LARA E O PÁSSARO

Circulação do espetáculo infantil LARA E O PASSAROLara, ao assistir à sua irmã mais nova, Cora, adoecer de tristeza, embarca em uma aventura pelo jardim de sua casa em busca do Pássaro Azul. Pelo caminho a menina conhece a brisa, a árvore, o gato e a lagarta e com eles aprende um pouco sobre as pequenezas da vida que fazem a gente crescer.

Uma noite feliz, depois de outras tantas descontentes.Lara, ao assistir à sua irmã mais nova, Cora, adoecer de tristeza, embarca em uma aventura pelo jardim de sua casa em busca do Pássaro Azul. Pelo caminho a menina conhece a brisa, a árvore, o gato e a lagarta e com eles aprende um pouco sobre as pequenezas da vida que fazem a gente crescer.A peça infantil explora as delicadezas da infância assim como o caminho tortuoso rumo à adolescência. São tempos conflituosos para Cora e Lara, mas no fim, no derradeiro da história, tem sempre algo que permanece, o amor.A obra teve como fontes de inspiração a peça O pássaro Azul do dramaturgo Maurice Maeterlinck e o universo proposto pelo diretor japonês Hayao Miyazaki em seus filmes infantis.

Objetivo geral: circulação do espetáculo LARA E O PASSARO com 12 apresentações em São Paulo. Objetivos específicos do projeto:- Fomento à produção cultural e artística (Lei de Incentivo à Cultura - art 3º inciso III), mediante circulação do espetáculo.- estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais (Lei de Incentivo à Cultura - art 3º inciso IVa), mediante INSTRUÇÃO NORMATIVA MINC Nº 11, DE 30 DE JANEIRO DE 2024, art 29, inciso II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo ;contribuindo também no desenvolvimento de projetos de formação de público. - Possibilitar o livre acesso de pessoas com deficiências auditivas e visuais, ao contratar, para uma sessão do espetáculo, em cada cidade, serviços de Áudio Descrição e Tradução em Libras. Objetivos específicos das contrapartidas sociais:Visando fomentar o pensamento crítico e proporcionar mais experiências diversas ao público, realizaremos a seguinte atividade:- Realização de Oficina de produção cultural de forma online para alcançar mais pessoas- Para aprofundar os temas tratados pela peça e gerar questionamentos, realizaremos 01 debate após o espetáculo- Aluguel de 2 ônibus para buscar ongs e instituições - Contratação de 3 estagiários, sendo 1 de palco, 1 de luz e 1 de produção.

O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Atingindo os objetivos do Artigo 3º da Lei 8.313/91:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de espetáculo de artes cênicasV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos; Retificamos a importância do incentivo federal e da captação de recursos para a realização do projeto com a estrutura idealizada.

Crescer transforma a gente, aprendemos uma porção de coisas sérias e importantes para o mundo adulto. Crescer é necessário. Mas acabamos desaprendendo as coisas sérias e importantes para as crianças. Deixamos de acreditar em pássaros azuis, gatos com olhosde lua e lagartas falantes, paramos de ouvir a brisa e esquecemos como subir em árvores. O quintal deixa de ser a cada dia uma grande aventura e passa a ser apenas um quintal.Crescer dói. Lara cresce rápido e para cada vez mais longe de sua irmãzinha Cora. Crescer assim, dói mais ainda. Elas não são mais amigas de brincadeiras ou parceiras em seus jogos de imaginações. Cora e Lara deixaram de ser cúmplices uma da outra perdendo assim um pouquinho de suas próprias existências.O espetáculo é o resgate de uma cumplicidade perdida, uma jornada de umtipo de crescer onde percebemos e respeitamos o outro e a nós mesmos.Para alguns, o espetáculo pode ser uma jornada com seres fantásticos de outrarealidade, pode gerar reflexões sobre como sobrecarregamos as crianças comdemandas de perfeição. Para outros pode ser um chamado para sermos mais afetivosem nossas relações. A escolha é do espectador, não pela multiplicidade de temas abordados, maspela forma que escolhemos nos relacionar.Assim, encerramos esse texto convidando-lhe a ver uma história fantástica sobre oafeto, que tal?

ESPETÁCULO TEATRALDuração: 100 MINUTOSClassificação indicativa: livre OFICINADuração: 4 horas Público: A partir de 14 anos DEBATE:Duração: 30 minutosClassificação indicativa: livre

ESPETÁCULO TEATRALACESSIBILIDADE FÍSICA: O espetáculo será apresentado em teatro com infra-estrutura necessária para atender os portadores de necessidades especiais, como banheiros adaptados, rampa de acesso, e disponibilização de lugares indicados para este público, conforme disposto no artigo art. 46 do Decreto no 3.298, de 20 de dezembro de 1999, e oferecerá descontos de 50% (cinqüenta por cento) nos ingressos para idosos, atendendo ao art. 23 da Lei no 10.741, de 01 de outubro de 2003. DEFICIENTES AUDITIVOS: 01 apresentação com tradução simultânea em libras realizada por um tradutor especializadoDEFICIENTES VISUAIS: 01 sessão contará com os recursos de audiodescrição ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS:Buscamos ter um olhar atento para abordar questões relativas às pessoas com deficiências e ver como as políticas de inclusão têm mudado ao longo dos anos, e como avanços de representatividade têm sido conquistados, fruto de um trabalho incansável das leis, para isso estamos em evolução e o projeto conta com consultores, presentes e atuantes na equipe no período de preparação e apresentações, para o atendimento e divulgação específica para o atendimento, a equipe contratada de recepcionistas também terá atenção ao atendimento, e sobre as questões de linguagens ou idiomas, através dos consultores vamos locar os equipamentos necessários para a realização da acessibilidade. CONTRAPARTIDA SOCIAL 01. Oficina de TeatroACESSIBILIDADE FÍSICA: A oficina será realizada em teatro com infra-estrutura necessária para atender os portadores de necessidades especiais, como banheiros adaptados, rampa de acesso, e disponibilização de lugares indicados para este público, conforme disposto no artigo art. 46 do Decreto no 3.298, de 20 de dezembro de 1999.DEFICIENTES AUDITIVOS: Tradução simultânea em libras realizada por tradutor especializado.DEFICIENTES VISUAIS: Linguagem Oral; 02. Debate após o espetáculo.ACESSIBILIDADE FÍSICA: O debate será realizada em teatro, após o espetáculo, com infra-estrutura necessária para atender os portadores de necessidades especiais, como banheiros adaptados, rampa de acesso, e disponibilização de lugares indicados para este público, conforme disposto no artigo art. 46 do Decreto no 3.298, de 20 de dezembro de 1999. A entrada será livre.DEFICIENTES AUDITIVOS: Tradução em libras. DEFICIENTES VISUAIS: Audiodescrição. 03. Ônibus para buscar ongs ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os ônibus contarão com a disponibilização de lugares indicados para portadores de necessidades especiais, conforme disposto no artigo art. 46 do Decreto no 3.298, de 20 de dezembro de 1999. A entrada será livre. Existirá sempre 1 monitor para cada grupo responsável pelos cuidados destes na entrada e saída do ônibus, assim como nas dependências do teatro.DEFICIENTES AUDITIVOS: Existirá sempre 1 monitor para cada grupo responsável pela tradução em libras e cuidados destes na entrada e saída do ônibus, assim como nas dependências do teatro.DEFICIENTES VISUAIS: Existirá sempre 1 monitor para cada grupo responsável pela coordenação e cuidados destes na entrada e saída do ônibus, assim como nas dependências do teatro.

Em atendimento ao disposto na INSTRUÇÃO NORMATIVA MINC Nº 11, DE 30 DE JANEIRO DE 2024:Art. 29. O plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites:I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado;II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo;III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; eIV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta.Art. 30. Em complemento, adoção das seguintes medidas de ampliação do acesso:IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias;II - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos, incluindo os seus acompanhantes;III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais da oficina de dramaturgia acompanhado com libras e audiodescrição;IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;V - realizar, gratuitamente, estágios remunerados de produção, palco e iluminação, além de oficina de dramaturgia.

Direção de Produção e Coordenação Geral: Jessica Rodrigues Produções Artísticas Fundada em 2016 esteve na produção de mais de 50 espetáculos. Realizou diversos projetos contemplados por editais como o Prêmio Zé Renato, Cleyde Yáconis e ProAc Edital, além de estreias, temporadas e circulações nacionais incentivadas por empresas como Vivo, Porto Seguro, Itaú, Renner, entre outras; estreias e temporadas em SESCs centrais; circulações em Sesi e SESCs do interior, casas de cultura, bibliotecas e centros culturais.Em 2020 a empresa foi contemplada em quarto lugar pelo ProAc Expresso Lab 47 Prêmio por Histórico em Realização de Teatro em Produção Cultural e Indicada como “Melhor Produção” pelo Prêmio WeDo! Em 2021.Administração - Victor Augusto Silverio La BicharelliProfissional com mais de 8 anos de experiência nas áreas jurídica e de produção cultural.Com sólida atuação em gestão administrativa, elaboração documental, produção de eventos e contratação artística, destaca-se pela capacidade de organização, atenção a detalhes e cumprimento de prazos rigorosos. Experiência comprovada em eventos de grande porte como a Marcha para Jesus e em processos de mais de 6.000 ações judiciais no setor jurídico. Busca constante por excelência e inovação em todas as áreas de atuação.Luciana Mizutani, direção - é graduada, mestra e doutoranda em Artes Cênicas pela Unicamp,professora e mestre de lutas cênicas. Atua profissionalmente em teatro desde 2001. Seu mestrado edoutorado são uma continuidade de sua formação voltada para o corpo do artista cênico onde oestudo se debruçou sobre a narratividade das lutas cênicas. Esses estudos têm se revelado em suaprodução artística recente como nos trabalhos: “O Dragão de Fogo” de Cássio Pires e direção deMarcelo Lazzaratto com Eduardo Okamoto e Esio Magalhães; em “Titus Fúria”, baseado nos textosde William Shakespeare e Heiner Müller, com direção de Veronica Fabrini; “Ópera dos Três Réis”baseado na Ópera dos Três Vinténs de B. Brecht com a Cia Eclipse de Arte e Cultura;Sofia Fransolin, dramaturgia - é atriz, dramaturga e doutoranda em Artes da Cena.Artisticamente, atuou nos projetos Sobre um Lugar Qualquer (2016-2018) e DAMAS - Quem temmedo do Barba Azul? (2016-2018) como atriz e dramaturga. Sendo a última peça contemplada peloProac Primeiras Obras - no 03/2017.Também desenvolveu os infantis: Lara e o Pássaro, espetáculo escrito em 2019 com apoio doseditais internos da UNICAMP: SAE Aluno Artista (2019), GGBS 02/2019 e ProEC/DCult 2019, e queem 2020 fez temporada virtual pelo Proac 38/2020 - Expresso LAB; Quem São Elas? (2020), umaprodução da Mercúrio Cultural com apoio do Proac ICMS e Lei Rouanet; e Do Que São Feitas asEstrelas?, projeto contemplado pela 12a Edição do Prêmio Zé Renato e PROAC ICMS.Em 2019, também participou da 11a Turma do Núcleo de Dramaturgia SESI-SP, produzindo a peçaA Louva-a-Deus, publicada em formato e-book.Desde 2018 desenvolve ações artístico-pedagógicas dentro da UNICAMP com alunos dagraduação através do Laboratório de Dramaturgia e Escritas Performativas, no qual foi bolsista entre2018-2020. Também compôs o projeto Um dia Ouvi a Lua, coordenando e dirigindo a leituraencenada da peça homônima escrita por Luís Alberto de Abreu. A atividade foi contemplada peloedital interno da UNICAMP, PROEC PEX - 2019.Em 2021 compôs a Coleção Desaguamentos, coletânea de poemas publicada pela EditoraEscaleras, e atualmente está em vias de publicar a sua pesquisa de mestrado pela Oficios Terrestresedições.Giovana Telles, atriz - é graduada em Artes Cênicas (bacharelado) pela Universidade Estadual deCampinas (UNICAMP) em dezembro de 2019 e formada em dança (ballet clássico) pelo Studio 415de Piracicaba (2003 - 2013). Desenvolveu inúmeros trabalhos no interior do estado de São Paulo,onde mantém uma extensa rede de colaboradores. Desde de 2020 ela é residente da cidade de SãoPaulo, onde desenvolveu inúmeros trabalhos, dentre os quais: Integrante do núcleo TUSP como atriz- montagem da peça Galileu Galilei de Brecht (São Paulo - 2022); Professora de teatro para criançasde 3 a 5 anos na escola “Turma da Tia Ná” (São Paulo - 2022 até hoje); “O Mistério Cinematográficode Sendras Berloni” (São Paulo - 2022) Direção: Ines Bushatsky; “B deBeatriz Silveira” (online - 2021)Direção: Ines Bushatsky. Além das artes da cena, nos últimos anos ela tem aproveitado a capitalpaulista para se engajar também no audiovisual, participando como atriz de produções como: “LOVE”(Drama/2022); “SANCTUM” (Terror/drama 2021); “QUEBRA CLAQUETE” (Comédia/2021); “ÀSVEZES ELA VOLTA” (Terror/2020).Luan Assunção, ator e produtor - Formado em Artes Cênicas na UNICAMP (2019). Iniciou ocontato com teatro em 2011 em um curso técnico na Escola de Artes Cênicas Wilson Geraldo.Participou de diversas oficinas, cursos e grupos de pesquisa na área de atuação e produção. Comoator, trabalhou na série para o YouTube “Descobrindo um Nome” disponível no canal do coletivoanimales (2021) Projeto contemplado pelo prêmio“Mesquitinha” da prefeitura de Santos através daLei Aldir Blanc; Sob direção de Gabriel Pangonis em “A Megera Domada”(2018), AniMales (2019)Contemplada pelo proac de 2019 de primeira obras e em “Proibiram o amanhã e outras drogasmenos intensas” Contemplado pelo PROAC 2022 de projetos realizados na baixada santista; sobdireção de Wanderley Martins em “O Sr. Puntila e Seu Criado Matti” (2017), e em “Vem buscar– meque ainda sou teu” (2014); sob direção de Matteo Bonfitto em “Equus” (2015). Trabalhou comoiluminador em diversos trabalhos e projetos. Trabalhou também como produtor de eventos e festivaisem diversos projetos com destaque: O curta-metragem “O peso do Making Off” como produtorexecutivo; fundou e produziu o Encontro de Teatro Universitário (2015 - 2017) e a BEIRA! (2021)contemplada pelo Proac Lab 2021 de produção de eventos. Desde 2019 atua no espetáculo infantil“Lara e o Pássaro”, com direção de Luciana Mizutani, dramaturgia de Sofia Fransolin e direçãomusical de Marcelo Onofri. Em 2019 foi estagiário no programa de Qualificação em Artes realizadopelo instituto POIESIS sendo orientador de diversos grupos no interior de São Paulo. Desde 2021trabalha como coordenador pedagógico de artes no projeto “Pescadores de Histórias”, financiado pelaPetrobras na Instituição socioambiental e cultural da Vila dos Pescadores em Cubatão (ISAC).Direção: Luciana MizutaniDramaturgia: Sofia FransolinDireção Musical: Marcelo OnofriElenco: Catarina Eichenberger, Gabriel Pangonis,Giovana Telles, Luan AssunçãoVisualidades: Coletivo Animales, sob orientação deHelô CardosoFigurino: Beatriz SchwartzOrientação: Eduardo OkamotoIluminação: Ana Fariña e Gabriel PangonisOperação de luz: Ana FariñaOperação de som: Eva dos SantosProdução: Alvorada CulturalDireção de Produção: Jessica RodriguesProdução executiva: Carolina HenriquesAdministração e gestão de projeto: Victor SilverioCoordenação de Comunicação: Paulo XavierGestão de Redes Sociais: Felipe BernardesAssessoria de Imprensa: Com.tatoFotos: Vitória EichenbergerAudiovisual: Rafaela Bermond e equipe BermondProduções

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.