BALADA ACIMA DO ABISMO

Montagem e itinerância em diversas cidades brasileiras da peça Balada acima do abismo, espetáculo que passeia pelo universo literário da escritora Clarice Lispector mesclando elementos cênicos e musicais.

Por que Clarice LispectorA conexão entre Maria Fernanda Cândido e a obra de Clarice Lispector dura mais de três décadas. O primeiro contato da atriz com a obra de Clarice se deu na adolescência, quando Maria Fernanda leu A Hora da Estrela, e seguiu pela vida adulta.Em 2002, ao final das gravações de uma novela, ela recebeu de presente do diretor Luiz Fernando Carvalho o romance A Paixão Segundo GH, cuja leitura a marcou profundamente. Vinte anos depois, o livro seria adaptado para o cinema pelo próprio Luiz Fernando Carvalho, com Maria Fernanda Cândido no papel principal. Desde a estreia, no ano passado, o filme tem sido muito bem recebido pela critica e pelo público, com diversos prêmios em festivais internacionais.Em 2020, Maria Fernanda foi convidada a participar de diversos eventos comemorativos do centenário da escritora em Paris, cidade onde vive há sete anos. Nesse contexto, surgiu o projeto do espetáculo « Balada sobre o Abismo.” Adiada pela pandemia, a estreia ocorreu em 2021 na Embaixada do Brasil em Paris. Entre 2022 e 2023, foi apresentado no espaço L'Accord Parfait, em Montmartre.Sobre a concepção: entre o Abismo e a PoesiaO título do espetáculo é inspirado pelo poema Visão de Clarice Lispector, de Carlos Drummond de Andrade, escrito em 1977. A metáfora do abismo, presente ao longo do processo criativo, evoca não apenas perigo e caos, mas também a vastidão do desconhecido e o mergulho na subjetividade. Catarina Brandão, responsável pela concepção do espetáculo e adaptação dos textos, selecionou trechos que revelam aspectos profundos da obra de Clarice: a espiritualidade, o feminino, a infância, a vocação literária e a paixão pela língua portuguesa. A oralidade transforma a experiência individual da leitura em um ato coletivo, ressaltando a natureza poética e lírica dos escritos de Lispector. A música desempenha um papel fundamental na narrativa. Sonia Rubinsky interpreta peças que dialogam com os textos, intensificando a atmosfera emocional do espetáculo.

Objetivos geraisPor meio da montagem e itinerância da peça "Balada acima do abismo", este projeto propõe: estimular a circulação de produções artísticas, levando o espetáculo a diversas cidades do país, ampliando o alcance do teatro musical; promover a intersecção entre os universos cênico, literário e musical, a partir de momentos emblemáticos da vida e da obra de Clarice que dialogam com grandes obras do repertório para piano; contribuir para o desenvolvimento do setor cultural, apoiando a produção, a circulação e o intercâmbio de expressões culturais brasileiras.Objetivos específicosRealizar a montagem e itinerância do espetáculo em sete (07) cidades brasileiras, sendo: 24 apresentações em São Paulo (dois meses de temporada); 12 no Rio de Janeiro (um mês); 03 em Porto Alegre; e 03 em Curitiba; 03 em Fortaleza; e 03 em Natal. Total de 48 apresentações para até 500 espectadores cada uma, totalizando até 24.000 beneficiários.

Este projeto se enquadra no seguinte inciso do Art. 1º da Lei 8313/91:III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; eIX - priorizar o produto cultural originário do País.Para tanto, atenderemos ao seguinte inciso do Art. 3º da referida norma:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres.Destacamos a relevância da realização deste projeto sob a LIC, dada sua relevância cultural, artística e social, especialmente por contemplar diversos regiões do Brasil e promover acessibilidade à cultura de qualidade. O espetáculo, inspirado na obra de Clarice Lispector e com destaque para a poesia de Carlos Drummond de Andrade, traz à tona temas universais como o desconhecido, a subjetividade, a espiritualidade e o feminino, estimulando o diálogo cultural e refletindo a diversidade do Brasil. Além disso, a circulação do espetáculo por várias regiões do país contribui para o fortalecimento do sentimento de identidade cultural, democratizando o acesso a uma produção artística de excelência.

Duração: 75 minutosClassificação Indicativa: livre

Espetáculo de artes cênicasAcessibilidade física: locaremos teatros que contem, necessariamente, com medidas de acessibilidade física em seus espaços (assentos preferenciais, banheiros PNE, rampas de acesso e sinalização);Acessibilidade de conteúdo: uma (01) apresentação em cada localidade será mediada por intérprete de libras, com data prevista no material de divulgação; haverá, ainda, uma (01) apresentação com audiodescrição na cidade de São Paulo, cujo público-alvo será de instituições convidadas que atendam pessoas cegas ou de baixa visão. Em todas as apresentações, haverá disponível na bilheteria a sinopse da peça em braile. Em todas as apresentações, haverá disponível abafadores de ruído para pessoas dentro do espectro autista ou com outras necessidades específicas. Contrataremos equipe capacitada para realizar o acompanhamento de pessoas com deficiência física e/ou cognitiva, de forma a garantir a fruição de todos os públicos.Contrapartidas sociais Acessibilidade física: locaremos teatro que conte, necessariamente, com medidas de acessibilidade física em seus espaços (assentos preferenciais, banheiros PNE, rampas de acesso e sinalização);Acessibilidade de conteúdo: caso haja estudantes surdos inscritos, os ensaios abertos serão mediados por intérpretes de libras; caso haja estudantes cegos inscritos, os ensaios também serão mediados por audiodescrição e os participantes cegos convidados para visitar a cenografia do palco para uma visita sensorial.

Informamos que a distribuição de ingressos atenderá o previsto no Art. 46 da IN 23/2025. Em complemento, realizaremos dois bate-papos com a equipe técnica e artística, em atendimento ao Art. 47, inciso V, da referida instrução: V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas.Os eventos acontecerão em São Paulo, antes ou depois das apresentações e contemplarão até 1.000 espectadores (500 por bate-papo). A medida será disponibilizada no material de divulgação. Informamos, ainda, que a ação não se confunde com os ensaios abertos de contrapartida social.

RODRIGO VELLONI - Diretor de produção Rodrigo Velloni, com formação em produção cultural, técnica de ator, bacharelado e licenciatura em artes cênicas, é responsável, principalmente, pela elaboração e execução de projetos voltados para a arte-educação oferecidos gratuitamente nas regiões periféricas da cidade de São Paulo. Idealizador e produtor do premiado projeto “Ensaiando um País Melhor!”, Prêmio ADVB Top Social SP 2008 e Prêmio ADVB Top Social RJ 2009, projeto realizado desde 2006, do projeto “O Futuro está em Jogo!”, desde 2008. Nos anos de 2005 e 2006, prestou serviços aos produtores Marco Nanini e Fernando Libonati para as produções da Pequena Central de Produções. Nos anos de 2006 e 2007, prestou serviços de assistência de direção nos espetáculos de Vladimir Capella “O Gato Malhado e a Andorinha Sinhá”, realizado no Teatro Imprensa, e “Tristão e Isolda”, no Teatro Popular do SESI. No ano de 2009, assinou a produção do espetáculo “O Colecionador de Crepúsculos”, que cumpriu temporada no teatro Popular do Sesi, que foi indicado em 13 categorias do Prêmio Coca-Cola Femsa, sagrou-se vencedor em 4, incluindo Melhor Espetáculo Jovem 2009. No ano de 2010, assinou a produção do espetáculo “O Meu Amigo Pintor”, de Vladimir Capella, que foi indicado em 4 categorias do Prêmio Femsa, incluindo Melhor Espetáculo e Melhor Produção 2010. Em 2011, produziu o espetáculo teatral “Píramo e Tisbe”, também de Vladimir Capella, que cumpriu temporada no Teatro Popular do Sesi, que sagrou-se vencedor em 4 categorias do Prêmio Coca-Cola Femsa, incluindo Melhor Espetáculo Jovem 2011. Idealizou e produziu o espetáculo “Atreva-se!”, com direção de Jô Soares, que realizou temporada na capital paulista no ano de 2012, no Teatro das Artes do Shopping Eldorado, e cumpriu temporada na cidade do Rio de Janeiro, no ano de 2013, no Teatro do Leblon. Entre os anos de 2013 e 2014, realizou turnê nacional por 25 cidades. No mês de agosto de 2014, realizou temporada popular no Teatro Sérgio Cardoso, em São Paulo. Com Atreva-se, sagrou-se vencedor do Prêmio Aplauso Brasil de Melhor Produção Independente de 2012. No ano de 2015, realizou temporada do espetáculo Noite Infeliz – a comédia musical das maldades – no Teatro dos 4 – Shopping da Gávea / RJ – e temporada no Teatro Sérgio Cardoso / SP. Espetáculo escrito por Maurício Guilherme com direção de Victor Garcia Peralta. No ano de 2016 produziu Tróilo e Créssida, de William Shakespeare, com tradução e direção de Jô Soares. Em 2016 produziu Histeria, de Terry Johnson, com direção e tradução de Jô Soares e Acorda Pra Cuspir, de Eric Bogosian, direção de Daniel Herz, monólogo com Marcos Veras. No ano de 2017 produziu Admirável NINO Novo, com Cássio Scapin, e, atualmente, encontra-se em temorada com A noite de 16 de janeiro, de Ayn Rand, espetáculo que marcou a volta de Jô Soares como ator no Teatro tuca.MARIA FERNANDA CÂNDIDO - Atriz protagonista Maria Fernanda Candido é atriz brasileira conhecida por seu trabalho em televisão, cinema e teatro. Sua trajetória profissional começou na década de 1990, quando começou a atuar em produções teatrais e, posteriormente, migrou para a televisão e o cinema, consolidando-se como uma atriz de destaque no cenário artístico brasileiro. Dentre seus trabalhos, destacam-se: - Teatro: "A Falecida" (1997), "Um Bonde Chamado Desejo" (2000); Cinema: "O Signo da Cidade" (2007), "Se eu Fosse Você 2" (2009), "Ensaio Sobre a Cegueira" (2008); Televisão: "A Casa das Sete Mulheres" (2003), "Cobras & Lagartos" (2006), "A Regra do Jogo" (2015), "Bom Dia, Verônica" (2020). Em 2021, estreou em Paris a peça "Clarice, ballade au-dessus de l’abîme", trazida para o Brasil em 2025.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.