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A proposta prevê a publicação de um livro de artista com desenhos produzidos por José Lara (portifólio do artista anexo ao projeto) em seus cadernos de ateliê nos últimos três anos, fundamentais para sua prática pictórica e ainda inéditos. O projeto busca revelar esse material, preservando sua plasticidade visual e ampliando o potencial de comunicação com o público. A publicação pretende valorizar o livro de artista como linguagem, estimulando a fruição de obras processuais em formato impresso. Serão 1000 exemplares distribuídos gratuitamente em bibliotecas, instituições culturais e educacionais, além de ações de mediação com o público. Para enriquecer a experiência estética, o livro contará com recursos táteis e sonoros, como texturas aplicadas à impressão e QR Codes com trilhas compostas a partir dos sons produzidos no ato de desenhar, promovendo uma vivência sensorial ampliada.
ARTISTA - JOSÉ LARA:Artista visual, professor e pesquisador. Fez seu percurso artístico-acadêmico na Escola de Belas Artes da UFMG, obtendo os títulos de Doutor em Artes [2023] e Bacharel em Pintura [2014]. Na mesma instituição, foi Professor Substituto do Departamento de Artes Plásticas durante quatro anos [2016–2018/2021–2023]. Através de meios diversos, com distinção para a pintura, produz imagens que articulam propriedades plásticas da arte com uma inteção discursiva em torno do tema paisagem. Matéria, transformação, tempo e acaso são palavras-chave para o universo imagético-geográfico-conceitual apresentado neste portfólio.PORTIFÓLIO DO ARTISTA ANEXO
OBJETIVO GERAL:Publicar um livro de artista reunindo desenhos produzidos por José Lara em seus cadernos de ateliê, com o intuito de tornar acessível uma etapa fundamental de seu processo criativo, promovendo uma experiência estética centrada na relação entre desenho e paisagem.OBJETIVOS ESPECÍFICOS:Produto: Livro (principal):- Valorizar e difundir a linguagem do livro de artista no contexto brasileiro;- Estimular reflexões poéticas e críticas sobre a paisagem e a transformação do espaço geográfico;- Incorporar recursos táteis e sonoros que ampliem a experiência sensorial do leitor;- Ampliar o acesso a obras de arte processuais por meio da distribuição gratuita da publicação em instituições culturais e educacionais.Produto: Exposição Cultural/de Artes:- Realizar duas exposições de lançamento da publicação, com duração de 15 dias cada, sendo uma em Belo Horizonte e outra em Itaúna, como forma de apresentar o conteúdo do livro em diálogo com o espaço expositivo e o público local. A exposição proposta terá pequeno porte, com curadoria do próprio artista, que selecionará algumas obras que compõe o livro a ser publicado. Produto: Contrapartidas Sociais:- Promover ações de mediação cultural que incentivem o diálogo entre arte, território e meio ambiente.Este projeto se alinha, portanto, aos seguintes incisos do Art. 3º do Decreto 11.453:I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão;V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais;VI - fomentar atividades culturais afirmativas para a promoção da cidadania cultural, da acessibilidade às atividades artísticas e da diversidade cultural;IX - apoiar as atividades culturais de caráter inovador ou experimental;X - apoiar ações artísticas e culturais que usem novas tecnologias ou sejam distribuídas por plataformas digitais;XV - apoiar o desenvolvimento de ações que integrem cultura e educação;XVII - apoiar outros projetos e atividades culturais considerados relevantes pelo Ministro de Estado da Cultura.
O projeto propõe a criação de um livro de artista — obra em que o próprio livro é concebido como suporte artístico — com o objetivo de ampliar o reconhecimento dessa linguagem no cenário cultural brasileiro. A publicação reunirá uma narrativa visual construída a partir de desenhos produzidos em cadernos de ateliê ao longo dos últimos três anos, desenvolvidos em paralelo à prática de pintura em tela. Ao buscar romper com a circulação restrita do livro de artista ao meio especializado, o projeto visa promover sua inserção em contextos mais amplos, estimulando a fruição e o diálogo com diferentes públicos.As imagens que compõem o livro surgem de uma gestualidade espontânea e expressiva, explorando linhas, manchas, cores e signos que aludem a paisagens e fenômenos naturais. Esses desenhos refletem uma investigação visual sobre o território e os movimentos que o transformam, oferecendo uma interpretação gráfica da experiência vivida em diferentes espaços. A proposta se insere no campo da geografia sensível, associando a prática artística a reflexões subjetivas e poéticas sobre o mundo material.A obra aposta na materialidade do livro como experiência estética, em contraponto à desmaterialização cada vez mais presente nas mídias digitais. Em um contexto de sobrecarga informacional e aceleração do consumo de imagens, o livro propõe um tempo de fruição mais dilatado, convidando à contemplação e à imersão sensorial. Nesse sentido, articula arte e reflexão crítica sobre os modos contemporâneos de se relacionar com o espaço e com o tempo.A produção editorial contemplará a seleção, digitalização e tratamento gráfico dos desenhos, organizados em uma sequência visual fluida e instigante. Para aprofundar a experiência do leitor, o projeto incorporará recursos táteis (como texturas aplicadas sobre a impressão) e sonoros, por meio de trilhas compostas a partir de sons captados durante o próprio ato de desenhar. Esses elementos ampliam as possibilidades de interação com a obra, estimulando a percepção multissensorial e acessível do conteúdo.O projeto também dialoga com questões socioambientais urgentes, sobretudo no contexto de Minas Gerais, onde tragédias relacionadas à mineração revelam a necessidade de ampliar os debates sobre o uso do território e dos recursos naturais. Ao tratar a paisagem como campo relacional e dinâmico, a obra propõe uma leitura crítica, poética e afetiva do ambiente, contribuindo para a valorização de uma cultura ecológica e consciente.A tiragem prevista é de 1000 exemplares, com distribuição gratuita para bibliotecas públicas, instituições de ensino e espaços culturais em diferentes regiões do país. Parte dos exemplares será destinada a ações de mediação cultural com o público — como encontros, seminários e rodas de conversa — promovendo o acesso ao livro de artista e estimulando o diálogo entre arte, território e meio ambiente.Em consonância ao Art. 1º da Lei 8.313, este projeto visa:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País.Alinhado ao disposto no Art. 3º da Lei 8.313, configura-se como objetivo do projeto:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes;c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; (distribuição gratuita do livro produzido no projeto)Dessa forma, compreende-se que este projeto se enquadra no Art. 18º da Lei 8.313, visto que seus objetivos contemplam os seguintes segmentos culturais, conforme listagem apresentada no Anexo IV da IN 01/2023 e nos demais instrumentos reguladores, tais como a Medida Provisória nº 2.228-1 de 2001, a Lei nº 14.568, de 4 de maio de 2023 e a IN 01/2024:V - ARTES VISUAISa) exposição de artes visuais que possua em sua concepção tratamento artístico e curatorial, em quaisquer suportes abrangendo as seguintes categorias: pintura, desenho, gravura, fotografia, escultura, objeto, grafite, instalação, performances, vídeo-arte, artes digitais, arte eletrônica, design, arquitetura, moda, arte cibernética e artes gráficas, que poderão se organizar sob a forma de exposições, feiras, festivais, mostras, circuitos artísticos; e (art. 18, § 3º, alínea d);b) empreendedorismo cultural ou ações educativo-culturais, inclusive seminários, oficinas e palestras, assim como ações de capacitação e treinamento de pessoal que visem a formação e o fomento em artes visuais; (art. 18, § 3º, alínea d).VII - HUMANIDADESa) livros ou obras de referência, impressos ou eletrônicos, de valor artístico, literário ou humanístico; (art. 18, § 3º, alínea b);d) doação ou aquisição de acervos para bibliotecas públicas, museus, arquivos públicos, cinematecas. (art. 18, § 3º, alínea b).
N/A
Produto: Livro (principal):- Publicação com tamanho de 24x33cm:100 a 112 páginasCapa duraImpressão em offsetImpressão em serigrafiaProduto: Exposição Cultural/de Artes:Exposição das obras do artista José Lara: curadoria realizada pelo próprio artista de obras que compõe o livro a ser publicado. A exposição terá porte pequeno, com aproximadamente 15 obras e duração de 15 dias.Produto: Contrapartidas Sociais:Serão realizadas ações de mediação cultural voltadas a estimular o diálogo entre arte, território e meio ambiente. A programação prevê três encontros, no formato de bate-papos ou seminários (a definir em conjunto com as instituições de ensino), em três universidades: duas em Belo Horizonte e uma em Itaúna.
Este projeto prevê a contratação de CONSULTOR DE ACESSIBILIDADES para a identificação e proposição de estratégias e medidas para a promoção da plena acessibilidade física e de conteúdo dos produtos culturais propostos para os mais diversos públicos.Nesse sentido, em atendimento ao disposto no Art. 27º da IN 01/2024, este projeto prevê a adoção das seguintes medidas de acessibilidade:Produto: Livro (principal)Produto: Exposição Cultural/de Artes Acessibilidade física: a escolha do local passará pela análise da consultoria em acessibilidade, que garantirá que o acesso físico a todos os espaços seja universal, com rampas, elevadores, corrimões etc. Acessibilidade para pessoas com deficiência auditiva: Disponibilização de legendas closed caption (português) e/ou tradução em libras para conteúdos audiovisuais gerados pelo projeto (teaser e pequenos vídeos para as redes sociais). Disponibilização de intérprete de Libras para os eventos de lançamento do livro, com abertura da exposição e para os seminários. Acessibilidade para pessoas com deficiência visual: Utilização da #ParaTodosVerem nas publicações e postagens feitas nas redes sociais do projeto, possibilitando a leitura dos conteúdos imagéticos e textuais por aplicativos de apoio ao público com deficiência visual e baixa visão. O projeto propõe também a incorporação de recursos táteis e sonoros na publicação; com texturas aplicadas sobre a impressão e QR Codes com trilhas compostas a partir dos sons produzidos durante o ato de desenhar, promovendo uma experiência estética ampliada e sensorial.Acessibilidade intelectual: Contratação de Consultoria em Acessibilidade, Equidade, Diversidade e Inclusão, a fim de orientar e capacitar as equipes para o acolhimento às pessoas com deficiência e neurodivergentes. Ao prevermos uma consultoria que pretende incluir o máximo de pessoas distintas no processo de fruição das atividades do projeto, contemplamos não somente a comunidade DEF, mas também diversos públicos muitas vezes negligenciados, tais como idosos, crianças, pessoas com pouca alfabetização etc. Previsão de visitas mediadas, com profissionais capacitados para atender ao público neurodivergente na exposição de lançamento do livro. Itens da planilha orçamentária: CUSTOS DE DIVULGAÇÃO E ACESSIBILIDADEProduto: Contrapartidas SociaisAcessibilidade física: a escolha do local para realização dos seminários terá como premissa o acesso universal. Espaços térreos ou que possuam rampa e/ou elevador disponível para os participantes. Acessibilidade para PCD auditivo: Intérprete de libras e materiais impressos escritos disponibilizados a todos os participantes dos seminários. Acessibilidade para PCD visual: Local selecionado para pessoas com deficiência visual ou baixa visão nos seminários, com profissionais capacitados para a recepção deste público.Itens da planilha orçamentária: CUSTOS DE DIVULGAÇÃO E ACESSIBILIDADEDivulgação acessível:Todos os materiais de divulgação (impressos ou digitais) conterão informações claras sobre as medidas de acessibilidade disponibilizadas em cada ação do projeto. As publicações feitas em redes sociais e plataformas digitais relacionadas ao projeto contarão com o recurso #ParaTodosVerem, que permite a leitura de conteúdos textuais por aplicativos de apoio a pessoas com deficiência visual.
Todas as ações do projeto serão gratuitas, bem como a distribuição dos livros, produto deste projeto. Dessa forma, entende-se que as medidas de ampliação de acesso aqui propostas estão em conformidade com o disposto nos Art. 46 e 47 da IN Nº 23, DE 5 DE FEVEREIRO DE 2025.
COORDENAÇÃO GERAL: MARCO ANTÔNIO LARAFORMAÇÃO PROFISSIONAL:- Formado em Medicina pela UFMG (1984);- Pós-graduado em Neurologia e Neurocirurgia pelo Hospital das Clínicas da UFMG (1988);- Neurorradiologista do Centro de Tomografia Computadorizada de Minas Gerais.EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL:- Membro Fundador e Ator do “III Ato - Grupo Teatral de Itaúna”, desde 1975;- Membro Fundador, Ator e Diretor da “Companhia de Teatro Pró-Arte”, de Itaúna/MG (1979 a 1996);- Organizador da “Semana de Arte de Itaúna” durante os anos de 1979, 1980 e 1981;- Participação ativa na luta pela construção do “Teatro Vânia Campos”, em Itaúna/MG (1981);- Membro Fundador e Diretor da “!nstável Cia. de Teatro” (1997);- Membro Fundador da “Associação Cultural Amigos do Teatro Vânia Campos” (1999);- Co-produtor do Festival Nacional de Teatro de Itaúna (2006 e 2008);- Coordenador do Projeto Voo Livre - Arte e Cultura para Confins - 2006 a 2009;- Ator, Iluminador e Diretor desde 1975;- ATOR E ILUMINADOR EM: “O Pagador de Promessas”, de Dias Gomes (1975).“O Quarto de Empregada”, de Roberto Freire (1975).“A Cantora Careca”, de Eugène Ionesco, (1976).“As Hienas”, de Bráulio Pedroso, (1978).“Liberdade, Liberdade”, de Millôr Fernandes e Flávio Rangel (1979). “Nó Cego”, de Carlos Vereza (1981).“O Homem do Princípio ao Fim”, de Millôr Fernandes (1982).- ATOR E DIRETOR EM:“Equus”, de Peter Shaffer, (1991).- TRADUTOR E DIRETOR EM: “O Rei Está Morrendo”, de Eugène Ionesco (1993). “Diálogo no Pântano”, de Marguerite Yourcenar (1997).- DIRETOR E PRODUTOR EM:“As Cigarras do Sertão”, opereta (2001)“O Jardim e as Coisas do Ceu”, de Graysson Amaral (2003) "A Esperteza do Rato" (2021) - Pesquisa, publicação de livro e montagem de exposição sobre ‘140 ANOS DA HISTÓRIA DO TEATRO EM ITAÚNA’ (2021), com trabalho de educação patrimonial nas escolas de Itaúna.ARTISTA PLÁSTICO – AUTOR DO LIVRO (rubricas: Direitos autorais e Artista Plástico / Pintor de Arte): JOSÉ LARAFORMAÇÃO PROFISSIONAL:- 2014: Graduação em Artes Visuais (Habilitação: Pintura) - Escola de Belas Artes da UFMG;- 2018: Mestrado em Artes - Programa de Pós-Graduação em Artes da Escola de Belas Artes da UFMG;- 2023: Doutorado em Artes - Programa de Pós-Graduação em Artes da Escola de Belas Artes da UFMG.EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL:- 2011-2013 - Estágio: Projeto Arena da Cultura da Prefeitura Municipal de Belo Horizonte (Bolsa: FUNDEP);- 2013 - Exposição individual: O que existe por dentro (ou por trás) - Galeria de Arte da CEMIG - Belo Horizonte, MG;- 2015 - Exposição individual: Incursões - Museu Inimá de Paula - Belo Horizonte, MG;- 2015 - Exposição individual: Diante da matéria - Galeria de Arte da COPASA - Belo Horizonte, MG;- 2015/1 - Bolsa de Iniciação Científica: Projeto Museu dos Assuntos Públicos (Bolsa: PIBIC);- 2015/2 - Docência: Professor Voluntário do Departamento de Artes Plásticas da Escola de Belas Artes da UFMG;- 2017 - Exposição individual: Arqueologia trivial - BDMG Cultural - Belo Horizonte, MG;- 2017/1-2018/2 - Docência: Professor Substituto do Departamento de Artes Plásticas da Escola de Belas Artes da UFMG;- 2018 - Exposição individual: Tempo outro, mesmo tempo - Centro Cultural UFMG - Belo Horizonte, MG;- 2021/2-2023/1 - Docência: Professor Substituto do Departamento de Artes Plásticas da Escola de Belas Artes da UFMG;- 2025/2 - Docência: Professor Substituto do Departamento de Arte, Design e Tecnologia do CEFET-MG.DESIGNER GRÁFICO (rubrica: Projeto gráfico): MATHEUS FERREIRAFORMAÇÃO PROFISSIONAL:- 2013 - Graduação em Artes Visuais (Habilitação: Artes Gráficas) - Escola de Belas Artes da UFMG.EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL:- 2011 - Estágio em Design Gráfico - Diretoria de Relações Internacionais da UFMG;- 2011 - Monitor da Coleção Livro de Artista da UFMG;- 2011 - Monitor do Laboratório de Artes Gráficas da Escola de Belas Artes da UFMG;- 2013 - Designer Editorial do Innovativo - Laboratório de Artes e Tecnologia para a Educação da Escola de Belas Artes da UFMG;- 2014-2015 - Designer Editorial e Diretor de Arte do Coaching Place;- 2016-2017|2020-2021 - Designer Gráfico na Pulo Comunicação e Arte;- 2022 - Designer Gráfico na Editora Hedra;- 2022-2025 - Designer Gráfico no Instituto Guaicuy.ARTISTA VISUAL (rubricas: Digitalização, Tratamento de imagens e Produtor Musical): VICTOR GALVÃOFORMAÇÃO PROFISSIONAL:- 2016 - Graduação em Artes Visuais (Habilitação: Desenho) - Escola de Belas Artes da UFMG;- Mestrando em Poéticas Visuais - Escola de Comunicação e Artes da USP.EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL:- 2016 - Exposição individual: Estruturas de atrito - Centro Cultural Francisco Firmo Mattos - Contagem, MG;- 2016 - Exposição individual: Horizonte-Instabilidade - Memorial Minas Gerais Vale - Belo Horizonte, MG;- 2018 - Exposição individual: Mostra Victor Galvão - Sessão Do Festival TimelineBH#4 - SESC Palladium - Belo Horizonte, MG;- 2019 - Exposição individual: Arquipélago - CâmeraSete - Belo Horizonte, MG;- 2020 - Música: Futuro - Álbum de Tarda - Compositor, intérprete, produtor musical e técnico de gravação;- 2022 - Exposição individual: As primeiras vezes que fui a Vênus - Museu da Imagem e do Som - São Paulo, SP;- 2023 - Música: A situação - Álbum de Sra Não Tem Nome - Assistente de produção musical, intérprete e identidade visual;- 2023 - Festival: IX Dobra - Festival Internacional de Cinema Experimental - Museu de Arte Moderna - Rio de Janeiro, RJ;- 2024 - Música: Cosmic Latte -Álbum de DUM - Compositor, intérprete e produtor musical.
PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.