Folk Jobim - Documentário Musical de 100 anos de Tom Jobim

O projeto "Folk Jobim, Documentário Musical de 100 anos de Tom Jobim" propõe a realização de um documentário de média-metragem em homenagem ao centenário de Antônio Carlos Jobim, um dos maiores nomes da música brasileira e mundial. A obra será conduzida pela cantora e compositora Roberta Campos, que apresentará releituras inéditas do cancioneiro de Jobim em formato folk, com arranjos do pianista e maestro norte-americano Shelly Berg, indicado ao Grammy e referência internacional.As gravações acontecerão em Nova Lima/MG, intercaladas com depoimentos de artistas que contribuíram para difundir a obra de Tom Jobim, compondo uma narrativa que conecta passado, presente e futuro da música brasileira. Mais do que uma homenagem, o documentário se configura como um registro artístico e cultural, que atualiza e amplia o alcance da obra de Jobim, aproximando novas gerações de seu legado.

No centenário de Antônio Carlos Jobim, um dos maiores nomes da música brasileira e mundial, nasce um documentário que celebrará sua obra sob uma nova luz. Conduzido pela cantora e compositora Roberta Campos, o filme irá apresentar releituras inéditas do cancioneiro de Tom em versões folk, com arranjos especialmente criados pelo pianista e maestro norte-americano Shelly Berg, indicado ao Grammy e reconhecido internacionalmente por seu talento e sensibilidade.Com gravação em Nova Lima (MG), o documentário registrará encontros únicos em estúdio, revelando tanto a execução integral das canções quanto as conversas e trocas criativas entre os artistas. A presença de Berg no Brasil, dedicada exclusivamente ao projeto, confere autenticidade e torna cada registro um momento irrepetível.Entre músicas, bastidores e depoimentos de nomes que ajudaram a difundir a obra de Jobim — como Leila Pinheiro e Rosa Passos — a narrativa costura passado, presente e futuro da música brasileira. O resultado é um tributo inovador e emocionante, que reafirma a universalidade de Jobim e sua capacidade de dialogar com diferentes linguagens e gerações.CLASSIFICAÇÃO LIVRE

OBJETIVO GERAL:O projeto visa produzir um filme, no formato de documentário, com duração de média metragem (50 min), celebrando os 100 anos de Tom Jobim. Tem como objetivo valorizar e difundir a obra de Jobim junto a novas gerações. O documentário, ao unir a voz de Roberta Campos — referência da MPB contemporânea — com arranjos de Shelly Berg e depoimentos de artistas históricos, reforçará o papel de Tom Jobim como símbolo da identidade musical brasileira, ao mesmo tempo em que dialoga com públicos novos e diversos.Será realizada a divulgação pública do documentário, com 02 (duas) exibições gratuitas em cinemas locais para ampliar o acesso democrático à obra, além de um debate com a equipe do filme após a exibição. O documentário será inscrito em festivais de modo a ampliar a visibilidade e garantir que o filme chegue a outras regiões do país.OBJETIVOS ESPECIFICOS:1. Documentar no formato de audiovisual releituras ineditas de Jobim em estilo folk, conduzidas por Roberta Campos com arranjos de Shelly Berg;2. Produzir filme documentário com depoimentos e participações de artistas que ajudaram a difundir a obra de Tom Jobim, com duração de até 50 (cinquenta) minutos;3. Realizar 02 sessões públicas do filme em cinema local, sendo:* 01 sessão de exibição/cinedebate em São Paulo/SP;* 01 sessão de exibição/cinedebate em Belo Horizonte/MG;4. Inscrever o filme em festivais reconhecidos em São Paulo, Rio de Janeiro e Pernambuco; e 5 . Realizar 1 (um) Workshop de produção audiovisual com 8h de duração, como contrapartida social do projeto.

A Lei Rouanet é o principal mecanismo para viabilizar projetos culturais de médio porte, como FOLK JOBIM, que demandam recursos técnicos (equipe, equipamentos, pós-produção) e garantem contrapartidas sociais (exibição gratuitas, debates). Sem o incentivo fiscal, a produção independente dificilmente alcançaria o público-alvo — especialmente em regiões com pouca oferta de cinema autoral e popular.O projeto Folk Jobim, Documentário Musical de 100 anos de Tom Jobim — como proposta de um documentário trazendo sua música para o universo folk, gênero nunca explorado em sua obra, apresenta-se como um gesto inovador e ao mesmo tempo respeitoso, preservando a essência e ampliando o alcance de suas composições — busca financiamento por meio do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais da Lei Rouanet, dada a sua relevância artística e social. A utilização desse mecanismo é essencial para viabilizar a produção audiovisual independente, garantindo acesso democrático à cultura.Conforme o Art. 1º da Lei 8313/91, o projeto contribui para:I _ Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira.II _ Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais.IV _ Assegurar os meios para a criação, produção e circulação dos bens culturais.Atende aos objetivos do Art. 3º da Lei 8313/91, tais como:I _ Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento.II _ Dar oportunidade para que grupos sociais, etários e econômicos historicamente excluídos tenham acesso aos bens culturais.VI _ Preservar e difundir os bens de natureza material e imaterial.O projeto é essencial para democratizar o acesso à produção cultural de qualidade e fortalecer o cenário musical contemporâneo, especialmente por meio da promoção de artistas brasileiros independentes em plataformas digitais e ao vivo.

Iremos gravar e finalizar em 4K um documentário média metragem de 50 minutos de duração, usando arquivos de imagens/fotos e um novo material a ser gravado. O produto final será disponibilizado em arquivos MP4 e DCP. A entrega da matriz de preservação será 1 LTO + 1 HD pro cinema e 1 HD pra TV.O projeto vai contar com o uso de duas câmeras Captação com Três Câmeras Sony A7IV – 4K / As duas câmeras Sony A7IV permitirão registros simultâneos em diferentes ângulos, garantindo fluidez na cobertura tanto dos depoimentos quanto das performances musicais. A gravação em 4K assegura definição e riqueza de detalhes, possibilitando maior flexibilidade na finalização.Kit de Lentes Selecionado / O conjunto de lentes contará com duas grande angulares de 20mm, ideais para planos abertos, ambientações e cenas que valorizem o espaço e a atmosfera de Nova Lima. Além disso, utilizaremos lentes objetivas de 50mm (e/ou 55mm) e lentes cinemáticas, perfeitas pararetratos, planos próximos e registros intimistas, trazendo profundidade e destaque para os depoimentos e performances da artista.Captação de Áudio Profissional / A qualidade sonora será garantida através de lapela wireless MC815, assegurando clareza e precisão na captura dos depoimentos. Já as performances serão captadas pelo estudio Sonastério com Mesa SSLAWS Delta 924 com: – 24 inputs / SuperAnalogue™ mic pre’s– Classic EQ (E/G), Dynamics e Mix Bus Compressor– Total Recall™Além disso, teremos disponíveis os seguintes microfones para a captação do áudio das performances.1 - Microfones condensadores:– Neumann u87– Cathedral Pipes “The Regensburg Dom” Vintage Tube– 2x AKG C414 XLII– 2x Audio-Technica AT4050– 2x Neumann KM184– 2x Audio-Technica AT4051– 2x AKG P170– Audio-Technica AT8035– Shure Beta 91A Condenser Boundary Microphone2 - Microfones dinâmicos:– Lewitt DTP 640 REX– Electro Voice RE20– Shure SM7B– 3x Sennheiser MD421– 3x Sennheiser e904– 2x Sennheiser e609– 2x Shure Beta 52A– Shure Beta 58A– 2x Shure SM58– 7x Shure SM57Para depoimentos e entrevistas em locais fechados teremos um Kit de Luzes Led que nos permita ter um padrão visual em todo o material que será gravado a partir de agora. E quanto áudio serão usados gravador digital e microfones direcionais e de lapela no melhor padrão existente hoje no mercado.Para as performances, contaremos com o seguinte equipamento de luz:– Mesa Command wing– 04 Refletores P5 44x10w RGBW– 02 Refletores Led Cob 200W– 10 Refletores Par Led 54x3w Rgbw– 04 Refletores Mini Brut Led 4×100– 04 Moving Bee Eye K10– 08 Moving Head Beam 250W 9R– 06 Ribaltas Pixel 18 Leds RGBW 4IN1– 01 Máquina de Haze (500w)

PRODUTO PRINCIPAL - Documentário e CineDebates Para acessibilidade de conteúdo, teremos no média metragem a legenda descritiva (custo incluído na planilha financeira). Nas 02 (duas) sessões de exibição com o CineDebate terá audiodescrição, legendas descritivas e intérprete de Libras. Todas as ações seguirão as normas ABNT NBR 9050 e o Decreto nº 5.296/2004."O projeto garantirá acessibilidade física em todos os locais de exibição, priorizando espaços com rampas, banheiros adaptados e piso tátil. “O proponente compromete-se a aplicar medidas de acesso para pessoas com deficiência aos produtos da proposta conforme o Estatuto da Pessoa com Deficiência e suas regulamentações, a Norma NBR-ABNT-9050 e suas atualizações, e a IN 11/24, artigos 27 e/ou 28”.Libras (Língua Brasileira de Sinais): Janela de intérprete de Libras em todas as exibições.Audiodescrição: Trilha narrada para cegos ou pessoas com baixa visão.Legenda descritiva (closed caption): Legendas em português (incluindo descrição de sons relevantes).As ações de acessibilidade deste projeto visam conceder os meios para que a interação com esta obra se dê de forma mais plural. Sendo assim, pretende-se produzir legendas e áudio-descrição para o documentário. Compreende-se que, através dessa ação, possamos enriquecer a experiência de pessoas com deficiência visual, aproximando este público não apenas da obra em si, mas também das discussões, entrevistas e cenas de bastidores presentes no filme.PRODUTO SECUNDARIO - Workshop / Contrapartida SocialO proponente fará um Workshop gratuito sobre produção audiovisual, ministrado pelo Diretor (Cineasta) deste projeto. O Espaço onde acontecerá a palestra terá capacidade para até 20 pessoas, em parceria com Instituição Pública, priorizando espaços com rampas, banheiros adaptados e piso tátil. Esta atividade contará com tradução de Libras e Audiodescrição.

O projeto do filme Folk Jobim, com classificação livre, prioriza o acesso democrático e gratuito com a:1 - Distribuição gratuita em 02 (duas) exibições presenciais em cinemas locais com debates, sendo 01 exibição na cidade de São Paulo/SP e 01 exibição na cidade de Belo Horizonte/MG. Também buscaremos canais de TV interessados em exibir o filme, ampliando seu alcance e impacto.2 - Inscrição em festivais nacionais para ampliar a visibilidade, garantindo que o filme chegue a outras regiões do país. Segue a lista dos festivais que pretendemos inscrever o documentario: * In-Edit Brasil – Festival Internacional do Documentário Musical (SP)* É Tudo Verdade – Festival Internacional de Documentários (SP/RJ)* Cine Música – Festival de Cinema de Conservatória (RJ)* Doc Cine – Festival Brasileiro do Documentário (PE)* Festa Internacional do Cinema de Arquivo (Recine) (RJ)3 - Divulgação ampla em redes sociais (Instagram, Facebook e site da artista) para engajamento pré e pós-exibição.O documentário/filme será disponibilizado/exibido em plataformas digitais amplamente acessíveis, com isso, permite que um público amplo e diversificado tenha acesso ao conteúdo, bem como serão oferecidos para exibição em TVs educativas e comunitárias, ampliando ainda mais o alcance e permitindo que pessoas sem acesso à internet também possam assistir. Todas as ações terão recursos de acessibilidade física e comunicacional, seguindo as normas da ABNT NBR 9050 e do Decreto nº 5.296/2004. A meta é alcançar 216 espectadores diretos e 10.000 visualizações online e em canais de Televisao.DEMOCRATIZAÇÃO DO ACESSO / 02 SESSÕES DE EXIBIÇÃO COM CINEDEBATESEstão previstas 02 (duas) sessões públicas do documentário Folk Jobim, acompanhadas de atividades de mediação cultural (CineDebates), a serem realizadas em salas de cinema nas cidades de São Paulo/SP e Belo Horizonte/MG.As ações têm como finalidades:1. Democratizar o acesso à produção audiovisual, assegurando gratuidade ao público e convertendo recursos públicos de fomento em bens culturais de caráter coletivo;2. Promover a difusão da obra audiovisual e da música brasileira, fortalecendo a cadeia produtiva do cinema nacional e ampliando o alcance da obra de Antônio Carlos Jobim em diálogo com novas plateias;3. Estimular a reflexão crítica e a formação de público, por meio de debates realizados após as sessões, com a participação da intérprete Roberta Campos e da equipe de produção do documentário.As sessões de exibição com CineDebates integram o planejamento de circulação do projeto e configuram-se como entregas da democratização do acesso, contribuindo para a promoção da diversidade artística, o fortalecimento das identidades culturais e a valorização do patrimônio imaterial brasileiro.Resultados Esperados:* Formação e ampliação de público para a música brasileira e o cinema nacional.* Fortalecimento das identidades culturais e da memória de Tom Jobim.* Disseminação de práticas culturais que ultrapassam a entrega do produto audiovisual, oferecendo experiências transformadoras e de impacto social.

FICHA TÉCNICAInterprete: Roberta CamposDireção Artistica Musical: Shelly BergArranjos: Shelly BergDireção Cinematografica (Cineasta): Gabriel ViniciusProdutor Musical: Rodrigo RiosProdução Executiva: Marina Jorge LeiteCoordenação de Projeto e Prestação de Contas: Uma Boa Produção Ltda (Natália Egler)* Remuneração do Proponente: O proponente será remunerado como Interprete, Produtor Executivo, Gestão Financeira/Administrativa do projeto e Captaçao de Recursos, mas desde já nos comprometemos a respeitar os limites estabelecidos na Lei 8.313/1991 e suas legislações complementares. ROBERTA CAMPOSRoberta Campos, uma artista completa e multifacetada, tem deixado sua marca indelével na música brasileira. Nascida em Caetanópolis, Minas Gerais, Roberta descobriu sua paixão pela música aos 11 anos, uma paixão que a levou a uma carreira musical repleta de realizações.Sua jornada musical começou em 2008 com o lançamento de seu primeiro álbum independente, “Para Aquelas Perguntas Tortas”. Este foi apenas o começo de uma série de álbuns bem-sucedidos, incluindo “Varrendo a Lua” (Disco de Ouro), “Diário de Um Dia”, “Todo Caminho é Sorte” (Disco de Ouro) e “O Amor Liberta”. “Todo Caminho é Sorte” foi indicado ao Grammy Latino como Melhor Álbum de MPB. Após, para comemorar uma década de sua bem sucedida carreira, Roberta lançou seu DVD “Todo Caminho é Sorte – Ao Vivo”, unindo ali suas canções mais emblemáticas junto de outras inéditas.Em 2025 Roberta lança seu mais novo álbum, “Coisas de Viver” com influências de indie, pop e folk; um álbum todo escrito por ela, produzido pela própria Roberta e por Alexandre Fontanetti, totalmente centrado na canção, com arranjos que valorizam a mensagem cantada. Roberta conseguiu criar um som único dentro da música popular brasileira.Roberta é reconhecida por suas canções que se tornaram trilhas sonoras de várias novelas, tendo alcançado, até esta data, a incrível marca de 21 trilhas, incluindo “Abrigo”, “Minha felicidade”, “Todo Dia” e “De Janeiro a Janeiro”. Esta última, gravada com a participação de Nando Reis, esteve na trilha de 5 novelas e alcançou mais de 45 milhões de visualizações na internet, demonstrando o alcance, a força e a popularidade de sua música.Além de suas composições próprias, que faz de forma solitária, Roberta também se destaca por suas composições com outros artistas renomados, como Humberto Gessinger, Nico Resende, Luiz Caldas, Hyldon, Fernanda Takai, Zélia Duncan, Carlinhos Brown, Danilo Caymmi, entre outros grandes representantes do cancioneiro nacional. SHELLY BERGShelly Berg é um pianista / artista da Steinway e arranjador indicado a vários Grammy. Seu álbum mais recente, "Alegría", foi lançado em julho de 2024 pela ArtistShare. Produzido por Shelly Berg, é descrito como "alegria vibrante" pelo JazzViews.net e "um clássico instantâneo. A música original de Berg, "At Last", presente no álbum "Alegría", foi indicada ao Grammy de 2025 de Melhor Composição Instrumental.Berg é consultor artístico do Jazz Roots no Adrienne Arsht Center em Miami, diretor artístico do The Jazz Cruise e diretor musical da The Barclay and Beyond Jazz Orchestra no Irvine Barclay Theatre. Ele participou de diversos programas de rádio da NPR para a série Riverwalk Jazz de Jim Cullum e foi apresentador do Generation Next na SiriusXM.Shelly Berg é o reitor da Escola de Música Phillip e Patricia Frost da Universidade de Miami, cargo que ocupa desde junho de 2007. GABRIEL VINICIUSDiretor de cinema, produtor e publicitário com formação e atuação consolidada em obras audiovisuais variadas. Tenho expertise em direção, captação, montagem e finalização de vídeos, documentários, videoclipes, curtas-metragem, longasmetragens e conteúdos para marcas e artistas. Foco no desenvolvimento de narrativas visuais que dialogam com estética cinematográfica e linguagem audiovisual contemporânea, buscando sempre impacto visual, autenticidade e coerência artística.Realizou de trabalhos para marcas e artistas como Rock in Rio, Greenpeace, Mitsubishi Motors, NBA, Carne Doce, Tuyo, Rodrigo Tavares, entre outros.Diretor do documentário internacional “Além do Atlântico”, além de responsável pela produção de curtas-metragens autorais e pelo desenvolvimento de longa-metragem em andamento. Esses projetos consolidam sua trajetória criativa e reforçam sua dedicação à linguagem cinematográfica.Direção, montagem e finalização autoral em diversos projetos audiovisuais, com conhecimento técnico profundo em câmera, luz, som e edição.RODRIGO RIOSRodrigo Rios é um produtor musical, diretor musical e baterista mineiro, que teve o seu primeiro encontro com a música ainda criança, aos 4 anos de idade, quando foi presenteado pela sua madrinha com um violão, o seu primeiro instrumento musical, que foi recebido pela suas mãos com tanta naturalidade que, desde então, se tornou um companheiro de vida. Passados alguns anos, o músico, com a intenção de se profissionalizar e em busca de mais conhecimento, decidiu migrar para os Estados Unidos para estudar na Berklee College of Music em Boston, e, também, com bateristas internacionalmente aclamados como Gregg Field, Joe Porcaro, John “JR” Robinson e Kim Plainfield.Atualmente, o artista transita no eixo Los Angeles - Brasília – São Paulo – Rio de Janeiro e Belo Horizonte, sendo um reconhecido músico de estúdio, diretor e produtor musical, que possui um vasto portfólio de projetos nacionais e internacionais com renomados artistas. Rodrigo Rios também conta com projetos em diversos programas de TV no Brasil como a canção “Close to You”, interpretada pela artista brasileira Isabella Taviani com participação da intérprete americana Dionne Warwick, na novela “Haja Coração” da Rede Globo de televisão e, também, na telenovela “Chiquititas” com a música “When Will You Come Again”, sendo esta primeira música internacional a fazer parte de uma trilha sonora na emissora SBT, além de alguns de seus trabalhos terem alcançado o Top #10 nas paradas da Billboard nos Estados Unidos.Recentemente Rodrigo Rios foi nomeado ao NAACP, um dos mais renomados prêmios da musica de Hollywood por produzir o album “Let There be Love" da cantora americana Freda Payne com participações de grandes nomes da música internacional.MARINA JORGE LEITEAdvogada por 18 anos. Quando ingressou na música, em 2018, começou produzindo shows da cantora e compositora Roberta Campos. Da produção passou à venda e ao seu gerenciamento de carreira. Em 2018 dirigiu, produziu e roteirizou os clipes de “Todo Dia (tema da novela “Órfãos da Terra”) e de “My Love”, canção de Paul e Linda McCartney interpretada por Roberta. Ainda em 2018 prestou assistência jurídica à equipe de produção e filmagem do DVD da artista “Todo Caminho é Sorte – Ao Vivo”. Em 2019, produziu 65 shows de Roberta Campos em três países (Brasil, Cabo Verde e Portugal). Dirigiu e roteirizou os clipes da artista que vieram a seguir, em 2020 e 2021: “Vem me Buscar” – feat com Olodum; “Último Romance” (esse fez a própria filmagem); “Meu Amor é Seu”; “Me Leve pra Voar”; “Sentinela”; “Cada Acorde é Seu”. Em 2020 produziu as lives que a artista fez para Shopping Iguatemi, Sesc Minas, Sesc São Paulo e Sesc Brasília, bem como as que ela fez para arrecadar doações. Ainda em 2020 realizou a produção executiva do EP “Só Conheço o Mar”, lançado em Dezembro do mesmo ano. Em 2021 realizou a produção executiva do álbum “O Amor Liberta”, lançado em julho do mesmo ano. Produziu o show “O Amor Liberta”, com banda, realizado em 10 de setembro de 2021, para lançamento do álbum. Esse show foi televisionado pelo Canal 500 da TV Claro; bem como os shows “O Amor Liberta”, voz e violão, realizados em Brasília e São Paulo Todos os shows realizados pela artista em 2022 e 2023 foram/ são produzidos pela profissional. Além da produção executiva, é também responsável pela celebração dos contratos, plano de marketing para divulgação e acompanhamento das vendas. Fez a produção executiva do single “Depois de Te Encontrar”, lançado em 11 de novembro de 2022. Além da produção executiva, também foi responsável pelo plano de marketing e divulgação nas rádios. Fez a produção executiva do single “Lumiar”, lançado em janeiro de 2023. Este single faz parte da novela “Vai na Fé” na Rede Globo. Além da produção executiva da gravação, também foi responsável pela obtenção das licenças dos autores para a gravação, bem como do plano de divulgação nos meios de comunicação e nas rádios.Fez a produção executiva do clipe de Lumiar. Fez a produção executiva do single “Esqueço das Horas (Always on Replay)” gravado em parceria com a artista britânica Kat Eaton. Além da produção executiva foi responsável pela feitura do contrato internacional entre os artistas, bem como pela filmagem do clipe e plano de marketing para divulgação do single. Além da venda e produção de shows, coordena a equipe de assessoria de imprensa da artista, bem como a auxilia na gestão de suas redes sociais. UMA BOA PRODUÇÃONatália Egler é advogada e especialista em Leis de Incentivo à Cultura, em especial a Lei Federal de Incentivo a Cultura, trabalhando com ela desde 2003. Trabalhou como Tecnica em Nivel Superior (terceirizada) no extinto Ministério da Cultura de 2003 ate 2011. De 2011 ate 2012 trabalhou como Chefe de Divisão (cargo em comissão) na área de Prestação de Contas do Fundo Nacional de Cultura. Foi Advogada Junior no escritório Cesnik, Quintino e Salinas de 2012 a 2013.Foi suplente de Artes Cênicas da Comissão Nacional de Incentivo à Cultura (CNIC), representando a APTI - Associação dos Produtores de Teatro Independente no Biênio de 2017/2018. Faz parceria com a coordenadora de projetos, Sheila Aragão, com a produtora Möeller & Botelho (desde 2013), LG Empreendimentos Artistico e Cultural (desde 2017), da Kaipó - Fafá de Belém (De 2017 até 2019); Faz a coordenação de projetos das produtoras, Barho Produções (desde 2019), Rapsódia Produções Sonoras (desde 2021). Em 2023, fez a coproduçao do espetáculo "Alguma Coisa Podre" com as produtoras Barho Produções e Touche Entreternimento, no teatro da Porto Seguro, em São Paulo.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.