RTMF - A Revolução do Skate Brasileiro

Produção de filme gênero documental, 52 minutos, 4K, que conta a história de como o skate ganha força na região do Rio Tavares em Florianópolis, por meio de uma amizade que surge entre o hoje Campeão Mundial, Pedro Barros e Leo "Kakinho"(skatista profissional e surfista amador). A obra possui objetivo estético e artístico ao contar a emocionante história de amizade que transforma o skate em esporte olímpico. A obra será disponibilizada gratuitamente à Secretaria de Estado da Educação para distribuição e serão realizadas exibições gratuitas em instituições de ensino.

Florianópolis, anos 90. Enquanto as praias da Ilha de Santa Catarina se firmam como destinos icônicos para o surf, uma transformação inesperada acontece no bairro do Rio Tavares. Dois jovens com sonhos diferentes, André Barros e Leo Kakinho, se encontram na Ilha. André, vindo de Brasília, traz um espírito empreendedor. Leo, um dos principais skatistas do Brasil, encontra na Ilha um espaço perfeito para unir o surf e o skate. A partir dessa amizade, o Rio Tavares se transforma em um dos principais polos de skate do mundo. As ruas de areia do bairro se tornam cenário para o primeiro “Bowl”, e logo atraem uma comunidade crescente de skatistas. Dali, surge Pedro Barros, um fenômeno que desde a infância já mostrava que seria uma referência mundial. Com um skate inovador, Pedro conquista títulos internacionais, levando a bandeira do Brasil aos pódios e inspirando a nova geração do esporte. Desde as primeiras sessões de surf nas praias da Ilha até os campeonatos mundiais, passando por momentos históricos como a construção do novo “Bowl” e a explosão do skate brasileiro no cenário olímpico, o documentário “RTMF: A Revolução no Skate Brasileiro” explora essa história por meio de depoimentos, imagens de arquivo e registros das viagens internacionais da equipe.

Objetivo Geral - Resgatar a história que transformou o skate em esporte olímpico do Rio Tavares, em Florianópolis, para mundoe fomentar o audiovisual como meio de informação histórica na produção de um documentário que resgata e fortalece memórias e legados da cultura local Objetivo Específico - Produzir o documentário de média-metragem, com duração de 52 minutos e classificação indicativa livre - Organizar o lançamento gratuito da obra - Disponibilizar a obra gratuitamente à Secretaria de Estado da Educação para distribuição em escolas - Organizar exibição da obra em instituições de ensino

A produção do documentário "RTMF: A Revolução do Skate Brasileiro", conforme o inciso II, IV, VIII do Art. 1 da Lei 8.393/93 irá difundir bens culturais de valor universal, apoiar formadores e informadores de conhecimento levando ao grande público cultura e história que transformou o skate em esporte olímpico, do Rio Tavares, em Florianópolis, para o mundo. A obra tem como objetivo fortalecer a identidade cultural por meio de uma produção cultural feita de catarinenses para catarinenses. Além do lançamento e da distribuição da obra para instituições de ensino, de acordo com os objetivos do inciso III do Art. 3 o projeto tem como objetivo a difundir conhecimento que permite aos cidadãos acesso à cultura. Em síntese o projeto: - promove a regionalização da produção cutural e artística brasileira, com valorização dos recurso humanos e conteúdos locais a partir da produção de um documentário que conta a história local - promove a produção artística ressaltando valores ligados à cultura local e valorizando profissionais locais - protege as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional - salvaguarda a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira e as peculiaridades dessa região sul do Brasil - estimula a produção e a difusão de bens culturais de valor universal

O documentário começa com imagens de Florianópolis nos anos 90. As imagens fazem parte do arquivo do maior Campeão do Skate Brasileiro de todos os tempos, Pedro Barros, 6x Campeão do X Games e Campeão Mundial e Medalha de Prata nas Olimpíadas de Tóquio. A apresentação do filme revela tanto a paisagem de Florianópolis na década de 90 como fotos do arquivo pessoal de Pedro. A continuação deste prelúdio acontece com a revelação da bonita história de uma amizade. Pedro Barros e Leo “Kakinho” (Skatista Profissional e Surfista amador ) se uniram na década de 90 e são grandes amigos até hoje. Desta parceria surgiram aventuras emocionantes na paradisíaca região do leste da ilha de Florianópolis que serão relatadas por eles no documentário. Impulsionados pelo amor ao surf e ao skate, os amigos embarcam em uma conexão que revoluciona a vida de ambos e do skate brasileiro. Essa conexão deu origem ao movimento mais forte do skate brasileiro, transformando o local em uma “Meca do esporte”. O documentário "RTMF - A Revolução do Skate Brasileiro" visa percorrer essa trajetória de amor e dedicação pelo skate e mostrar como uma comunidade local de skatistas influenciou gerações e fez do Brasil uma potência mundial do skate, culminando em conquistas olímpicas e inspirando novos talentos ao redor do mundo. O filme trará depoimentos de campeões olímpicos e mundiais sobre a importância dos brasileiros na história e atualidade do skate no cenário mundial. Os relatos de André Barros sobre o nascimento do filho Pedro Barros em 1995 e seu contato com o Skate quando ainda engatinhava marca mais um momento de emoção e afetividade que o filme carrega. A questão da amizade, da paternidade, da parceria e do viver junto são relevantes neste filme.O filme também traz a história do nascimento do Vi Kakinho, filho de Léo Kakinho - o melhor amigo de André que também é Skatista profissional; Os Atletas que foram apoiados por André, que já era empresário desde a década de 90, também são parte da lista de entrevistados e personalidades participantes deste filme. Os vídeos da década de 90 do arquivo pessoal de André, Léo e Pedro trazem a relação entre pai e filho que é marcada pela aprendizagem e força diante dos desafios. As fotos e vídeos de Pedro quando era criança aprendendo a andar de skate mostram o valor da parceria entre pai e filho e a sabedoria de ambos na construção de um espaço. Será citado o fato de que Léo Kakinho presenteou Pedro Barros com um shape quando ele tinha apenas 1 ano de idade. O misto entre depoimentos e entrevistas com as imagens históricas geram um ritmo, uma dinâmica que emociona e alegra os espectadores. A relação de amizade de toda uma vida e a paixão pelo skate, surf e pela arquitetura são os pontos chaves que transformam este filme em um espetáculo de imagens, repleto de uma divertida e emocionante história de vidas. O filme traz também a relação afetiva com lugares, espaços, paisagens da cidade de Florianópolis e do mundo. A maior parte do filme acontece no bairro Rio Tavares(leste de Florianópolis) , que foi o local onde Pedro Barros cresceu e se desenvolveu no skate. O contexto local do bairro Rio Tavares traz uma paisagem rica e peculiar com uma abundante fauna e flora. Neste momento o filme embarca em questões arquitetônicas, trata-se sobre a primeira pista “Bowl” nas ruas ainda de areia do Rio Tavares: comunidade de moradores que começa surgir e se formar para andar no “Bowl”, ainda no final dos anos 90; Cabe ressaltar que a pista construída sob a coordenação de André Barros em sua residência serviu de palco para skatistas renomados e foi o local onde Pedro Barros treinou para muitos campeonatos. A câmera passeia pela pista e lá acontecem diversas entrevistas e cenas no decorrer do documentário. Será relevante relatos e imagens sobre a construção do novo “Bowl” e de uma “Half” no Rio Tavares. O local onde a pista foi construída não é somente um local de prática de esportes mas também um local de reunião de skatistas e ao seu redor podemos ver a abundante mata atlântica. O filme chega ao seu ápice ao tratar sobre como se deu o incentivo à nova geração, a abertura das pistas para comunidade. Também neste momento do filme são abordadas as dificuldades enfrentadas e a luta pelo reconhecimento do Skate no Brasil; Serão realizadas entrevistas com talentos locais surgidos no Rio Tavares, como por exemplo na academia Aktion Paz e nos Espaços Lay Back. Serão expostos os resultados desta interação comunitária através de imagens que mostram atletas locais indo para Olímpiadas. É possível que ocorra uma tomada de depoimento com a “Fadinha” sobre influência desse movimento que acontecia aqui para sua inspiração e evolução; O Surf surge no filme como um movimento que tem certa “irmandade” com o skate. O “Half 32” - local destinado a práticas de skate na Praia Mole será um ponto importante neste momento, pois a Praia Mole representa esta conexão onde o espaço é favorável tanto para o skate como para o surf. Além disso, as praias do sul da ilha, como a Praia do Campeche e outros pontos icônicos da cidade ilustram o contexto local e a conexão entre surfistas e skatistas que é muito bem desenvolvida em Florianópolis. Neste momento do documentário, as filmagens exploram as histórias e situações atuais em torno das Trips de surf. Serão mencionadas as sessões de surf na praia de Moçambique(Norte da ilha) e em outras praias do Leste da ilha (como a praia do Matadeiro, mais ao Sul) . Uma cena de pôr do sol na praia Mole, trazendo referências musicais da década de 90 marcam um momento empolgante, alegre e festivo do filme. Do arquivo de vídeos que fará parte do filme, podemos citar a cena onde um carro de bombeiros com atletas homenageados chega das Olimpíadas e lá está Pedro com sua medalha de prata. Para encerrar o bloco que trata da história e atualidade da cidade em torno do surf e do skate, mostra-se o surgimento dos empreendimentos e a formação da cultura, entretenimento e conceito do bairro Campeche que girou em torno do estilo de vida do Skate e do Surf; O filme segue mostrando também os espaços urbanos grafitados e locais no centro de Florianópolis, que são pontos de encontros entre jovens que cultivam esta cultura e arte em diálogo com o skate. Por fim, uma equipe formada pelo diretor geral, diretor de fotografia e operador de drone viajará a lugares onde Pedro morou no exterior, buscando entrevistas com atletas e dirigentes de competições sobre o impacto que Pedro causou no exterior, e capturando imagens simbólicas dos locais das principais competições vencidas por Pedro. Serão abordados os Títulos de Pedro Barros nos EUA, Europa e Austrália; - A viagem para a Austrália, a experiência de Pedro e André e o retorno deles ao Brasil: explosão de Pedro vencendo campeonatos nos EUA. O Primeiro mundial onde Pedro venceu e se mostra visivelmente em outro nível, muito além de seus adversários e até mesmo de campeões famosos;Os inúmeros títulos e conquistas do Skate Brasileiro desde então, viagens pela Europa e EUA marcam a intenção deste bloco do filme que traz ao espectador a importância internacional que o skate brasileiro tem.

Obra audiovisual de média-metragem com 52 minutos de duração, em definição 4K - digital.

a) Audiodescrição: narração em lingua portuguesa integrada ao som original da obra audiovisua, contendo descrições de sons e elementos visuais e quaisquer informações adicionais que sejam relevantes para possibilitar a melhor compreensão da obra. b) Legendagem descritiva: transição em portuguesa dos diálogos, efeitos sonoros, sons do ambiente e demais informações da obra audiovisual que sejam relevantes para possibilitar a melhor compreensão da obra. c) Lingua Brasileira de Sinais - LIBRAS: forma de comunicação e expressão em que o sistema linguístico de natureza visual-motora, com estrutura gramatical própria, constitui um sistema linguístico de transmissão de ideias e fatos, oriundos de comunidades de pessoas surdas do Brasil.

- A obra terá lançamento gratuito na Sala de Cinema Gilberto Gerlach, no Centro Integrado de Cultura, e exibição nos Pontos do MIS (Museo da Imagem e do Som), em municípios, no Estado de Santa Catarina. - A obra será disponibilizada para distribuição gratuita pela Secretaria de Estado da Educação do Estado de Santa Catarina, às 36 Coordenadorias Regionais da Educação - De acordo com o senso escolar do Sistema Educasenso, a população de estudantes de ensino méido, no Estado de Santa Catarina, é de 242.534 alunos. Pretende-se atingir pelo menos 25% desse público, por meio da disponibilização gratuita das obras nas escolas públicas.

Proponente e Coordenação Maria Alice Baggio Direção Jornalista formada na Universidade Federal de Santa Catarina com mestrado em Engenharia de produção, trabalhou com Narrativa em Multimídia utilizando realidade virtual. Foi professora titular na FURB, fundação ESAG (Unica), IES(instituto superior de ensino da grande Florianópolis). Professora de mestrado (Universidade Federal de Santa Catarina) no Laboratório de Ensino a distância. Professor titular e coordenadora em Lages da Faculdade Facvest, dos cursos de Publicidade e Propaganda, Jornalismo e relações públicas. Professora titular da Uniplac e Univale onde atual na graduação e especialização. Lecionou as matérias ligadas ao audiovisual, como roteiro, roteiro não linear, multimídia, design instrucional, comunicação visual e propaganda. Participou das 10 obras produzidas pela B7 Films seja como co-diretora, coordenadora do projeto ou proponente. Diretor Cinematográfico e Idealizador Jorge Baggio Cineasta, formado em Cinema pela UNISUL em 2008, especializado em obras documentais. Atua na área de cinema há mais de 15 anos. Produzir 10 obras documentais e suas obras são distribuídos para 22 países por meio das principais plataformas digitais do mundo: amazon, itunes e google play, além de outras plataformas como: now, globoplay e está presente também nas TVs por assinatura, como na net-claro-tv. Suas obras são distribuídas pela Secretaria de Estado da Educação de Santa Catarina às 36 coordenadoria regionais de educação e disponibilizados em Instituições de Ensino. Diretor de Fotografia Felipe Aguillar Paulistano, nascido em 1983, mora em Florianópolis desde 2010. Graduado em cinema e televisão pela FMU-SP, estudou fotografia 35mm e digital. Trabalhou como cinegrafista na MTV Brasil de 2000 a 2009. Atuou como Fotógrafo e editor na Letras brasileiras, editora com sede em Florianópolis-SC, produzindo materiais impressos de turismo e cultura para o governo de Santa Catarina. Foto jornalismo no jornal Diário Catarinense. Como diretor de fotografia, trabalha em filmes publicitários, documentários e cinema, longas e curtas metragem. Operador de Câmera Timelapse Hans Denis Atualmente trabalha com direção de fotografia de documentários, e na publicidade atua com captação de Timelapses de curta e longa duração. Vende imagens de banco através de sua empresa: Flow Images (vimeo.com/flowimagesbr). Em 2016 dirigiu a fotografia de três documentários sobre projetos educacionais no Haiti, e em 2018 desenvolveu três documentários também sobre educação em Assunção, Paraguai. Documentários produzidos pelo Banco Iberoamericano de Desenvolvimento (BID). Documentários disponíveis em: https://www.forward-films.com/ Ainda em 2016 Trabalhou como operador de câmera segunda unidade e assistente de câmera para a série de TV 'Fanáticas', do diretor Chico Faganello. Dirigiu a fotografia de dois documentários curta-metragem 'O Incorrigível Muska', (Em finalização, realizado em 2014). E 'Noite permanente", (Em finalização, realizado em 2015). Em 2010 realizou um curso de produção audiovisual no projeto: "Podáali, valorização da música Baniwa". Projeto e documentário desenvolvidos através do edital do Patrimônio Imaterial da Petrobrás, em São Gabriel da Cachoeira, Amazonas. Link para trailer do documentário: https://vimeo.com/31965524 Diretor de fotografia DRT 0010443/SC Direção de Som/MixagemLeonardo Costa Gomes Leonardo Costa Gomes possui graduação em Comunicação Social pela Universidade Federal de Minas Gerais (2003) e especilização na Escola Internacional de Cinema em CUBA, onde estudou por 4 anos sonorização e sonoplastia de filmes e documentários. Atua no mercado de áudio para audiovisuais em São Paulo e na região Sul tendo como foco de interesse a sonorização integral de curtas e longa-metragens ficcionais e documentários. Atualmente é professor titular da Universidade do Sul de Santa Catarina nas disciplinas de Sonorização em Cinema e Vídeo I e II, bem como professor tutor e professor conteúdista, autor-editor do livro: Áudio Digital, para o curso de Multimídia Digital, pela Editora da Universidade do Sul de Santa Catarina. Desenvolve o projeto de curso tecnólogo: Produção Musical, na modalidade à distância pela mesma instituição. Vida Produções Ltda. Prestação de Contas - Controller Vida Produções Especializada em Produção Executiva, Coordenação de produção, Prestação de contas e assessoria administrativa e financeira de diversos projetos realizados no estado de Santa Catarina. Efetuou projetos com grandes empresas e produtoras da região, como a B7 films, ONG Projeto Barra Sul, Associação Teatro Sim, NAI - Núcleo de Ação Integrada, TPS Multimídia, SetCom – Set de Comunicação, ACECUT (Associação catarinense para o desenvolvimento do Esporte, Cultura e Turismo), Lume Produções Culturais, Contraponto Multimeios, Faganello Comunicações, Instituto Social Nação Brasil e Grupo Cena 11. Produtora Executiva Maria Cristina Baggio da Silva Maria Cristina é formada em economia pela Universidade Federal de Santa Catarina (2012) e desde 2015 atua na área de Produção Executiva no setor audiovisual em parceria com a Produtora B7 films. Estudou business na The University of Birmingham Business School (2010) e é mestre em Relações Internacionais (2021) pela Universidade Federal de Santa Catarina com a dissertação “Políticas de Fomento ao Setor Audiovisual e os Desafios para Inserção no Mercado Internacional”. Patrícia Perassa Currículo Patrícia Rodrigues Cândido Perassa Patricia Rodrigues Cândido Perassa, residente à Rua Dom Joaquim, 866/302 – Centro – Florianópolis - SC, contadora, portadora do CPF 564.878.789-87, é Produtora Executiva e Controller de projetos culturais e audiovisuais atuando há 12 anos no mercado. Participou de vários projetos culturais, como festivais, séries e documentários, como a Mostra de Cinema Infantil durante 07 anos, Circulação Teatro Sim 30 anos, Xucro Oração do Amor Selvagem, Fanáticas, Crisálida, As Rendas de Dinho, Meu Tio Tommy, Quem Precisa de Identidade, Curta Doc, Letras Catarinas, entre outros, totalizando mais de 100 projetos. Sua função nestes projetos das produtoras Lume Produções Culturais, Teatro Sim, Faganello Comunicações, Arapy Produções, Edinara Kley, Vinil Filmes, Contraponto Multimeios, Base Cultural, entre outras produtoras e pessoas físicas, é realizar a coordenação dos projetos, fazer a parte executiva, administrativa e financeira Direção de Arte Tiago Ilha Zuccolo construiu sua carreira no mercado catarinense, atendendo clientes como Bunge, Marisol, Governo do Estado de Santa Catarina e Grupo RBS. Recentemente expandiu sua área de atuação como diretor de criação em projetos do Grupo Globo, Globoplay, Accenture e Ferrero. Como diretor de arte teve campanhas premiadas no Clube de Criação de Santa catarina, Clube de criação de São Paulo, Prêmio Abril. Teve peças publicadas na revista Luzer´s Archive e foi por duas vezes finalista do Profissionais do Ano da Rede Globo. Mais recentemente conquistou 4 medalhas, sendo 2 ouros no Promax, uma das mais importantes premiações de marketing e promoções da TV da América Latina. Portfólio: behance.net/tiagoilha Diretora de Produção LIGIA WALPER Cineasta, jornalista e radialista, Ligia Walper atua na área audiovisual desde 1981, primeiro com televisão, depois cinema e propaganda. Formada em jornalismo gráfico e audiovisual pela UFRGS - Universidade Federal do RS é diretora, roteirista, montadora, produtora, divulgadora e produtora executiva, para programas de TV, comerciais, teatro, curtas e longas-metragens. Atualmente é sócia de Tabajara Ruas na Walper Ruas Produções de Porto Alegre, com experiência reconhecida pelo mercado no desenvolvimento dos mais diversos produtos audiovisuais, com destaque para o cinema.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.