TODO O BRILHO DO ENTARDECER

Teatro Exercício, em comemoração aos seus 51 anos de trajetória e como homenagem a um dos fundadores, o ator, diretor, dramaturgo e professor de teatro, Hugo Zorzetti, criou esse projeto que inclui remontagem de uma das peças mais importantes do repertório zorzettiano, TODO O BRILHO DO ENTARDECER, uma temporada em Goiânia; e uma itinerância por quatro municípios da Região Metropolitana. Serão ao todo 8 apresentações (+2 ensaios abertos), sendo metade delas gratuitas e as demais com preços populares, com o intuito de proporcionar a formação de plateia, a democratização do acesso, e ainda promover a salvaguarda e difusão das memórias do teatro goiano. O texto escolhido, escrito por Hugo em 2016, traz a temática do envelhecimento, numa linguagem de humor ácido que era característica do autor, falecido em 2017. Autodefinida por Hugo, como "uma comédia sobre a tragédia de envelhecer", a peça e este projeto do Teatro Exercício têm como foco o protagonismo e a valorização dos idosos.

Sinopse do espetáculo Todo o Brilho do Entardecer, de Hugo Zorzetti“Cinco passos para envelhecer subvertendo o mundo.” É assim que se apresenta o espetáculo de Hugo Zorzetti, uma tragicomédia que disseca, com humor ácido e olhar impiedoso, a experiência de envelhecer. Longe de qualquer romantização ou discurso “motivacional”, a peça desmonta os clichês sobre a velhice e revela, ato após ato, suas contradições, dores e rebeldias.Estruturado em cinco estágios – O Susto, A Negação, O Motim, O Motim Doméstico e O Motim é Você – o texto costura esquetes, diálogos familiares, apartes críticos e situações absurdas que expõem tanto a violência simbólica quanto os preconceitos enfrentados pelos mais velhos. Entre filas de banco humilhantes, estereótipos grotescos de placas de estacionamento, a exploração “carinhosa” da família e as marcas implacáveis da biologia, o espetáculo constrói uma jornada tragicômica onde a resistência se confunde com sobrevivência.Com linguagem direta, popular e irreverente, Zorzetti transformou a velhice em um campo de batalha: entre identidade e estigma, corpo e memória, autonomia e tutela. O riso, muitas vezes desconfortável, não é aqui um bálsamo, mas uma arma de enfrentamento.No entardecer da vida, brilha não a poesia idealizada, mas a crueza de quem insiste em não aceitar passivamente o lugar social reservado ao “idoso”. Um espetáculo que provoca, incomoda e diverte – para lembrar que envelhecer, afinal, é também um ato político.

OBJETIVO GERALRemontar e realizar uma temporada, com 8 (oito) apresentações do espetáculo teatral "TODO O BRILHO DO ENTARDECER", de Hugo Zorzetti, pelo elenco do grupo Teatro Exercício; passando por: Goiânia, Aparecida de Goiânia, Trindade, Nova Veneza e Bela Vista de Goiás. OBJETIVOS ESPECÍFICOSPromover a valorização e protagonismo da pessoa idosa, garantido pelo menos 50% das vagas do elenco e direção para artistas com 60 anos ou mais.Proporcionar o debate acerca dos direitos dos idosos e das relações intergeracionais, seja no próprio conteúdo dramatúrgico do espetáculo, seja realizando bate-papo com a plateia após cada uma das 8 apresentações.Contribuir para a inclusão e democratização do acesso, oferecendo 4 sessões com Intérprete em Libras e 2 com audiodescrição, e instituindo uma coordenação de acessibilidade para mobilizar público PCD (pessoas com deficiência); e pensar também ações de acolhimento às pessoas com deficiência intelectual ou neuro divergentes, incluindo TEA (Transtorno do espectro autista).Formar plateia para o teatro, realizando, como ação de "contrapartida social", dois ensaios abertos para estudantes e professores da rede pública, seguido de bate-papo sobre o espetáculo e sobre o teatro goiano. Prioritariamente, os ensaios abertos serão realizados nas instalações de unidades educacionais, para facilitar o acesso dos alunos.Fomentar a descentralização das ações culturais em Goiás, realizando uma temporada itinerante gratuita em 4 municípios da Região Metropolitana de Goiânia, e escolhendo circular em espaços não-convencionais destas localidades, inclusive em instituições de longa permanência para idosos.Incentivar a consciência e educação ambiental, adotando metodologia inspirada na tecnologia da Moeda Verde nas 4 apresentações da peça em Goiânia, o que significa que o público poderá levar uma quantidade pré-definida de garrafas pet e outros materiais recicláveis (haverá uma divulgação massiva da ação) e trocar pelo ingresso do espetáculo.

O projeto TODO O BRILHO DO ENTARDECER traz o protagonismo e valorização da pessoa idosa como premissa base e se enquadra nas seguintes finalidades descritas no Artigo 1º da Lei Rouanet:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; Aqui, destacamos especialmente, os direitos culturais da população idosa, não só no que diz respeito à fruição artística, estimulando a frequência deles nas apresentações da temporada; como no papel de agentes culturais na ativa, assegurando-lhes o devido protagonismo, nas funções de artistas e direção do espetáculo. Também pensamos na facilitação do acesso de todos, adotando preços populares, oferecendo 4 apresentações descentralizadas gratuitas e realizando sessões com Intérprete em Libras e Audiodescrição.II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; Ao escolher realizar uma itinerância na temporada de apresentações da peça, o Teatro Exercício, fomenta a regionalização, articulando a presença de profissionais técnicos e de produção em cada local que o projeto passar. E como o formato da dramaturgia permite, haverá também a inserção de alguns conteúdos locais na parte improvisada do texto, aprofundando o intercâmbio com o público de cada município. III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;Ao mesmo tempo em que revisita seu repertório, o Teatro Exercício, presta uma justa homenagem a Hugo Zorzetti, importante criador local, fazendo, por meio deste, um trabalho de salvaguarda e difusão da história do teatro goiano; e incentivando que as novas gerações conheçam, reconheçam e interajam com as obras que fazem parte desse legado. E, por se tratar de uma montagem teatral genuinamente brasileira, (e sua temporada de apresentações) de acordo com o Artigo 3º da Lei Rouanet, se alinha ao que está definido no objetivo abaixo indicado:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.O aporte de recursos via Lei Federal de Incentivo à Cultura- Lei Rouanet, justifica-se, então, pelo projeto "TODO O BRILHO DO ENTARDECER ", estar em plena conformidade com os critérios e direcionamentos da legislação e políticas culturais do Brasil, e por propor a ênfase numa camada da população geralmente marginalizada, que é a população idosa.

TEXTO DA OBRA TEATRAL: TODO O BRILHO DO ENTARDECER (Hugo Zorzetti)- Cinco passos para envelhecer subvertendo o mundoTrata-se de um texto teatral de 40 páginas, com uma sequência de cinco atos, com músicas na abertura e na transição entre os atos. Será levada à cena por cinco atores e a expectativa de duração é de uma hora e quinze minutos, ABERTURA APRESENTADOR 1 Este espetáculo é sobre o envelhecimento. Ao ouvir isso, muitos de vocês acharão que trataremos o tema com o conhecido maneirismo romântico, como aquela prática demagógica, muito usada quando se fala deste assunto nos programas vespertinos da TV e nas revistas de farmácia. APRESENTADOR 2 Mas não! Este espetáculo versa sobre a tragédia e não sobre a poesia de envelhecer. APRESENTADOR 1 Poesia?! Por acaso você vê alguma poesia em flacidez, artrite, bursite, impotência...? APRESENTADOR 2 Tem razão! Envelhecer é uma merda. É como um capotamento de automóvel: as peças vão caindo pelo caminho, enquanto um bando de curiosos as vai contando e conjecturando sobre se, quando e onde o carro vai parar. APRESENTADOR 1 Ninguém envelhece sem ter uma multidão de sádicos observando. APRESENTADOR 2 Ah, e como tem... São os espiões de nossa desdita. APRESENTADOR 1 Os dedos-duros de nossa ruína! Se não fossem eles, nós mesmos nem saberíamos que estávamos ficando velhos. APRESENTADOR 2 Por isso, quando lhe disserem: APRESENTADOR 1 “Oh, você não envelheceu nada, Augusto!” APRESENTADOR 2 Obrigado, Mirelle!! APRESENTADOR 1 (Para a plateia, em tom de fofoca.). Esse aí esconde a idade! APRESENTADOR 2 Eles querem é que você confesse. Para agradá-los você tem de dizer: APRESENTADOR 1 Oh, bondade sua, são os seus olhos... Na verdade estou um caco! APRESENTADOR 2 (Faz um gesto de vitória, encarando a plateia).Nesta peça pretendemos enumerar os estágios e dar algumas dicas de como enfrentar essa inexorável tragédia humana. APRESENTADOR 1 Uma saga trágica, uma vez anunciada: o envelhecimento. Eis a profissão de fé de nosso espetáculo. Passemos ao primeiro estágio: O SUSTO. APRESENTADOR 2 O SUSTO: a constatação de que o tempo passou pra nós como passou pros nossos colegas de ginásio. APRESENTADOR 1 Senhoras e senhores, com vocês, o primeiro ato da tragédia: O SUSTO. (Música sobe em cena.). ATO I — O SUSTO FILHA (Pondo-se a rir) MÃE O quê que foi, filha? Onde está essa graça? FILHA Nós três aqui, mãe, curtindo a noite neste apartamento. MÃE Nem me diga! Quem diria, né? FILHA (Rindo).Ô, minha vó, o tempo... VÓ Como é? FILHA (Quase gritando).Estamos falando do tempo, vó! VOVÓ Eu não falo mais da vida de ninguém. Falei mal do Getúlio e até hoje tenho remorso. MÃE É... lá se foi a juventude. Mas sabe de uma coisa? Em minha cabeça nada mudou, eu me sinto como se ainda tivesse meus vinte anos. FILHA Todos nós. Também não me sinto velha, não, mãe. A casca pode estar meio gasta, mas o coração... VOVÓ O quê? FILHA Estou dizendo que não me sinto velha, vó. VOVÓ Nem eu! Só de vez em quando, quando tusso por cima e o eco sai por baixo. Nada melhor pra denunciar a idade da gente que um peido desnorteado. É ou não é? (Ri alto). MÃE Aí está a grande contradição da idade, minha amiga: a casca envelhece, o coração apenas fica mais sábio. VOVÓ Como é? FILHA Estamos falando que o coração não envelhece, vó. VOVÓ O Iris Rezende também não, fia. Enquanto tiver eleição, nem a chikungunya tira o homem de cima das urnas! MÃE É duro olhar no espelho e ver que o danado do relógio colocou os ponteiros na rua pra fazer estrago na nossa cara, não é? FILHA Se fosse só na cara... A cara é a última a ser demolida. Antes da cobertura, os andares de baixo vão caindo um por um, que nem fruta madura. VOVÓ O quê? FILHA (Gritando).Caindo, vó! Como fruta madura! VOVÓ É... começa nos abacates. FILHA Me diga, mamãe, você se lembra da primeira vez que te chamaram de “Senhora”? VOVÓ O quê? FILHA Estou perguntando a ela, vó: quando foi que ela foi chamada de “Senhora” pela primeira vez. VOVÓ Chamada de quê? FILHA De Senhora. VOVÓ De Senhora eu não sei, não... Mas o Oswaldo Cruz só chama ela de aedes aegypti de fralda OBS: O texto completo da obra, segue nos anexos.

ACESSIBILIDADE FÍSICATanto em Goiânia como nos municípios da Região Metropolitana, escolheremos teatros e espaços alternativos com acessibilidade física, contendo rampas ou elevadores de acesso, corrimões e banheiros adaptados para cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida; além de poltronas para obesos e espaço para cadeira de rodas. ACESSIBILIDADE COMUNICACIONALNas quatro apresentações da temporada em Goiânia, contaremos com um Intérprete em Libras e mobilização do público surdo, inclusive com um convite em vídeo com Libras, promovidos pela coordenação de acessibilidade do projeto.Duas sessões do espetáculo em Goiânia vão ter serviço de audiodescrição, incluindo “tour tátil” (Esta ação é uma visita das pessoas cegas, aos bastidores e espaço cênico, acompanhadas do audiodescritor e coordenador de acessibilidade, em que eles podem manusear cenografia, figurinos e falar com o elenco) antes das apresentações, e mobilização com divulgação direcionada para o público cego. Tudo isso sob a responsabilidade da coordenação de acessibilidade do projeto.Para ampliar ainda mais a acessibilidade, o vídeo de registro resumido do projeto, terá Libras e audiodescrição; e será publicado nas redes sociais da companhia e seus parceiros. ACESSIBILIDADE ATITUDINALCom protagonismo dos idosos, e uma coordenação de acessibilidade presente em todas as etapas do projeto, TODO O BRILHO DO ENTARDECER, vai contar com uma equipe previamente preparada para acolhimento das pessoas com deficiência, inclusive TEA e neuro divergentes; e população idosa também. Haverá uma ou mais filas de poltronas reservadas para autistas e outras pesssoas com deficiência intelectual e um atendimento com receptivo exclusivo para atendê-los, e isso agilizar o acesso e acomodação no teatro.

Como medidas de ampliação de acesso, o projeto TODO O BRILHO DO ENTARDECER, adota as seguintes ações descritas no Artigo 47º da Instrução normativa 23/2025:I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto no art. 46, inciso III, totalizando 20% (vinte por cento);As doações de 20% dos ingressos nas 4 apresentações de Goiânia, serão destinadas a estudantes da rede pública, incluindo EJA, idosos residentes em instituições de Longa Permanência e/ou atendidos por organizações do terceiro setor ou projetos sociais. As outras 4 apresentações serão 100% gratuitas. III - disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição;Para aumentar ainda mais o alcance do projeto, o vídeo resumo do espetáculo será disponibilizado gratuitamente na internet, com inserção de Libras e audiodescrição.IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;A assessoria de imprensa vai articular a presença de redes públicas de televisão, para registro e veiculação gratuita de imagens do espetáculo, inclusive nas apresentações da Região Metropolitana.

Ana Beatriz Vieira Garcias – Atriz Atriz (Teatro licenciatura- UFG), Dramaturga (Escola Latino-americana de Dramaturgias Emergentes). Atua como parte do elenco no projeto de extensão DIVERSUS - GRUPO DE DANÇA, participa na pesquisa do Teatro Ludos, Poeta, dedica seus trabalhos de poesia no Audiovisual e também trabalha com poesia Personalizada para eventos / Ocasiões especiais, conta Histórias através da metodologia de Dramaturgias Próprias, Atua como Social Mídia para Empresas e também proporciona Consultoria de alfabetização Digital e Demandas relacionadas a esse campo Das Mídias Digitais. Claudimar José da Silva – Diretor de Arte. Figurinista, cenógrafo e camareiro com ampla trajetória nas artes cênicas, atuando há mais de duas décadas em espetáculos teatrais, infantis, musicais, de dança, circo e produções audiovisuais. Formado em cursos voltados ao figurino, cenografia e atendimento ao cliente, participou de montagens premiadas como "Distrito Zero", e contribuiu com figurinos para filmes, séries (como Rensga Hits), espetáculos como A Bela e a Fera, Rapunzel, Sonic e produções da Prime Video e Paris Filmes. Já assinou figurinos para mais de cem espetáculos, recebeu homenagens por sua expressiva produção em Goiás e colaborou com companhias renomadas como Cia Bandeirantes, Cia AM e Cia Arte Fatos, além de atuar na formação de artistas por meio de oficinas e mostras culturais. Ilson José de Araújo - Ator Ator, diretor, professor e iluminador cênico com mais de quatro décadas de dedicação ao teatro. Formado em Artes Cênicas pela Fundação Teatro Guaíra, possui vasta experiência em atuação, direção de espetáculos, iluminação, formação de atores e coordenação de projetos culturais em Goiás e outros estados. Foi responsável técnico do Teatro Goiânia, coordenador técnico e artístico do Centro Cultural Martim Cererê e do CCBEU, além de professor em instituições como a Escola de Artes Gustavo Ritter e o Colégio Prevest. Recebeu diversas indicações e prêmios como ator em festivais nacionais, dirigiu mais de 40 espetáculos e atuou em peças marcantes e em produções audiovisuais como “Índia, a Filha do Sol” e “Pedro Ludovico – Herói ou Vilão”. Atualmente, segue atuando como professor, diretor de elenco e artista ativo em grupos teatrais e no cinema independente. Maria Cristina Magalhães - Direção do Espetáculo Atriz, palhaça e diretora paraense vivendo em Goiânia desde 1996. Atua no campo artístico e de gestão cultural com o respaldo de diversas formações como bacharelado em Direito (CESEP), pós-graduação em Economia (Fundação Getúlio Vargas) e é graduação em Artes Cênicas – Interpretação (UFG), onde foi parte da primeira turma de bacharéis na área dentro do estado de Goiás. Lidera a Usina Cênica, espaço cultural fundado em 2002, com foco na Pesquisa e Experimentações em Linguagens Cênicas. Com seus mais de 20 anos de atividade, o espaço pôde receber diversas atividades artísticas e culturais na cidade de Goiânia, o que garantiu um importante acervo de objetos e instrumentos da Cultura Popular Brasileira e do Teatro Goiano Atualmente, na Usina Cênica, dirige o espetáculo: Ratos no Fim do Túnel, um texto de Hugo Zorzetti e possui três linhas de atuação: Criação e Memória; Pesquisa e Montagem de Espetáculos; e Assessoria para Artistas. Nilton José Rodrigues – Coordenador Geral e ator Dramaturgo, roteirista, diretor e ator com mais de 50 anos de trajetória nas artes cênicas, reconhecido por sua atuação marcante no teatro goiano. Licenciado em Letras pela UFG e especializado em Cinema, tem atuação destacada na escrita, direção e interpretação de espetáculos, além de trabalhos em audiovisual. Participou de diversos festivais nacionais e internacionais, como Goiânia em Cena, e assinou obras como Viola Cabocla, Opus Zero, Benedita e O Defeito de Família. Também dirigiu e atuou em textos de autores consagrados como Hugo Zorzetti, Molière e Dias Gomes. Com formação autodidata no teatro desde 1971, Nilton se destaca por unir tradição, crítica social e poética em suas criações, contribuindo de forma significativa para a cena cultural goiana e brasileira. Roberta Aparecida Carneiro Otone – Coordenadora de Comunicação, Social Média. Comunicadora, produtora e diretora com sólida experiência em mídias digitais, social media e audiovisual, atuando desde 2020 na criação de estratégias de comunicação para grupos teatrais, artistas independentes e negócios físicos. À frente da Lumiô – Social Media & Mkt Digital, já coordenou mídias e campanhas de tráfego pago para projetos como o Festival Na Ponta do Nariz, Grupo Bastet, Grupo Carroça e a FlipZona (programação da Flip). Como filmmaker, dirigiu e editou vídeos para projetos como Katatonisch, Herbal Nômade (Holanda e Brasil), e diversas web-performances. Também ministra oficinas de marketing digital para artistas, aliando sensibilidade artística à técnica de comunicação. Sinthya Santos Silva - ProdutoraBacharel em Artes Cênicas pela UFG, com trajetória profissional marcada por experiências nas áreas cultural, educacional e comercial. Atuou como estagiária e educadora em projetos de arte e educação, desenvolvendo ações voltadas à dança e teatro. Possui também sólida vivência em atendimento ao cliente e vendas, com destaque para sua atuação como representante comercial em diversas regiões do Brasil. Habilidosa em comunicação, foco, responsabilidade e negociação, busca atuar na coordenação administrativa de projetos culturais, unindo sensibilidade artística à organização e gestão de recursos. Thiago Moura - Preparador de elenco Ator, figurinista, produtor e arte-educador com ampla atuação na cena cultural goiana e nacional. Com formação em Teatro pela Universidade Federal de Goiás, integra o Grupo Ilusório e já participou de mais de 30 espetáculos, tanto no palco quanto nos bastidores. Atua com destaque na criação de figurinos, produção de espetáculos e coordenação de oficinas e projetos educativos voltados para escolas públicas e festivais, como o FUGA (Festival Universitário de Artes Cênicas de Goiás). Sua prática une estética, pesquisa e acessibilidade, sempre com foco na coletividade e na valorização da cultura popular e contemporânea.Arte Brasil Projetos socioculturais- Coordenação adminastrativo-financeiraCriada no final de 1998, pelo produtor cultural Marcelo Carneiro com o trabalho voltado para as produções artísticas e projetos culturais, sendo, posteriormente, ampliado para o social. A empresa trabalha com as leis de incentivo cultural, na assessoria para a formatação de projetos, consultoria e captação dos recursos. Ministra cursos e palestras visando preparar e aprimorar produtores culturais, artistas, profissionais de marketing e comunicação, contadores, empresários e demais interessados na área cultural e do terceiro setor. Ao longo de 20 anos de trabalho já executou para diversos artistas, grupos e instituições mais de 500 projetos nos serviços de captação de recursos e produção administrativa-financeira, prestação de contas, Produção Geral, Produção Executiva e Coordenação de Produção.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.