesse de jovens universitários pela produção voltada ao público infantojuvenil.Apesar da existência de salas comerciais na cidade de São Sebastião do Paraíso, o alto custo dos ingressos ainda limita o acesso de parte significativa da população. O FesPa se apresenta, portanto, como alternativa inclusiva e acessível, garantindo gratuidade em todas as atividades e ampliando a oportunidade de contato das crianças e jovens com obras cinematográficas de diferentes regiões do Brasil e do mundo. Essa diversidade de olhares contribui diretamente para a formação cultural, identitária e cidadã das novas gerações.Além disso, o projeto está alinhado às finalidades previstas no art. 1º da Lei 8.313/91, notadamente:Inciso I _ ao garantir acesso universal às fontes da cultura e aos direitos culturais, por meio de um festival gratuito e aberto;Inciso II _ ao estimular a regionalização da produção cultural e o intercâmbio de saberes, com a valorização de conteúdos e recursos humanos locais;Inciso IX _ ao priorizar e valorizar o produto cultural originário do País, com foco na produção nacional para o público infantil.Também dialoga com os objetivos do art. 3º da Lei 8.313/91, entre eles:Incentivo à formação artística e cultural, por meio da concessão de prêmios ao júri popular infantil e juvenil, valorizando criadores e suas obras;Fomento à produção cultural e artística, pela preservação e difusão do acervo cinematográfico brasileiro em mostras locais;Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais e artísticos, com a distribuição gratuita de ingressos e acesso democrático às atividades culturais do festival.Dessa forma, o FesPa se justifica como uma iniciativa estratégica para a democratização da cultura, o fortalecimento do cinema nacional infantojuvenil e a formação de novas plateias, aliando entretenimento, educação e cidadania.

1. Exibição de Curtas para AlunosDuração: Sessões de 60 a 80 minutos, organizadas conforme a faixa etária (Ensino Fundamental I, Fundamental II e Ensino Médio).Formato de exibição: Projeção audiovisual no cinema local.Materiais utilizados: Do próprio cinema, sendo: projetor, tela e equipamento de som, computador com os curtas em formato digital (.mp4 ou similar).Projeto pedagógico: As sessões serão acompanhadas por mediação pedagógica com breve apresentação dos filmes e roda de conversa ao final, e votação para o Júri Popular. Com tradução simultânea em LIBRAS e legenda, se necessário.Classificação indicativa: Livre. 2. Exibição de Curtas e Longa para a ComunidadeDuração: Sessões de aproximadamente 90 minutos, sendo:--- Dia 1: Seleção de curtas--- Dia 2: Longa-metragemFormato de exibição: Projeção audiovisual no cinema local.Materiais utilizados: Do próprio cinema, sendo: projetor, tela e equipamento de som, computador com os curtas em formato digital (.mp4 ou similar).Projeto pedagógico: Curadoria de filmes com classificação livre, orientada pela diversidade cultural e pelo diálogo com o público infantojuvenil. Com tradução simultânea em LIBRAS e legenda.Classificação indicativa: Livre. 3. Oficinas para AlunosDuração: Cada oficina terá 2 encontros de 50 minutos.Público-alvo: Crianças (brinquedos ópticos) e adolescentes (stop motion), atendendo turmas do ensino fundamental II e médio.Conteúdo:--- Brinquedos ópticos: Introdução ao pré-cinema com construção de zootrópios e taumatrópios.--- Stop motion: Introdução à técnica com produção de pequenas animações usando celular e o aplicativo Stop Motion Studio.Materiais utilizados: Papel, cartolina, canetinhas, tesoura sem ponta, cola, celulares ou tablets com aplicativo de stop motion, tripés simples, massinha, brinquedos pequenos, iluminação básica.Projeto pedagógico: Metodologia baseada na aprendizagem por experimentação, com foco na ludicidade, no trabalho em grupo e na introdução de conceitos básicos do audiovisual.Classificação indicativa: Livre. 4. Oficina para ProfessoresDuração: Encontro único de 2 horas, com possibilidade de desdobramento em atividades de formação continuada.Público-alvo: Educadores da rede municipal de ensino.Conteúdo:- Linguagem cinematográfica básica;- O cinema como ferramenta de ensino interdisciplinar;- Curadoria e uso de filmes em sala de aula;- Desenvolvimento de projetos escolares com audiovisual.Materiais utilizados: Projetor para exibição de apresentações, trechos de filmes, roteiros de atividades e sugestões metodológicas.Projeto pedagógico: Fundamentado na pedagogia crítica e no uso do cinema como linguagem transversal, propondo reflexões práticas e teóricas sobre o papel do audiovisual na formação cidadã.Classificação indicativa: Livre. 5. Apresentações Culturais com Artistas do MunicípioDuração: Apresentações variam entre 30 minutos e 1 hora cada, compondo uma programação de até 2 horas por dia.Formato: Shows musicais, apresentações teatrais, contação de histórias e performances, realizadas em palco aberto na praça.Materiais utilizados: Equipamentos de som, iluminação, microfones, instrumentos musicais. Figurinos e cenografia são por conta dos artistas e/ou grupos.Projeto pedagógico: Valorização da cultura local como meio de reconhecimento das identidades artísticas e fortalecimento do pertencimento comunitário.Classificação indicativa: Livre. 6. CatálogoPaginação: Aproximadamente 40 páginas.Formato: Digital em PDF interativo e divulgado nas redes do projeto.Conteúdo:- Apresentação institucional;- Programação do festival;- Sinopses dos filmes e oficinas;- Textos curatoriais;- Perfil dos artistas e oficineiros;- Galeria de imagens;- Agradecimentos e parceiros.Materiais utilizados: Diagramação digital, arquivos gráficos (logos, imagens), redação, revisão e editoração profissional.Projeto pedagógico: Funciona como material de referência, documentação e memória do festival, com linguagem acessível e visual atrativo para diversos públicos.Classificação indicativa: Livre.

Acessibilidade física: O espaço escolhido para as exibições (Cine A - cinema local) contém acesso com rampas, banheiro para PCDs e dois lugares reservados para cadeirantes. A programação cultural acontecerá em praça pública.Acessibilidade de conteúdo: As sessões públicas terão tradução em LIBRAS ao vivo e legenda em todos os filmes, e sessões especiais (com LIBRAS) durante as exibições para escolas serão acionadas se necessário. As divulgações acontecerão de forma visual (panfletos e faixas) e auditivas (rádios e spots em carro de som).

Exibição: Todas as exibições serão ofertadas de forma gratuitas, durante a semana nosso público alvo são alunos das escolas do município (mas não se privando a tais, sendo sempre uma programação aberta a quem quiser assistir). No final de semana as sessões serão públicas e divulgadas para a comunidade.Oficina para professores: A oficina será gratuita, tendo como público-alvo professores da rede de ensino, com temática de uso do cinema de forma pedagógica dentro das salas de aula.Oficinas para escolas: Oficinas gratuitas, antes do evento, serão ofertadas dentro de escolas municipais, sendo: stop-motion para ensino médio e brinquedos óticos para fundamental II. Catálogo: disponibilizado de forma online e gratuita, para acesso público.Cultural: gratuito e em praça pública, após as sessões para a comunidade com artistas locais.

Charles Morais - Produção Executiva e Direção de Produção - Mestre em Comunicação pelo PPGCOM/UFRB. Técnico em Teatro pelo Senac Franca e bacharel em Cinema e Audiovisual pela UFRB. Atualmente trabalha com pesquisa, roteiro e produção cultural, atuando com audiovisual, teatro e eventos, com foco de pesquisa em audiovisualidades infantojuvenis e vivências transviadas. Coordenador de Produção e Comunicação da ManduCA - Mostra de Cinema Infantojuvenil de Cachoeira; Idealizador e Coordenador de Produção do Alecrim Dourado - Festival de Cultura e Arte LGBTQIAPN+; Assist. de Produção de Locação e Frente na sexta temporada de Impuros (Barry Company e Disney+) e na segunda temporada de Amor da Minha Vida (Intro Pictures e Disney+); Assistente de roteiro nas duas temporadas de Portugal Show (Porta dos Fundos e Multishow); Roteirista, criadore e produtore do projeto de série Você Me Vira a Cabeça, contemplado pelo prêmio Aldir Blanc do estado da Bahia; Criadore e Roteirista do longa-metragem Murfin, selecionado no 13ª Laboratório Novas Histórias - Programa Sesc e Senac São Paulo de Desenvolvimento de Roteiros; Diretor no curta-documentário Stavo, ganhador como melhor filme pelo juri técnico no XI Cine Virada e melhor filme pelo juri popular na 21º Mostra do Filme Livre; Prod. executivo, 1º assist. de direção e consultor de roteiro no média-metragem Três (Tricô - Coletivo Cultural); Integrante da Rede de Talentos Paradiso. Portfólio completo: https://www.charlesmorais.com/.Ludmila Moreira Macedo de Carvalho - Oficineira de brinquedos óticos e para professores e Curadora- Professora Adjunta do Centro de Cultura, Linguagens e Tecnologias (CECULT). Professora dos Programas de Pós-Graduação em Comunicação e Artes da Universidade Federal do Recôncavo da Bahia (UFRB). Possui doutorado em Estudos Cinematográficos pela Université de Montreal - Canadá (2009), mestrado em Comunicação e Cultura Contemporâneas pela Universidade Federal da Bahia (2004) e graduação em Comunicação Social com Habilitação em Jornalismo também pela UFBA (2002). Lidera o grupo Cinececult - Laboratório de Apreciação e Análise do Audiovisual, realizando atividades integradas de pesquisa e extensão na área de cinema e educação. Possui experiência na área de Comunicação, com ênfase em Cinema, atuando principalmente nos seguintes temas: história e teoria do cinema e da ficção seriada; cinema, infância e educação; cinema infantil; autoria no cinema e na televisão; teoria feminista do cinema; autoria feminina.Ysllei Nogueira - Oficineira de stop motion - Graduanda em Cinema e Audiovisual pela Universidade Federal do Recôncavo da Bahia (UFRB), arte educadora e integrante do Coletivo Cultural -Tricô, sua área de pesquisa é preparação de elenco para teatro e cinema. Dentre todas suas experiências, se destaca na seleção, preparação e direção de atores. Seu trabalho inclui coordenação de intimidade. Premiada como melhor atriz coadjuvante pela MICINE - Mostra Internacional de Cinema do Nordeste, pelo curta-metragem “E agora, Maria?” (2019); Na preparação de elenco trabalhou em: "Amarela" (2022); "Nada Será Como era Antes" (2024); "A Espreita da Noite" (2025). Preparação e Direção de elenco em: "Três" (2025); “Rabisco” (2025). Diretora de "2 mais 1", documentário longa-metragem em pós-produção. 2024 (Registro da seleção, coordenação de intimidade e preparação do elenco de "Três")Ana Paula Nunes - Redatora do catálogo e Curadora - Professora adjunta de Cinema e Audiovisual, no Centro de Artes, Humanidades e Letras, da Universidade Federal do Recôncavo da Bahia (UFRB), desde 2019. Tutora do Programa de Educação Tutorial - PET Cinema UFRB (2017-2022). Líder do Grupo de Pesquisa Quadro a Quadro - projetando ideias, refletindo imagens, dedicado aos estudos sobre cinema e educação. Idealizadora e coordenadora da Mostra de Cinema Infantojuvenil de Cachoeira - ManduCA, em sua 4a. edição (2022). Atualmente está de licença para estágio pós-doutoral, com supervisão do Prof. Dr. Julio Cesar de Tavares (Antropologia - UFF). É doutora em Comunicação e Cultura Contemporâneas pela Universidade Federal da Bahia - UFBA (2016), tendo realizado Doutorado Sanduíche na Universidade do Algarve, Portugal (2014). Mestre em Comunicação, na linha Análise da Imagem e do Som, pela Universidade Federal Fluminense - UFF (2009). Graduada em Comunicação, com Habilitação em Cinema, também pela UFF (2002). Atuou em algumas funções cinematográficas em curtas, longa e outras obras audiovisuais, como videoclipe e publicidade, tendo registro no STIC como roteirista, diretora e produtora. Seus principais temas de interesse são: direção, pedagogias da imagem, cinema e educação, cinema e infância, cinema e corpo.Dante Gabriel - Assist. de Produção - Graduado em Cinema e Audiovisual pela UFRB, integrante do Tricô - Coletivo Cultural e atua principalmente no departamento de produção. Atualmente trabalha como produtor cultural, social media e diretor de comunicação em eventos institucionais. Já trabalhou como diretor de produção, assistente de direção em videoclipes, curtas e média-metragens de ficção e documentários. Além disso, atuou como coordenador e produziu festivais e mostras de cinema infanto-juvenil e universitário. Também desempenha as funções de curadoria, montagem e edição de vídeos.Rafael Fernando Oliveira - Designer - Bacharel em Cinema e Audiovisual pela UFRB; é coordenador de projetos pela Terá Filmes e atua como montador, designer e roteirista freelancer. Como diretor, seus curtas “Para Além das Tragédias” (2021) e “A Sinfonia de Beethoven” (2022), foram premiados em circuito de festivais universitários nas categorias de Melhor Direção e Melhor Montagem. Fez parte da curadoria da 1ª edição do laboratório de roteiros LabQueer da Olho de Vidro Produções e compôs a sala de roteiro do longa “Paraíso de Amanda”, de Clarissa Brandão. É também criador e roteirista do seriado “Você Me Vira a Cabeça”, contemplado pelo prêmio Aldir Blanc do estado da Bahia. Como montador, tem diversos curtas independentes, como: “Stavo” (2023), de Charles Morais; “Se Essa Rua Fosse Minha” (2023), de Sheila M. Santana; “Tigrezza” (2025), de Vinícius Eliziário; e "Cajuína", de Mapa Macedo; assim como, em finalização, com estreia prevista ainda para 2025, como: “A Pedidos do Povo, Capelinha de Novo!”, de Vinícius Consi; “Enquanto Você Existir Aqui” e “Me Abrigo de Colo e Chão” de Sheila M. Santana; “Vozes Ancestrais”, de Fernando Santos; “Da Cabeça o Tempo, do Tempo o Movimento”, de Thamires Vieira; a websérie "VISAGEM" de Haniel Lucena e um dos episódios da 2ª temporada da série “Memórias do Brasil” (2017-) da Tem Dendê Produções. Também em 2025, lança seu primeiro trabalho de ficção, “Três”, produzido de forma independente pelo Tricô - Coletivo Cultural, que fundou junto a colegas de curso.Vinícius Consi - Assist. de designer e Social media - Desenvolve trabalhos voltados às áreas artísticas e de criação, com foco em produção e direção de arte no audiovisual e na publicidade. Ligado a movimentos de cultura popular e à valorização de culturas periféricas. Assinou a direção de arte de videoclipes como Maresia (Rachel Reis), Não Fosse Tão Tarde (Lou Garcia) e Drink de Gin (Gominho). Destaque nos videodanças Like Onions (vencedor do Miami ScreenDance 2021) e Oxowusi (selecionado em festivais no Brasil e no exterior). Atuou em campanhas como “Salvador Capital Afro”, no especial “Humor Negro” (Multishow) e em ações do Itaú para a Copa 2022. Ganhou o prêmio de Melhor Direção de Arte no X CineVirada com o curta Loci Loci e trabalhou em filmes como Tigrezza, Três:. e Caio. Em 2025, assinou a produção de arte do longa A Solidez da Água, de Aldri Anunciação.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.