| CNPJ/CPF | Nome | Data | Valor |
|---|---|---|---|
| 04487255000181 | Unimed Seguros Saúde S/A | 1900-01-01 | R$ 3,47 mi |
| 12973906000171 | UNIMED SEGUROS PATRIMONIAIS S/A | 1900-01-01 | R$ 121,7 mil |
| 92863505000106 | Unimed Seguradora S/A | 1900-01-01 | R$ 60,0 mil |
| 10414182000109 | UNIMED SAUDE E ODONTO S.A. | 1900-01-01 | R$ 18,5 mil |
Realização do terceiro Festival de teatro seguros Unimed, contemplando 22 cidades no estado de São Paulo, 3 no estado de Minas Gerais e 3 no Espirito Santo com 02 apresentações de espetáculos adultos e 02 apresentações de espetáculos infantis em cada cidade,a preços populares.
O 3º Festival de Teatro Seguros Unimed promove a circulação de espetáculos teatrais por um amplo circuito cultural, alcançando 22 cidades do interior do Estado de São Paulo, além de 3 cidades de Minas Gerais e 3 do Espírito Santo. O festival apresenta, em média, 30 espetáculos distintos, com programação diversificada voltada aos públicos adulto e infantil, incentivando o acesso à cultura, a formação de plateia e a valorização das artes cênicas em diferentes municípios.Alguns espetáculos já foram selecionados, enquanto os demais estão em fase de negociação.Espetáculos já selecionados:Olhos no Olhos - Apresenta uma releitura cênica de letras marcantes de Chico Buarque, que deixam de ser cantadas para serem ditas como texto dramático, revelando novas camadas de sentido e convidando o público à redescoberta de sua obra. Em cena, Ana Lúcia assume o papel de contadora de histórias, compartilhando memórias, reflexões e experiências pessoais, em diálogo íntimo com poemas e canções de Chico. Pertencentes à mesma geração e marcados pelas mesmas transformações políticas, sociais e culturais do Brasil, atriz e compositor têm trajetórias que se cruzam ao longo do tempo, fazendo com que a obra de Chico se encaixe de forma orgânica nas lembranças e vivências da intérprete.Antes do Ano que Vem - Mariana Xavier, a inesquecível Marcelina de “Minha Mãe É Uma Peça”, se desdobra para dar vida a sete mulheres, que terão suas histórias conectadas através da Central de Apoio aos Desesperados, referência a atendimentos telefônicos voluntários que existem para tentar reverter situações que podem levar a medidas extremas.Toc Toc - A trama se desenrola quando seis pacientes com diferentes Transtornos Obsessivos Compulsivos (TOCs) se encontram na sala de espera do Dr. Stern. Com o atraso do médico, eles precisam aprender a lidar uns com os outros, resultando em situações hilárias e inesperadas. O elenco é composto por Iara Jamra, Daniel Dantas, Ricardo Tozzi, Gisselle Itié, Miguel Menezzes, Sara Freitas e Jade MascarenhasBeatles para Crianças - O novo espetáculo Beatles Para Crianças traz um repertório renovado, com canções ainda não apresentadas para a criançada, como Sargent Peppers, Lonely Hearts Club Band, She Loves You, Obladi Oblada, Octopus Garden, entre outras. Vídeos e animações operadas ao vivo deixam o espetáculo ainda mais atraente. As crianças são apresentadas também a novos e diferentes instrumentos musicais, tais como banjo, gaita, sanfona, escaleta e outros. E mantendo a tradição do grupo, dessa vez as crianças recebem no final do show uma carteirinha de Fã Número 1. Elogio da Loucura - é um espetáculo estrelado por Leona Cavalli e dirigido por Eduardo Figueireiredo que, com ironia e humor, reflete sobre a sociedade, o poder e as escolhas humanas. Inspirada no clássico de Erasmo de Rotterdam, a montagem dá voz à personagem Loucura, que expõe contradições e vaidades da humanidade, revelando a atualidade de um texto escrito no século XVI. O Veneno do Teatro - No espetáculo, um ambicioso e famoso ator chamado Gabriel De Beaumont (Maurício Machado) é convidado por um excêntrico Marquês (Osmar Prado) para interpretar uma peça teatral de sua autoria. No encontro, o Marquês, por meio de um jogo psicológico, passa a controlar o ator. E ele logo descobre que tudo não passa de uma armadilha para submetê-lo a um experimento cruel onde os limites de realidade e ficção se confundem. Depois de muitas surpresas, o Marquês revela-se um psicopata capaz de qualquer coisa para atingir seus objetivos.Uma semana, nada Mais - O casal, Sofía (Sophia Abrahão) e Pablo (Leandro Luna) estão morando juntos há quatro meses. Mas o que é um paraíso para ela é um inferno para ele. Pablo quer romper o relacionamento, não aguenta mais. Um desejo repentino e urgente que ele não sabe como resolver. Para isso, ele obriga Martin (Beto Schultz), seu melhor amigo, a morar com ele e sua namorada, para que ela, cansada de viver com um intruso, decida terminar o relacionamento. Se a convivência a dois já é difícil, imagine a três?Uma semana, nada mais. É o tempo estipulado entre os amigos para concluírem o grande plano.Todos enfrentarão situações inesperadas e surpreendentes que revelarão facetas completamente ocultas de suas personalidades. Depois de tantos anos de amor e amizade, uma semana será suficiente para por fim a essas relações?
Objetivo Geral O objetivo do terceiro Festival de Teatro Seguros Unimed é a realização de mais uma edição, contemplando 22 cidades do interior do estado de São Paulo, 3 cidades de Minas Gerais e 3 cidades do Espirito SAnto, promovendo a circulação e descentralização das artes cênicas. O Festival, desde a sua primeira edição, busca ser um agente de transformação social para o público e fomentar a rede de profissionais da cultura, além de impulsionar a economia local. (rede hoteleira, restaurantes, transporte, comunicação, entre outros segmentos). Ainda podemos citar:A Sinapse tem como principais objetivos proporcionar a difusão de diversos espetáculos teatrais consagrados às diversas regiões contempladas no projeto.A descentralização busca atingir também a inclusão social através da distribuição gratuita de ingressos para ONGs, alunos de escolas públicas e população de regiões periféricas. Além do princípio abordado acima, o projeto objetiva a formação de plateia, de modo a tornar a experiência enriquecedora, incentivando o hábito das pessoas frequentarem o teatro e promovendo a valorização cultural do nosso país. Premissas do projeto:- Atender distintas faixas etárias através dos espetáculos;- Uma combinação de teatro, entretenimento, cultura e responsabilidade social, além de promover e divulgar a cultura;- O projeto foi desenvolvido com o objetivo de oferecer ao público uma oportunidade única de celebrar em um ambiente completo, interações culturais.- Ter como beneficiários das ações formativas culturais do projeto os estudantes e professores da rede pública de ensino; - Oferecer sessões com audiodescrição e libras para atendimento ao publico com necessidades especiais, além de teatros e casa de cultura com acessibilidade física (rampas de acesso ou elevador e banheiros adaptados). Objetivo Específico - Promover a circulação de espetáculos teatrais consagrados democratizando o acesso à cultura.- 10% de ingressos doados distribuídos, gratuitamente para ONGs, alunos de escolas públicas e comunidades de regiões periféricas, promovendo inclusão social, 20% para comercialização em valores que não ultrapassem R$ 50,00 (cinquenta reais)- Estimular a formação de plateia, oferecendo experiências teatrais enriquecedoras para diferentes faixas etárias, incentivando o hábito de frequentar o teatro e valorizando a cultura brasileira.- Contribuir para o desenvolvimento econômico local, gerando impacto positivo em setores como hotelaria, alimentação, transporte e comunicação nas cidades contempladas pelo projeto.- O projeto realizará contações de Historias gratuitas em 7 escolas públicas, localizadas em 7 cidades, sendo 5 no Estado de São Paulo, 1 em Minas Gerais e 1 no espirito Santo, com o objetivo de ampliar o acesso à cultura e promover a formação artística. Serão realizadas 2 oficinas por escola, totalizando 14 oficinas, com até 500 alunos por oficina, alcançando aproximadamente 7000 estudantes.- Assegurar acessibilidade e inclusão, com sessões de teatro que contemplem audiodescrição e tradução em Libras, além de espaços com infraestrutura acessível (rampas, elevadores, banheiros adaptados).
Justificativa O 3º Festival de Teatro Seguros Unimed busca promover o acesso democrático à cultura por meio da circulação de espetáculos teatrais consagrados em diversas regiões do Brasil, especialmente em cidades do interior de São Paulo, Minas Gerais e do Nordeste. A proposta envolve não apenas apresentações teatrais, mas também ações de formação de plateia, inclusão social, acessibilidade e estímulo à economia criativa local, integrando cultura, cidadania e desenvolvimento social.Diante desse escopo abrangente e de impacto cultural significativo, o uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais previsto na Lei nº 8.313/91 (Lei Rouanet) é fundamental para a viabilização do projeto. O Festival depende de recursos que dificilmente seriam captados integralmente via financiamento direto ou bilheteria, devido à abrangência territorial.Enquadramento no Art. 1º da Lei nº 8.313/91:O projeto se enquadra no Art. 1º, incisos I, II e IV da Lei Rouanet:Inciso I _ Estímulo à produção, difusão e circulação de bens culturais;Inciso II _ Proteção e valorização da cultura nacional;Inciso IV _ Apoio a iniciativas que garantam amplo acesso da população aos produtos, bens e serviços culturais.O Festival contempla a difusão cultural por meio da circulação de peças teatrais, a valorização da cultura nacional através de obras representativas das artes cênicas brasileiras e a democratização do acesso, com distribuição gratuita de ingressos e foco em públicos vulneráveis (ONGs, escolas públicas e periferias).Contribuição aos objetivos do Art. 3º da Lei nº 8.313/91:O projeto contribui diretamente para o cumprimento dos seguintes objetivos estabelecidos no Art. 3º da Lei:I _ Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; ➤ O festival terá preços populares e cotas de ingressos para ONGs, escolas públicas e populações periféricas.II _ Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; ➤ O projeto contempla cidades do interior e do Nordeste, fora dos grandes centros, promovendo descentralização cultural.V _ Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; ➤ Os espetáculos incentivam o pensamento crítico e a valorização da cultura.VI _ Priorizar o apoio a projetos culturais realizados em áreas de menor acesso aos bens culturais; ➤ A proposta contempla também regiões com baixa oferta de atividades culturais regulares.VIII _ Estimular o desenvolvimento da economia da cultura, com geração de emprego e renda; ➤ O Festival gera impacto direto nos setores de hotelaria, transporte, alimentação e comunicação nas cidades participantes, além de envolver profissionais da cultura em sua execução.Por que a Lei de Incentivo à Cultura?Porque este projeto tem um claro interesse público e cultural, alinhado aos princípios da democratização do acesso, inclusão social e valorização da cultura nacional. A Lei Rouanet é o mecanismo ideal para viabilizar ações que promovem impacto social positivo, onde o financiamento tradicional é limitado ou inexistente.Além disso, ao utilizar a Lei de Incentivo, empresas patrocinadoras associam suas marcas a um projeto de relevante valor cultural e social, fortalecendo sua imagem institucional com responsabilidade cultural e cidadania.
Produtos: Festival ou Festa Popular (Somente Estrutura) e Espetáculo de Artes Cênicas- Plano de distribuição do produto "Espetáculo de Artes Cênicas" está zerado porque é o mesmo para o produto “Festival ou Festa Popular (Somente Estrutura)”, se incluirmos os mesmos valores eles serão duplicados. - Plano de distribuição de contações de historias estão incluidas em contrapartida social.
Realização de um festival itinerante de teatro, com espetáculos presenciais em 28 cidades brasileiras, sendo:22 cidades do interior do Estado de São Paulo3 cidades do Estado de Minas Gerais3 cidades do Espirito SantoO festival será composto por apresentações teatrais de grupos renomados, com foco na democratização do acesso à cultura, descentralização de produções culturais e formação de plateia.
Acessibilidade O projeto assegura a Acessibilidade Física por meio da realização dos espetáculos em espaços que contam com infraestrutura adequada para pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida. Isso inclui a presença de rampas de acesso, elevadores e banheiros adaptados.Já a Acessibilidade de Conteúdo será garantida por meio da oferta de sessões com audiodescrição, tradução em Libras. Também está prevista, em alguns locais, a visita sensorial ao palco para pessoas com deficiência visual, permitindo a compreensão mais completa do espetáculo.Essas ações têm como objetivo garantir o pleno acesso de todos os públicos à experiência artística, promovendo a inclusão e o respeito à diversidade de acessos e compreensões do conteúdo cultural.O projeto prevê a atuação de profissional treinado e capacitado em práticas de inclusão e acessibilidade, com foco no atendimento de pessoas com deficiência intelectual.
Democratização de AcessoA entrada para os espetáculos será a preços populares, garantindo que públicos de diferentes faixas de renda possam participar. Cotas de ingressos gratuitos serão destinadas a ONGs, escolas públicas e populações periféricas.Essas ações se somam a outras estratégias de ampliação de acesso e inclusão, como:Oficinas culturais e rodas de conversa, como ações formativas e de sensibilização artística;Sessões acessíveis com recursos como Libras, audiodescrição e legenda descritiva;O projeto busca, assim, não apenas promover o acesso físico ao teatro, mas também romper barreiras sociais, geográficas e comunicacionais, consolidando sua vocação como agente de transformação cultural e inclusão cidadã.Em conformidade com “Art. 47. Em complemento às medidas de democratização de acesso, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto no art. 46, inciso III, totalizando 20% (vinte por cento); “Art. 46IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem R$ 50,00 (cinquenta reais).V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas;Informamos que no produto Contrapartida Social atenderemos o total de 1.000 beneficiários .
O proponente desempenhará a coordenação geral/ administrativa e financeira do projeto, sendo encarregado da coordenação de toda sua execução artística, operacional, contábil e financeira e receberá na linha de Direção Geral do projeto. Nome Completo: Vicente Rodrigues de FreitasFunção: Direção geralCurrículo Resumido: Formação acadêmica: Bacharel em Comunicação social - Publicidade e propaganda - Universidade Metodista - 1988 - 1992 - Pós-Graduado em Gestão de Negócios digitais pela ESPM - (1998) Experiência Profissional: Gestor comercial do Grupo Folha nos segmentos de cultura - educação - moda e negócios de 1988 - 2018 - Diretor da Sinapse produções culturais que administra o Teatro Colinas e realiza produções na cidade de São José dos Campos (Vale do Paraíba) desde 2011 - Conselheiro na ADAAP (associação dos amigos artistas da praça) organização social que gera e administra a SP - Escola de teatro. Nome Completo: Claudia Vitale FreitasFunção: Curadoria e CoordenaçãoCurrículo Resumido: Formada em Jornalismo pela Universidade Metodista de Ensino Superior de São Bernardo do Campo, com MBA em Marketing de Serviços pela Escola Superior de Propaganda e Marketing (ESPM), tem experiência de mais de 20 anos em gerenciamento de projetos de consultoria B2B e atendimento a clientes nos núcleos de consultoria da Escola de Administração de Empresas de São Paulo da Fundação Getulio Vargas (EAESP-FGV) e na Fundação Instituto de Administração da Universidade de São Paulo (FIA-USP), tendo atuado nas áreas de marketing e relacionamento com o mercado. Administra o Teatro Colinas desde 2011, atuando na área de curadoria artística e produção local, sendo responsável pela programação do espaço, que se tornou passagem de grandes produções culturais do eixo Rio-São Paulo. Nome Completo: Erika HornFunção no Projeto: Produção ExecutivaCurrículo Resumido: Erika Horn é produtora executiva e gestora cultural com 20 anos de experiência no setor. Graduada em Relações Internacionais pela Belas Artes e pós-graduada em Fundamentos da Cultura e das Artes pela UNESP, atua com produção, programação artística e internacionalização de projetos.Em 2016, fundou a HORN Produções Artísticas, empresa dedicada à realização e gestão de espetáculos, exposições e turnês.Foi produtora por 10 anos no Grupo Parlapatões, coordenando temporadas, turnês nacionais, curadoria de mostras e projetos aprovados em leis de incentivo.Em 2022, foi selecionada para o CreativeSP, representando o setor cultural paulista no Festival Fringe, em Edimburgo, o maior festival de artes do mundo.Entre seus trabalhos recentes destacam-se a produção executiva da turnê Phonica de Marisa Monte (2025) e os shows da banda Titãs (2024-2025), ambos projetos de grande alcance nacional.Coordenou ainda a produção do espetáculo Finlândia (2025), de Pascal Rambert, em cartaz em São Paulo e Rio de Janeiro, e de O Deus de Spinoza (PROAC, 2023).Na área de festivais e grandes eventos, esteve à frente da produção do Festival de Teatro Seguros Unimed (2024), com mais de 100 apresentações pelo interior paulista, do FIC – Festival Internacional de Circo (2020) e da Virada Cultural SP (2019).Também foi responsável pela produção de exposições de destaque, como a mostra de design de Bernardo Figueiredo (Belo Horizonte, 2023) e a Ocupação Benjamim de Oliveira no Itaú Cultural (2021). Erika é fluente em inglês e tem experiência com cooperação internacional em artes, conectando artistas, instituições e público em projetos de grande impacto cultural. Nome Completo: Cizo de SouzaFunção no Projeto: Diretor TécnicoCurrículo Resumido:Curso e Workshop Formação 2 grau completo Atualmente cursando Faculdade de Tecnologia de Gestão Pública. Cursos complementar 4 Anos de Violão Erudito no Conservatório Villa Lobos. Curso de Montagem de Steel Frame na construção civil. Curso de Vector Works de modelagem 3D Seminário insights coordenação e gestão de pessoas Universidade de Santa Monica. Curso de Leis de Incentivos Eletricista prático, em 1989 foi convidado a trabalhar na Bienal, na área de iluminação, seguindo o ofício de técnico de iluminação na empresa Som LUX. No Teatro TBC, encontrou sua área de especialização: a iluminação teatral. Realizou trabalhos em exposições, emissoras de TV e Shows com artistas consagrados como Djavan, César Camargo Mariano e outros. Designer de Iluminação após 5 anos de assistência técnica. Trabalhos Realizados Últimos trabalhos Criador de Iluminação e cenografia na Escola de Teatro Musical Teen BroadwayCurso de teatro Musical. Criação de Iluminação e Cenografia da Cantora Jeniffer Nascimento Coordenador e Operador de luz do espetáculo Les Miserables teatro Renault Coordenador e Operador de luz do espetáculo Noviça Rebelde teatro Renault Coordenador Técnico no Teatro Colinas Eventos Empresariais Projeto e Montagem da Iluminação do Teatro Maria Della Costa; Projeto e Montagem no Teatro Imprensa Grupo Silvio Santos; Projeto e Montagem do Teatro Centro Da Terra; Reforma elétrica no Galpão X19, no Armazém da Vila Maria Zélia; Atendimento Técnico no Teatro da Faculdade do SENAC; Coordenação Técnica no Centro Cultural Grupo Silvio Santos para o eventos 50 anos de Grupo Silvio Santos no período de 1990 até 2010; Coordenação Técnicas nos musicais A Noviça Rebelde - Temporada no Alfha (2009), Beatles num Céu com Diamantes - Temporada no Teatro das Artes (2009) e Sete - Temporada no Ségio Cardoso (2009), com Direção de Charles Muller e Cláudio Botelho; Nome Completo: Carlos AlbinoFunção no Projeto: Captação e ComunicaçãoCurrículo Resumido:Executivo de vendas Empresa Folha da manhã (Folha de S Paulo), São Paulo Ago 1995 - Mar 2006. Executivo multimídia, Folha On Line, Revista da Folha, Folha de S Paulo (jornal). Projetos regionalizados temáticos como: Especial Educação, Especial Decoração, Especial Seu Bairro, etc... Atendimento a médias e grandes agências. Ex: Clientes: Copel Colchões, Agências: DeBrito, FullJazz, Fabra Quinteiro, DPZ@T, BETC, VML&YR, WE, F .Biz, etc... Esporte: Jogo volley e Tênis Executivo de negócios multimídia Diários Associados, São paulo Mar 2006 - Set 2019 Cinema e restaurantes Executivo de vendas multimídia na sucursal São Paulo(Diários Associados), o qual faz parte os jornais: Correio Braziliense, Estado de Minas , Diário de Pernambuco, AQUI DF,AQUI BH,AQUI PE, seus portais Correio Braziliense.com, Portal UAI, Diário de pernambuco.com, e Rádios Clube Fm a AM de seus respectivos estados! Comercialização de espaços dentro dos jornais, Projetos sob medida e customizados, etc... Nas Rádios : blitz, Spotʼs, programetes, Patrocínio de Programas. Nos Portais: Banner's, formatos diferenciados e customizados. Atendi por muitos anos as Casas Bahia, com carta compromisso que comtemplava todos os produtos do Grupo, através da Y.R(São Caetano). Atendimento de todo o mercado de São Paulo, sempre através de agencias, como: FSB, Publicis, Africa, WMcCann, Almap,BBDO, DPZ@T, BETC, VMLYR, WE, F Biz, etc... Festival de Teatro Seguros Unimed Captação de Patrocínio e comercial. Trabalhei em toda a comunicação do Festival, na primeira e segunda edição, atuando nas ações de mídia on e off line . Produção local em cidades como Lorena e Barra Bonita... FORMAÇÃO E QUALIFICAÇÕES Superior completo Universidade Anhembi Morumbi, São Paulo Formado em publicidade e propaganda Nome Completo: Emily MarsiliFunção no Projeto: Administrativo FinanceiroCurrículo Resumido: Produtora teatral com mais de 13 anos de experiência em montagem, logística e coordenação de espetáculos. Atuante em companhias independentes, teatros e festivais nacionais, com sólida vivência em produção executiva, gerenciamento de equipes e comunicação com elencos e equipes técnicas. Experiência robusta na elaboração e inscrição de projetos culturais por meio das Leis de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet e PROAC).
Projeto apreciado pelo Componente da Comissão na Reunião da CNIC