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O HIP HOP LAB é um projeto de capacitação artística que oferece oficinas de dança, música, graffiti e MCing, com foco na inclusão social e cultural de jovens de comunidades periféricas de 05 cidades de Goiás. O objetivo é desenvolver habilidades nas linguagens do Hip Hop, promovendo a valorização das culturas urbanas e a integração de novos agentes culturais. O projeto inclui atividades educativas e apresentações públicas, estimulando a participação ativa dos participantes no movimento Hip Hop. Com abrangência nas cidades de Goiás, o HIP HOP LAB visa capacitar cerca de 100 jovens em situação de vulnerabilidade nas linguagens do rap, grafite, breakdance, DJing e gestão de carreira, oferecendo um estúdio de criação formativa e gratuito durante 05 meses. O espaço, localizado na periferia de Aparecida de Goiânia, será aberto à comunidade para atividades culturais e musicais, promovendo a inclusão de jovens negros, mulheres, LGBTQIAPN+, indígenas, quilombolas e pessoas com deficiência.
1. Oficinas de Capacitação Artística: As oficinas de capacitação artística serão o núcleo central do HIP HOP LAB. Elas envolverão as seguintes linguagens e áreas de atuação: Rap e MCing: Oficinas de composição, rima e performance, com foco no desenvolvimento das habilidades dos jovens no rap e na arte do MCing. Serão abordadas técnicas de composição lírica, ritmo, improvisação e expressividade. As oficinas serão voltadas para a construção da identidade artística dos jovens, além de estimular o empoderamento por meio da palavra.Grafite: Oficinas de arte urbana com foco no graffiti e muralismo, trabalhando as técnicas de pintura, composição e uso de espaços urbanos para expressão artística. Os participantes aprenderão desde o básico até técnicas avançadas de graffiti, incluindo o uso de diferentes materiais e estilos.Breakdance: Oficinas de dança urbana, com foco no breakdance, onde os jovens aprenderão os principais movimentos dessa modalidade. O objetivo é desenvolver a expressão corporal e a criatividade por meio da dança.DJing: Oficinas de técnicas de DJing, onde os participantes aprenderão a arte de mixar músicas, fazer scratching, e usar equipamentos de DJ para criar sets. As aulas serão práticas e focadas na experimentação e no desenvolvimento das habilidades musicais.Gestão de Carreira Artística: Oficinas voltadas para o aprendizado da gestão de carreira artística, incluindo a produção musical, marketing pessoal, redes sociais, contratos e negociação de shows. O objetivo é capacitar os jovens para que possam gerenciar suas carreiras no mundo da música e das artes urbanas. 2. Estúdio de Criação Formativa e Gratuito: O estúdio de criação será um espaço aberto à comunidade para a produção cultural e musical. Durante cinco meses, o estúdio será um local de prática, onde os jovens poderão aplicar os conhecimentos adquiridos nas oficinas em seus próprios projetos. O espaço estará disponível para gravação de músicas, criação de grafites, ensaios de dança e mixagem de músicas. 3. Apresentações Públicas e Shows: Ao longo do projeto, serão realizadas apresentações públicas dos participantes, como shows de rap, apresentações de dança e exposições de graffiti. Essas apresentações serão uma oportunidade para os jovens demonstrarem seus talentos, interagirem com a comunidade e ganharem visibilidade. O evento final será uma grande celebração de todas as linguagens do Hip Hop, reunindo performances de todos os participantes. 4. Encontro de Troca Cultural: Será realizado um evento de troca cultural, onde os participantes terão a oportunidade de apresentar os trabalhos realizados no HIP HOP LAB, interagir com outros grupos de artistas e profissionais da cultura urbana e fortalecer a rede de artistas da região. Este evento incluirá apresentações de rap, grafite, breakdance e DJing, além de debates e painéis sobre a cena do Hip Hop e as perspectivas de desenvolvimento para os jovens artistas. 5. Oficinas Paralelas e Encontros Educativos: Além das oficinas centrais, o projeto contará com oficinas paralelas que abordam temas complementares, como empreendedorismo no Hip Hop, comunicação no mundo digital, e promoção da saúde mental e bem-estar dos jovens. Serão realizados encontros educativos sobre o papel do Hip Hop na transformação social, com a participação de especialistas, artistas e militantes da cultura urbana. 6. Produção e Exibição de Vídeos e Documentários: Durante o projeto, será produzida uma série de vídeos e documentários que acompanharão o desenvolvimento das oficinas e as trajetórias dos participantes. Esses vídeos serão utilizados para documentar o processo criativo dos jovens, suas histórias e o impacto do Hip Hop na transformação de suas vidas. A exibição desses vídeos será parte do evento final, podendo também ser transmitidos online para ampliar o acesso. 7. Publicação Digital de Conteúdos Artísticos: Como parte do HIP HOP LAB, será criada uma plataforma digital onde os jovens poderão compartilhar suas produções artísticas, como músicas, grafites, vídeos e textos. A plataforma também servirá para promover os resultados do projeto, proporcionando aos participantes um espaço para a divulgação de seu trabalho para uma audiência mais ampla. Classificação Indicativa Etária: O projeto será voltado principalmente para jovens com idades entre 14 e 24 anos. Contudo, devido à natureza educativa e inclusiva, o projeto será acessível a pessoas de diferentes faixas etárias, com foco em jovens em situação de vulnerabilidade social e cultural. A classificação indicativa para as apresentações e oficinas será livre, mas algumas atividades poderão ser recomendadas para maiores de 14 anos, dependendo do conteúdo abordado. PLANO PEDAGÓGICOProjeto: Jovens Construtores do Futuro 1. Diagnóstico ContextualizadoO afastamento da juventude de 15 a 29 anos da preservação do patrimônio cultural é crescente, especialmente em territórios de vulnerabilidade socioeconômica. A falta de acesso à formação literária, cultural e profissional limita suas oportunidades de inserção produtiva e protagonismo. O projeto propõe fortalecer a identidade cultural e preparar jovens para o mercado criativo, conectando cultura, economia e práticas de sustentabilidade (ASG/ESG). 2. Objetivos PedagógicosDesenvolver competências literárias, oratórias e de expressão corporal;Fomentar a consciência cultural e a valorização do patrimônio local;Promover a inclusão produtiva via economia criativa;Sensibilizar para práticas de sustentabilidade ambiental, social e de governança. 3. MetodologiaOficinas práticas de leitura crítica, vocabulário corporativo, expressão vocal e corporal;Dinâmicas teatrais e simulações de entrevistas;Palestras e atividades imersivas sobre ESG;Produção audiovisual e apresentações culturais como resultado final. 4. Avaliação de AprendizagemAvaliação contínua baseada em participação, evolução individual e entrega de projetos finais;Autoavaliação e feedback coletivo;Certificado de participação ao final das atividades. 5. Cronograma Didático (semanal/cidade) 1 - Aula expositiva e dinâmicas individuais e em grupo de Expressão e Comunicação - Cultura Hip Hop e Diversidade (Segunda-feira) - (3h)Técnicas de leitura crítica, oratória, interpretação de texto, expressão corporal e vocal. Desenvolvimento da comunicação como ferramenta de autonomia e inserção profissional. 2 - Sustentabilidade e Educação ambiental ESG (Terça-feira) - (3h)Aula expositiva com exemplos de aplicação. Introdução aos conceitos de ESG (ambiental, social e governança) e práticas sustentáveis aplicadas ao cotidiano e ao universo da cultura urbana. Atividades reflexivas e vivenciais. 3 - Audiovisual com Celular (Quarta-feira)- (3h)Aulas práticas e laboratório. Panorama da cultura hip hop como movimento de resistência, com práticas de MC, graffiti, break e DJ. Debate sobre identidade, território, racismo, gênero e juventudes periféricas. 4 - Empreendedorismo e economia criativa (Quinta-feira) - (3h)Noções práticas de fotografia, filmagem, roteiro e edição de vídeo com celular. Criação de conteúdos autorais e registros das oficinas, estimulando a autonomia criativa. Modelos de negócios culturais, noções de branding pessoal, portfólio, produção cultural e acesso a editais. Encaminhamento para processos de estágio e geração de renda. 5 - Visitação ao estúdio Profissional de Produção Audiovisual (Sexta-feira) - (8h)Visita guiada, apresentação e aula prática de Técnicas de Produção Coletiva Consistência da Carga Horária:A divisão dos conteúdos em módulos temáticos permite que os jovens tenham contato com fundamentos teóricos e experiências práticas, equilibrando aprofundamento, dinamicidade e aplicabilidade. A carga horária total de 20 horas por turma é adequada à metodologia adotada, permitindo o desenvolvimento de habilidades essenciais em cada eixo, com foco na formação integral.
Objetivo Geral O objetivo geral do HIP HOP LAB é promover a inclusão social e cultural de jovens em situação de vulnerabilidade nas linguagens do Hip Hop, oferecendo oficinas itinerantes de capacitação artística em 05 cidades de Goiás nas áreas de rap, grafite, breakdance, DJing e gestão de carreira. Criar e disponibilizar também durante 05 meses, um estúdio de criação e produção gratuitas, com foco no desenvolvimento de habilidades e no fomento à valorização das culturas urbanas com ações formativas e pedagógicas para capacitar jovens de baixa renda, promovendo a inclusão cultural, a valorização das culturas urbanas e o fortalecimento das comunidades. Objetivos Específicos -Capacitar aproximadamente 100 jovens de comunidades periféricas de 05 municípios de Goiás (Goiânia, Aparecida de Goiânia, Trindade, Goianira e Senador Canedo), oferecendo formação nas linguagens do rap, grafite, breakdance, DJing e gestão de carreira.-Disponibilizar um estúdio de criação formativa e gratuito durante 05 meses, aberto à comunidade para atividades culturais e musicais, para produção cultural e musical, estimulando a criatividade e o desenvolvimento de talentos da periferia de Goiás.-Promover a inclusão de jovens negros, mulheres, LGBTQIAPN+, indígenas, quilombolas e pessoas com deficiência, através de um espaço acessível e acolhedor, com atividades acessíveis e voltadas para a diversidade cultural.-Realizar oficinas educativas e apresentações públicas, estimulando a participação ativa dos jovens no movimento Hip Hop.-Desenvolver um espaço de integração e troca cultural, para fomentar a produção cultural e musical local, incentivando a criação de novas oportunidades para os jovens talentos da região, fortalecendo a cena artística regional e a valorização dos novos agentes culturais das periferias de Goiás.
O financiamento do projeto HIP HOP é imprescindível para a execução das ações propostas, uma vez que o projeto visa a capacitação e valorização de jovens em situação de vulnerabilidade social, com foco na inclusão cultural, no fortalecimento da identidade cultural e no fomento a novas perspectivas para a juventude de Goiás. O apoio financeiro viabiliza a implementação de todas as ações formativas, de integração e de estímulo à produção artística, além de garantir o acesso democrático a jovens da periferia que, de outra forma, não teriam acesso a esse tipo de formação e suporte. O projeto HIP HOP LAB se enquadra como uma iniciativa cultural de relevância social e abrangente, voltada para a formação e capacitação de jovens em situação de vulnerabilidade nas linguagens do Hip Hop em 05 cidades de Goiás (Goiânia, Aparecida de Goiânia, Trindade, Goianira e Senador Canedo), e possui grande potencial de impacto cultural e social nas comunidades periféricas de Goiás. Para garantir a viabilidade financeira do projeto e sua execução de forma eficaz, o uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, previsto na Lei nº 8.313/91, é fundamental, pois possibilita o financiamento da iniciativa por meio de incentivos fiscais, sem ônus para os cofres públicos diretos. Enquadramento nos incisos do Art. 1º da Lei nº 8.313/91 O projeto HIP HOP LAB se enquadra em alguns dos incisos do Art. 1º da Lei 8.313/91, que define as modalidades de projetos culturais passíveis de receber recursos através do incentivo fiscal, sendo eles: Inciso I: "Fomento à produção cultural". O projeto oferece capacitação e formação cultural em linguagens urbanas, diretamente vinculadas ao fomento à produção artística e à ampliação do acesso à cultura. Inciso II: "Apoio a atividades culturais em comunidades de baixo IDH". O projeto atende diretamente a jovens em situação de vulnerabilidade social, promovendo a inclusão e o protagonismo desses jovens em suas comunidades periféricas. Inciso III: "Promoção de projetos culturais nas áreas de música, dança e artes visuais". O HIP HOP LAB engloba diversas linguagens culturais, como rap, grafite, breakdance e DJing, além de ações de gestão de carreira, que se enquadram nas áreas mencionadas no inciso. Objetivos alcançados pelo Art. 3º da Lei nº 8.313/91 O Art. 3º da Lei nº 8.313/91 estabelece as finalidades que os projetos culturais devem cumprir para obter financiamento através do mecanismo de incentivo fiscal. Os objetivos do HIP HOP LAB que serão alcançados incluem: Inciso I: "Fomentar a produção e a difusão cultural". O projeto visa à capacitação de jovens nas diversas linguagens do Hip Hop, além de promover apresentações públicas, exposições e atividades culturais que difundem as produções artísticas locais. Inciso II: "Estabelecer a democratização do acesso à cultura". Através de um estúdio gratuito e aberto à comunidade, o projeto promove a inclusão social de jovens de diferentes etnias, gêneros e condições sociais, permitindo o acesso à cultura e às ferramentas para o desenvolvimento artístico. Inciso III: "Contribuir para a preservação, valorização e difusão das diversas expressões culturais brasileiras". O HIP HOP LAB contribui para a valorização de uma das manifestações culturais urbanas mais representativas do Brasil, o Hip Hop, resgatando e fortalecendo suas raízes nas periferias e promovendo a integração de jovens talentos à cena cultural local e nacional. Portanto, o uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais é essencial para garantir a execução desse projeto de forma eficaz e acessível, permitindo que o HIP HOP LAB alcance os objetivos de promoção cultural, inclusão social e fomento à produção artística nas comunidades periféricas de Goiás. PROMOÇÃO DA DIVERSIDADE O projeto HIP HOP LAB adota a diversidade como princípio estruturante. A proposta contempla estratégias para garantir a participação ativa de públicos historicamente excluídos, tanto na composição das turmas quanto na equipe técnica e pedagógica. Ao promover ativamente a diversidade em sua estrutura, conteúdos e metodologias, o HIP HOP LAB reafirma seu compromisso com a inclusão, a representatividade e o fortalecimento das juventudes periféricas por meio da cultura. CONTEÚDO FORMATIVO O HIP HOP LAB propõe um conteúdo formativo interdisciplinar que integra cultura urbana, práticas artísticas, formação cidadã e qualificação para o mundo do trabalho, com foco na promoção da diversidade, protagonismo juvenil e inclusão produtiva. Serão realizadas oficinas presenciais com carga horária de 20 horas por turma, distribuídas em 04 encontros de 3 horas, além de mais uma visita guiada em estúdio profissional de criação (aula prática) com carga horária de 08 horas, em 05 cidades do estado de Goiás, totalizando 100 jovens atendidos. A programação é composta por módulos que articulam teoria, prática e produção autoral, com abordagem inclusiva e linguagem acessível. IMPACTO ECONÔMICO E SOCIAL O projeto HIP HOP LAB terá impacto direto na geração de renda e inclusão produtiva em territórios de baixo IDH do estado de Goiás, com foco na juventude periférica. A proposta prevê a contratação de no mínimo 10 profissionais entre artistas, educadores, técnicos, produtores e prestadores de serviço, movimentando a cadeia cultural local e valorizando agentes culturais da própria região. Serão beneficiados 100 jovens com formação gratuita e bolsa auxílio, possibilitando que jovens em situação de vulnerabilidade participem plenamente das atividades. O projeto HIP HOP LAB atuará diretamente na economia criativa e na formação de jovens em 05 municípios goianos, todos com indicadores de desigualdade social e acesso limitado à formação cultural e profissional.CRIATIVIDADE / INEDITISMO DA PROPOSTA O projeto HIP HOP LAB _ Promoção da Diversidade apresenta caráter inédito ao integrar, em um mesmo programa formativo, os pilares da cultura hip hop com conteúdos voltados à leitura crítica, economia criativa, sustentabilidade (ESG) e inclusão produtiva, utilizando metodologias práticas e acessíveis. A proposta se destaca pela fusão entre linguagens artísticas urbanas e temas contemporâneos, como diversidade, empregabilidade, educação ambiental e tecnologia digital, aplicados por meio da prática cultural. As oficinas envolvem criação musical, audiovisual com celular, expressão corporal, debates sobre identidade e criação coletiva de produtos culturais autorais. O ineditismo também está na territorialização das ações, com atuação em cinco cidades de Goiás onde há escassez de ações culturais voltadas à formação e profissionalização de jovens. Ao propor oficinas em municípios como Aparecida de Goiânia, Senador Canedo, Goianira e Trindade, o projeto rompe com a concentração das oportunidades nas capitais e leva inovação pedagógica e cultural para territórios com menor acesso a políticas públicas. ABRANGÊNCIA GEOGRÁFICA DA PROPOSTA O projeto HIP HOP LAB será executado em cinco cidades do estado de Goiás, abrangendo tanto a capital quanto mais 04 municípios do interior da região Centro-Oeste. A proposta amplia o acesso às políticas culturais para territórios de baixo IDH e com histórico de menor oferta de ações formativas no campo da cultura urbana, garantindo maior capilaridade das ações no estado. Com essa configuração, o projeto promove descentralização dos recursos públicos, fortalecendo o circuito cultural fora dos grandes centros e ampliando a circulação de saberes, profissionais e experiências entre os municípios. A atuação em rede favorece o intercâmbio cultural, o surgimento de novos coletivos juvenis e a integração entre comunidades urbanas e periféricas da região Centro-Oeste. VIABILIDADE TÉCNICA DA PROPOSTA A proposta apresentada foi devidamente preenchida, com todos os campos completos, incluindo objetivos, justificativa, etapas de execução, cronograma, orçamento detalhado, plano de divulgação e equipe técnica.
ESTRATÉGIAS E PARCERIAS O projeto celebrou parcerias com as prefeituras onde serão ministradas as aulas. O município irá fomentar o projeto com cessão de espaços e acesso às escolas municipais para visita e apresentação do projeto.” Serão utilizados matérias como cadernos, canetas, quadro branco e lousa, tintas, telas de pintura, projetores de imagem, aparelhos de som, câmeras de foto/vídeo, celulares, aplicativos livres de produção e edição de vídeo.” Projeto completamente gratuito, destinado a jovens majoritariamente residentes em regiões de baixo Indice de Desenvolvimento Humano dos territórios alcançados pelo projeto. Os locais de realização do projeto são de fácil acesso. Inscrições on line via preenchimento de formulário distribuido em redes sociais e presenciais via formulários entregues em escolas e universidades públicas. Publicação no Youtube de toda as aulas, para acesso livre e gratuito em lingua portuguesa. Oferta de bolsas (100%) de estudos para todos os alunos participantes.
1. Oficinas de Capacitação Artística Paginação: As oficinas serão realizadas semanalmente durante o período de cinco meses. Cada oficina terá uma carga horária de 3 horas, totalizando 12 horas mensais por oficina mais 08 horas de oficina criativa presencial em estúdio profissional. Ao longo de cinco dias, cada participante terá uma carga horária total de 20 horas de formação.Duração: Cada oficina será ministrada ao longo de 01 semana, sendo no total 05 semanas (01 semana/cidade), Material:Rap e MCing: Apostilas de composição e rima, material de áudio (caixas de som, microfones e computadores para gravação), softwares de edição musical.Grafite: Sprays, pincéis, tintas, tela para mural, papéis para rascunhos e adesivos.Breakdance: Espaço amplo para prática, tapetes de proteção, vestuário adequado para os dançarinos, música e sistemas de som.DJing: Equipamento de DJ (controladores, fones de ouvido, CDJs, mixers), softwares de mixagem e computador.Gestão de Carreira: Apostilas com informações sobre contratos, redes sociais, marketing, branding pessoal, administração financeira e dicas práticas sobre como gerenciar a carreira artística.Projeto Pedagógico:O projeto pedagógico das oficinas será estruturado de forma prática e interativa, com base no método “Learning by Doing” (Aprender Fazendo). Cada oficina será dividida em teoria e prática, com os jovens aprendendo as técnicas dos diferentes elementos do Hip Hop e aplicando diretamente em suas produções artísticas. Será promovida uma troca constante de experiências e a realização de atividades colaborativas.A metodologia será voltada para o desenvolvimento da criatividade, autoexpressão e capacitação técnica. A ênfase será dada à liberdade criativa, mas também ao aprendizado de processos técnicos e criativos que auxiliem no crescimento artístico e profissional dos participantes. 2. Estúdio de Criação Formativa e Gratuito Paginação: O estúdio estará disponível durante 5 meses. O uso será agendado por grupos de jovens, com horários fixos para gravação e produção. Durante a semana, o estúdio será aberto das 9h às 18h para que os participantes possam usar o espaço para suas produções artísticas.Duração: 5 meses de atividade contínua (com agendamento semanal de uso).Material:Equipamentos de gravação de áudio (microfones, fones de ouvido, interfaces de áudio, computadores com softwares de edição e produção musical).Equipamentos de gravação de vídeo para criação de videoclipes e documentários.Espaço dedicado à pintura e grafite (pinturas de parede e telas).Sistema de som para gravações de DJing e performance de rap.Projeto Pedagógico:O estúdio será mais do que um espaço físico para gravação e prática, será um ambiente de aprendizado contínuo onde os participantes poderão experimentar, desenvolver suas habilidades e colaborar com outros jovens. Os educadores e técnicos auxiliarão na elaboração de projetos e na finalização de produções artísticas.A metodologia será voltada para a experimentação, criatividade e integração entre diferentes linguagens artísticas (rap, grafite, breakdance, DJing). Será promovido um ambiente colaborativo onde os jovens terão a liberdade de criar e experimentar sem barreiras, com o apoio contínuo dos educadores. 3. Apresentações Públicas e Shows Paginação: As apresentações públicas acontecerão ao final de cada ciclo de oficinas, com um evento grande ao final dos 5 meses de atividades. Cada apresentação terá 2 horas de duração, sendo 1 hora dedicada a apresentações individuais e coletivas dos jovens participantes e 1 hora para uma performance de encerramento com todos os elementos do Hip Hop (rap, grafite, breakdance, DJing).Duração: Cada apresentação terá 2 horas de duração, sendo realizadas ao final de cada ciclo de oficinas e um grande evento final.Material:Equipamentos de palco (microfones, caixas de som, iluminação).Sistema de som (para apresentações de rap e DJing).Espaço para a exibição de grafite e muralismo.Itens de vestuário e figurinos para dançarinos (breakdance).Projeto Pedagógico:O objetivo pedagógico das apresentações é promover a aplicação prática dos conhecimentos adquiridos nas oficinas, fortalecendo a autoestima dos participantes e permitindo o reconhecimento público de seu talento artístico. As apresentações públicas serão oportunidades para que os jovens pratiquem suas performances ao vivo e ganhem experiência no palco, desenvolvendo também habilidades de apresentação, trabalho em grupo e comunicação com o público. 4. Encontro de Troca Cultural Paginação: O evento de troca cultural será realizado no final do projeto, após os 5 meses de oficinas. Ele incluirá uma exposição de grafite, apresentações de rap e breakdance, uma sessão de DJing ao vivo e debates sobre a cultura Hip Hop.Duração: O evento terá 6 horas de duração, divididas em apresentações de 1 hora por cada segmento (rap, grafite, breakdance, DJing) e 2 horas de troca cultural e debates.Material:Equipamentos de som e palco.Painéis para exposições de grafite.Espaço para apresentações de dança e performances ao vivo.Equipamentos para a realização de debates e discussões sobre a cena Hip Hop.Projeto Pedagógico:O evento será estruturado para promover a troca de experiências entre os jovens participantes e outros artistas da cena Hip Hop. Haverá painéis de discussão sobre o impacto social do Hip Hop, a valorização das culturas urbanas e o papel do artista nas comunidades periféricas. Será uma oportunidade de aprofundar os conhecimentos sobre o movimento e de fomentar a rede de artistas da região. 5. Produção e Exibição de Vídeos e Documentários Paginação: Serão produzidos vídeos e documentários ao longo de todo o projeto, com registros mensais das atividades e criações artísticas. Os vídeos serão de 5 a 10 minutos, documentando a evolução dos jovens e o impacto do projeto.Duração: Produção contínua durante os 5 meses de atividade, com edição final ao término do projeto.Material:Câmeras de filmagem e equipamentos de edição de vídeo.Software de edição de vídeo e áudio.Equipamentos de gravação de som.Projeto Pedagógico:Os vídeos terão como objetivo documentar o processo de aprendizagem dos jovens, mostrar a evolução das suas produções e promover o reconhecimento público dos participantes. A exibição dos vídeos será feita ao final do projeto, durante o evento de troca cultural, e poderá ser compartilhada online. Esses detalhamentos técnicos visam garantir que todas as atividades do projeto sejam executadas de forma estruturada e eficaz, proporcionando uma experiência de aprendizado completa aos participantes e garantindo o sucesso de todas as ações planejadas.
Acessibilidade Física e Acessibilidade de Conteúdo no Projeto HIP HOP LAB Acessibilidade Física: O HIP HOP LAB tem como compromisso garantir que todas as pessoas, incluindo aquelas com deficiência, possam acessar e participar plenamente das atividades propostas. Para isso, o espaço será adaptado de acordo com as necessidades de acessibilidade física, conforme as exigências de legislação vigente. As ações previstas para garantir essa acessibilidade incluem: -Rampas de Acesso: Serão instaladas rampas em todas as entradas e saídas do estúdio e de outros ambientes de atividades, de modo a garantir a locomoção de pessoas com mobilidade reduzida, como cadeirantes ou pessoas com carrinhos de bebê.-Banheiros Acessíveis: O espaço contará com banheiros adaptados para pessoas com deficiência, equipados com barras de apoio e espaços amplos para o uso de cadeirantes.-Guias Táteis: Para garantir que pessoas com deficiência visual possam navegar pelo espaço com segurança, serão implantadas guias táteis no piso, que indicarão os caminhos e os principais pontos de acessibilidade, como entradas e banheiros adaptados.-Estacionamento Acessível: Serão reservadas vagas de estacionamento próximas às entradas, destinadas a pessoas com deficiência, para facilitar o acesso ao local. Acessibilidade de Conteúdo: O projeto HIP HOP LAB também se compromete a garantir que todas as informações e conteúdos produzidos sejam acessíveis a um público diverso, incluindo pessoas com deficiência auditiva, visual e outras necessidades específicas. As medidas de acessibilidade de conteúdo incluem: -Libras (Língua Brasileira de Sinais): Durante as oficinas e atividades formativas, haverá intérpretes de Libras para garantir que pessoas surdas possam participar ativamente. Além disso, materiais educativos e tutoriais serão traduzidos para Libras sempre que possível.-Braille e Material Impressos Adaptados: O material impresso, como folhetos informativos e tutoriais, será -disponibilizado também em Braille para pessoas cegas ou com baixa visão. Isso permitirá que todos tenham acesso ao conteúdo educativo de forma igualitária.-Audiodescrição: As apresentações culturais, exposições e eventos realizados dentro do projeto contarão com serviços de audiodescrição para pessoas com deficiência visual. Isso garantirá que todas as produções e atividades artísticas sejam descritas de forma clara, permitindo que o público cego compreenda as expressões visuais.-Legendas Descritivas: Vídeos e outras produções audiovisuais que fazem parte do projeto serão legendados, incluindo uma descrição textual das imagens quando necessário. Isso permitirá que pessoas surdas ou com dificuldades auditivas possam acessar o conteúdo de forma completa.-Visita Sensorial: Será oferecida uma experiência sensorial para pessoas com deficiência visual e outras necessidades específicas, com acompanhamento de profissionais qualificados. Essas visitas permitirão que os participantes toquem e interajam com as obras de arte, como murais de grafite e outros elementos, promovendo uma imersão completa na cultura Hip Hop. Essas medidas de acessibilidade física e de conteúdo são fundamentais para garantir que o HIP HOP LAB seja um projeto inclusivo, permitindo a participação de todos, independentemente de suas condições físicas ou sensoriais. A proposta visa criar um ambiente onde a diversidade seja valorizada e onde todos os jovens, incluindo aqueles com deficiência, possam desenvolver suas habilidades artísticas e culturais de maneira equitativa.
O HIP HOP LAB visa garantir que os produtos culturais e artísticos gerados durante o projeto sejam acessíveis ao maior número de pessoas possível, promovendo a democratização do acesso à cultura e a participação de diferentes públicos nas atividades. A proposta contempla diversas formas de distribuição e comercialização dos produtos gerados, além de medidas para ampliar o alcance e a inclusão de públicos em diversas situações. Distribuição e Comercialização: -Apresentações Públicas e Eventos Gratuitos: Como parte do projeto, serão realizados eventos abertos ao público, como apresentações culturais, mostras de arte urbana e exposições de graffiti, onde os produtos do HIP HOP LAB (como produções musicais e artísticas) serão apresentados e acessados gratuitamente. Isso garante que os moradores da comunidade e do entorno, principalmente jovens em situação de vulnerabilidade, tenham acesso às criações sem custos, promovendo a inclusão social.-Plataformas Digitais: As produções musicais, vídeos das apresentações, e outros conteúdos gerados pelo projeto serão distribuídos por meio de plataformas digitais acessíveis, como YouTube, Spotify, SoundCloud e redes sociais. Isso permite que o público em geral, de qualquer localidade, tenha acesso aos produtos culturais e artísticos criados pelos jovens do projeto. Além disso, serão criadas playlists e conteúdos exclusivos relacionados às oficinas e atividades, ampliando o alcance e a visibilidade dos talentos da periferia de Goiás.-Vitrine Virtual: Produtos físicos, como CDs, vinis, camisetas e outros itens relacionados ao projeto, poderão ser comercializados em uma loja virtual. Parte da renda obtida com a venda desses produtos será revertida para o financiamento do próprio projeto, ajudando a garantir sua continuidade e expansão. A loja será acessível online, permitindo que os produtos cheguem a um público amplo. Outras Medidas de Ampliação de Acesso: -Ensaio Aberto: Será promovido pelo menos um ensaio aberto durante o período do projeto, onde a comunidade poderá acompanhar os bastidores das apresentações e a preparação dos jovens talentos. O ensaio será um evento gratuito e aberto ao público, proporcionando uma imersão no processo artístico e permitindo que a comunidade participe ativamente da criação e desenvolvimento das apresentações.-Oficinas Paralelas: Além das oficinas principais de rap, grafite, dança, DJing e gestão de carreira, serão realizadas oficinas paralelas para diferentes públicos. Essas oficinas abordarão temas como produção de eventos, empreendedorismo cultural e acesso à cultura digital, permitindo que mais pessoas, inclusive profissionais locais, possam se envolver no projeto e desenvolver novas habilidades relacionadas ao setor cultural.-Transmissão pela Internet: Para alcançar um público ainda maior, especialmente em áreas periféricas e de difícil acesso, o HIP HOP LAB fará transmissões ao vivo de eventos, oficinas e apresentações culturais pela internet. As transmissões serão realizadas através de plataformas como Instagram, YouTube e Facebook, ampliando a acessibilidade e permitindo que qualquer pessoa, independentemente de sua localização, possa participar remotamente das atividades do projeto. Acessibilidade Digital e Inclusão: Além de garantir que os eventos presenciais sejam acessíveis, a transmissão pela internet será acompanhada de legendas e audiodescrição, permitindo que pessoas com deficiência auditiva ou visual possam também participar do conteúdo transmitido. A proposta é garantir que todos tenham a oportunidade de acessar e participar do processo cultural, independentemente das limitações geográficas, físicas ou sociais. Essas medidas contribuem para a democratização de acesso, tornando os produtos do HIP HOP LAB acessíveis a um público diversificado, garantindo que todos possam aproveitar e se beneficiar das experiências culturais e educacionais proporcionadas pelo projeto.
Principais Participantes: 1. Facilitadores e Instrutores das Oficinas Instrutores de Rap e MCing: Profissionais com vasta experiência no rap, com participações em batalhas de rimas e na produção de conteúdo musical. Eles serão responsáveis por ensinar as técnicas de rima, composição e performance, além de auxiliar no processo de desenvolvimento artístico dos jovens.Instrutores de Grafite: Artistas de rua com grande experiência em graffiti, que atuam ativamente na cena de arte urbana. Eles serão os responsáveis por ministrar oficinas sobre técnicas de graffiti e muralismo, trabalhando com os jovens na criação de obras de arte pública.Instrutores de Breakdance: Profissionais especializados na dança de rua, especialmente no breakdance, que ensinarão os movimentos e técnicas dessa modalidade, incentivando a expressão corporal e o protagonismo dos jovens.Instrutores de DJing: DJs com experiência prática em eventos de Hip Hop, eles serão responsáveis por ensinar a arte de mixagem, scratching e a técnica de DJ para os jovens interessados na produção musical.Instrutores de Gestão de Carreira: Profissionais com experiência na gestão de carreiras artísticas, que ensinarão aos participantes como organizar sua trajetória profissional, criar um portfólio, lidar com marketing digital, redes sociais, contratos e produção de shows. 2. Equipe de Produção e Suporte Equipe de Acompanhamento e Monitoramento: Profissionais que ajudarão na organização logística das atividades do projeto, como controle de inscrições, organização dos horários das oficinas, e o monitoramento da frequência dos participantes. 1. Wellington Ferreira Nunes (Astronauta Beats) Gestão do Estúdio de Criação: Como idealizador do projeto, Astronauta Beats será responsável pela coordenação e administração do estúdio de criação, garantindo que o espaço esteja acessível e funcione de maneira eficiente. Ele coordenará o uso dos equipamentos, a programação das atividades e a relação com os facilitadores e participantes.Coordenação Pedagógica: Ele supervisionará as oficinas de rap, grafite, breakdance, DJing e gestão de carreira, garantindo que o conteúdo transmitido nas aulas esteja alinhado com os objetivos do projeto. Astronauta Beats utilizará sua experiência para garantir a qualidade das formações oferecidas.Mentoria e Acompanhamento: Além das atividades logísticas e pedagógicas. Promoção e Divulgação: Como uma figura de destaque na cena do Hip Hop goiano, Astronauta Beats também desempenhará um papel importante na divulgação e promoção do HIP HOP LAB. Ele usará suas redes sociais e conexões com a mídia local para promover o projeto, garantir que mais jovens se inscrevam e garantir a visibilidade das ações realizadas.Avaliação e Prestação de Contas: Ele será responsável por acompanhar o progresso do projeto, avaliar os resultados e colaborar na elaboração de relatórios de acompanhamento e de prestação de contas, para garantir que o projeto esteja em conformidade com as exigências do financiamento e que os objetivos sejam atingidos. 2. X-ON Produtora Audiovisual Função: Produção Audiovisual e Oficina Audiovisual Currículo: Especializada em produção audiovisual, oferece soluções criativas de alta qualidade. Produz vídeos corporativos, comerciais, institucionais, musicais e para redes sociais. Atua com captação aérea de alta resolução (drone DJI Mini 4 Pro) e ensaios fotográficos profissionais alinhados à identidade dos projetos. 3. Silas de Oliveira Almeida Junior (MC Silas / Casa do Trap) Função: Produtor Artístico – Oficina Artística Currículo: MC, DJ, produtor, designer e diretor, CEO da Casa do Trap Produções e do Bailão Casa do Trap. Criador do Bailão Casa do Trap, evento que realizou mais de 30 edições com mais de 200 artistas. Idealizador do Festival Casa do Trap, com 24 horas ininterruptas de programação e mais de 150 artistas locais em dois palcos simultâneos. 4. Rosana Marinelli Função: Contabilidade e Oficina de ESG Currículo: Atuou no SESI como Analista Contábil (2013–2023), coordenando atividades contábeis, elaboração de demonstrações e auditorias. Experiência na Controladoria Geral do Estado de Goiás em mapeamento de sistemas para controle de riscos e combate à corrupção. 5. Nino Som Função: Locação de Som, Palco, Luz e Estrutura Currículo: Desde 1998 no fornecimento de equipamentos de sonorização, iluminação, palcos e estruturas para eventos de pequeno, médio e grande porte. Opera com marcas renomadas e equipe técnica certificada para atender bandas, palestras, DJs e convenções. 6. Thiago Fernandes Função: Direção Geral, Oficina de Produção Musical e Responsável Técnico (TRT) Currículo: Especialista em produção de turnês, eventos e shows em todo o Brasil. Experiência em gestão artística, técnica, financeira e logística de eventos. Técnico em Eletrotécnica com expertise na produção audiovisual e de DVDs. Como dirigente do projeto será responsável por atuar como mentor para os jovens participantes, oferecendo orientação sobre o desenvolvimento artístico, a construção de carreira e o fortalecimento da autoestima e confiança dos participantes. Ele estará presente nas oficinas e nas apresentações públicas, fazendo a interface com a comunidade e os jovens. 7. Guela! Produções Função: Estúdio & Consultoria de Mídia Social Currículo: Produtora especializada em gravação, produção musical, vídeo, web design, assessoria de imprensa, gestão de mídias sociais e marketing de conteúdo. Desde 2015 atua no suporte a artistas periféricos na produção e divulgação de seus trabalhos. 8. Nayara Lis Crozara Função: Supervisão e Coordenação Artística – Oficina de Empreendedorismo Currículo: Artista, produtora cultural e cuidadora popular, Nayara Lis atua há mais de 10 anos na fusão da cultura popular tradicional com o hip-hop contemporâneo, promovendo manifestações periféricas e comunitárias. Coordena eventos culturais voltados à cultura urbana desde 2013. 9. Lara Alves Marinelli Função: Coreógrafa – Oficina de Dança Currículo: Bailarina, produtora cultural, parecerista e jurada. Atua desde 2014 em projetos de arte e educação com foco na diversidade cultural e inclusão social. Formação técnica em Dança Contemporânea pela Escola de Dança do DF e cursando Psicologia na UNIFAN – Goiânia. 10. Guilherme Augusto Borges Lauriano Função: Artista Convidado – Oficina Batalhas de Rima Currículo: Guilherme Borges, conhecido como `Senhorr G`, é uma figura central na cena Hip-hop de Aparecida de Goiânia e da capital goianiense, onde atua desde 2012 como produtor executivo, musical, compositor, designer gráfico, DJ e cantor de Hip Hop. Seu trabalho é marcado pela dedicação à Integração e inovação em várias esferas, tanto na produção, registro e difusão cultural/musical, utilizando tanto meios físicos quanto digitais, quanto contribuindo significativamente para fomento coletivo dentro das comunidades em seus projetos, com reconhecida atuação cultural e social no cenário local.
SOLICITAÇÃO DE PRAZO DE EXECUÇÃO ATENDIDA AUTOMATICAMENTE PELO SALIC