Planeta Água - O Musical

O projeto consiste na produção e circulação de um musical infantil "Planeta Água _ O Musical" sobre a importância e cultura da água.

Em um pedaço longínquo e gelado do planeta, onde os dias são feitos de vento e silêncio, vive Pinguinho, um jovem pinguim inquieto e encantador, que carrega nos olhos a chama da curiosidade. Seu mundo é coberto de gelo e neve, mas também é povoado por vozes, sonhos e... dúvidas. Uma, em especial, martela em sua cabeça: “Se o planeta é quase todo feito de água, como é que ela está acabando?”É a partir dessa pergunta tão simples — e ao mesmo tempo tão profunda — que começa a jornada do Planeta Água, um musical infantil que transforma ciência em poesia, lendas em aprendizado, e teatro em ferramenta de transformação.Sem conseguir respostas em casa (sua mãe está sempre ocupada com o feijão no fogo), Pinguinho procura seu avô, o respeitado Vovô Pingão, guardião das memórias de um tempo em que os rios eram cristalinos, os peixes abundantes, e se podia beber água direto da fonte. Mas esse tempo, como tantas coisas boas, parece ter se perdido. A água — antes pura, presente, generosa — agora está ameaçada. Poluição, lixo, desperdício. Palavras que Pinguinho não entende de início, mas que logo começa a ver com os próprios olhos.Ao lado dos amigos: Julinha Relógio e Murilo, eles partem numa missão que mistura investigação, cantoria, coragem e encanto. Juntos, aprendem sobre o ciclo da água, os perigos da contaminação e a importância de atitudes simples como fechar a torneira ao escovar os dentes. Mas não pense que essa é uma aula travestida de teatro. Aqui, o conhecimento ganha corpo em forma de música, bonecos, fantasia, humor e aventura — ingredientes perfeitos para fisgar o imaginário da criançada.O espetáculo ganha um tom de mistério quando o temido Monstro do Lago Sujo ameaça sair das sombras e tomar conta do mundo das águas. Mas, diferente dos contos de fadas clássicos, aqui não é um cavaleiro quem salva o dia: são as próprias crianças da plateia, convocadas a enfrentar seus medos e usar sua voz para transformar o mundo. Um ritual coletivo, mágico e catártico.Como num mergulho profundo na alma do Brasil, o musical também abre espaço para a força das lendas indígenas e folclóricas que habitam nossos rios: a hipnotizante Iara, sereia dos rios que canta encantos antigos; e o vaidoso e sedutor Boto Cor-de-Rosa, que flutua entre o mito e a metáfora sobre o respeito às águas e aos mistérios da natureza.E se as águas são também espelho dos tempos, entra em cena Balu, a baleia viajante, surfista e sonhadora, que viu mares de todas as cores, e agora canta em ritmo de reggae uma ode à preservação e à esperança. Logo depois, o céu se abre para a chegada de Gabriel, um passarinho que sobrevoa o planeta rimando críticas em forma de rap — mostrando que do alto, a sujeira é ainda mais visível, e que o futuro precisa ser reinventado com urgência e alegria.Com uma trilha sonora original, que passeia por ritmos como samba, reggae, rap e canções folclóricas, Planeta Água - o musical é um espetáculo musical que provoca, diverte e inspira. Um convite poético à reflexão ambiental, à valorização das culturas populares e à participação ativa das crianças na construção de um mundo melhor.Ao fim da jornada, o pequeno Pinguinho descobre que a água não está apenas nos mares, rios ou nuvens — mas dentro de cada gesto, escolha e palavra. E entende que, para salvá-la, não precisa ser grande. Basta ser consciente.

OBJETIVOS GERAIS:Incentivar, difundir e fomentar as artes cênicas e a cultura da água, por meio de um musical encantador com tema atual ao público infantil, com distribuição totalmente gratuita. Contribuir para uma nova consciência sobre a importância da água, formando novas atitudes frente à problemática do uso da água, resultado do crescimento da demanda e da sua proporcional contaminação. Comprometer o pequeno cidadão quanto ao respeito e valorização da água no planeta, por meio das dramatizações dos personagens da peça.Possibilitar que o público de menor poder aquisitivo tenha a possibilidade de acesso irrestrito à cultura, uma vez que o projeto será inteiramente gratuito e aberto ao público em geral, e ainda com ônibus para levar as crianças das escolas públicas ao teatro. Dar visibilidade e reconhecimento artístico aos artistas e técnicos que participarão do projeto. OBJETIVOS ESPECÍFICOS:● Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: Produzir o musical infantil "Planeta Água _ O Musical" e realizar 24 (vinte e quatro) apresentações com entrada gratuita em pequenas temporadas durante 4 meses, com duração de 60 minutos cada, com acesso gratuito e abertas ao público em geral, priorizando crianças de 05 a 10 anos em teatros e/ou espaços culturais atingindo um público total de no mínimo 5.600 pessoas. ALCANCE DO PROJETO E PÚBLICO:O alcance do projeto após a sua conclusão, é o fomento e a difusão das artes cênicas por meio do produto cultural compartilhado pelos participantes do projeto.O projeto atenderá crianças de 05 a 10 anos e toda a família, de ambos os sexos e todas as classes sociais, atingindo um público total de no mínimo 5.600 pessoas.

O projeto "Planeta Água _ O Musical" é uma edição especial contemplando um belíssimo musical após 5 edições de sucesso da peça teatral "Planeta Água em Cena". Essas realizações só estão sendo possíveis, pela aprovação do Ministério da Cultura. Este projeto tem sido um grande sucesso devido a repercussão que as apresentações causam, tem se tornado periódico, contínuo, auxiliando a formação cultural das crianças com menor acesso à cultura.Com a produção e a circulação desta nova edição, um musical com adaptação do seu roteiro e estilo, pretendemos atingir um número ainda maior de crianças, nos mesmos critérios que os projetos anteriores, entretendo e informando o pequeno cidadão sobre a importância da água em nosso planeta, fortalecendo o tema e a conscientização.Com o novo incentivo, o projeto se transformará em um grandioso musical, com músicos ao vivo, novos cenários, vídeo mapping, adereços, figurinos, além de um encantador roteiro. E desta vez, ao invés de ir nas escolas públicas e instituições sem fins lucrativos, levará essas crianças ao teatro, para uma imersão ao encantamento do teatro.Ressalta-se que, as Artes Cênicas são relevantes para formação crítica da criança em relação a si mesma e ao mundo à sua volta, trazendo também um aumento do seu conhecimento cultural, e fazendo com que a criança se expresse melhor e corretamente por meio da fala dos personagens, sendo os principais focos nesta obra.Conforme o Art. 1° da Lei nº 8.313/91, o projeto tem como finalidade os incisos:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória.IX - priorizar o produto cultural originário do País.E conforme o Art. 3º da Lei nº 8.313/91, o projeto tem como finalidade os incisos:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres.III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: a) construção, formação, organização, manutenção, ampliação e equipamento de museus, bibliotecas, arquivos e outras organizações culturais, bem como de suas coleções e acervos.IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.Da Necessidade da renúncia fiscal:A necessidade de haver apoio por meio de renúncia fiscal se justifica na medida em que a proponente não possui recursos próprios para viabilizar a iniciativa sendo essencial a aprovação desse projeto por esse r. Ministério para que a proponente possa buscar empresas privadas que eventualmente possam se interessar através da renúncia fiscal em patrocinar o projeto.Ressalta-se que o custo-benefício do projeto é o fomento da cultura, através das artes cênicas, tendo em vista que o projeto será inteiramente gratuito, voltado para público de baixo poder aquisitivo.

PASSAGENS AÉREASSerão adquiridas passagens aéreas para 20 pessoas da equipe (atores, atrizes, produtores, diretores e técnicos) para deslocamento entre cidades distantes, com previsão de 120 trechos, sendo de ida e volta para os deslocamentos: São Paulo/SP-Itaituba/PA, São Paulo/SP-Fortaleza/CE e São Paulo/SP-Rio de Janeiro/RJ. HOSPEDAGEMSerão contratados serviços de hospedagem para 20 pessoas (atores, atrizes, produtores, diretores e técnicos) em cidades distantes, no período de 4 dias em cada cidade beneficiada pelo projeto: Itaituba/PA, Fortaleza/CE e Rio de Janeiro/RJ. PÚBLICO-ALVOCrianças de 05 a 10 anos. LOCAIS DE REALIZAÇÕESTeatros e/ou espaços culturais.Os espaços serão selecionados pelo produtor executivo e assistente de produção, após pesquisa e verificação de que o local atende a todas as condições e objetivos do projeto. PLANO DE DISTRIBUIÇÃO100% gratuito.O projeto será realizado em 4 (quatro) cidades diferentes, sendo 6 (seis) apresentações por cidade: São Paulo/SP, Itaituba/PA, Fortaleza/CE e Rio de Janeiro/RJ.

ESPETÁCULOS DE ARTES CÊNICAS a. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: Todos os locais beneficiados com o projeto atenderão aos requisitos legais de acessibilidade às pessoas com necessidades especiais, como rampas de acesso, banheiros adaptados, corrimões etc. b. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO COMUNICACIONAL E DE CONTEÚDO:Para pessoas com deficiência visual: Utilização de linguagem oral, com descrição das atividades, além realização de visitas sensoriais ao palco da apresentação. Para pessoas com deficiência auditiva: Participação de intérprete de Libras, em todas as apresentações. Para pessoas com deficiência intelectual e autistas: Participação de assistentes nas apresentações. c. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE DE COMUNICAÇÃO E DIVULGAÇÃO ACESSÍVEIS:Para pessoas com deficiência visual: As peças de divulgação online contarão com uma versão em audiodescrição da divulgação que está sendo feita, comunicando todas as informações e todos os recursos de acessibilidade do projeto; Todas as peças de divulgação impressas contarão com QR code, que irá direcionar para o arquivo em áudio com a audiodescrição da peça de divulgação, comunicando todas as informações e todos os recursos de acessibilidade do projeto.

Conforme art. 47 da IN nº 23/2025, apresentamos as medidas que serão adotadas no projeto:I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto no art. 46, inciso III, totalizando 20% (vinte por cento); II - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos, incluindo os seus acompanhantes;VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores; Todo projeto será com distribuição 100% gratuita, para o público infantil de 05 a 10 anos.As apresentações serão realizadas em teatros e/ou centros culturais para toda a comunidade, mas terão ônibus gratuito em 8 apresentações levando as crianças das escolas públicas e instituições educacionais e sociais sem fins lucrativos para os teatros.

Coordenação Geral: Cia Metrópole de Teatro (AF dos Santos Produções)Coordenação Administrativo-Financeiro: Cia Metrópole de Teatro (AF dos Santos Produções)Produtor Executivo: Ana Cláudia Martins de FigueiredoAssistente de Produção: Fabiana Arthur Rodrigues Martins Assistente administrativo: Sandro Celestino de AraújoDesigner Gráfico: Vinicius PezzatoDramaturgo e Diretor teatral: Adriano VeríssimoAssistente de direção: Poliana MendesIluminador: Thiago ToledoDiretor Musical: Thiago HenriqueAtor: Nico OlliveiraAtriz: Charlene ChagasAtriz: Daniela EliasAtor: Marcio Delucca ATIVIDADES E REMUNERAÇÃO DO PROPONENTE:O proponente realizará as atividades, às quais será remunerado, de coordenação geral e coordenação administrativo-financeira e eventualmente com algum item administrativo, respeitando sempre os critérios da IN 23/2025. BREVES CURRÍCULOSCoordenação Geral e Coordenação Administrativo-Financeiro: Cia Metrópole de Teatro (AF dos Santos Produções) - Fundada em 2009, com o espetáculo “Os Narcinteputos” com temporada no Teatro Augusta com texto e direção de Adriano Veríssimo, precursor do grupo. Ainda em 2009, a Cia Metrópole de Teatro iniciou suas pesquisas de teatro infantil / mambembe e junto ao Grupo Komedi iniciou uma parceria que já se resulta em 11 espetáculos infantis e um adulto, percorrendo todo o Brasil, tendo uma estimativa de 450 mil expectadores ao longo de sua história. No cinema, finalizaram em 2012 seu primeiro curta-metragem junto a Escuela Internacional de Cine y TV de San Antonio de los Baños de CUBA, chamado: CRIANZA – iniciando suas participações em Festivais Brasileiros. No início de 2013 finalizaram seu vídeo-arte chamado “AS CORES” com direção de Luh Quintans e Roteiro de Adriano Veríssimo. Atualmente a Cia Metrópole de Teatro & Filmes é organizadora do Festival deTeatro de Cenas de Arena e está em montagem, comemorando os 10 anos da Cia, do processo de pesquisa e montagem do espetáculo: Danos - baseado em contos e crônicas sobre violência contra a mulher. A Cia Metrópole aborda em todas as suas montagens temas sociais, seja para o público adulto ou infantil; temas esses como: respeito a diferença, bullying, preservação a natureza, sustentabilidade, entre outros. Empenha-se neste momento para ser uma das poucas cias teatrais de São Paulo a ser além de uma Cia focada no teatro, como também uma Cia de audiovisual, intensificando assim a ideia de “multifuncional”. Formada por atores, arte educadores, profissionais de cinema e produção, a Cia responsabiliza-se pela qualidade de trabalho, seriedade e comprometimento com seus diversos públicos. Em destaque em seu histórico-cultural de teatro infantil e infanto-juvenil tem as peças: Planeta Água; Clubinho do Planeta; Na Trilha das Águas; As Aventuras de Quim Labareda; Pedro, Pedrinho, Zóinho; Histórias que Vieram de Trem, entre outras.Produtora Executiva: Ana Cláudia Martins de Figueiredo - É Graduada em Programação Visual pela Universidade São Judas Tadeu, em São Paulo/SP e Graduada em Direito pela FADISC (Faculdade de Direito de São Carlos), em São Carlos/SP. Em 1999 iniciou sua carreira como designer e web designer. Participou como designer gráfico de duas exposições de artes gráficas “Brasil Século XIX: Imagens da Cultura – Exposição Digital” e “Lasar Segall – Exposição Digital”. De 2003 a 2004 trabalhou com edição de livros, criação de capas, projetos gráficos e editoração. De 2005 a 2014, atuou como coordenadora de projetos editoriais e projetos culturais. Desenvolveu carreira na área de produção cultural, eventos corporativos e artes gráficas, viabilizando e realizando projetos culturais corporativos ou com leis de incentivo à cultura. Foi proponente do projeto “Teatro Cidade das Cantigas – ProAC 5120, realizado em 2013. Coordenou projetos em diversos segmentos como: PROJETOS TEATRAIS: Teatro Toda criança tem direitos!; Teatro Julinha Relógio na Amazônia, Planeta Água em Cena, As Latas Mágicas, Ciclovias Amigas, Fazenda Esperança, E agora como faz; que circularam por diversas cidades de vários estados. PROJETOS EDITORIAIS (Edição de Livros): Imagens do Campo - A Vida e a Gente na Agricultura de São Paulo; Julinha Relógio - Inventando Moda; Coleção Imagens do Brasil; Salto – Sua História, sua Gente; História de Santa Bárbara d'Oeste; Imagens e Encantos da Mata Santa Genebra; Sr. Pinguinho e o Mundo dos Pinguins; Coleção Nossa Literatura Clássica; Festas Populares do Brasil; Julinha Relógio redescobrindo o Brasil; livro em Braille: A Árvore de Pirulitos. PROJETOS OFICINAS: Oficina de música - A descoberta dos ritmos, Oficina de Artes com massas de modelar e Oficina de Literatura Clássica. PROJETOS MUSICAIS: Big Band Samburá; Orquestra Filarmônica de Campinas e Os Reis do Clássico por Família Lima. Em 2017 iniciou sua experiência em serviço público como assessora técnica e depois coordenadora de Criação e Fomento na Secretaria Municipal da Cultura de Fortaleza, elaborando editais, projetos culturais, processos de inexigibilidade, portarias, avaliação técnica e elaboração de pareceres técnicos do cumprimento do objeto de prestação de contas de projetos culturais, contratos de gestão e convênios federais. Atuou na comissão gestora de execução da Lei Aldir Blanc no município de Fortaleza-CE. Participou como parecerista de avaliação de projetos culturais em alguns editais da Secretaria Municipal da Cultura de Fortaleza - SECULTFOR e da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará – SECULT-CE desde 2017 até 2022. De 2023 até hoje atua com elaboração e coordenação de projetos culturais em diversas leis de incentivo à cultura: federal, estadual (RJ e SP) e municipal (Rio de Janeiro e São Paulo).Assistente de Produção: Fabiana Arthur Rodrigues - Graduada em Publicidade e Propaganda pela Universidade de Marília (UNIMAR) atua como designer para criação de peças gráficas e em eventos diferenciados há 6 anos. Foi premiada em 1º lugar no 19º Fest’up (Festival Universitário de Publicidade e Propaganda) organizado pela Fundação Armando Álvares Penteado em 2007; mesmo ano em que também trabalhou nas áreas de captação, desenvolvimento de mídias e organização de eventos para o Esmeralda Shopping (Marília, SP). Em 2008 atuou junto à organização da banda Rosa de Saron (www.rosadesaron.com.br). No ano de 2009 atuou no departamento de comunicação da Spaipa Indústria de Bebidas S/A, executando eventos internos e externos, alguns destes sendo palestrar para crianças e adultos. Em 2012 na cidade de Pompéia (SP), realizou o serviço de voluntariado para a Rádio Comunitária Millenium FM (www.mileniumfm.com.br), junto à área de publicidade e de relações públicas da emissora. Em 2013 atuou como analista de eventos para projetos culturais junto às leis de incentivo, organizando desde a logística, até a contratação de fornecedores e execução. Entre os projetos em destaque, são eles: Balu e Amiguinhos em: a cultura das águas; Gabriel e Balu em quem tem medo de voar?; Julinha Relógio na Biblioteca; Julinha Relógio na Amazônia e; Sr. Pinguinho e o Mundo dos Pinguins. Desde 2014 até hoje, está exercendo a função de coordenadora de projetos e produtora executiva, realizando projetos culturais nas Leis de Incentivo à cultura, Rouanet e ProAC: Planeta Água em Cena 2; As Latas Mágicas 2; O trânsito e eu; Humor em Doses; As aventuras do sapo Crôco; Ler e Brincar em todo lugar; Cinemateca Escola & Vida; Os Reis do Clássico; Circo a bordo; Horizontes sem limites; Galera do Planeta na Fazenda 2; Toda Criança tem Direitos 2; Teatro Planeta Relógio 2; Ser Criança; Vias Amigas, Histórias da Vó Na; Arte, Palavra e Alimento. Assistente Administrativo: Sandro Celestino de Araújo – Graduado em Administração de Empresas pela Faculdade Interativa COC e Pós-graduado em Gestão de Negócios pela a IPEP (Instituto Nacional de Ensino e Pesquisa), há mais de 20 anos Sandro possui experiência profissional notadamente nas áreas de Marketing; Financeira; e Administrativa, atuando como diretor em empresas de produção cultural; planejamento simultaneamente estratégias e ações; marketing de relacionamento com clientes; promoção de eventos; elaboração de relatórios; gestão financeira entre muitos outros. Atua como Coordenador administrativo e financeiro também, em projetos culturais na Lei Rouanet e ProAC ICMS, como o exemplar editorial Capoeira – um patrimônio cultural, de José Pedro Soares Martins (ISBN: 978-85-7582-609-6); Um carnaval encantado, de José Pedro Soares Martins (ISBN: 978-85-7582-684-3); Teatro Somos Crianças e Temos Direitos!; Teatro Na Ceia com Maria Tricota; Teatro Deu Nó?; Teatro As Latas Mágicas; Teatro Planeta Água em Cena 2; Teatro Uli Luli e os Guardiões da Natureza; Teatro e Livro Sr. Pinguinho e o Mundo dos Pinguins; As Aventuras do Sapo Crôco; Zag, onde há fumaça, há fogo!; Arte & Conceito; O trânsito e eu; Teatro e Oficinas Humor em Doses; Show musical Os Reis do Clássico; Cinemateca Escola & Vida; Livro Horizontes sem limites; Coordenador de Captação para o projeto Teatro Circuito Cênico Rabiola de Pipa – ProAC; Luan, o cometinha – ProAC. É proponente dos projetos aprovados e realizados pelo Programa de Ação Cultural do Estado de São Paulo, “Símplio – Um conto caipira” e “Galerinha na Fazenda”. Designer Gráfico: Vinicius Pezzato – Profissional de Marketing com mais de 15 anos de experiência, possui Graduação em Comunicação Social: Publicidade e Propaganda com ênfase em Marketing (PUC-CAMPINAS, 2008 – 2011), além de Pós-Graduação em Administração de Empresas (FGV, 2014 – 2015) e especialização em Business Program (University of Miami, 2018). É especializado em estratégias digitais, análise de mercado, gestão de campanhas de alto impacto e programação visual. Possui expertise em SEO, SEM, marketing de conteúdo, branding e mídias sociais, e maximização de retorno sobre investimento (ROI). Atuou nos projetos “Baú de Histórias 2”, “Cultura na Rua”, Cantando e Contando Histórias”, “Profissionais Avante!”, “Profissionais do Amanhã”, “Biblioteca da Diversidade”, Lixinho ou Lixão: todos têm seu latão” e “Da madeira a Arte”.Dramaturgo e Diretor teatral: Adriano Veríssimo - Formação em Artes Cênicas pela Universidade Anhembi-Morumbi e também no “Técnico em Arte Dramática” pelo SENAC/Lapa Scipião. Estudou interpretação e direção para cinema na “Escuela San Antonio de Los Banos”em Cuba. Iniciou sua carreira aos 11 anos de idade, desde então tem trabalhado com o teatro, TV, publicidade, cinema e música com maestria. Nestes vinte anos de atuação, trabalhou com nomes importantes da dramaturgia e direção do estado de São Paulo. Premiado como melhor ator e diretor em festivais como: Festival Nacional de Poesia, Festival de Curtas de Teatro, Festival Nacional de Sorocaba entre outros. Foi destaque no curta “Tome um Táxi para o devaneio” (premiado nos Festivais: de São Paulo, Recife e Berlim) dos alemães Dirk Monthey e Ansgar Ahrles do projeto Forseesense de Hamburgo, atuando ao lado dos renomados: Pierre Semler e Isabella Parkinson. Em 2013 foi garoto propaganda ao lado da atriz Megan Fox. Dirigiu e escreveu o espetáculo Turma da Lancheira em 2014, parceria com a Unilever. Publicou em 2017 seu primeiro livro infantil: Na Trilha das Águas. É fundador e diretor da Cia Metrópole de Teatro, sediada na cidade Osasco, há dez anos fazendo circuitos teatrais pelo Brasil. Em seu currículo de teatro infantil e infanto-juvenil se destaca: Planeta Água, Clubinho do Planeta, Na Trilha das Águas, As Aventuras de Quim Labareda, Pedro, Pedrinho…Zóinho, Histórias que Vieram de Trem, entre outros.Assistente de direção: Poliana Mendes - Formada pelo SENAC em “Técnico em Arte Dramática”. Iniciou sua trajetória artística aos 10 anos de idade (2002). Protagonizou “Fim de Partida” no qual foi premiada melhor atriz do FECT 2012. Em 2013 foi assistente de direção no Espetáculo “ESTAPAFÚRDIA” (Adriano Veríssimo). Integrante do grupo de Cultura Popular “Lira dos Autos” á mais de 11 anos. Também integra a “CIA Metrópole de Teatro” com a qual já se apresentou em mais de 16 Estados Brasileiros, com diversos espetáculos infantis e infanto-juvenis, como “Planeta Água”, “Na trilha das águas”, “Viagem à terra” entre outros. Ao longo desses 20 anos de carreira, Poliana também adquiriu uma grande experiência em oficinas artísticas, contação de história e Danças da cultura popular brasileira, tais como, Maracatu, Frevo, Baião. É agente cultural da cidade de Osasco através do Coletivo de Cultura Nós de Oz. Iluminador: Thiago Toledo – Pós-graduado em Gestão Cultural: Cultura, Desenvolvimento e Mercado pelo SENAC – SP, Especializado em dublagem pela DuBrasil Central de Dublagem e Graduado em Artes Cênicas pela USC em Bauru/SP. Iluminador dos espetáculos: Nós – direção: Cléo Moraes, Posse, Último Capítulo e Homens de Papel - todos de direção: Eduardo Osório. No teatro atuou em inúmeras montagens. Em Bauru integrou também o grupo teatral Véritas atuando no espetáculo, Sonho de uma Noite de Verão de Willian Shakespeare direção de Marly Bonome, que participou do Circuito Viagem Teatral do SESI. Ainda em Bauru, como ator, atuou no SESC no projeto POR QUÊ? PRA QUE? (exposição de física). Já em São Paulo, trabalhou com o grupo Theatralha e Cia, atuou nos seguintes espetáculos “Lilavati” e “O Homem que Calculava”, ambos com texto e direção de Atilio Bari. Fez parte do grupo de pesquisa em Catch de Improvisação “Sustentáculos” com espetáculo de mesmo nome. Trabalhou como ator e produtor do espetáculo musical Os Boêmios de Adoniran de Juliana Lucilha e direção de Milton Machado. Foi produtor na Agência Goma Etc, no Espetáculo “Menino Maluquinho – O Musical”, na CIA Buzum e na CIA Metrópole de Teatro e Filmes. Integra o elenco do Grupo Treinadores da Alegria – Teatro in Company com direção de Eduardo Mancini e Cléo Moraes desde 2007. Atualmente integra o elenco do espetáculo “Que Monstro te Mordeu” com direção de Carla Candiotto em cartaz em São Paulo e é Coordenador Técnico do Centro Cultural São Paulo – CCSP. Diretor Musical: Thiago Henrique – Músico multinstrumentista, compositor, produtor musical e diretor musical. Graduado em Licenciatura em Música pelo Centro Universitário Sant’Anna e em Violão Popular pela EMESP Escola de Música do Estado de São Paulo (Tom Jobim). Estudou técnica vocal no INV - Instituto Negra Voz sobre a coordenação do professor Isabêh. Como ator, formou-se em Arte Dramática pelo Senac Lapa Scipião, sendo selecionado para Núcleo Experimental de Artes Cênicas – Sesi Avenida Paulista (2012-2013), sob superstição de Maria Thais e Cris Lozano. Há 22 anos dedica-se às linguagens do teatro e da música, atuando como compositor de trilhas originais para teatro, TV e cinema, como diretor musical e ator em diversos espetáculos. Entre os seus trabalhos na música, destacam-se composições autorais nos longa metragem “Dores e Amores” e “Rosa Morena”, a direção musical do espetáculo “Os Boêmios de Adoniran” premiado como “Melhor Projeto Sonoro” pela Cooperativa Paulista de Teatro em 2011 e o Prêmio Bibi Ferreira de “Melhor Espetáculo Musical - Categoria Voto Popular” em 2012, a criação de trilha sonora original da Web Série “O Diário de Guigo” em 2014 e a trilha original do espetáculo Estapafúrdia – Nem Tudo Que Reluz É Ouro” em 2014 da Cia Metrópole de Teatro. Atualmente é professor de música no INV – Intituto Negra Voz, e atua como músico sideman, arranjador, produtor musical e diretor musical. Ator: Nico Olliveira - Formado em Artes Dramáticas pelo SENAC/SP. Iniciou os estudos de canto e canto coral em 2009. Participou do Coral do Centro Cultural São Paulo em 2012. No mesmo ano produziu seu primeiro show autoral e em paralelo, passa a integrar o elenco e o núcleo criativo da Cia Metrópole de Teatro na qual realiza diversas apresentações teatrais atingindo crianças carentes pelo Brasil inteiro. Com uma variedade de temas educativos, já percorreu mais de 15 estados brasileiros. Em 2013 entra para o elenco oficial do espetáculo musical Madagascar Live, no ginásio do Ibirapuera. Em 2015 participa da primeira produção oficial brasileira do reality musical The X Factor Brasil, exibido pela BAND. Em 2017 produz o seu segundo show autoral junto ao grupo Coletivo Pretos'Soul num dos teatros mais antigos e tradicionais da cidade de São Paulo, o Teatro Payol. Em 2021 participa da terceira temporada do reality musical Canta Comigo, produzido e realizado pela Rede Record de Televisão. Atualmente cursa Produção Audiovisual e está prestes a lançar o seu primeiro EP musical intitulado de bLACK'tAMBOR com referências a música afro, mesclando a batida do tambor com Trap. Atriz: Charlene Chagas - Formada na Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (PUC-SP) no curso de Comunicação e Artes do Corpo e na Escola Técnica de teatro, RECRIARTE/ Actor Scholl Brazil; teve aulas com Samir Signeu, Isadora Jagüer, Péricles Martins, Jamail Dias, José Rubens, Cassiano Quilici, entre outros profissionais. Fez Workshops de interpretação para TV, com os diretores Luis Antônio Pilar, Luciano Sabino e Carlos Milani e fez curso de interpretação para TV e Cinema com o diretor Fernando Leal. Atuou em muitos trabalhos de teatro como: “Depois daquela Viagem” dirigido por Abigail Wimer e o infantil “Macaco Zebrado” escrito e dirigido por Leci Rech. Atuou no filme “Desaparecidos” dirigido por David Shourman; em vários curtas metragens como “Morte Morte Jhonny Zombie” e nas novelas “Passione” dirigido por Carlos Araújo, Luiz Henrrique Rios e Denise Saraceni e “Caminho das Índias” dirigida por Schechtman. Aperfeiçoa suas habilidades corporais com Dança do Ventre e Dança Cigana. Atua também na área da educação trabalhando a vivência e o desenvolvimento pessoal. Atualmente faz parte da Cia Metrópole de Teatro & Filmes, viajando por todo Brasil com espetáculos sobre sustentabilidade, água, alimentação, bullying entre outros assuntos polêmicos entre o universo infantil. Atriz: Daniela Elias - Atriz formada em Teatro (Bacharelado e Licenciatura) pela Universidade Anhembi Morumbi e pelo Teatro Escola Macunaíma. Já realizou diversos cursos e workshops na área, como maquiagem, interpretação para TV, produção cultural e danças (jazz e contemporânea). Além de ter feito trabalhos como atriz em montagens teatrais, curta-metragem, videoclipe e publicidade, também já foi assistente de direção em montagens e oficinas teatrais. Seu trabalho de maior destaque até então foi na websérie publicitária “Marias”, produzida pela marca Intimus, do grupo Kimberly-Clark. Mesmo sem ter formação profissional em canto e/ou dança, essas são outras vertentes artísticas que Daniela também gosta e tenta cada vez mais trazer para seu crescimento profissional, tanto que seu último trabalho no teatro foi em “Pop-Uma Volta No Tempo”, espetáculo musical de Julio Velloso que esteve em cartaz em SP em 2019 e 2020. Trabalha com a Cia. Metrópole desde 2018, em montagens teatrais infantis. Ator: Marcio Delucca - Formado em Artes dramáticas pelo SENAC – Marília/SP. Em 2006 ingressou na “Cia. Dos Arteiros” Direção Paula Bittencourt participando de festivais de teatro no interior de São Paulos. O Urso- Anton Tchekhov, A segunda chance- Paula Bittencourt, O homem com a flor na boca- Luigi Pirandello, Perfonce qual é seu tempo e Paixão de cristo- Paula Bittencourt. Trabalhando como ator e circense apresentou: Circo na UNESP- Deise Nuevo, “Querô” Uma reportagem maldita- Plínio Marcos, Coisas do Mar- Paula Bittencourt, Chapeuzinho Vermelho- Paula Bittencourt e Cala-boca Já Morreu – Luis Alberto de Abreu. Mudou se para São Paulo em setembro de 2009. Em São Paulo participou de oficinas: Ateliê Teatral – Raquel Tamaio e Commedia Del’arte- Augusto Marin. No início de 2010, fez aulas de cenografia com Cyro Del Nero e iluminação com André Lemes no ponto de cultura “Teatro Commune”., onde também atuou no espetáculo “A Igreja do Diabo” - Uma adaptação do texto de Machado de Assis. Também desde 2010 integra a Cia. Metrópole de Teatro, participando de todo o repertório da Cia, com direção de Adriano Veríssimo. Atualmente desenvolve atividades artísticas e de desenvolvimento da criança no “Bora ser Criança” e cursa Licenciatura em Artes Visuais- UNIP.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.