Festival Internacional de Criatividade Pixel Show - 22ª Edição

A 22ª Edição do Festival Internacional de Criatividade Pixel Show tem por objetivo estruturar, produzir e propiciar uma grande e variada programação de conteúdos de artes em suas mais variadas expressões, como as artes plásticas, design, artes visuais, games, XR, ilustração, entre outras, buscando a valorização da economia da cultura e criativa por meio de atividades síncronas, propostas de forma presencial ao realizar em 02 dias o Festival Internacional de Criatividade Pixel Show presencial.

A programação do Festival Internacional de Criatividade Pixel Show busca promover a difusão e a formação cultural de acesso amplo e 95% gratuito ao público, proporcionando aproximadamente 24 horas de atividades culturais síncronas presenciais no final de semana do evento presencial.01. Film Festival: Tratam-se de exibições de conteúdos audiovisuais em categorias como Animações e filmes, Curta-metragens, Curta-metragens familiares, Videoclipes musicais, Vinhetas de abertura de cinema e TV, e Filmes de marcas. Dentre as opções de temas para abordar nas sessões estão dentre outras: música, branding, design, games, entre outras, com duração de aproximadamente 30 minutos cada. 02. Experiências XR e simuladores: As experiências XR e simuladores envolvem projeções e imersões em diversas realidades do audiovisual, como realidade mista, aumentada, virtual, áudio espacializado, games, etc. Dentre as temáticas procuradas pela curadoria serão: Inteligência Artificial na Criação Artística, Experiências VR Cinemática, Holografia Interativa, Experiências de Arte Generativa, Arte Digital Experiências de Realidade Mista, Esculturas Holográficas, Pintura Digital Colaborativa em Tempo Real, Experiências Sonoras Imersivas, Robótica Artística, Experiências de Data Visualization. 03. Game Space: Exposição com enfoque em novos desenvolvedores e produtores de jogos, as temáticas procuradas pela curadoria serão: Mundo Digital Abstrato, Realidade Aumentada Artística, Geração Procedural de Arte, Jogos de Palavras e Visualizações Linguísticas, Colaboração Artística Multijogador, Estilo Artístico em Tempo Real, Narrativa Visual Não Linear, Jogos de Ritmo e Cores, Simulações de Arte Cinética, Jogos de Realidade Virtual para Pintura 3D, Jogos de Fotografia Artística, Projetos de Arte Generativa Colaborativos, inclusive jogos manuais não digitais. *Expo Game - Uma exposição com a trajetória e evolução dos videogames. O público como os "Millennials" não tem ideia da evolução tecnológica dos jogos, desde os antigos disquetes e cartuchos até o design e visual dos jogos dos anos 70-80. Nessa exposição eles podem conhecer o passado e se entreter com uma exposição de peças e equipamentos antigos, além de jogos da época. Sendo que alguns ainda em funcionamento estarão disponíveis para o público jogar e experienciar os diferentes estilos audiovisuais dos games. 04. Live Art: São artistas que, ao vivo, demonstram suas técnicas e estilos de artes visuais, plásticas e design dentre as temáticas sugeridas pela curadoria para o desenvolvimento das obras serão explorados: Sustentabilidade e Meio Ambiente, Identidade e Diversidade, Tecnologia e Sociedade, Saúde Mental, Conflitos Sociais, Corpo e Identidade, Consumismo e Cultura de Descarte, Conectividade Digital, Memória e História Pessoal, Relacionamentos Virtuais, Pandemia e Isolamento, Desconstrução de Normas, entre outras possíveis temáticas. A duração da performance de cada artista ou grupo artístico pode durar de 30 minutos até dois dias de confecção da obra, sempre em tempo real. 05. Painel de arte e ilustração colaborativa e pública. Painel com até 30 m2 de extensão para que o público e artistas presentes possam se expressar artisticamente, podendo assim contribuir para difusão e alcance artístico. 06. Exposições/Instalações Artísticas: São espaços físicos ou virtuais para realização de exposições e instalações de artes visuais, plásticas e design dentro das temáticas buscadas pela curadoria serão: Inteligência Artificial na Arte, Sustentabilidade e Eco-consciência, Arte Interativa e Participativa, Espaço Público e Inclusão Social, Realidade Aumentada, Mudanças Climáticas e Ecossistemas: Identidade e Migração, Arte Cinética e Movimento, Memória e Digitalização, Reimaginação de Espaços Urbanos, Arte Biomimética, NFT, Escultura, dentre outras. 07.Palestras Sharp Talks: Serão realizadas palestras curtas sobre temas do mercado criativo, artístico-cultural, tecnológico e inovador, a curadoria busca por artistas e profissionais capacitados nas seguintes áreas, entre outras: A Integração da Tecnologia na Criação Artística; Economia Circular no Design; Repensando o Ciclo de Vida dos Produtos; Artes Visuais e a Era Digital: Desafios e Oportunidades; Design Social: Soluções Criativas para Problemas da Comunidade; Sustentabilidade e Inovação na Produção de Materiais Artísticos; Economia Criativa no Contexto Global: Tendências e Perspectivas; A Arte como Ferramenta de Comunicação Ambiental: Sustentabilidade Visual; Inovações em Experiências de Exposições de Arte: Como Engajar o Público de Forma Inovadora; Design Biomimético; Sustentabilidade nas Práticas Artísticas: Redefinindo o Relacionamento com o Meio Ambiente; entre outras, sempre com duração média de 20-40 minutos. 08.Espaço Kids: Estímulo à educação artística em crianças de 01 a 11 anos, direcionadas por arte educadores abordando diversas técnicas artísticas que possam ser desenvolvidas com autonomia pela própria criança acompanhada de um adulto responsável: Pintura com as Mãos, Arte com Carimbos Naturais, Construção de Marionetes, Arte com Recortes e Colagens, Confecção de Máscaras, Modelagem com Massa de Modelar, Desenho Livre com Giz de Cera, Pintura com Esponjas, Criação de Fantoches de Sacola, Montagem de Quebra-Cabeças Artesanais, Decoração de Pequenos Vasos de Jardinagem, dentre outras. 09.Maker Space: Espaço de até 700 m² onde artistas independentes expõem sua arte. Serão selecionados via curadoria de 20 até 60 makers entre artesãos, artistas plásticos, artistas gráficos, artistas de toy art, autores de publicações independentes, startups de pequenos negócios criativos. 10.Poster Expo: Espaço de até 100m² onde artistas independentes (makers) expõem sua arte em mesas e painéis com enfoque específico na criação de artes plásticas, ilustrações e artes gráficas com posters e artes de maiores dimensões. 11.Tattoo Space: São selecionados via curadoria até 20 tatuadores, com artes autorais, sendo esse um um diferencial artístico importante para esse segmento. Para esse espaço a ideia é estimular a criação e oferecer ao público uma forma de arte milenar, além de ser outro formato de live-art. 12. Cosplay: Cosplayers se inscrevem para participar de um concurso e também do desfile. 13. Workshops/oficinas criativos(as): Preveem sessões abordando diversas técnicas artísticas e criativas. Experiências passadas incluíram workshops envolvendo aquarela, design thinking, design tátil, nanquim, tipografia, caligrafia, diagramação, toy art, escultura, graffiti, lambe-lambe, entre outras. Essa atividade demanda um controle mais rigoroso devido à limitação de alunos por turma, com as salas comportando até 40 pessoas. Com isso, estão planejadas até 12 turmas, totalizando um máximo de 480 participantes com o valor médio de até R$ 180,00. 14. Palestras da conferência: Consistem em palestras com 45 a 60 minutos de duração e exploram diversos temas ligados às áreas de artes plásticas, design, artes visuais, inovação, sustentabilidade e economia criativa 360º - planejada para receber aproximadamente 1000 pessoas numa área de até 1000 m² e valora seu ingresso único de valor médio de até 250,00 por pessoa. Vale ressaltar que serão disponibilizadas as gratuidades conforme as medidas de democratização de acesso da IN 01/24 Art. 29. A faixa etária do festival é livre, indicado para todos os públicos, mas menores de 14 anos devem ser acompanhados pelos responsáveis legais.

A nova edição do Festival Internacional de Criatividade Pixel Show tem entre os seus objetivos gerais: 1 - Realizar em 02 dias (final de semana) a edição do Festival , focado em artes visuais, plásticas e design em dois dias presenciais na cidade de São Paulo com acesso a 95% da programação de forma gratuita e irrestrita ao público, tendo apenas 2 atividades com ingresso necessário (conferência e workshop);Objetivos Específicos:Produto: Festival/Mostra1 - Apresentar entre 58 até 140 conteúdos, experiências e atividades, de forma PRESENCIAL, durante os 02 dias do festival, com artistas visuais e plásticos, criativos do design, ilustração, street art, cinema, FX, entre outros segmentos. Sendo esses conteúdos entrevistas, palestras, paineis, apresentação musical, cosplay, oficina ou workshop, performances, exposições, live art e apresentação de filmes/animação, instalações artísticas, exposições, etc.Produto: Exposição de Artes: Atividades Presenciais, nos dois dias de Festival:- Realizar no mínimo 04 até 10 live arts: Performances e live paintings que acontecem durante a programação, aproximando o público participante de técnicas artísticas variadas, durante os dois dias de Festival Presencial, acesso gratuito;- Apresentar no mínimo 02 até 04 exposições / instalações artísticas com foco em arte visual e plástica, reunindo grandes nomes do mercado da arte durante os dois dias de Festival Presencial, acesso gratuito;- Exposição de no mínimo 20 até 60 makers: Espaço dedicado para publicações independentes, escultura, impressos, prints, posters, tech, DIY, artesanato, craft, entre outros durante os dois dias de Festival Presencial, acesso gratuito;- Exposição de no mínimo 01 até 04 atrações audiovisuais de experiências de XR ou Simuladores: espaço onde o público pode vivenciar a imersão em diferentes estilos de realidade mista por meio de diferentes experiências, durante os dois dias de Festival Presencial, acesso gratuito;- Exposição de no mínimo 02 até 08 novos games: espaço onde desenvolvedores de games apresentam suas criações para serem testadas e gerar feedback para consequentes melhorias, durante os dois dias de Festival Presencial, acesso gratuito;- Realização de 01 desfile/concurso de cosplayers com representações da cultura pop, durante um dia de Festival Presencial, inscrições e acesso gratuitos; - Realização de no mínimo 03 até 06 apresentações de festival de filmes e/ou animações, durante os dois dias de Festival Presencial, acesso gratuito;- Realização de 01 painel de arte/ilustração colaborativo onde todos os visitantes podem deixar sua arte, durante os dois dias de Festival Presencial, acesso gratuito.- Ter uma área para tatuagem "Tattoo Space" na feira, para o público apreciar a arte e técnica, bem como poder fazer tatuagens ao vivo.- Realização de 01 espaço KIDS, com oficinas para público infanto-juvenil, durante os dois dias de Festival Presencial com acesso gratuito; As atividades Presenciais listadas abaixo, serão realizadas no Espaço Cultural Zupi Space, gerido pela proponente e produtora Zupi, localizado na Vila Mariana na cidade de São Paulo;Produto Cultural: Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra: Atividades Presenciais, nos dois dias de Festival:- Realização de no mínimo 08 até 16 palestras, serão convidados artistas contemporâneos ligados a área das artes visuais, plásticas e designs, durante os dois dias de Festival Presencial com duração máxima de 60 minutos cada, durante os dois dias de Festival Presencial, acesso mediante a compra de ingresso único;- Apresentar no mínimo 08 até 16 Sharp Talks: mini palestras de temas diversos envolvendo, artes visuais,plásticas, design, com duração de no máximo 40 minutos, durante os dois dias de Festival Presencial, com acesso gratuito;- Realizar no mínimo 06 até 12 oficinas/workshops ministrados por profissionais de diversas áreas criativas ensinando suas técnicas artísticas e culturais, durante os dois dias de Festival presencial, acesso mediante a compra de ingresso para cada workshop.

O Pixel Show é o mais antigo festival do segmento no Brasil, que acontece tradicionalmente todos os anos na cidade de São Paulo desde 2005 (além de já ter sido realizado 2x em Porto Alegre, 1x em Brasília, 1x em Salvador e 1x em Recife), enraizado em seu calendário cultural e recebendo público de todos Estados do Brasil e até mesmo do exterior. Em março de 2020 passou a fazer parte do calendário de eventos oficiais da Cidade de São Paulo, aprovado pela Câmara de Vereadores da Cidade. Além disso, outro fato que demonstra e justifica a importância e relevância Cultural deste projeto é que foi finalista em três anos da categoria "Mostras, Festivais, Mercados e Eventos Culturais" nas Premiações da Cultura do Estado de SP dos anos 2019 e biênio 2020/2021. Em 2022 recebeu a Medalha Mário de Andrade por seus esforços e realizações em prol da Economia Criativa e Cultural do Estado de SP e do Brasil.O reconhecimento das atividades já realizadas no Pixel Show ao longo dessas 21 edições e de toda a programação inédita anual, tanto presencial como online, se dá pelo trabalho dos curadores, gestores e produtores que pensam cuidadosamente as temáticas e conteúdos, bem como as atrações e experiências durante o ano todo, sempre prezando pela contemporaneidade dos temas e suas qualidades técnicas e artísticas, que tem como foco a economia da cultura e criativa, sempre comprometido em proporcionar um ambiente com muita arte, design, games e inovação, reunindo público com cerca de 30.000 visitantes, que se alternam nos dois dias de realização do festival presencial, sendo grande parte deles criativos, artistas, produtores, alunos, professores e pesquisadores culturais e da Economia Criativa, bem como público geral que tem interesse em conhecer mais sobre a diversidade das áreas criativas. Ao produzir e veicular esta quantidade e qualidade de conteúdos seja síncronos ou assíncronos, presenciais ou online, o PIXEL SHOW quer incentivar, fomentar e inspirar a atual e futuras gerações criativas!Nesta edição do projeto, com a aderência do público participante nestes últimos anos ao novo formato, devido aos acontecimentos e transformações sociais do mundo pós-pandemia, e toda abrangência e protagonismo que a plataforma online ocupou, a justificativa de manter o festival presencial no formato de um final de semana, somado a 10 meses de forma híbrida com atividades no espaço cultural de forma presencial e com inserção de conteúdos artísticos culturais na plataforma online, atividades e experiências que, com a multidisciplinaridade das linguagens artísticas e áreas criativas, sempre apresentam ao público conteúdos com qualidade realizados no Brasil e no mundo, temos como objetivo manter nossa contribuição para o desenvolvimento da área artística e criativa nacional, fomentando essas áreas, gerando renda e propiciando outras fontes de pensadores e ideias, visto que há público advindo de todos Estados do Brasil, bem como do Exterior.A constância do projeto se dá pela alta capacidade técnica e competência dos produtores, profissionais da cultura e da economia criativa, fornecedores, que atuam junto ao projeto há anos e aos artistas envolvidos, o que gera um fluxo amplo de beneficiários, permitindo a geração de novas parcerias profissionais e/ou artísticas, tanto por pessoas do público, quanto dos participantes (artistas, performers, palestrantes, expositores, etc). Com isso, o projeto visa fomentar a cultura e a cadeia produtiva criativa nacional, além de difundir as mais variadas linguagens artísticas em âmbito nacional, contando com o apoio do Ministério da Cultura, via Programa de Incentivo Cultural PRONAC - para que seja possível a realização com qualidade técnica e artística merecida por toda a população brasileira beneficiária contribuinte.Ademais, o Festival Internacional de Criatividade Pixel Show atende aos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;Além de atender o item "c" e "e"e do inciso II do Art. 3º da Lei 8313/91II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres.

A nova Edição do Festival Internacional de Criatividade Pixel Show será realizado no Estado de São Paulo, com a localização exata a ser determinada durante a fase de pré-produção do festival, seguindo a premissa de cumprir com os requisitos estabelecidos na Lei 13.146. Referente às exposições deste projeto, apenas durante a pré-produção são definidas, a museografia e a proposta expográfica, além de quem serão convidados para expor seus trabalhos, onde e como será feito isso dentro do Festival, em que tamanho de área e sua definição no mapa do Festival, que anualmente sofre ajustes e mudanças para melhor receber todas as formas de conteúdo multidisciplinares e multisetoriais que ali presentes. Também apenas mais próximo ao festival é que teremos informação correta de deslocamentos aéreos e terrestres.Apenas após aprovação do projeto cultural e de sua captação e consequente liberação para execução e liberação dos recursos captados para conta movimento é que serão iniciados os trabalhos de curadoria para definição destes detalhes, visto que sua execução será vinculada ao sucesso da captação nesta lei, como verba direta de empresas patrocinadoras e a verba própria do proponente. Vale frisar que o êxito da Pixel Show, acumulado desde sua primeira edição em 2005, e acentuado nos últimos anos endossa a garantia e confiança de todos parceiros no resultado do projeto, bem como do público presente e da mídia. Abaixo, listamos algumas das exposições, intervenções, performances e live-arts realizadas nos últimos anos para legitimação e informação do interesse artístico cultural do festival, onde poderá ser verificada a multidisciplinaridade de temas, técnicas e estilos, porém sempre com qualidade, aprendizado, presença de público e principalmente agregando na imersão criativa e cultural que é a experiência do público que visita o Festival, sempre com total iminência artístico-cultural: > Exposição "Futuro" com obras de no máximo 40x40cm, tendo 40 artistas expondo cada um deles, 1 ou 2 obras. Exposição em tela, porém com técnicas diversas. > Exposição "Arte do Surf" com pranchas de surf, telas e esculturas ligadas à temática do surf/mar feito por 14 artistas, com técnicas diversas. > Exposições coletivas com tema livre, com presença de 80 artistas com obras em telas, além de pinturas ao vivo durante o evento. > Exposição de uma parte do acervo do PIXEL SHOW com recorte histórico de obras realizadas durante edições passadas do Festival, apresentando inúmeras técnicas e artistas de todo o mundo. > Artistas convidados com co-curadoria da Galeria Tato, Galeria Alma da Rua, Galeria A7MA, Oficina de Mosaicos, Alfabeto do Samba, Galeria de Gravura Brasileira, Mostra SK8 Art Life Show, Esculturas do artista de rua Cranio, intenventor urbano Mark Jenkins, Florentijn Hofman. > Exposição de intervenção no molde de rinocerontes feito em vinil por 42 artistas brasileiros com diferentes estilos e técnicas. > Exposição "Toy Art Mania" que inclusive foi ao SESC da Avenida Paulista e por lá ficou por quase 3 meses. > Exposição "Interferências" do artista plástico, Toninho Euzébio que mistura ilustração e fotografia, com mais de 50 obras. > Na intersecção dos universos da arquitetura e do audiovisual, a VAPOR 324 fez a instalação que continha áudio, luz e vídeo em movimento em chapas de vidro que se mexiam com a presença do público. > Exposição de posters por designers do mundo todo com 80 unidades da "Subway Posters - Underground Images - 1947 to the Present" que veio de NY. > Expo "Mulheres² - Impressões de corpo e alma" com obras de mais de 30 mulheres de diferentes profissões (fotógrafas, designers, ilustradoras). >The Happy Film, apresentado na íntegra ao público presente. Obra do mestre do design feita em seu "ano sabático", Steffan Sagmeister. > Diversos artistas já passaram pelo PIXEL SHOW realizando obras ao vivo, dentre eles citamos alguns: Eduardo Kobra (Muralista e artista de rua), Luna Lee (graffiit), Karina de Toledo (ilustraçao em papel), Felipe PRIMAT (Graffiti), Lucas Lamenha (Arte em Papel), MURETZ (arte urbana), Mariana Riera (Pintura hiper-realista em tela), Luiz83 (Pintura em tela), Rick Fernandes (Escultura em clay), Soma (Artista audiovisual), Luis Bueno (Colagem e lambe-lambe), Mousse (Artista Visual), Carne Levare (Artista visual com técnicas de desconstrução de objetos), Thiago Ribeiro (Colorista e quadrinista), Pia Fraus (Teatro), Raffaele Lanzuolo (Pintura em obras de madeira e 3D), Fabio Biofa (Street artist), Cris Rodrigues (muralista), 8-bitch project (pixel art), Kleverson Mariano (ilustrador), Marmota vs Milky (design e lambe-lambe), Marina Rodrigues (tape design), Fábia Escobar (Performance e artes plásticas), Kueia (graffiti), Dalata (Arte de Rua), Caligrapixo (pixo art), Kisso (street art), Daniel Melim (street art), Grego (Street art), Nychos (street art), Paperchaar (Escultura em papel poligonal), Modular Dreams (instalação audiovisual), Tô de Bolhas (performance estilo circense de bolhas gigantes de sabão), Karol Schittini (performance audiovisual), Yossi Lemel (poster art), Rick Fernandes (escultura). Referente ao orçamento detalhado, apresenta a distribuição das fontes de financiamento previstas, para cada componente do projeto. Outras fontes de financiamento incluem: Financiamento próprio do proponente Zupi: Esta fonte conta com a receita proveniente da venda de ingressos para a área paga do festival, que compreende os 12 workshops e a comercialização de mesas e espaços comerciais, além da conferência. Verba de marketing: O apoio direto e patrocínio de marcas / consulados, entre outras parcerias para a viabilidade do projeto.Lei Estadual de Incentivo à Cultura (ProAC): Esta lei representa uma fonte adicional de financiamento necessária para a possibilidade de expansão do projeto em termos de dimensão, atividades artísticas, culturais e público a cada ano de execução.Em resumo, a diversidade de fontes de financiamento, incluindo o Pronac e outras fontes estratégicas, é essencial para garantir a realização, a expansão e a sustentabilidade contínua do Festival Internacional de Criatividade Pixel Show ao longo de suas edições / anos e por muitos mais pela frente. Além disso, é crucial salientar que toda a verba arrecadada, seja por meio da Lei de Incentivo à Cultura, financiamento próprio, verba de marketing, será integralmente investida no próprio Festival Pixel Show. Essa abordagem estratégica visa potencializar e ampliar o impacto positivo do evento no setor cultural e criativo. Os recursos captados serão direcionados para aprimorar a qualidade das atividades oferecidas, viabilizar inovações, promover a participação de artistas renomados e garantir uma experiência enriquecedora para o público. Dessa forma, o investimento contínuo e integral no festival não apenas assegura sua continuidade, mas também contribui para solidificar seu papel como um catalisador de expressão cultural e fonte inspiradora de criatividade para os participantes e a comunidade em geral. A divulgação dos conteúdos, sempre gratuitos, por meio de sua plataforma online envolvendo seu site e redes sociais, além da newsletter, contribuem com conhecimento de qualidade ao público interessado em cultura e criatividade. Daremos amplitude na entrega de bons conteúdos e conhecimento.Toda programação é divulgada de forma online através do site no link: www.pixelshow.co e no festival presencial, haverá também banners impressos ou eletrônicos em telas/displays mostrando as informações da programação. No festival presencial, o público conta também com material impresso com toda a grade de programação e mapa.

Abaixo quantificamos as atividades previstas na programação do Festival Internacional de Criatividade Pixel Show: Produto: Exposição de Artes: Film Festival – com acesso gratuito ocorre nos 02 dias de Festival Presencial, de no mínimo 03 a 06 sessões de 30 minutos. Experiências XR e simuladores: ocorre nos 02 dias de Festival Presencial, de no mínimo 01 a 04 experiências com acesso gratuito durante todo o período de realização do festival. Game Space: ocorre nos 02 dias de Festival Presencial, de no mínimo 02 a 08 experiências com acesso gratuito durante todo o período de realização do festival. Expo Game - ocorre nos 02 dias de Festival Presencial, com acesso gratuito durante todo o período de realização do festival. Live Art: com acesso gratuito ocorre nos 02 dias de Festival Presencial, no mínimo de 04 a 10 sessões. Painel de arte e ilustração colaborativa e pública: ocorre nos 02 dias de Festival Presencial, com acesso gratuito durante todo o período de realização do festival. Exposições/Instalações Artísticas: com acesso gratuito ocorre nos 02 dias de Festival Presencial, no mínimo de 02 a 04 exposições. Maker Space: ocorre nos 02 dias de Festival Presencial, com acesso gratuito durante todo o período de realização do festival. Poster Expo: ocorre nos 02 dias de Festival Presencial, com acesso gratuito durante todo o período de realização do festival. Tattoo Space: ocorre nos 02 dias de Festival Presencial, com acesso gratuito para ver as live-arts durante todo o período de realização do festival. Cosplay: ocorre uma vez nos dias do festival presencial, com acesso gratuito. Produto Cultural: Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra: Palestras Sharp Talks: com acesso gratuito ocorre nos 02 dias de Festival Presencial, no mínimo de 08 a 16 atividades. Espaço Kids: ocorre nos 02 dias de Festival Presencial, com acesso gratuito durante todo o período de realização do festival. Workshops / Oficinas: ocorre nos 02 dias de Festival Presencial, de 06 a 12 workshops com acesso mediante ingresso com valor MÉDIO de R$180,00 cada. Conferência/ Palestra: ocorre nos 02 dias de Festival Presencial, de 08 a 16 palestras com acesso mediante a único acesso com valor médio de R$250,00 para todas as palestras. Editais para Seleção de Atrações/Artistas: 01.1 Seleção de Atrações: O Edital que será disponibilizado de forma online visa selecionar artistas para participação nas atividades acima mencionadas do festival, dessa forma promovendo a diversidade artística e incentivando a expressão criativa em diversas categorias, sendo amplamente divulgado e com tempo hábil para receber inscrições, oportunizando participação para novos artistas e profissionais criativos. Critérios de Seleção: Dentre os critérios primordiais para a seleção será a qualidade, experiência e técnica comprovadas na categoria selecionada. Curadoria: Uma comissão de especialistas avaliará os participantes com base em critérios como originalidade, técnica, relevância e contribuição para a diversidade artística. Sempre tendo como requisito máximo a qualidade. Resultado: Os resultados serão divulgados de forma transparente. Os artistas selecionados serão contratados para participação no evento, recebendo detalhes logísticos e demais informações necessárias. Importante ressaltar que todas as etapas serão realizadas de forma online. Além disso, a curadoria segue ativa buscando também atrações convidadas. 01.2 Seleção de Artistas: Os critérios de seleção dos artistas serão estruturados de forma a promover a equidade e a diversidade, alinhando-se às políticas afirmativas. Dessa maneira, garantiremos que aproximadamente 50% das vagas sejam destinadas exclusivamente para mulheres. A intenção é não apenas assegurar uma participação significativa de mulheres, mas também reconhecer e abraçar a multiplicidade de vozes e perspectivas que enriquecem o cenário artístico. Essa abordagem reflete o comprometimento em criar um ambiente inclusivo e plural, onde a arte possa verdadeiramente refletir a diversidade da sociedade. O acesso gratuito a todas as atividades mencionadas anteriormente (95% delas) é um destaque e diferencial do Festival de Criatividade Pixel Show, desde o seu 4º ano quando pela primeira vez abriu e assim manteve a feira com acesso gratuito a todos interessados. Vale ressaltar, por fim, que há duas atividades adicionais que requerem pagamento de ingresso específico para participação, sendo elas: os workshops criativos e a conferência.

De acordo com a Lei nº 13.146, de 2015, Decreto: n° 9.404, DE 11 DE JUNHO DE 2018, adotaremos as seguintes medidas de acessibilidade para os grupos, também observando as especificidades e as possibilidades da realização do projeto em questão: 1)Produto Cultural - Festival Mostra: MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: rampas, banheiros adaptados, serão priorizados locais para realização com piso térreo, caso não seja possível, o local deverá cumprir com as medidas de acessibilidade conforme lei em vigor. ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAIS: monitores treinados e área de descanso sensorial para pessoas com Transtorno de Espectro Autista. 2)Produto Cultural - Exposição de Artes: - PARA PcD VISUAIS: audiodescrição e/ou visita sensorial. - PARA PcD AUDITIVOS: intérprete de libras, quando necessário. - PARA PcD INTELECTUAIS: monitores treinados. 3) Produto Cultural: Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra: MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: área destinada a PCDs com intuito de propiciar a visualização e participação no evento com a mesma experiência com a qualidade média do público em geral. - PARA PcD AUDITIVOS: intérprete de libras.

O Festival Internacional de Criatividade Pixel Show, tem entrada gratuita para 95% dos conteúdos, atividades e atrações previstas nos produtos culturais, exceto como descrito nos objetivos específicos: Produto Cultural: Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra - Apenas duas atividades terão cobrança de ingresso, sendo elas: Atividade Palestras (Conferência) de no mínimo 14 até 30 com o valor médio de R$250,00 (duzentos e cinquenta reais) para o acesso a todas as palestras;Atividade Workshops/Oficinas de no mínimo 06 até 12 com valor médio de R$ 180,00 (cento e oitenta reais) para cada workshop;De acordo com a Seção II, Das medidas de democratização do acesso: Art. 46 da IN 23/25, o projeto Pixel Show além de ter suas demais atividades com acesso gratuito (95% do projeto) nos demais produtos culturais, se compromete a executar os seguintes incisos para pautar suas ações de ampliação de acesso: II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo para os workshops e palestras pagas, proporcionalizando entre os executados, para escolas públicas, ligada às linguagens artísticas, como Etec "K.K" Carlos de Campos, referência nas linguagens artísticas, Fatec Ipiranga para o curso de Eventos, além dos institutos parceiros como: Instituto Criar e o Instituto Leo Social, Centro Paula Souza, ou outros; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta. § 3o A parametrização estabelecida no sistema observará o que segue: I - meia-entrada assegurada para estudantes em, no mínimo, 40% (quarenta por cento) do quantitativo total dos ingressos comercializados, conforme o § 10 do art. 1o da Lei no 12.933, de 2013; e II - meia-entrada assegurada para idosos em todos os ingressos comercializados, conforme o art. 23 da Lei no 10.741, de 1o de outubro de 2003. III - meia-entrada para acesso a eventos artístico-culturais a estudantes, jovens de baixa renda, portadores da Identidade Jovem (ID Jovem) e pessoas com deficiência, em todos os ingressos comercializados, conforme o do Decreto no 8.537, de 5 de outubro de 2015. Em conformidade com o Art. 47 o festival também adotará os seguintes incisos para executar as medidas de ampliação de acesso: II - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos, incluindo os seus acompanhantes ao traslado da estação de transporte público mais próximo ao local de realização e vice e versa; III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição conforme descrito no campo acessibilidade; VI - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas ao projeto como palestras, exposições, mostras, de forma presencial com essas atividades durante dois dias com monitoria guiada pelas atrações do festival; VI - realizar ação cultural voltada ao público infanto-juvenil, o Festival conta com um espaço voltado ao público infanto-juvenil com arte educadores e atividades especialmente formatadas para esta faixa-etária nos dois dias de realização presencial; IX - a) Realizar como ação formativa cultural além de convidar profissionais e estudantes para que vivam também uma experiência de conhecer, entender e aprender sobre a gestão e produção do festival, podendo inclusive gerar eventuais vagas de estágio; b) - Estabelecer parcerias com instituições culturais, educacionais e de arte, bem como com seus professores, para visitação de escolas ao Festival Presenciais e ao Espaço Zupi Space visando o aprimoramento e a difusão das linguagens artísticas constante de seus colaboradores e alunos.

ZUPI – proponente e produtora atuará nas seguintes rubricas: Produção Executiva, Curadoria, Coordenação Geral, Coordenação artística administração do Festival. A Zupi é um hub de criatividade que conta com estúdio de design, editora, audiovisual e produtora de eventos, cursos e workshops com ênfase em criatividade, arte, design, cultura e áreas correlatas, gerando inúmeros projetos culturais, entre eles revistas, sites, newsletters, redes sociais, eventos, exposições, curadorias, espaço cultural e expositivo, concursos culturais, treinamentos, palestras, exposições, mini-documentários, conteúdos audiovisuais, mostras, premiações e outros projetos especiais. A Zupi, criada em 2001, é ainda responsável pela realização de diversos eventos e projetos culturais, sendo o maior deles o Festival Internacional de Criatividade PIXEL SHOW, evento anual sempre com a novas tendências visuais globais e debates de ideias com referências, cases e muita criatividade. Realizado anualmente em São Paulo desde 2005, o Pixel Show é atualmente o maior evento do gênero na América Latina e o terceiro maior do mundo, sendo o 1º e mais antigo deste segmento no Brasil. - 2009: Exposição no parque Mario Covas em São Paulo do "The Monkey Intervention" - 2011: Exposição "Zupi Space" em Roterdam - Holanda. - 2012: Expo Rhinos que ficou no MuBe em São Paulo. - 2014 / 2015: Exposição "Futuro" no Pixel Show e na Galeria Ornitorrinco - 2016: Exposição "Acervo Zupi" no MuBA em São Paulo. - 2016: Curadoria e customização de carro da Hyundai com live painting no Rio de Janeiro na época dos Jogos Olímpicos RIO 2016. - 2018: Palestras em painéis realizados sobre a arte, criatividade, design e a cultura no mundo digital e tecnológico. Palestras realizadas no InovaBra Habitat em Fevereiro e na EBAC (Escola Britânica de Artes Criativas) em Março. - 2019: Palestras em painéis realizados sobre a arte, criatividade, design e a cultura no mundo digital e tecnológico. Palestras realizadas no Festival Hacktown, universidades e TEDx Paraná. - 2019 – Finalista da premiação da Cultura do Estado de SP na categoria Festivais, com o PIXEL SHOW pela sua relevância e importância para o Estado e a Economia Criativa e Cultural. - 2020 – Março – O Festival Internacional de Criatividade PIXEL SHOW, devido à sua relevância entrou para o calendário de eventos oficiais da Cidade de São Paulo. - 2020 – Outubro – O Festival Internacional de Criatividade PIXEL SHOW, devido à pandemia global, foi realizado pela 1a vez de forma 100% online e não deixou de ocorrer num ano tão complexo e difícil para o mercado de eventos e da economia criativa. Impactou mais de 100 mil pessoas em mais de 70 países gerando mais de 3,5 milhões de impressões. Nasceu o canal do youtube do Pixel Show com inúmeros conteúdos incríveis e inéditos. - 2020 – Novas edições da Revista Zupi foram produzidas e distribuídas no mercado e em diversos pontos de cultura e educação na Cidade de São Paulo. - 2020 – ZUPI.TV voltou a produzir conteúdos, voltados para o público do canal do youtube. - 2021 – Palestras em faculdades contando o histórico de realização do Festival PIXEL SHOW, como por exemplo na Universidade da Serra Gaúcha. - 2021 - PIXEL SHOW COMBATE realizado online com conteúdo gratuito no canal do youtube. - 2021 - FESTIVAL PIXEL SHOW SUMMER; - 2021 – Finalista da premiação da Cultura do Estado de SP (biênio 2020/2021) na categoria Festivais, com o PIXEL SHOW pela sua relevância e importância para o Estado e a Economia Criativa e Cultural. - 2022 - Realizada 2ª edição do PIXEL SHOW COMBATE, online com conteúdo gratuito no canal do youtube, homenagem aos 100 anos da Semana de arte Moderna com esta temática específica. - 2022 - Reabertura do espaço cultural ZUPI SPACE para visitação com agendamento pelo público. - 2022 - Recebeu a Medalha Mário de Andrade pelas realizações em prol da Economia Criativa e Cultural, no prêmio de Cultura do Estado de SP. - 2023 - Licenciamento de 6 episódios da websérie Vozes da Arte para a plataforma Cultura em Casa da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de SP. - 2023 - Recebeu o prêmio Fatequinho da FATEC EVENTOS, do Centro Paula Souza do Governo do Estado de SP. - 2023 - Pixel Show Combate - 3a edição online. - 2023 - Produzindo e veiculando 8 novas oficinas criativas online e gratuitas, além de sessões de live-art, exposições e palestras SharpTalks; - 2023 - Circulação da Expo Acervo Zupi | Pixel Show no Museu Catavento em São Paulo e na Fábrica de Cultura de São Bernardo do Campo. - 2024 - 1ª Edição de Videocast no Pixel Show | Em parceria com a Rede de Economia Criativa, o Festival Internacional de Criatividade Pixel Show produz a primeira edição de videocast com 12 episódios. - 2025 - 20a edição PIXEL SHOW Allan Szacher: Idealizador, Coordenador Geral de Conteúdo, Pesquisador, Curador do Festival e responsável pela ação formativa. Allan Szacher nasceu em 1977, em São Paulo, e estudou em escolas de artes, pintura e teatro dos 09 aos 18 anos. Artista gráfico, curador, editor, art manager e diretor de arte em projetos artísticos no Brasil e no mundo há mais de 25 anos. Participa como jurado convidado de diversos prêmios e concursos culturais, além de liderar o conselho curatorial da Zupi para todos os projetos da mesma. Fundador da Zupi, dedica seu tempo às artes plásticas e teve sua primeira exposição em junho de 2000. Em março de 2001, decidiu criar o seu próprio estúdio de criação, que recebeu o nome de Zupi Design, focando seu trabalho em identidade corporativa, internet e editorial, além de incentivar a cultura e o design brasileiro com projetos culturais. Graduado em publicidade, design e pós graduado em Curadoria, Colecionismo e Museulogia. Faz projetos de livros e revistas, exposições de arte, criatividade, design e etec. Curador do Festival Internacional de Criatividade. Em fevereiro de 2006 foi convidado para lecionar design e propaganda na Uniso. Em 2009 foi professor na IED e também consultor para a criação do curso One Year Illustration. Em 2020 lançou o ZUPI LIVE para auxiliar artistas a se manterem inspirados ainda na pandemia de forma totalmente gratuita. Hoje, além de curador de diversas mostras nacionais e internacionais de arte, também é palestrante em diversas faculdades, empresas e eventos pelo Brasil. Atua ainda como gestor de carreira de artistas. Em 2023 recebeu o prêmio Fatequinho pela FATEC EVENTOS do Centro Paula Souza. Simon Szacher: Produtor Executivo, Pesquisador, Curador, Coordenador Geral do Festival, Produtor e Gestor Cultural da produtora, líder da equipe de coordenação artística e Responsável da ação formativa. Simon Szacher nasceu em 1979, em São Paulo, e estudou em escolas de arte na infância. Sócio administrador da ZUPI que atua no cenário cultural desde 2001, é o gestor, captador de recursos e o administrador da empresa que desde 2005, realizadora do Festival Internacional de Criatividade PIXEL SHOW, evento cultural já realizado em São Paulo por 16 anos consecutivos. Desde 2006 atua como produtor executivo da Revista ZUPI, além de manter o cross media de criatividade. Atua desde 2006 como consultor e Auditor de diversas empresas nos mais variados segmentos. Tendo realizado trabalhos em como o Rock in Rio. Curador e Produtor de exposições de arte dos mais diversos segmentos, como Toy Art Mania & Expo Rhinos. Realiza desde 2009 o Zupi Academy - área da Zupi dedicada à execução de cursos, palestras e workshops voltados para as áreas culturais e artísticas. Também é palestrante em diversas faculdades, empresas e eventos, com os mais variados temas, desde Eventos, Cultura, Captação de Recursos, Leis de Incentivo à Cultura, Economia Criativa, Oratória, Liderança, etc. Escreveu, em 2020, um capítulo do livro "Salve a Criatividade! A Criatividade Salva!". Em 2022 recebeu a medalha Mário de Andrade no Prêmio de Cultura do Estado de SP. Em 2023 recebeu o prêmio Fatequinho pela FATEC EVENTOS do Centro Paula Souza.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.