RAIZ

O Projeto Raiz realiza uma exposição pública de esculturas/instalações comissionadas em Foz do Iguaçu, articulando arte contemporânea, natureza e comunidade. O conjunto é ativado por mediação cultural e programa educativo (visitas, oficinas e formação docente). Todas as ações com suporte digital acessados por QR Codes, com conteúdos em linguagem simples, Libras e audiodescrição. Produto principal: exposição de artes. Produtosecundário: oficinas educativas.

O Projeto é uma intervenção artistica que visa unir a arte contemporânea, a exuberância da natureza, a arquitetura urbana e a cultura brasileira em um espaço de destaque do município de Foz do Iguaçu. Propõe transformar, consolidar e/ou reforçar espaços naturais e turisticos como locais de exposição, com obras inéditas no município, convidando artistas de renome nacional e local que, por meio de comissionamento, desenvolva uma intervenção e/ou obras que dialoguem harmonicamente com o ambiente local e com as demais peças expostas. Sem competir ou ofuscar a paisagem, a proposta estabelece um diálogo sensível com a paisagem natural de Foz — marcada pela Mata Atlântica, pelos rios Iguaçu e Paraná e pela condição trinacional. A intervenção oferecerá uma experiência única à comunidade e aos visitantes, promovendo conexão profunda entre natureza, cidade e arte.Título e Localização da Obra: a obra será intitulada pelo artista, alinhada ao conceito do projeto e refletindo a exuberância da natureza, da cidade e da cultura brasileira, com ênfase nos elementos identitários de Foz do Iguaçu (água, mata, fronteiras e diversidade cultural). A localização estratégica será escolhida para emoldurar a paisagem natural e urbana, destacando a relação entre arte, cidade e natureza observando as autorizações cabíveis. Serão implantados sinalização bilíngue/multilíngue, garantindo acesso inclusive a pessoas com mobilidade reduzida.Conceito da Obra: a instalação site-specific consistirá em composição escultural de grande escala, com cromias e formas inspiradas no território (cursos d’água, vegetação nativa, marcos urbanos e de fronteira). A obra criará um diálogo visual e sensorial, promovendo experiência contemplativa e de fruição ampliada, integrando-se ao cotidiano da cidade sem descaracterizar o entorno.Materiais Sustentáveis: a sustentabilidade é pilar do projeto. A obra utilizará materiais de baixo impacto, soluções modulares e montagem reversível, priorizando fornecedores locais e logística responsável. Serão adotadas medidas de gestão de resíduos e compensação de carbono para mitigar impactos da produção e instalação, reafirmando o compromisso ambiental.Atividades Educativas: o projeto ofertará programação para engajar o público e aprofundar a relação entre arte e natureza:- Oficinas Artísticas: até 30 oficinas para público, abordando técnicas e processos criativos a partir da exposição e da paisagem local, com materiais inclusivos e mediação cultural.- Jornada Virtual: experiência de interação digital (realidade aumentada, QR e plataforma on-line) para explorar temas de arte e meio ambiente, com conteúdos multilíngues e acessíveis (Libras, audiodescrição e legendas).Classificação Indicativa: livre para todos os públicos, favorecendo a participação intergeracional e a inclusão cultural na apreciação da arte e da natureza.

Objetivo GeralRealizar um parque de esculturas em Foz do Iguaçu, acessível e de alto valor educativo/turístico, fortalecendo o vínculo arte‑natureza‑comunidade.Objetivos Específicos (por produto)Produto principal: Exposição de Artes (esculturas ao ar livre) - Comissionar e instalar 08 obras (médio/grande porte) via chamada pública nacional; - Exposição por 9/12 meses, mínimo 5 dias/semana, 8h/dia; - Manutenção e segurança do conjunto durante todo o período; - Sinalização acessível com totens, mapa tátil e QR Codes; - Estimativa de público: 100.000 visitantes.Produto secundário: Programa Educativo e Mediação - 30 visitas mediadas (grupos de até 40 pessoas); - Até 15 oficinas (3h/a; até 30 participantes); - 1 curso de formação docente _ 40h (até 100 professores); - Materiais digitais abertos e kits impressos (1.000 un.).

A arte tem o poder de transformar o ambiente e a forma como as pessoas se relacionam com a paisagem, funcionando como "revelação" de aspectos naturais, culturais e climáticos muitas vezes invisíveis no cotidiano. Em Foz do Iguaçu — território trinacional e porta de entrada para o Parque Nacional do Iguaçu — as intervenções artísticas despertam novas percepções sobre a arte brasileira e o meio ambiente, fortalecendo a identidade local e nacional e conectando moradores e visitantes à riqueza cultural do Brasil.O projeto amplia essa experiência ao oferecer um programa curatorial que integra artes plásticas e digitais, com obras inéditas, ativação de espaços, mediação cultural, oficinas e trilhas interpretativas. A dimensão educativa é central: formação de mediadores locais, conteúdos acessíveis (Libras, audiodescrição e legendas), materiais pedagógicos para escolas e ações com a cidade. A curadoria aposta no diálogo entre artistas locais/regionais e nomes consagrados da arte brasileira, valorizando repertórios da fronteira, da Mata Atlântica, da água e da diversidade cultural, e promovendo residências e laboratórios voltados à experimentação artística e ambiental.O impacto cultural esperado inclui: (i) formação de público e repertório estético; (ii) ampliação do acesso com dispositivos físicos e digitais; (iii) reconhecimento de Foz como polo de arte, cultura e inovação ancorado em valores socioambientais; (iv) fortalecimento da economia criativa local (design, audiovisual, produção cultural, serviços educativos) e da rede de parceiros institucionais.Como o turismo potencializa a difusão da arte brasileira. Em Foz do Iguaçu, o alto fluxo anual de visitantes nacionais e estrangeiros — motivado por natureza, eventos e conectividade — é um multiplicador para ampliar o alcance da arte brasileira:- Ampliação de público: integração com atrativos e incluir ao circuito artístico em roteiros e sinalização bilíngue, convertendo visitantes em público de arte.- Internacionalização: materiais e experiência digital (AR/QR, website multilíngue) facilitam a circulação de conteúdos e ampliam a projeção de artistas brasileiros para audiências de outros países.- Calendário inteligente: uso dos picos sazonais para ações educativas e de comunicação, maximizando visibilidade e cobertura de imprensa/influenciadores.- Promoção e mídia: integração com o trade turístico e campanhas cooperadas, gerando repercussão nacional e internacional.- A sustentabilidade orienta toda a cadeia: desenho de baixo impacto, reuso de materiais, logística responsável e compensações ambientais, além de protocolos de acessibilidade e segurança. O conjunto cria uma experiência imersiva que sensibiliza o público e consolida Foz como referência em cultura e meio ambiente.A aprovação e a captação de recursos são decisivas para viabilizar o projeto e posicionar Foz do Iguaçu como vitrine da arte brasileira, qualificando a visitação, ativando a economia criativa e ampliando a presença do Brasil no circuito cultural nacional e internacional.Conformidade com a Lei nº 8.313/1991 (Lei Rouanet). O projeto se coaduna com o art. 1º do Pronac ao: (I) facilitar o acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; (II) promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, valorizando recursos humanos e conteúdos locais. Atende, ainda, ao art. 3º, II, por meio de: (c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; (e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres.

COMUNICAÇÃO: Assessoria de imprensa, Hotsite, Rede Sociais, Fotos e Vídeos e serviços e materiais de desenvolvimento e produção de peças de comunicação e divulgação do projeto.PROJETOS EM GERAL: Os profissionais indicados no campo ficha técnica e os artistas que irão participar do projeto poderão sofrer alteração face à disponibilidade de sua contratação no momento de realização do projeto, ou em decorrência dos valores a serem aprovados para seu pagamento. Nos comprometemos, no caso de substituições, em manter o perfil e qualificação do profissional que for substituído, respeitando a qualidade técnica e histórico profissional, o que não ocasionará alterações no objeto do Projeto.PASSAGENS AÉREAS: Os valores e trechos declarados no corpo do projeto durante sua inscrição são estimados e provisórios, bem como poderão ser alterados conforme necessidades reais do projeto, uma vez que as origens e destinos das passagens podem sofrer alteração face a definição final dos profissionais e sua disponibilidade no momento de execução do projeto. Foram lançados no sistema apenas para cumprir as formalidades exigidas poreste Ministério.EXPOSIÇÃO DE ARTES: Proposta museógrafa da exposição será elaborada após a definição curatorial e contratação dos artistas, já que, neste momento, não há informações suficientespara se estabelecer os formatos definitivos a serem executados. Então, a proposta museógrafa será desenvolvida ao longo da execução do projeto conforme as obras de arte e esculturas comissionadas forem concluídas.OFICINAS: As informações de detalhamento do (Curso, Palestra, Oficina, Workshop) foram levantadas por estimativa já que, neste momento, não há material suficiente para se estabelecer os horários, carga horária, cronograma, linha pedagógica, projeto pedagógico, profissionais, palestrantes aserem realizados. Então, trata-se de detalhamento provisório e que será alterado ao longo da execução do projeto.DIREITOS AUTORAIS Todos os conteúdos (textos, imagens e vídeos) são de autoria dos participantes e da equipe do projeto, com cessãogratuita dos direitos autorais para fins de exibição e distribuição pública, conforme previsto na IN nº 23/2025. Nãohaverá utilização de obras protegidas de terceiros.

Não se aplica

Produto Principal – exposição de artes - Acessibilidade arquitetônica – a escolha do espaço expositivo será acessível contando com banheiros adaptados e cadeira de rodas e/ou rampas. Rubrica: não se aplica - Acessibilidade deficientes visuais – audiodescrição pelo QRCODE sinalizado na obra de arte. Rubrica: AUDIOGUIA E AUDIODESCRIÇÃO - Acessibilidade deficientes auditivos – uso de sinalização autoguiáveis e interação virtual pelo QRCODE com interpretação de Libras. Rubrica: INTÉRPRETE DE LIBRAS - Acessibilidade deficientes intelectuais – por se tratar de uma exposição de artes, consideramos ser acessível inclusivo a esse público. Rubrica: não se aplicaProduto Secundário – Programa Educativo e Mediação - Acessibilidade arquitetônica – os encontros serão realizados em locais que já contarão com acessibilidade física. Rubrica: não se aplica - Acessibilidade deficientes visuais – a oficina será acessível para ouvintes e conterá com audiodescrição. Rubrica: audiodescrição - Acessibilidade deficientes auditivos – as oficinas contarão intérprete de libras. Rubrica: legendagem - intérprete de libras - Acessibilidade deficientes intelectuais –será contratado um consultor de acessibilidade para sugerir ações que atendam a esse público. Rubrica: consultor de acessibilidade

Democratização de Acesso - Art. 46 da IN nº 23/2025 III – mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituições públicas de ensino; O projeto assegura a democratização do acesso ao ofertar 100% de suas vagas de forma gratuita. Todos os participantes do programa educativo terão acesso livre, sem cobrança de inscrição. Ampliação de Acesso - Art. 47 da IN nº 23/2025 III – disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição; O projeto divulgará gratuitamente na internet vídeos com trechos dos encontros, falas de especialistas e atividades, todos com recursos de acessibilidade (legendas, Libras e audiodescrição), ampliando o alcance das ações para além do público presencial. V – realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas; O projeto prevê oficinas abertas como formas de difundir os conteúdos produzidos, estendendo o impacto cultural a outros públicos.

Proponente – GNOSI TREINAMENTO EMPRESARIAL LTDA.A GNOSI TREINAMENTO EMPRESARIAL LTDA. é uma organização com fins lucrativos. Será remunerado caso realizeserviços para o projeto, sempre respeitando os limites estabelecidos pelo Art. 26, da IN 23/2025. O Proponenteserá o responsável pelo processo decisório no projeto e realizará no projeto todas as ações necessárias para acoordenação geral do projeto e das equipes envolvidas no projeto, e ainda será responsável pela gestãoadministrativa/técnico-financeira do projeto.Ana Beatriz Moraes - Diretora GeralEconomista e doutora em gestão da inovação e tecnologia (UFRJ). É partner da Alcance Innovation Consulting. Ao longodos últimos 10 anos, assumiu cargos de liderança no Ibmec-RJ e teve sob sua responsabilidade os mestrados em economia e administração,além de parcerias nacionais e internacionais para projetos conjuntos. Atuou em diversas áreas - transporte, investimento, cultura e educação- onde teve a oportunidade de desenvolver trabalhos para reformulação estratégica e desenvolvimento organizacional, dentre outros. Émembro do conselho da Imperial Sociedade Amante da Instrução, uma instituição sem fins lucrativos de quase 190 anos de existência, queacolhe 200 crianças carentes em horário integral. No ano de 2024 e 2025 prestou serviço de coordenadora de projetos culturais para a empresa A.Ponte Cultura e Tecnologia Ltda, projeto que trata da realização da exposição “ Maravilha”, tipo intervenção pública, de obra de renomado artista brasileiro a ser inserida emimportante paisagem cultural e turística.Produto principal: exposição de artes.Fábio Szwarcwald – Coordenador GeralFormado em Economia pela UERJ, tem MBA em Finanças pelo IBMEC e Gestão Empresarial pela FGV. Trabalhou nomercado financeiro por 22 anos (Bancos Garantia, GulfInvest, Banco Votorantim e Credit Suisse). Foi diretor daEscola de Artes Visuais do Parque Lage de 2017 a 2019 e, em janeiro de 2020, assumiu a Diretoria Executiva do MAMRio, permanecendo até fevereiro de 2022. Founder da Tropix (primeira plataforma de arte digital NFT no Brasil) eWeblock (empresa de web3 para certificação Digital em Blockchain), onde trabalhou de 2021 até dezembro de2022. Atualmente, CEO da A.ponte, Cult Tech cujo foco são projetos que conectam arte, educação e tecnologia. Émembro do Conselho Internacional do New Museum de NY, do Conselho Consultivo da Osesp, do Conselho da Cidadedo Rio e do comitê estratégico da Oi Futuro. Colunista de Artes Visuais na Veja Rio e vencedor dos prêmios LIDE2021, na categoria Destaque Cultura, e Destaque 2022, do Salão de Arte.Carlos Mineiro - Gestor de execução de projetos culturaisPós-graduado em Gestão de Projetos pelo IETEC, é proprietário da Lágrimas Produções Culturais LTDA e CONSAVAPConsultoria e Serviços Ltda, como consultor em projetos privados e públicos nas áreas de cultura, turismo,educação e meio ambiente desde julho de 2005. Atualmente, é Superintendente Administrativo-Financeiro doMuseu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM Rio), tendo como uma das suas responsabilidades a coordenação,execução e prestação de contas dos projetos artísticos e culturais. Foi Gerente Administrativo-Financeiro doInstituto de Desenvolvimento e Gestão (IDG), onde gerenciou os projetos Museu do Amanhã e Bibliotecas Parque(fevereiro de 2016 a maio de 2018), com a responsabilidade pela gestão financeira e prestação de contas dosrespectivos projetos e consultor interno dos projetos Paço do Frevo, Teatro Santa Isabel e Cais do Sertão(Recife/Pernambuco) e do Fundo da Mata Atlântica (Rio de Janeiro). Entre 2012 a 2016 e 2018 a 2020, atuou comoCoordenador de Captação e Projetos do Instituto Inhotim, sendo responsável por desenvolver, submeter, controlar eexecutar os projetos do Instituto, além da gestão financeira dos recursos incentivados. Entre 2010 e 2012, foiconsultor dos programas de artesanato, turismo, administração financeira e planejamento para o SEBRAE/MG,entre 2008 e 2009 foi gestor do Circuito Turístico Caminhos das Gerais e entre 2002 e 2007 técnico da área deprojetos da Secretaria de Turismo de Minas Gerais.Thiago Yaak - Coordenador e artista de arte digitalEspecialista em Desenvolvimento de Produtos Digitais baseados em Inteligência Artificial e Blockchain. Além da formação em Desenvolvimento dealgoritmos de IA, Yaak é graduado em Gestão Ambiental e frequentou a escola de Artes Visuais do Parque Lage. No campo criativo, investiga a interaçãoentre ambiente e tecnologia, fundou e auxiliou diversas empresas de base tecnológica na concepção e desenvolvimento de produtos digitais.Ulisses Carrilho – Coordenador Artístico e CuradorCurador do projeto Arte nas Estações e ex-curador da Escola de Artes Visuais do Parque Lage, da qual foi aluno. Pós-graduado em Economia da Cultura(UFRGS), estudou Comunicação Social (PUCRS) e Letras – Português/Francês (UFRGS). Sua pesquisa no âmbito da intersecção das artes e da educaçãomira contranarrativas e críticas à lógica de produção do capitalismo cognitivo. Em 2017, participou da residência Intervalo-Escola, em torno de umaescola de floresta na Floresta Amazônica (Rio Tupana e Igapó-Açu). Em 2015, iniciou o trabalho na Escola de Artes Visuais do Parque Lage, com LisetteLagnado, como assistente de direção e curador assistente. Em 2018, assumiu a curadoria de Ensino e Programa Público da escola. Atualmente, écurador do Arte nas Estações, projeto de exposições itinerantes inaugurado em fevereiro de 2023, que celebra a diversidade brasileira a partir de suasmanifestações artísticas.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.