Natureza em Equilíbrio

O projeto consiste na produção e circulação da peça teatral infantil "Natureza em Equilíbrio" sobre a importância da preservação da natureza.

Quim Labareda que é uma pequena fagulha, é o filho de dona Chama e senhor Candeia, todos fazem parte da família do Fogo, Dona Chama percebeu que Quim que era ainda pequeno vivia triste e pensativo e resolveu saber o que era. Quim estava triste pois soube através de seus primos os Fogos de artifício, que eram espalhafatosos e barulhentos, um verdadeiro show de escândalo, que o fogo fazia muito mal ao homem, queimava suas matas, seus lixos e destruía quase tudo, e assim se pôs triste. Mas dona chama resolveu fazer uma viagem no tempo na história do fogo e mostrou que o fogo e o homem sempre estiveram juntos e que o fogo ajuda e muito o homem, porém o homem é quem faz por vezes o uso errado dele. Quim ficou sem entender, já que o fogo ajuda tanto o homem como ele pode usá-lo de maneira errada. Dona Chama então resolveu fazer uma viagem pelos dias de hoje. E mostrou que de fato o homem de maneira errada, e sem ser a culpa só do fogo, queima lixo gerando muita poluição, poluição essa que as vezes é mais perigosa que a poluição vinda dos carros, e que nas cidades podem causar muitos danos à saúde das pessoas, o fogo descontrolado pode queimar áreas de arvores na cidade, e em alguns casos até as casas de madeiras das pessoas mais pobres. E foi até o campo onde apresentou para Quim Labareda, o doutor Cenoura, um coelho das matas do Brasil, este mostrou que as queimadas fazem muito mal aos seres humanos, e que eles por preguiça de usar alternativas sustentáveis acabam fazendo o uso das queimadas para fazer pastos ou preparar os campos para os plantios, porém isso além de gerar poluição, causa acidentes de trânsitos nas rodovias por falta de visibilidade e acidentes aéreos bem como mata seus amigos que são os animais da natureza, e o pior empobrece o solo fazendo com que cada vez mais os agricultores usem veneno e adubos, fazendo com que os custos de se produzir fiquem mais altos. Dona Água também surge e enfatiza que a natureza sofre muito com as queimadas, pois quando elas são feitas em solos inclinados, com o tempo eles empobrecidos durante as chuvas acabam caindo nas nascentes nos pequenos ribeirões diminuindo todo os recursos hídricos de uma região. Quim então fica mais triste e percebe que seus primos os Fogos tinham razão, mas sua mãe Dona Chama e seus novos amigos dizem que não, que tudo é uma questão de equilíbrio, a Natureza é a mais pura mostra de que com o equilíbrio todos podem viver bem, ou seja o homem pode sim fazer as queimadas, porém as queimadas controladas, que tem prazos, maneiras e horários para serem feitos sem causar danos as redes elétricas e as cidades. Descobre ainda, que também existe formas alternativas e sustentáveis de não se queimar locais de plantios e pastos, como o plantio direto a rotatividade de culturas, e fica muito feliz. Nesse momento Quim de alegria e por reconhecer que o equilíbrio é quem pode salvar a vida no planeta e evitar as queimadas se transforma em uma bela chama de fogo com muita luz e resolve ajudar os seres humanos, porém com um belo puxão de orelha. Quim com sua força e luz volta a cidade e ensina a todos dos perigos de se queimar o lixo ou ainda os pequenos campos das agriculturas informais próximos as cidades, mostra o perigo para os aeroportos e para as rodovias, faz uma viagem a zona rural onde estão as maiores queimadas e os maiores prejuízos pois lá existem as de torres de energia, que muitas vezes quando as pessoas fazem as queimadas não respeitando a faixa de servidão a rede se desliga com o calor e causa muitos estragos nas cidades, pois afinal quase tudo hoje depende da energia, no fim todos se juntam em busca do equilibro. Quim se sente feliz, pois através da educação, o ser humano tanto do campo, como da cidade descobriram que o homem pode fazer uso do fogo desde que haja EQUILIBRIO.

OBJETIVOS GERAIS: Promover um espetáculo de alto nível técnico em todas as suas fases, através do elenco teatral e equipe técnica devidamente capacitada. Por meio de seus personagens o espetáculo conduzirá o público infantil a um encontro com a fantasia e a música, sem subestimar sua criatividade e seu raciocínio. Comprometer o pequeno cidadão quanto à importância da preservação da natureza, alertando sobre os perigos das queimadas, que prejudicam o solo, o ar, os animais, e causam apagões na cidade com a falta de energia elétrica. Fomentar as artes cênicas, por meio do acesso irrestrito ao público com exibições gratuitas. Viabilizar a formação de plateia, possibilitando o acesso à cultura como forma de inclusão e integração social e democratização da cultura. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: ● Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: Produzir a peça teatral infantil "Natureza em Equilíbrio" e realizar 32 (trinta e duas) apresentações com entrada gratuita durante 4 meses, com 8 apresentações por mês, com duração de 45 minutos cada, com acesso gratuito e abertas ao público em geral, priorizando crianças de 06 a 10 anos, em escolas da rede pública, instituições sem fins lucrativos e/ou espaços culturais com capacidade de no mínimo 150 (cento e cinquenta) espectadores por apresentação, totalizando 4.800 crianças. ALCANCE DO PROJETO E PÚBLICO: O alcance do projeto após a conclusão do mesmo é o fomento e a difusão das artes cênicas por meio dos produtos culturais compartilhados pelos participantes do projeto. O projeto atenderá crianças de 06 a 10 anos, de ambos os sexos e prioritariamente os mais carentes, atingindo um público total de no mínimo 4.800 crianças.

O projeto "Natureza em Equilíbrio" visa contemplar 4.800 crianças, sendo uma margem alta para teatros itinerantes, que levará para crianças, prioritariamente carentes, o fomento do gosto pela arte e pela interpretação. A peça teatral exibe um texto adequado à idade, entretendo e informando o pequeno cidadão, fortalecendo a conscientização, o respeito ao próximo, aos animais e ao meio ambiente, tão bem-vistas por todos, e de grande enriquecimento cultural, já que o teatro além de entreter, educa de uma forma mais consciente, clara e precisa. A finalidade deste projeto, além da temática proposta e disseminação da cultura por intermédio do teatro, é abranger irrestritamente o público de baixa renda, carentes deste tipo de iniciativa, bem como ampliar, despertar e estimular a curiosidade, o interesse e o senso crítico do público, além de viabilizar a formação de plateia, possibilitando o acesso à cultura como forma de inclusão e integração social e democratização da cultura. Conforme o Art. 1° da Lei nº 8.313/91, o projeto tem como finalidade os incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. IX - priorizar o produto cultural originário do País. E conforme o Art. 3º da Lei nº 8.313/91, o projeto tem como finalidade os incisos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres. IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos. Da Necessidade da renúncia fiscal: A necessidade de haver apoio por meio de renúncia fiscal se justifica na medida em que a proponente não possui recursos próprios para viabilizar a iniciativa sendo essencial a aprovação desse projeto por esse r. Ministério para que a proponente possa buscar empresas privadas que eventualmente possam se interessar através da renúncia fiscal em patrocinar o projeto. Ressalta-se que o custo-benefício do projeto é o fomento da cultura, através das artes cênicas, tendo em vista que o projeto será inteiramente gratuito, voltado para público de baixo poder aquisitivo.

PASSAGENS AÉREAS: Serão adquiridas passagens aéreas para 7 pessoas da equipe, sendo 4 atores/atrizes, 1 contrarregra, 1 produtor e 1 diretor para a realização das apresentações teatrais em cidades distantes, com previsão de 42 trechos, sendo de ida e volta para os deslocamentos: São Paulo/SP-Itaituba/PA, São Paulo/SP-Petrópolis/RJ e São Paulo/SP-Fortaleza/CE. HOSPEDAGEM: Serão contratados serviços de Hospedagem para 7 pessoas da equipe, sendo 4 atores/atrizes, 1 contrarregra, 1 produtor e 1 diretor para a realização das apresentações teatrais em cidades distantes, no período de 4 dias em cada cidade beneficiada pelo projeto: Itaituba/PA, Petrópolis/RJ e Fortaleza/CE. PÚBLICO-ALVO: Crianças de 06 a 10 anos. LOCAIS DE REALIZAÇÕES: Escolas públicas, instituições sem fins lucrativos e/ou espaços culturais públicos. Os espaços serão selecionados pelo produtor executivo e assistente de produção, após pesquisa e verificação de que o local atende a todas as condições e objetivos do projeto. PLANO DE DISTRIBUIÇÃO: 100% gratuito. O projeto será realizado em 4 (quatro) cidades diferentes, sendo 8 (oito) apresentações por cidade: São Paulo/SP, Itaituba/PA, Petrópolis/RJ e Fortaleza/CE.

ESPETÁCULOS DE ARTES CÊNICASa. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: Todos os locais beneficiados com o projeto atenderão aos requisitos legais de acessibilidade às pessoas com necessidades especiais, como rampas de acesso, banheiros adaptados, corrimões etc. b. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO COMUNICACIONAL E DE CONTEÚDO:Para pessoas com deficiência visual: Utilização de linguagem oral, com descrição das atividades, além realização de visitas sensoriais ao palco da apresentação. Para pessoas com deficiência auditiva: Participação de intérprete de Libras, em todas as apresentações. Para pessoas com deficiência intelectual e autistas: Participação de monitores nas apresentações. c. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE DE COMUNICAÇÃO E DIVULGAÇÃO ACESSÍVEIS:Para pessoas com deficiência visual: As peças de divulgação online contarão com uma versão em audiodescrição da divulgação que está sendo feita, comunicando todas as informações e todos os recursos de acessibilidade do projeto; Todas as peças de divulgação impressas contarão com QR code, que irá direcionar para o arquivo em áudio com a audiodescrição da peça de divulgação, comunicando todas as informações e todos os recursos de acessibilidade do projeto.

DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO:Conforme art. 46 da IN nº 23/2025, apresentamos as medidas de democratização de acesso:III - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituição públicas de ensino;As distribuições de apresentações e palestras serão 100% gratuitas.Conforme art. 47 da IN nº 23/2025, apresentamos as medidas de ampliação de acesso que serão adotadas no projeto:I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto no art. 46, inciso III, totalizando 20% (vinte por cento); Todo projeto será com distribuição 100% gratuita, sendo realizadas para escolas da rede pública, instituições sem fins lucrativos e/ou centros culturais que atendem jovens de baixa renda.VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores; As apresentações serão voltadas para o público infantil de 06 a 10 anos, além dos professores e monitores das instituições beneficiadas.

Coordenação Geral: Cia Metrópole de Teatro (AF dos Santos Produções) Produtora Executiva: Ana Cláudia Martins de Figueiredo Assistente de Produção: Fabiana Arthur Rodrigues Martins Coordenador administrativo: Sandro Celestino de AraújoDesigner Gráfico: Vinicius Pezzato Autor e Diretor teatral: Adriano Veríssimo Assistente de direção: Poliana Mendes Ator: Nico Olliveira Atriz: Charlene Chagas Ator: Marcio Delucca Atriz: Luana Gonçalves ATIVIDADES E REMUNERAÇÃO DO PROPONENTE: O proponente realizará as atividades, às quais será remunerado, de coordenação geral, direção teatral e eventualmente com algum outro item, respeitando sempre os critérios da IN 23/2025. BREVES CURRÍCULOS Coordenação Geral e Coordenação Administrativo-Financeiro: Cia Metrópole de Teatro (AF dos Santos Produções) - Fundada em 2009, com o espetáculo “Os Narcinteputos” com temporada no Teatro Augusta com texto e direção de Adriano Veríssimo, precursor do grupo. Ainda em 2009, a Cia Metrópole de Teatro iniciou suas pesquisas de teatro infantil / mambembe e junto ao Grupo Komedi iniciou uma parceria que já se resulta em 11 espetáculos infantis e um adulto, percorrendo todo o Brasil, tendo uma estimativa de 450 mil expectadores ao longo de sua história. No cinema, finalizaram em 2012 seu primeiro curta-metragem junto a Escuela Internacional de Cine y TV de San Antonio de los Baños de CUBA, chamado: CRIANZA – iniciando suas participações em Festivais Brasileiros. No início de 2013 finalizaram seu vídeo-arte chamado “AS CORES” com direção de Luh Quintans e Roteiro de Adriano Veríssimo. Atualmente a Cia Metrópole de Teatro & Filmes é organizadora do Festival deTeatro de Cenas de Arena e está em montagem, comemorando os 10 anos da Cia, do processo de pesquisa e montagem do espetáculo: Danos - baseado em contos e crônicas sobre violência contra a mulher. A Cia Metrópole aborda em todas as suas montagens temas sociais, seja para o público adulto ou infantil; temas esses como: respeito a diferença, bullying, preservação a natureza, sustentabilidade, entre outros. Empenha-se neste momento para ser uma das poucas cias teatrais de São Paulo a ser além de uma Cia focada no teatro, como também uma Cia de audiovisual, intensificando assim a ideia de “multifuncional”. Formada por atores, arte educadores, profissionais de cinema e produção, a Cia responsabiliza-se pela qualidade de trabalho, seriedade e comprometimento com seus diversos públicos. Em destaque em seu histórico cultural de teatro infantil e infanto-juvenil tem as peças: Planeta Água; Clubinho do Planeta; Na Trilha das Águas; As Aventuras de Quim Labareda; Pedro, Pedrinho, Zóinho; Histórias que Vieram de Trem, entre outras. Produtora Executiva: Ana Cláudia Martins de Figueiredo - É Graduada em Programação Visual pela Universidade São Judas Tadeu, em São Paulo/SP e Graduada em Direito pela FADISC (Faculdade de Direito de São Carlos), em São Carlos/SP. Em 1999 iniciou sua carreira como designer e webdesigner. Participou como designer gráfico de duas exposições de artes gráficas “Brasil Século XIX: Imagens da Cultura – Exposição Digital” e “Lasar Segall – Exposição Digital”. De 2003 a 2004 trabalhou com edição de livros, criação de capas, projetos gráficos e editoração. De 2005 a 2014, atuou como coordenadora de projetos editoriais e projetos culturais. Desenvolveu carreira na área de produção cultural, eventos corporativos e artes gráficas, viabilizando e realizando projetos culturais corporativos ou com leis de incentivo à cultura. Foi proponente do projeto “Teatro Cidade das Cantigas – ProAC 5120, realizado em 2013. Coordenou projetos em diversos segmentos como: PROJETOS TEATRAIS: Teatro Toda criança tem direitos!; Teatro Julinha Relógio na Amazônia, Planeta Água em Cena, As Latas Mágicas, Ciclovias Amigas, Fazenda Esperança, E agora como faz; que circularam por diversas cidades de vários estados. PROJETOS EDITORIAIS: Imagens do Campo - A Vida e a Gente na Agricultura de São Paulo; Julinha Relógio - Inventando Moda; Coleção Imagens do Brasil; Salto – Sua História, sua Gente; História de Santa Bárbara d'Oeste; Imagens e Encantos da Mata Santa Genebra; Sr. Pinguinho e o Mundo dos Pinguins; Coleção Nossa Literatura Clássica; Festas Populares do Brasil; Julinha Relógio redescobrindo o Brasil; livro em Braille: A Árvore de Pirulitos. PROJETOS OFICINAS: Oficina de música - A descoberta dos ritmos, Oficina de Artes com massas de modelar e Oficina de Literatura Clássica. PROJETOS MUSICAIS: Big Band Samburá; Orquestra Filarmônica de Campinas e Os Reis do Clássico por Família Lima. Em 2017 iniciou sua experiência em serviço público como assessora técnica e depois coordenadora de Criação e Fomento na Secretaria Municipal da Cultura de Fortaleza (SECULTFOR), elaborando editais, projetos culturais, processos de inexigibilidade, portarias, avaliação técnica e elaboração de pareceres técnicos do cumprimento do objeto de prestação de contas de projetos culturais, contratos de gestão e convênios federais. Atuou na comissão gestora de execução da Lei Aldir Blanc no município de Fortaleza-CE. Participou como parecerista de avaliação de projetos culturais em alguns editais da Secretaria Municipal da Cultura de Fortaleza - SECULTFOR e da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará –SECULT-CE desde 2017 até 2022. De 2023 até hoje atua com elaboração e coordenação de projetos culturais em diversas leis de incentivo à cultura: federal, estadual (RJ e SP) e municipal (Rio de Janeiro e São Paulo). Assistente de Produção: Fabiana Arthur Rodrigues Martins – Graduada em Publicidade e Propaganda pela Universidade de Marília (UNIMAR) atua como designer e Produtora Cultural de eventos há 10 anos, fazendo desde a criação de projetos, bem como suas inscrições nas compatíveis Leis de Incentivo à Cultura, até mesmo a prestação de contas de projetos para os órgãos determinados. Foi premiada em 1º lugar no 19º Fest’up (Festival Universitário de Publicidade e Propaganda) organizado pela Fundação Armando Álvares Penteado em 2007; mesmo ano em que também trabalhou nas áreas de captação, desenvolvimento de mídias e organização de eventos para o Esmeralda Shopping (Marília, SP). Em 2008 atuou junto à organização da banda Rosa de Saron (www.rosadesaron.com.br). No ano de 2009 atuou no departamento de comunicação da Spaipa Indústria de Bebidas S/A, executando eventos internos e externos, alguns destes sendo palestrar para crianças e adultos. Em 2012 na cidade de Pompéia (SP), realizou o serviço de voluntariado para a Rádio Comunitária Millenium FM (www.mileniumfm.com.br), junto à área de publicidade e de relações públicas da emissora. Entre 2013 e 2019 atuou como supervisora de eventos para projetos culturais junto às leis de incentivo, organizando desde a logística, até a contratação de fornecedores e execução. Entre os projetos em destaque que atuou como Produtora Executiva e Coordenadora Geral, são eles: A Arte da Vida (PRONAC 164767); Armarinho Cultura e diversão (PRONAC 182677); Arte & Conceito (PRONAC 154105); Brinquedoteca - A arte do brincar (PRONAC 171124); Cinemateca - Escola & Vida (PRONAC 1495); Família Lima - Músicas de domingo (PRONAC 183636); Geração Música (PRONAC 181420); Uli Luli e as latas mágicas (PRONAC 163643); Zag, onde há fumaça há fogo (PRONAC 1411800). Coordenador Administrativo: Sandro Celestino de Araújo – Graduado em Administração de Empresas pela Faculdade Interativa COC e Pós-graduado em Gestão de Negócios pela a IPEP (Instituto Nacional de Ensino e Pesquisa), há mais de 20 anos Sandro possui experiência profissional notadamente nas áreas de Marketing; Financeira; e Administrativa, atuando como diretor em empresas de produção cultural; planejamento simultaneamente estratégias e ações; marketing de relacionamento com clientes; promoção de eventos; elaboração de relatórios; gestão financeira entre muitos outros. Atua como Coordenador administrativo e financeiro também, em projetos culturais na Lei Rouanet e ProAC ICMS, como o exemplar editorial Capoeira – um patrimônio cultural, de José Pedro Soares Martins (ISBN: 978-85-7582-609-6); Um carnaval encantado, de José Pedro Soares Martins (ISBN: 978-85-7582-684-3); Teatro Somos Crianças e Temos Direitos!; Teatro Na Ceia com Maria Tricota; Teatro Deu Nó?; Teatro As Latas Mágicas; Teatro Planeta Água em Cena 2; Teatro Uli Luli e os Guardiões da Natureza; Teatro e Livro Sr. Pinguinho e o Mundo dos Pinguins; As Aventuras do Sapo Crôco; Zag, onde há fumaça, há fogo!; Arte & Conceito; O trânsito e eu; Teatro e Oficinas Humor em Doses; Show musical Os Reis do Clássico; Cinemateca Escola & Vida; Livro Horizontes sem limites; Coordenador de Captação para o projeto Teatro Circuito Cênico Rabiola de Pipa – ProAC; Luan, o cometinha – ProAC. É proponente dos projetos aprovados e realizados pelo Programa de Ação Cultural do Estado de São Paulo, “Símplio – Um conto caipira” e “Galerinha na Fazenda”. Designer Gráfico: Vinicius Pezzato – Profissional de Marketing com mais de 15 anos de experiência, possui Graduação em Comunicação Social: Publicidade e Propaganda com ênfase em Marketing (PUC-CAMPINAS, 2008 – 2011), além de Pós-Graduação em Administração de Empresas (FGV, 2014 – 2015) e especialização em Business Program (University of Miami, 2018). É especializado em estratégias digitais, análise de mercado, gestão de campanhas de alto impacto e programação visual. Possui expertise em SEO, SEM, marketing de conteúdo, branding e mídias sociais, e maximização de retorno sobre investimento (ROI). Atuou nos projetos “Baú de Histórias 2”, “Cultura na Rua”, Cantando e Contando Histórias”, “Profissionais Avante!”, “Profissionais do Amanhã”, “Biblioteca da Diversidade”, Lixinho ou Lixão: todos têm seu latão” e “Da madeira a Arte”. Autor e Diretor teatral: Adriano Veríssimo - Formação em Artes Cênicas pela Universidade Anhembi-Morumbi e também no “Técnico em Arte Dramática” pelo SENAC/Lapa Scipião. Estudou interpretação e direção para cinema na “Escuela San Antonio de Los Banos”em Cuba. Iniciou sua carreira aos 11 anos de idade, desde então tem trabalhado com o teatro, TV, publicidade, cinema e música com maestria. Nestes vinte anos de atuação, trabalhou com nomes importantes da dramaturgia e direção do estado de São Paulo. Premiado como melhor ator e diretor em festivais como: Festival Nacional de Poesia, Festival de Curtas de Teatro, Festival Nacional de Sorocaba entre outros. Foi destaque no curta “Tome um Táxi para o devaneio” (premiado nos Festivais: de São Paulo, Recife e Berlim) dos alemães Dirk Monthey e Ansgar Ahrles do projeto Forseesense de Hamburgo, atuando ao lado dos renomados: Pierre Semler e Isabella Parkinson. Em 2013 foi garoto propaganda ao lado da atriz Megan Fox. Dirigiu e escreveu o espetáculo Turma da Lancheira em 2014, parceria com a Unilever. Publicou em 2017 seu primeiro livro infantil: Na Trilha das Águas. É fundador e diretor da Cia Metrópole de Teatro, sediada na cidade Osasco, há dez anos fazendo circuitos teatrais pelo Brasil. Em seu currículo de teatro infantil e infanto-juvenil se destaca: Planeta Água, Clubinho do Planeta, Na Trilha das Águas, As Aventuras de Quim Labareda, Pedro, Pedrinho…Zóinho, Histórias que Vieram de Trem, entre outros. Assistente de direção: Poliana Mendes - Formada pelo SENAC em “Técnico em Arte Dramática”. Iniciou sua trajetória artística aos 10 anos de idade (2002). Protagonizou “Fim de Partida” no qual foi premiada melhor atriz do FECT 2012. Em 2013 foi assistente de direção no Espetáculo “ESTAPAFÚRDIA” (Adriano Veríssimo). Integrante do grupo de Cultura Popular “Lira dos Autos” á mais de 11 anos. Também integra a “CIA Metrópole de Teatro” com a qual já se apresentou em mais de 16 Estados Brasileiros, com diversos espetáculos infantis e infanto-juvenis, como “Planeta Água”, “Na trilha das águas”, “Viagem à terra” entre outros. Ao longo desses 20 anos de carreira, Poliana também adquiriu uma grande experiência em oficinas artísticas, contação de história e Danças da cultura popular brasileira, tais como, Maracatu, Frevo, Baião. É agente cultural da cidade de Osasco através do Coletivo de Cultura Nós de Oz. Ator: Nico Olliveira - Formado em Artes Dramáticas pelo SENAC/SP. Iniciou os estudos de canto e canto coral em 2009. Participou do Coral do Centro Cultural São Paulo em 2012. No mesmo ano produziu seu primeiro show autoral e em paralelo, passa a integrar o elenco e o núcleo criativo da Cia Metrópole de Teatro na qual realiza diversas apresentações teatrais atingindo crianças carentes pelo Brasil inteiro. Com uma variedade de temas educativos, já percorreu mais de 15 estados brasileiros. Em 2013 entra para o elenco oficial do espetáculo musical Madagascar Live, no ginásio do Ibirapuera. Em 2015 participa da primeira produção oficial brasileira do reality musical The X Factor Brasil, exibido pela BAND. Em 2017 produz o seu segundo show autoral junto ao grupo Coletivo Pretos'Soul num dos teatros mais antigos e tradicionais da cidade de São Paulo, o Teatro Payol. Em 2021 participa da terceira temporada do reality musical Canta Comigo, produzido e realizado pela Rede Record de Televisão. Atualmente cursa Produção Audiovisual e está prestes a lançar o seu primeiro EP musical intitulado de bLACK'tAMBOR com referências a música afro, mesclando a batida do tambor com Trap. Atriz: Charlene Chagas - Formada na Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (PUC-SP) no curso de Comunicação e Artes do Corpo e na Escola Técnica de teatro, RECRIARTE/ Actor Scholl Brazil; teve aulas com Samir Signeu, Isadora Jagüer, Péricles Martins, Jamail Dias, José Rubens, Cassiano Quilici, entre outros profissionais. Fez Workshops de interpretação para TV, com os diretores Luis Antônio Pilar, Luciano Sabino e Carlos Milani e fez curso de interpretação para TV e Cinema com o diretor Fernando Leal. Atuou em muitos trabalhos de teatro como: “Depois daquela Viagem” dirigido por Abigail Wimer e o infantil “Macaco Zebrado” escrito e dirigido por Leci Rech. Atuou no filme “Desaparecidos” dirigido por David Shourman; em vários curtas metragens como “Morte Morte Jhonny Zombie” e nas novelas “Passione” dirigido por Carlos Araújo, Luiz Henrrique Rios e Denise Saraceni e “Caminho das Índias” dirigida por Schechtman. Aperfeiçoa suas habilidades corporais com Dança do Ventre e Dança Cigana. Atua também na área da educação trabalhando a vivência e o desenvolvimento pessoal. Atualmente faz parte da Cia Metrópole de Teatro & Filmes, viajando por todo Brasil com espetáculos sobre sustentabilidade, água, alimentação, bullying entre outros assuntos polêmicos entre o universo infantil. Ator: Marcio Delucca - Formado em Artes dramáticas pelo SENAC – Marília/SP. Em 2006 ingressou na “Cia. Dos Arteiros” Direção Paula Bittencourt participando de festivais de teatro no interior de São Paulos. O Urso- Anton Tchekhov, A segunda chance- Paula Bittencourt, O homem com a flor na boca- Luigi Pirandello, Perfonce qual é seu tempo e Paixão de cristo- Paula Bittencourt. Trabalhando como ator e circense apresentou: Circo na UNESP- Deise Nuevo, “Querô” Uma reportagem maldita- Plínio Marcos, Coisas do Mar- Paula Bittencourt, Chapeuzinho Vermelho- Paula Bittencourt e Cala-boca Já Morreu – Luis Alberto de Abreu. Mudou se para São Paulo em setembro de 2009. Em São Paulo participou de oficinas: Ateliê Teatral – Raquel Tamaio e Commedia Del’arte- Augusto Marin. No início de 2010, fez aulas de cenografia com Cyro Del Nero e iluminação com André Lemes no ponto de cultura “Teatro Commune”., onde também atuou no espetáculo “A Igreja do Diabo” - Uma adaptação do texto de Machado de Assis. Também desde 2010 integra a Cia. Metrópole de Teatro, participando de todo o repertório da Cia, com direção de Adriano Veríssimo. Atualmente desenvolve atividades artísticas e de desenvolvimento da criança no “Bora ser Criança” e cursa Licenciatura em Artes Visuais- UNIP. Atriz: Luana Gonçalves - Formada em Artes cênicas pelo SATED SP (Sindicato dos atores) em 2009. Participou do Workshop com renomado diretor Beto Silveira em 2011. Cursou na Universidade de Música ULM (Emesp) em 2000 Violão, Canto, Flauta Transversal, História da música entre outros. Atua em peças profissionais desde 2010 Como: Clássicos Infantis Os Três porquinhos, Chapeuzinho Vermelho, Saltimbancos, Cinderela, Pinóqui, entre outros, Pela Cia Condoreira. Em 2014 atuou na produção infantil Branca de Neve o Conto com a direção de Ronaldo Ciambroni. Trabalhou com personagens lúdicos em Sitiolandia (Parque ecológico) de 2015 a 2017. Peça O Amor Venceu de Zíbia Gasparetto, da Cia Rama Krya. Atualmente faz parte do elenco de atores da Cia Metrópole. Desde 2016, atua em peças educativas (Planeta Água e Na Trilha das Águas). Paralelamente atua como Arte Educadora pela Empresa Start Arte desde 2017.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.