Curt´As Oficinas

Curt’As Oficinas pretende oferecer oficinas artístico/culturais de curta duração, de diferentes linguagens, de forma totalmente gratuita, a ser realizadas em variadas cidades, com o intuito de viabilizar o ensino da prática artística e cultural.

Classificação indicativa LivreO público-alvo das oficinas será aberto, não havendo impedimentos para que haja o acesso por pessoas de qualquer idade ou classe social, contudo, está focado em crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade social. Sendo a proposta executada em 07 meses, as oficinas acontecem durante 4 meses em cada cidade, e são compostas por aulas de 90 minutos, 1 vez por semana para cada turma formada, permitindo o aprendizado e um ganho de consciência cultural.Este é um projeto cultural, com um desmembramento de inclusão social que visa, de forma lúdica e educativa por meio de linguagem artísticas, acrescentar um novo conhecimento àqueles que participarem. Assim sendo, e pelo perfil do público atendido, o projeto fornecerá o material pedagógico, acessórios e equipamentos necessários, para que os alunos possam ter acesso ao material básico para a participação nas aulas. A intenção inicial é realizar oficinas artísticas, sendo 1 oficina em cada cidade. O detalhamento da atividade cultural será definido na fase de pré-produção, quando dos contatos para parcerias locais, essa etapa ajudará a determinar a modalidade artística a ser abordada, que poderá ser selecionada de acordo com o perfil do público local e as preferências das instituições participantes. Desta maneira, a modalidade artística do curso de curta duração será definida em parceria com as cidades de execução do projeto, conforme a necessidade local identificada pelas instituições, não ficando firmada neste momento inicial da proposta, oferecendo desta maneira uma gama de possibilidades de linguagens artístico-culturais.A flexibilidade proporcionada pelo projeto é fundamental para atender às necessidades específicas de cada região, possibilitando a oferta de atividades artísticas que se alinhem tanto à demanda existente quanto à carência de determinadas expressões artísticas, permitindo que cada local escolha entre diferentes modalidades artísticas, como música, dança, teatro, artes visuais, além de outras opções que possam despertar interesse. Dessa forma, buscamos não apenas enriquecer a oferta cultural local, mas também garantir que as oficinas sejam relevantes e atrativas para a comunidade, promovendo um maior engajamento e participação do público.

OBJETIVO GERAL:Curt’As Oficinas tem como objetivo proporcionar cursos artísticos de curta duração, permitindo que as pessoas tenham a oportunidade de se conectar com diversas formas de arte e cultura. Essas oficinas serão projetadas para serem acessíveis e envolventes, abordando diferentes disciplinas, como dança ou música (ou outras linguagens artísticas). Ao participar dessas atividades, os participantes poderão explorar sua criatividade, aprender novas habilidades e descobrir o prazer da expressão artística. Além disso, essas experiências visam fomentar um maior apreço pela cultura local e incentivar a interação social entre os participantes, criando um ambiente acolhedor e inspirador para todos. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: a) CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO _ ARTES CÊNICAS· Desenvolver atividades culturais, através de aulas, durante o período de 4 meses por cidade, proporcionando aos participantes das oficinas, a possibilidade de aprendizado artístico;· Oferecer 2 oficinas artísticas de dança, sendo 1 em cada cidade, com aulas em torno de 90 minutos de duração, acontecendo 1 vez por semana para cada turma, com a formação de cerca de 3 turmas por cidade, perfazendo carga horária em torno de 25 horas/aula por turma;· Atender aproximadamente 50 pessoas por oficina, de variadas faixas etárias, com foco principal em crianças e adolescentes, primordialmente em vulnerabilidade social, distribuídos entre os municípios de Cruzeiro e Piraju, com cursos de curta duração de cunho artístico cultural;· Realizar 1 ensaio aberto por local de realização, com os participantes das oficinas. b) CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO _ MÚSICA· Desenvolver atividades culturais, através de aulas, durante o período de 4 meses por cidade, proporcionando aos participantes das oficinas, a possibilidade de aprendizado artístico;· Oferecer 2 oficinas artísticas de música, sendo 1 em cada cidade, com aulas em torno de 90 minutos de duração, acontecendo 1 vez por semana para cada turma, com a formação de cerca de 3 turmas por cidade, perfazendo carga horária em torno de 25 horas/aula por turma;· Atender aproximadamente 50 pessoas por oficina, de variadas faixas etárias, com foco principal em crianças e adolescentes, primordialmente em vulnerabilidade social, distribuídos entre os municípios de Cajamar e Santos, com cursos de curta duração de cunho artístico cultural;· Realizar 1 ensaio aberto por local de realização, com os participantes das oficinas.

A criação de cursos artísticos concisos é fundamental para proporcionar à população das cidades um primeiro contato enriquecedor com a cultura. Esses cursos oferecem uma oportunidade acessível e prática para que indivíduos de todas as idades possam explorar diferentes formas de expressão artística, sem a necessidade de um compromisso de longo prazo. Um dos principais benefícios desses cursos é a democratização do acesso à cultura. Muitas vezes, as pessoas em situação de vulnerabilidade social têm dificuldade em acessar atividades culturais devido à falta de recursos ou de opções disponíveis. Cursos artísticos curtos podem ser uma porta de entrada para o mundo da arte, permitindo que os participantes descubram novos interesses e talentos que, de outra forma, poderiam passar despercebidos. Além disso, esses cursos promovem a socialização e o fortalecimento da comunidade. Ao reunir pessoas com interesses semelhantes, eles criam um espaço de troca e aprendizado, onde os participantes podem compartilhar experiências e construir laços. Essa interação social é essencial para o desenvolvimento de um senso de pertencimento e identidade cultural, contribuindo para a coesão social. Os cursos artísticos também têm um impacto positivo no bem-estar emocional e psicológico dos participantes. A prática artística é conhecida por ser terapêutica, ajudando a reduzir o estresse e a ansiedade, além de estimular a criatividade e a autoexpressão. Para muitos, essa pode ser a primeira oportunidade de se conectar com suas emoções e expressá-las de maneira construtiva. Por fim, ao incentivar o contato com a cultura, esses cursos podem despertar o interesse por outras atividades culturais, como visitas a museus, teatros e festivais. Isso não apenas enriquece a vida cultural da cidade, mas também pode impulsionar a economia criativa. Em resumo, a implementação de cursos artísticos curtos em variadas cidades é uma iniciativa valiosa que traz benefícios significativos para a população local, promovendo o acesso à cultura, a socialização, o bem-estar emocional e o desenvolvimento econômico. Essa é uma oportunidade única de cultivar a criatividade e a expressão artística desde o primeiro contato com a cultura. Destacamos a necessidade do uso do Mecanismo Incentivo a Projetos Culturais para financiamento deste, enquadrando-o no Art. 1º da Lei 8313/91, nos incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira. Bem como alcançar os objetivos do Art. 3º da referida norma, abaixo listados: II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos.

MODALIDADE DAS OFICINASCurt’As Oficinas é um projeto que pensa na necessidade de cada região atendida, dessa forma, permite a negociação entre equipe e instituições locais parceiras para definição da modalidade de oficina a ser aplicada em cada cidade. A procura pelo público e o interesse em atividades artísticas varia conforme a demanda cultural e a oferta de cursos de cada região, portanto a proposta apresenta a possibilidade de opção entre oficinas de curta duração de dança ou música (ou teatro ou artes visuais ou outra) a que for do interesse da região atendida, tendo a equipe envolvida experiência em projetos formativos de diferentes linguagens e mantendo a contratação de instrutores/professores em aberto, para seleção pós definição da modalidade a ser aplicada e contratação de profissionais locais para desenvolver as atividades artísticas. ORÇAMENTO:Os utensílios/material pedagógico para as oficinas variam conforme a modalidade a ser aplicada; por esse motivo, foi destinada uma verba única a ser utilizada, distribuída conforme a sua necessidade.Exemplo: Numa oficina de dança, pode ser necessário o uso de um equipamento de som, uma bola, um elástico para exercício, enquanto numa oficina de música, pode ser necessária a utilização de um instrumento musical ou um recurso percussivo. Neste sentido o valor preciso desta rubrica só será possível ser determinado na primeira etapa do projeto, podendo valer-se de uma readequação durante a execução do projeto - para mais ou para menos - caso seja necessário. Logística: os itens hospedagem, alimentação, transporte foram calculados conforme pesquisa feita sendo considerados os períodos preparatórios de visitas técnicas necessárias, assim como acompanhamento do processo de execução das atividades. As verbas serão utilizadas pelos profissionais que se deslocarão da capital paulista para cada cidade de realização.A equipe base do projeto de São Paulo foi acrescida ao orçamento no produto principal, mas trabalhará em todas as oficinas.

PROJETO PEDAGÓGICO(detalhamento do plano pedagógico em anexo)OBJETIVOS: Desenvolver e aprimorar habilidades artísticas, promovendo a socialização e a concentração entre os participantes. Buscamos oferecer um contato enriquecedor com a arte e explorar diferentes linguagens artísticas. Além disso, pretendemos criar um ambiente propício ao aprendizado e à formação de vínculos significativos. Através do ensino de diversas expressões artísticas, visamos proporcionar melhorias físicas, como a coordenação motora grossa e fina, o equilíbrio, a noção espacial e a consciência corporal. Também queremos otimizar a agilidade, a concentração e a autoestima, contribuindo para o desenvolvimento das capacidades mentais e emocionais. Por fim, almejamos cultivar um senso estético mais apurado, tornando os indivíduos mais críticos, seletivos e analíticos em relação ao mundo ao seu redor. PÚBLICO-ALVO: Varia conforme o lugar de realização das atividades, focado principalmente em crianças e adolescentes, em situação de vulnerabilidade social, com possibilidade de inclusão de outras faixas etárias a depender do perfil do local parceiro de realização. JUSTIFICATIVA: A prática artística funciona como terapia no combate à timidez e também como instrumento de acolhimento e pertencimento de um grupo. Comprovadamente eficiente, auxilia na ampliação dos limites físicos e mentais, traz melhorias na qualidade de vida, amplia aptidões pessoais, auxilia na disciplina e concentração. Além disso, a expressão artística permite que os indivíduos explorem suas emoções de maneira segura, promovendo um espaço de autodescoberta e autoaceitação. A interação em atividades artísticas em grupo fortalece laços sociais, reduzindo a sensação de isolamento e promovendo um ambiente de apoio mútuo.A prática artística também estimula a criatividade, incentivando os participantes a pensar "fora da caixa" e a encontrar soluções inovadoras para desafios cotidianos. Essa capacidade de adaptação e inovação é valiosa não apenas nas artes, mas em diversas áreas da vida pessoal e profissional. Por fim, ao desenvolver um senso estético e crítico, a prática artística contribui para a formação de cidadãos mais conscientes e engajados, capazes de apreciar e valorizar a diversidade cultural ao seu redor. METODOLOGIA: As oficinas oferecerão aos alunos, 1 aula semanal de 90 minutos cada, durante o período de 4 meses, na linguagem artística desenvolvida, priorizando sempre o ensino lúdico com a finalidade de desenvolver o conteúdo de modo interessante para todos os públicos.Varia conforme o trabalho a ser aplicado, sendo adaptado ao tipo de público a ser atendido em cada região. PROCESSO SELETIVO: Serão realizadas parcerias com escolas e instituições para o processo das inscrições dos alunos para as oficinas, sendo o preenchimento das vagas feito por ordem de cadastro. ENVOLVIMENTO COM A COMUNIDADE LOCAL: O envolvimento da comunidade dar-se-á principalmente pelas inscrições realizadas com o intuito de frequentar os cursos, incentivando amigos e familiares a fazer o mesmo. A participação em grupo pode tornar a experiência mais divertida e enriquecedora. Também pela participação como público quando da realização dos ensaios abertos, momento de oportunidade para que os alunos demonstrem o aprendizado para seus familiares e comunidade em geral. PLANO DE TRABALHODuração: Quatro meses por local de aplicação de oficinas.Carga horária semanal: Cerca de 90 minutos por turma formada.Carga horária total: cerca de 25 horas com cada turma, com a intenção de formar cerca de 3 turmas (conforme análise de faixas etárias a ser realizada no período de inscrições e capacidade de lotação da modalidade a ser estudada) e alcançar até 50 participantes por cidade, somando-se em torno de 200 alunos no projeto.Será executada 1 oficina em cada cidade atendida, podendo o local parceiro optar entre linguagens como: música ou dança (ou outras, caso haja interesse). Essa liberdade oferecida pelo projeto facilita preencher lacunas nas regiões de execução, ofertando atividades artísticas em acordo com a escassez da modalidade ou excesso de procura por parte do público na cidade atendida. RESULTADOS: Esperamos que os alunos ajam como multiplicadores ao compartilharem os produtos dos encontros e os saberes aprofundados durante o processo. Queremos promover a formação de alunos livres para expressarem suas ideias e opiniões, fazer com que o aluno tenha uma boa imagem de si mesmo e poder expressar-se sem medo de repressão, desenvolver o senso crítico e a linguagem criativa, assim como, proporcionar a participação efetiva da comunidade, da família e de todos os envolvidos na comunidade. RECURSOS ESTRUTURAIS E MATERIAIS: · Espaço adequado para execução das oficinas, conforme modalidade a ser estudada;· Material de apoio pedagógico e/ou utensílios para as oficinas, incluindo equipamento de som ou instrumentos musicais. RECURSOS HUMANOS: · Coordenação do projeto;· Coordenador de oficinas;· Administração;· Produção;· Oficineiros/Professores;· Auxiliar para acessibilidade;· Assistentes;· Entre outros.

PRODUTO: CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO – Artes cênicas e MúsicaACESSIBILIDADE FÍSICA· Rampas de acesso/acesso plano;· Espaço para circulação de cadeiras de rodas;· Transporte público próximo ao local;· Equipe para auxiliar no acesso, locomoção;· Permissão da permanência de um acompanhante que já conheça a rotina da pessoa para auxiliar nas aulas. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO· Linguagem simplificada para acessibilidade comunicacional através dos profissionais envolvidos;· Atendimento em Libras (em caso desse público);· Apresentar ao aluno uma síntese provisória da aula por escrito, sempre que necessário;· Permissão da presença de familiares/cuidadores que já acompanham a pessoa;· Divulgação em formatos acessíveis;· Informações dos recursos de acessibilidade na divulgação.

Para assegurar a democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, de acordo com a Seção II, artigo 46 da IN 23/2025, todas as atividades do projeto constantes do plano de distribuição serão gratuitas, o que garante a oportunidade para todos. E estando em acordo com o art. 47, adota-se a seguinte medida de ampliação de acesso, conforme o inciso:V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas;VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores.

O PROPONENTE ESTARÁ ENVOLVIDO EM TODOS OS PROCESSOS DECISÓRIOS DE REALIZAÇÃO DO PROJETO, PARTICIPANDO DAS REUNIÕES, ACOMPANHANDO A EXECUÇÃO, A ADMINISTRAÇÃO, FAZENDO AS CONTRATAÇÕES E APROVAÇÕES, A PRESTAÇÃO DE CONTAS, ENTRE OUTRAS ATIVIDADES. SHIRLEY BORDON – Produção executivaIniciou sua carreira como bailarina fazendo eventos profissionalmente, atuou na área cerca de 10 anos, trabalhando também como coreógrafa. Aos 12 anos já desenvolvia atividades como auxiliar de produção cultural na cidade em que residia (Poá/SP), em festividades de escolas, para a igreja católica da cidade e para a Prefeitura do Município. Aos 14 escreveu, atuou e dirigiu sua primeira peça teatral, uma campanha de prevenção à Dengue, que foi apresentada em várias escolas da região com excelente repercussão. Em 1992, com um amigo, fundou o grupo de teatro Teatalma. Nessa mesma época, entrando na faculdade, aprendeu conceitos e vivenciou práticas de comunicação, graduando-se em Propaganda em 1996. Em 1993 ingressou como atriz na companhia de teatro da Universidade de Mogi das Cruzes, conhecida como TUMC, onde atuou por 10 anos. Durante esse tempo, realizou mais de 50 leituras dramáticas, atividades circenses, interferências artísticas e 13 peças teatrais entre infantis, dramas, tragédias, comédias e musicais, nesse último item conheceu diretamente o mundo da música, vindo a trabalhar como cantora durante 3 anos em festas, eventos e bares de São Paulo e Minas Gerais. Nos 2 últimos anos de participação no TUMC já atuava também em espetáculos na Capital de São Paulo. Em 2002, foi convidada a representar “Dona Leopoldina”, no documentário “As Faces de Pedro”, exibido pela TV Sesc/Senac, onde conheceu o diretor Dimas de Oliveira Jr, com quem trabalhou no musical “Sonhos de uma vedete”. Em vídeo, atuou em programas, novelas e comerciais. Em 2006 fundou a Cia. Bordon de Artes (Shirley Mary Bordon Produções – ME) para elaboração, execução de projetos, produção e gestão cultural, empresa em atividade no mercado até a presente data. Também nessa época, resgatou atividade de roteirista. Em 2012 e 2013 trabalhou com a Cia Olympo executando projetos para teatro, internet, eventos de música e cultura em geral. Em 2014, associou-se à empresa Phila Brasil, ampliando seu portfólio de serviços com a inclusão de captação de recursos. Em 2015, roteirizou e produziu um piloto de programa para TV “Opinião Própria”, também atuou e produziu o programa Mamão com Açúcar para WebTV, veiculando 7 episódios. De 2016 a 2018, integrou a Cia dos Ícones, de Achileu Nogueira, participando como atriz e assistente de direção. Em 2019, entrou para a JJR Produções, desenvolvendo peças como “Frozen, uma aventura congelante”, “Baby Shark, o bebê tubarão”, entre outras. Em 2020 lançou-se a novos projetos como criadora, produtora e roteirista. Também em 2020, conheceu a Acriart e passou a trabalhar mais constantemente com elaboração de projetos, por ser uma associação que oferece parceria com proponentes para a realização deste serviço. Desde 2021 desenvolve atividades como produtora de variados projetos artísticos, em diferentes linguagens. Hoje atua no setor com elaboração de projetos e produção executiva.FABIANO MOREIRA – Coordenador do projetoTrabalha há dez anos na execução de projetos culturais em São Paulo. Em 2004 iniciou sua carreira no teatro, trabalhando na companhia Fábrica São Paulo, lá desenvolveu projetos de iluminação e direção de palco. Realizou projetos como o Música e Cena, levando música e teatro para os bares de São Paulo e - com o apoio do programa de ação cultural - o documentário Ensaio Aberto, uma série de programas em vídeo que traz o recorte sobre a produção teatral de grupos de São Paulo e do Brasil, os programas foram ao ar pelo canal Curta! e pela TVE de Porto Alegre. Foi responsável pelo registro videográfico da Mostra latino Americana de Teatro de Grupos e do projeto Teatro nos Parques (2009 – 2014), além da produção de diversos vídeos de espetáculos teatrais. Como diretor de produção atuou em mais de 20 produções entre eles “A Mãe” de Bertolt Brecht dirigido por Sérgio Audi em 2008, “Ensaio para um Espetáculo” - Realizado pelo núcleo 1 do Teatro Fábrica São Paulo com incentivo da lei de Fomento ao Teatro e “A Onça Castanha” do grupo Grial de Pernambuco durante a sua temporada em São Paulo. Em 2012 também com o apoio do Programa de Ação Cultural, iniciou sua carreira de diretor com o espetáculo “Gálatas” que ficou em cartaz no teatro Grande Otelo e em 2014 dirigiu o espetáculo Éfeso | O Regresso ao Primeiro amor em cartaz no teatro MuBE Nova Cultural. Atualmente é coordenador de projetos da ACRIART e diretor artístico da Cia. Alvo de Teatro. LARISSA CANELHAS – Coordenação de oficinasGraduada em licenciatura em dança e pós-graduada em Gestão Cultural (Senac 2024), possui cursos na área cultural, como: Bailarina na Companhia de Dança Torolo, SP (2011 à 2013); “Encontro Didático de Ballet de Repertório” com Manuela Fadul, SP, 2014; Bailarina no Grupo Experimental da Fundarte, Montenegro (2015 à 2017); “Encontro entre quem faz Arte e Educação Performativa” com Cibele Sastre, 2015, Montenegro; “Semana Acadêmica dos cursos de Artes Visuais, Dança, Música e Teatro, UERGS Montenegro, 2016-17; “Corpo Ocupação” com Ana Vitória Bella, SP, 2017; “Fórum de Áreas”, UERGS Porto Alegre, 2017. Com artigos científicos publicados na Revista da Fundarte (2019) e Revista Brasa (2020). Atuou como professora no Programa “Mais Educação”, em Tabaí, 2015; Professora no “Espaço da Arte”, Tupandi e Morro da Manteiga de 2016 à 2019; pelo “Coletivo Órbita”, na Escola Estadual Tanac e na Escola Estadual Manoel de Souza, 2019; no Laboratório Escola de Arte Popular, Canoas, de 2019 a 2022; Coordenadora pedagógica e professora, no Projeto “Protocolo Babel', de Canoas, e no Projeto “10 Gigabytes de História: Vacina para Corpos Digitais”, aprovado pela Lei Aldir Blanc do Estado do Rio Grande do Sul, 2021; Professora de Arte no Centro Educacional de Diadema, 2022; e na N’atividade Iniciação Esportiva 2023; Arte-Educadora no Instituto Gustavo Rosa 2024/25. Atuou como bailarina em obras de Luciana Torolo e Katia Torolo 2011 a 2013; de Silvia da Silva Lopes 2015; de Kanauã Nharu 2021. Dirigiu apresentações de dança e atuou como atriz. Hoje trabalha como assistente de coordenação em projetos culturais.LUCIANA RUGGIRO – Coordenação administrativaFormada no curso de turismo pela UNIP e com cursos complementares nas áreas de recursos humanos e administrativos pelo SENAC, foi supervisora administrativa do Teatro Fábrica São Paulo de 2006 a 2008 onde coordenou projetos como o "Primavera Dança"; foi coordenadora de eventos da LARRAT (2010/13); coordenadora administrativa dos documentários: Ensaio Aberto Brasil e Ensaio Aberto Fomento ao Teatro, produzido com o apoio do ProAC. Ingressou na Cia. Alvo em 2014, onde desenvolve a coordenação e administração dos projetos incentivados da companhia, entre eles a circulação do Espetáculo Gálatas, a produção e temporada do espetáculo Éfeso – O Regresso ao Primeiro Amor no teatro MUBE, ambos com a direção de Fabiano Moreira e o Espetáculo Infantil Feijão e Maria com direção de Fernando Araújo. Especializou-se na prestação de serviços ligados à gestão administrativa e de comunicação e marketing para projetos culturais. Atualmente faz a coordenação administrativa de projetos da ACRIART, como o Centro de Empreendedorismo de Arte e Cultura, Mostra da Família, Aviva Cultura, entre outros e presta serviços de consultoria e gestão de projetos culturais incentivados para diversas entidades e instituições. CLAUDIA VIRI - ContadoraContadora com 20 anos de experiência em gestão financeira e prestação de contas de projetos culturais e sociais. Mais de 50 projetos culturais foram realizados sob sua responsabilidade para o ProAC ICMS e projetos de Lei Rouanet, incluindo planos anuais. Atualmente presta serviços autônomos em gestão financeira e prestação de contas de projetos culturais.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.