CONCERTO para três... PALHAÇOS!

"Uma Guitarra, um Rádio, um Violão e um bebê... BOMBA!". A partir deste mote surge o espetáculo, CONCERTO para três... PALHAÇOS! Neste contexto, em um mundo devastado pelo conflito, dois soldados rivais, tomados pelo medo da guerra, decidem desertar e acabam se encontrando no mesmo esconderijo. Entre o absurdo e a necessidade de seguir adiante, os desertores se veem diante de um dilema que vai muito além do conflito que deixaram para trás. Um espetáculo de teatro que combina com singularidade poética, humor e drama, para uma análise reflexiva sobre resistência e humanidade. CONCERTO para três... PALHAÇOS! Uma montagem em formato pocket [com dramaturgia inédita de Luiza Yabrudi], projetada para espaços pequenos, em torno de 100 expectadores, em um teatro no Rio de Janeiro/RJ. Serão um total de 12 sessões, com ingressos a preços populares. Estima-se que a temporada beneficie 1.200 espectadores. Classificação 16 +.

PRODUTO Espetáculo de Artes Cênicas (principal):Espetáculo de Teatro CONCERTO para três... PALHAÇOS! | Realização de temporada com 12 sessões do espetáculo “CONCERTO para três... PALHAÇOS!”, na cidade do Rio de Janeiro. Haverá venda de ingressos a preços populares. A indicação etária é de 16 +.PRODUTO Contrapartidas Sociais (secundário):BATE-PAPO | Realização de 1 (uma) atividade na cidade do Rio de Janeiro, ao longo da temporada de apresentações do espetáculo “CONCERTO para três... PALHAÇOS!”. Classificação indicativa: 16+. Acesso gratuito.

OBJETIVO GERAL:Fomentar a dramaturgia.Fomentar o desenvolvimento e a valorização do empreendedorismo no setor criativo.Fomentar a reflexão sociocultural.Fomentar a formação de plateia para as Artes Cênicas.Fomentar a arte e a cultura como ferramentas de reflexão para conflitos universais, gerando o desenvolvimento da empatia e da resiliência.Fomentar o pensamento crítico sobre temas sociopolíticos por meio do teatro.Fomentar a geração de oportunidades de renda e trabalho para profissionais da cultura.Proporcionar uma experiência artística e envolvente. OBJETIVO ESPECÍFICO:"Uma Guitarra, um Rádio, um Violão e um bebê... BOMBA!". A partir deste mote surge o espetáculo, CONCERTO para três... PALHAÇOS! Neste contexto, em um mundo devastado pelo conflito, dois soldados rivais, tomados pelo medo da guerra, decidem desertar e acabam se encontrando no mesmo esconderijo. Exaustos, assustados, sem mais razões para lutar e unidos pelo medo e o desejo de sobreviver, decidem aguardar o fim do combate. Mas a guerra [imprevisível como sempre] lhes reserva uma surpresa: um avião de ajuda humanitária, lança suprimentos, e, junto a esses, objetos inesperados construirão a trama desses dois personagens: artefatos de Sobrevivência e Resistência se tornarão um manifesto sobre o poder transformador da cultura. Entre o absurdo e a necessidade de seguir adiante, os desertores se veem diante de um dilema que vai muito além do conflito que deixaram para trás. Em tempos de guerra, onde tudo parece ruir, o que resta, quando a violência silencia as vozes e a esperança se desfaz no horizonte? A arte! É ela que resiste, transforma o desespero em poesia e a destruição em possibilidade. Um espetáculo de teatro que combina com singularidade poética, humor e drama, para uma análise reflexiva sobre resistência e humanidade. Por meio de linguagem Clown, um convite a uma profunda reflexão sobre sociopolítica, empatia e SONHOS... que teimam em sobreviver. CONCERTO para três... PALHAÇOS!A direção cênica de Eduardo Vaccari proporcionará uma montagem em formato pocket [com dramaturgia inédita de Luiza Yabrudi], projetada para espaços pequenos -em torno de 100 expectadores- em um teatro [de bolso] na Zona Sul do Rio de Janeiro/RJ [o qual será definido na etapa de pré-produção], criando uma experiência íntima [e única] com a plateia. Uma temporada popular com 12 sessões, no primeiro semestre de 2026. Faixa indicativa: 16 +.AÇÃO FORMATIVA: em cumprimento ao Art. 49, § 2º, inciso III da Seção IV - das Contrapartidas Sociais, Instrução Normativa MinC nº 23/2025 "OUTRAS MEDIDAS sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela Comissão Nacional de Incentivo à Cultura." (grifo), a atividade de Ação Formativa oferecida, será um Bate-Papo, para a promoção e a formação de redes para o fortalecimento do setor criativo, caracterizada pela troca de conhecimento, assim definida, neste Plano de Execução:BATE-PAPO: realização de 1 (uma) atividade, durante a temporada, com o tema "CLOWNS: a Utilização da Arte como Sensibilização Humanitária". A conversa divagará sobre o uso da arte clown, como ferramenta artístico cultural, na sensibilização do ser humano, a partir de temas universais da civilização. A duração do encontro será de 1 hora.PÚBLICO ALVO: o Bate-Papo será oferecido gratuitamente para pessoas em situação de vulnerabilidade socioeconômica, oriundas de Ongs, cursos de teatro de instituições públicas, institutos e escolas da rede pública de ensino. Será realizado 1 bate papo, atendendo, 100 pessoas. A carga horária total será de 1 hora. Faixa indicativa: 16 +.Em cumprimento ao disposto no § 1º do Art. 49 da IN MINC Nº 23/2025, a quantidade de pessoas beneficiárias cumprirá o "[...] MÍNIMO 20 (vinte) [...]" (grifo) exigido. A realização do Bate-Papo ocorrerá no próprio teatro.Com relação ao Bate-Papo (Ação Formativa), preconizada como, produto de Contrapartida Social, no que tange às informações prestadas em seu Plano de Execução, constantes em "Objetivo específico" e em "Especificações técnicas do produto", compostas por carga horária e o conteúdo programático, cumprem a exigência do normativo MinC Nº 23/2025, em seu disposto "ANEXO II - 7. CONTEÚDOS OBRIGATÓRIOS ÀS PROPOSTAS QUE CONTEMPLEM SEMINÁRIOS, OFICINAS,WORKSHOPS EDUCATIVOS EM GERAL E CONCURSO", a saber: "7.3. Plano de execução contendo CARGA HORÁRIA E CONTEÚDO PROGRAMÁTICO NO CASO DE oficinas, de workshops e de outras ATIVIDADES DE CURTA DURAÇÃO." (grifo), concretizadas em uma ação (Bate-Papo), cuja duração será de 1 hora.O período total de execução do projeto será de 6 meses, cujo início se dará a partir de o 1º semestre do ano de 2026.

As linguagens artísticas são, notadamente, eficientes ferramentas de transformação social e cultural: o teatro, a música, o rádio... podem se tornar artefatos de sobrevivência e resistência. O Riso, o Som de um acorde, a modulação de Frequência e a lembrança de uma Melodia, transformam-se em atos revolucionários, comprovando que a guerra pode destruir cidades, territórios, regiões, países, continentes, mas nunca conseguirá sufocar a expressão humana. A arte resiste e se impõe. "CONCERTO para três... PALHAÇOS!", não é apenas uma história de desertores ou sobre guerra; é um manifesto sobre o poder transformador da cultura. Em um cenário onde tudo parece perdido, a arte se ergue como um respiro, uma linguagem universal que nos lembra quem somos e para onde poderemos ir. Cultura e arte desempenham um papel fundamental em períodos de crise, funcionando como ferramentas de Reflexão, Resistência e Transformação. Em cenários de conflito e adversidade, o teatro se torna um poderoso espaço de refúgio de ressignificação de experiências. Promovendo a empatia e o estímulo ao pensamento crítico. "CONCERTO para três... PALHAÇOS!" nasce dessa necessidade urgente de dialogar sobre temas como, medo, guerra e renascimento. Destacando o papel da arte como refúgio e força motriz para a reconstrução e transformação social. Consolidando-se como uma singular oportunidade de Questionar, Emocionar e Transformar.A cultura não pode ser um privilégio, mas sim, um direito universal, alcançando a diversidade de populações e proporcionando experiências enriquecedoras. Além da relevância artística da obra, o projeto reafirma o compromisso com a democratização do acesso à cultura, garantindo distribuição gratuita de ingressos com caráter social e educativo, em conformidade com as normas características de projetos incentivados, a comercialização de ingressos a preços populares e a fruição de conteúdo, por meio de acessibilidade para diferentes públicos.O projeto também se destaca por sua importância no fomento a igualdade de gênero e da diversidade na produção artística. Garantindo espaço para diferentes vozes, olhares e perspectivas, a equipe criativa, técnica e de produção, será composta majoritariamente por mulheres, ampliando a representatividade e as oportunidades no setor cultural: a dramaturgia é de Luiza Yabrudi; a iluminação de Ana Luiza de Simoni; o figurino de Carla Ferraz; o Design de Márcia Neves e a gestão do projeto conduzida pela proponente, a experiente empresária cultural, Alessandra Reis.O projeto "CONCERTO para três... PALHAÇOS!", gerará uma gama de oportunidades de renda e emprego para profissionais da cultura, fortalecendo a economia criativa. Desta forma, fomenta o cenário teatral e cultural a partir da valorização do trabalho artístico, especialmente onde o setor enfrenta desafios constantes.Por todos esses motivos o projeto apresenta grande relevância pública e atende amplamente aos Incisos I, II, III, IV e V do Artigo 1º da Lei 8.313/91.No que tange aos objetivos alcançados pelo Art. 3º da supracitada lei, esclareço: Art. 3º, inciso II, alínea "c".

Considero ter abordado, salvo melhor juízo, a todas as informações dos demais campos do formulário Salic, para a avaliação do projeto. Assim sendo, creio no pleno atendimento do campo em questão, no que tange ao projeto como um todo. Todavia, coloco-me à disposição do MinC para prestar algum esclarecimento caso se faça necessário.

Espetáculo de Teatro “CONCERTO para três... PALHAÇOS!”: 12 sessões a serem realizadas em um teatro de pequeníssimo porte (cujo nome será definido durante a etapa de pré-produção), no Rio de Janeiro, considerando a lotação máxima de 100 lugares (12 sessões x 100 = 1.200 espectadores).Ação Formativa – Bate-Papo: a realização do produto de Contrapartida Social cumpre a exigência do normativo MinC nº 23/2025, no que tange ao disposto no Art. 49, beneficiando 100 pessoas, por intermédio de 1 (um) Bate-Papo, durante a temporada do espetáculo “CONCERTO para três... PALHAÇOS!”.

O projeto cumpre as medidas de acessibilidade, de comunicação e divulgação acessíveis, preconizadas pelo Art. 42 da Instrução Normativa MinC nº 23 de 2025, assim compatíveis com o seu objeto:A acessibilidade física fica assegurada em seu amplo atendimento, tendo em vista que o(s) teatro(s) selecionado(s) para receber a montagem, já está(ão) dotado(s) para o cumprimento de todas essas exigências, relevando reiterar, contudo, o disposto no § 1º do Art. 42 do supracitado normativo.No que tange à fruição de conteúdo, a produção do projeto se compromete a contratar serviços especializados em acessibilidade (em conformidade com o disposto no Art. 23 do normativo) para o planejamento e execução de medidas, assim definidas: materiais informativos, promocionais e de divulgação em formatos acessíveis; audiodescrição; libras; e a legendagem eletrônica para o atendimento de pessoas com deficiência física, auditiva, visual e cognitiva, bem como na reserva de assentos nas primeiras fileiras da plateia, para esse mesmo público e acompanhante. A atividade de Ação Formativa também receberá acessibilidade, conforme tratativas realizadas junto à(s) instituição(s) beneficiária(s).Esclareço ainda que o projeto irá cumprir os requisitos dos incisos II e III do Art. 42, no que se refere ao aspecto comunicacional para a fruição de conteúdo e a divulgação, em consonância com o disposto no Art. 23 da IN MINC Nº 23/2025, no que diz respeito ao material de divulgação, exigido pelo Art. 42.

O projeto cumpre as medidas de democratização (e ampliação) de acesso, determinadas pelos artigos 46 e 47 da Instrução Normativa MinC nº 23 de 2025, no que tange ao produto Espetáculo de Artes Cênicas, assim definidas:Conforme consta no Plano de Distribuição de Produto Cultural, as sessões do espetáculo cumprirão as medidas de democratização do acesso, conforme o disposto no Art. 46 da I.N. MinC nº 23/2025, em todos os percentuais exigidos nos incisos I, II, III e IV, bem como fica assegurado o cumprimento dos incisos I, II e III do § 2º, e o cumprimento dos §§ 3º (cujo valor MÁXIMO do ingresso será comercializado a R$ 100,00) e 4º, do mesmo artigo.No que se alude ao cumprimento do perfil de público beneficiado pelo inciso III do Art. 46, “10% (dez por cento) para distribuição gratuita com CARÁTER SOCIAL OU EDUCATIVO [...]” (grifo), os ingressos gratuitos informados no Plano de Distribuição de Produto Cultural atenderão ao perfil de público definido pelo Art. 48, do mesmo normativo.COMPLEMENTAÇÃO DE CONTRAPARTIDA (Art. 47, I.N. MinC nº 23/2025): dentre as alternativas designadas pelo artigo em referência, em seu inciso I: “DOAR 10% (DEZ POR CENTO) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto no art. 46, inciso III, totalizando 20% (vinte por cento);” (grifo), o proponente se compromete à doação desses acessos [durante a temporada] conforme consta garantido no Plano de Distribuição de Produto Cultural.ESCLAREÇO POR FIM, que todo o meio de divulgação referente à democratização de acesso ao espetáculo, receberá o tratamento de publicização, garantindo equidade no direito de acesso à informação e ao projeto como um todo.

Equipe Técnica:Dramaturgia: Luiza Yabrudi.Direção Cênica: Eduardo Vaccari.Iluminação: Ana Luiza de Simoni.Figurino: Carla Ferraz.Desenho de Som: Arthur Ferreira.Design Gráfico: Márcia Neves.Elenco:Vicente Coelho, Hugo Germano e João Lucas Romero.Equipe de Produção:Diretora Geral de Produção: Alessandra Reis | Proponente.Coordenador de Produção: Wesley Cardozo.Produtora Executiva: Cristina Leite.Gestão de Leis de Incentivo: Natália Simonete.BIOS (resumidas) | Ficha Técnica: Equipe Técnica e Equipe de Produção [os principais]. Releva notar que na aba "Anexar documentos", consta o Portfolio da Entidade Proponente, conforme o arquivo denominado “PORTFOLIO ALESSANDRA REIS 27 PRODUCOES ARTISTICAS LTDA (1).pdf”.Equipe Técnica:Luiza Yabrudi | formada pela Escola de Comunicação da UFRJ, com mestrado em Dramatic Writing pela New York University. Atualmente escreve o programa "Avisa Lá Que Eu Vou", de Paulo Vieira (TV Globo). Co-escreveu o filme "Dois é Demais em Orlando", lançado em 2024, e a novela da HBO-Max "Beleza Fatal" (2025). No teatro, co-escreveu a peça infantil "Patrícia Piolho", que concorreu à categoria de Melhor Texto, Melhor Direção e Melhor Atriz no prêmio Zilka Salaberry. Na TV Globo, escreveu os programas Tapas&Beijos (2013), Zorra (2014-2019), Tá no Ar (2017-2019), Mulheres Fantásticas (2019) e Fora de Hora (2020).Eduardo Vaccari | diretor, ator e professor de teatro com mais de 20 anos de experiência. Formado em Direção Teatral pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (UNIRIO), onde também concluiu mestrado e doutorado em Artes Cênicas, com pesquisa sobre encenação e pedagogia. Sua trajetória artística começou com a formação profissional de ator na Casa das Artes de Laranjeiras (CAL). Além de sua atuação como diretor, que inclui o trabalho com a máscara teatral, tem vasta experiência acadêmica e docente, e é coordenador do projeto Pesquisa e Criação Cênica DiTeatro, da Divisão de Teatro da Universidade do Estado do Rio de Janeiro (UERJ), que fomenta a pesquisa e a profissionalização de artistas nacionais. Colaborou com cursos de extensão e workshops em diversas instituições, como a Faculdade Cesgranrio e a Domestika. Sua dedicação ao teatro valoriza a coletividade e a vanguarda cênica. Dirigiu diversas peças, entre elas, “Essa Chuva que não Passa”, criação coletiva, apresentada no espaço Rogério Cardoso, na Casa de Cultura Laura Alvim e na Casa da Glória no Rio de Janeiro - 2009 e na 36ª Campanha de Popularização do Teatro e da Dança no Teatro Sesi Holcim em Belo Horizonte - 2010; “Seis Personagens à Procura de um Autor”, de Luigi Pirandello, com o Grupo Farroupilha, no Centro Cultural USIMINAS (MG) e no Teatro Atibaia (GV) - 2004; “O Balcão”, de Jean Genet, no Teatro da UNIRIO - 2003; “Fim de Jogo”, de Samuel Beckett e “Fando e Lis”, de Fernando Arrabal, apresentadas no Teatro da UNIRIO - 2002; “IN VINO VERITAS – A Verdade está no Vinho”, de Afonso Henrique, no Espaço Yan Michalski - 2000. Fez Assistência de Direção de Amir Haddad no espetáculo “Cidadezinha Qualquer”, baseado na obra de Carlos Drummond de Andrade, no Teatro SESI - 2002.Elenco:Vicente Coelho | ator, músico e produtor musical há 15 anos. Atualmente trabalha como Produtor e Diretor Musical do Lady Night, de Tatá Werneck, na TV Globo. Fundador da banda Biltre e do bloco carnavalesco Minha Luz é de Led, Vicente atuou em diversas peças teatrais premiadas; como o infantil Bisa Bia Bisa Bel; Silêncio -com Suzana Faini; Mundo Grampeado; Deus é Química -com Fernanda Torres e Luiz Fernando Guimarães. Na teledramaturgia, participações especiais em produtos da Rede Globo e Record.Hugo Germano | ator, diretor e escritor brasileiro, conhecido principalmente por seus trabalhos em "Mar do Sertão" e "Mussum, o Films". No teatro estrelou e protagonizou a montagem “Macunaíma - uma rapsódia musical", adaptação da obra de Mário de Andrade, sob a direção de Bia Lessa, com a Cia. Barca dos Corações Partidos (2019). Foi indicado ao Prêmio Cesgranrio de Melhor Ator de musical por “A cuíca do Laurindo”, dirigido por Sidnei Cruz (2016). Atuou também nos espetáculos: “Musical Dona Ivone Lara, um sorriso negro”, direção de Elísio Lopes Junior (2018), “Cartola o Mundo é um Moinho”, direção de Roberto Lage (2016); “Malala, a Menina que Queria ir à Escola” (2018-2019) e “Vestido de Noiva” (2013), sob direção de Renato Carrera. E recentemente no espetáculo “Viva o povo Brasileiro”, de João Ubaldo, direção de André Paes Leme. Com mais de 15 anos de carreira na área de artes cênicas, Germano participou de produções como "A Toca" (2013) e "Sob Pressão" (2018). No cinema, foi escalado para produções como "Desenrola" (2010), "Um Suburbano Sortudo 2" (2016) e "Pluft" (2022). No ano de 2022 integra o elenco de "Mar do Sertão" e em 2023, “No Rancho Fundo”, novelas da Rede Globo. O artista realizou duas peças-vídeos e também produziu o filme "Inanição", o qual participou de festivais pelo mundo. Em 2023, estreia no filme biográfico do comediante Mussum, "Mussum, o Films", no qual ganhou o Festival de Gramado, na categoria de Melhor Longa-Metragem de 2023. No ano de 2024, participou da série DPA, detetives do prédio azul.Equipe de Produção:Alessandra Reis | Produtora cultural com ampla trajetória no teatro e na gestão pública, produziu importantes espetáculos nacionais, como O Mistério de Irma Vap, Fica Comigo Esta Noite, 5X Comédia, Não Sou Feliz, Mas Tenho Marido, FICÇÕES e Recital da Onça, que marcou a volta de Regina Casé aos palcos em 2019. Na TV, participou da produção dos programas Vida ao Vivo Show e Os Normais, da Rede Globo. Ganhadora do Prêmio CBTIJ de Direção de Produção por Malala, a Menina que queria ir para a Escola, também atuou como coordenadora de Artes Cênicas e Música da Secretaria Municipal de Cultura do Rio de Janeiro, durante o primeiro mandato do prefeito Eduardo Paes (2009–2012). Foi secretária de Cultura em Itaguaí/RJ e, desde 2018 está à frente do projeto Ativação Cultural Itaguaí, que leva oficinas e ações culturais a escolas e praças da cidade. Também comanda o Instituto Mazomba desde 2017, organização do terceiro setor que promove atividades socioculturais na região do Vale do Mazomba.Wesley Cardozo | Formado em Bacharelado e Licenciatura pela UNIRIO. Tem atuado em produções culturais e corporativas, e atualmente está cuidando simultaneamente dos premiados projetos BAQUAQUA [onde atua e produz], FICÇÕES, com Vera Holtz e A BALEIA, com José de Abreu. Gerenciou a produção da Orquestra Ouro Preto na Praia de Copacabana, nas edições de 2022, 2023 e 2024, fez todo o planejamento das edições do RIO2C nos anos de 2019 e 2020. Ganhador do prêmio ABERJ pelo projeto AS CORES DO SABER para a BR DISTRIBUIDORA. Fundador das associações SALVE PRODUÇÃO e ANPPE, tendo sido jurado oficial da AMPRO GLOBE AWARD por 3 anos.Natália Simonete | É gestora de projetos culturais desde 2009. Ao longo de sua carreira, atuou em diversas organizações do terceiro setor e em produtoras culturais, incluindo sua própria empresa, a Estufa de Ideias, fundada em 2015. Na Estufa, liderou a elaboração e gestão de mais de quarenta projetos culturais patrocinados por grandes organizações. Além disso, realizou projetos próprios, como “Teatro do Saara” (2017), vencedor do Fomento Cidade Olímpica da Prefeitura do Rio; “Narrando Mulheres” (2021-2023), vencedor do Edital Retomada Cultural RJ da SECEC RJ; “Almanaque do Circo” (2021); e “Ficções” (2022-2024), um monólogo premiado, estrelado pela atriz Vera Holtz, com apresentações por todo o Brasil e turnê em Portugal. Desde 2020, Natália ministra cursos e workshops sobre gestão de projetos culturais para instituições como a Universidade Federal de Santa Maria (UFSM-RS), a Casa das Artes de Laranjeiras (RJ) e o Polo Educacional SESC (RJ). Além de seu trabalho na Estufa de Ideias, faz parte da equipe de coordenação da ONG Escola de Música da Rocinha, onde lidera projetos como o Coro LGBTQIA+ da Rocinha e o Núcleo de Acessibilidade e Inclusão. Além de outras iniciativas nas áreas de música e artes cênicas, como o “Festival da Lua Cheia”, o “ETA Festival” e a “IV Mostra de Teatro Acessível”.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.