À Margem da Vida RJ, SP, REC, DF

Montagem, temporadas Rio de Janeiro e São Paulo e circulação em DF e Recife (com o total de 42 apresentações) do espetáculo teatral "À MARGEM DA VIDA", obra-prima do maior dramaturgo americano do século vinte, Tennessee Wiliams que vem encantando e emocionando geração após geração desde sua criação. Amanda, a matriarca da peça, na sua juventude era uma beldade acabou escolhendo para se casar um jovem bem-apessoado que lhe deu dois filhos e a abandonou. Amanda se virou do avesso para criar sozinha Tom e Laura. A peça se passa na memória do personagem Tom, que conta suas lembranças para a plateia e é uma história sobre uma família disfuncional, onde amor e tensão familiar caminham juntos. Produtos secundários: um debate sobre a montagem do espetáculo após uma das apresentações em cada uma das cidades;+ uma oficina de sonorização e iluminação para estudantes de teatro nas cidades do Rio de Janeiro e São Paulo;+ um ensaio aberto nas cidades do Rio de Janeiro e São Paulo.

PRODUTO ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: SINOPSE À MARGEM DA VIDAAmanda, a matriarca da peça, na sua juventude era uma beldade, chegando a ter dezessete pretendentes numa mesma tarde. Mas ela acabou escolhendo um jovem bem-apessoado que lhe deu dois filhos e a abandonou. Amanda se virou do avesso para criar sozinha Tom e Laura e vivem os três num prédio abarrotado de apartamentos mínimos num subúrbio distante e pobre. Todos que se encontram ali são pessoas invisíveis socialmente e a relação dessa mãe com os filhos é simbiótica. Tom é poeta, gosta de ir ao cinema e sonha com uma vida de aventuras bem longe da casa em que vive enredado na teia de Amanda, mas trabalha numa sapataria porque tem que sustentar sua mãe e sua irmã. Laura é emocionalmente e fisicamente debilitada, extremamente frágil e tímida, não conseguiu parar em nenhum emprego. Passa seus dias limpando e brincando com sua coleção de bichinhos de vidro e ouvindo discos antigos que seu pai deixou. A obsessão de Amanda é arranjar um pretendente para a filha e casá-la com um homem que a sustente e proteja. Com os dois filhos encaminhados, ela vai poder finalmente descansar em paz. Esses três personagens, procuram escapar da dura realidade que os cerca através da fantasia, ao contrário do pretendente Jim, que chega trazido pelo Tom.A peça se passa na memória do personagem Tom, que conta suas lembranças para a plateia e é uma história sobre uma família disfuncional, onde amor e tensão familiar caminham juntos. É a obra-prima do maior dramaturgo americano do século vinte e vem encantando e emocionando geração após geração. CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA 14 ANOS PRODUTO CONTRAPARTIDAS SOCIAIS: · 01 debate em cada cidade após uma das apresentações, na qual teremos a presença de grupos de inclusão social (ONGS, OSs, Escolas e afins), provavelmente o ensaio aberto social. Será conduzido pela atriz e produtora Louise Cardoso, e falará sobre a produção dessa montagem e da temática do espetáculo;· 01 oficina para estudantes advindos de grupos de inclusão social (ONGS, OSs, Escolas e afins) ministrada por nossos técnicos de som, iluminação nas cidades do Rio de Janeiro e São Paulo;· 01 ensaio aberto para estudantes advindos de grupos de inclusão social (ONGS, OSs, Escolas e afins) nas cidades do Rio de Janeiro e São Paulo;

Objetivo GeralAcredito que o bom teatro com uma dramaturgia potente como À Margem da Vida, pode modificar a vida das pessoas. É bem provável que eu tenha abraçado a carreira de atriz depois de assistir essa peça no teatro Tablado aos quinze anos. O excepcional e comovente diálogo do texto atinge o coração e a alma do expectador provocando a catarse. Ninguém sai imune depois de assistir à peça, ficando a história dessa família guardada num lugar muito especial dentro da gente.Montar o espetáculo teatral adulto "À MARGEM DA VIDA", de Tennessee Williams , atingindo ampla assistência.OBJETIVOS ESPECIFICOS:Realizar a circulação com 42 apresentações em 4 cidades sendo:· Dois meses de temporada em teatro da cidade do Rio de Janeiro (24 apresentações);· Um mês de temporada em teatro na cidade de São Paulo (12 apresentações);· 03 apresentações na Região Centro Oeste em Brasília DF;· 03 apresentações na Região Nordeste em RecifeAtingindo até 14863 pessoasRealizar ações de contrapartida social com:· 04 debates (um em cada cidade da circulação) após apresentações nas quais tivermos a presença de grupos de inclusão social (ONGS, OSs, Escolas e afins). Serão conduzidos pela atriz e produtora Louise Cardoso e falarão sobre a produção dessa montagem e de espetáculos teatrais em geralAtingindo até 1606 pessoas· 04 oficinas para estudantes de teatro advindos de grupos de inclusão social (ONGS, OSs, Escolas e afins) em cada uma das cidades da circulação, ministrada por nossos técnicos de som e iluminação e dará ênfase a possibilidade de aplicação de novas tecnologias tanto na produção quanto na operação dos espetáculos.Atingindo até 80 pessoas· 02 ensaios abertos ao público: 1 na cidade do Rio de Janeiro e 1 na cidade de São Paulo _Atingindo até 733 pessoasGerar emprego e renda ao longo de 8 meses para aproximadamente 30 profissionais da cultura e da economia criativa, sendo a maioria contratada localmente.

A montagem desse texto inédito se justifica por vários motivos, entre eles:· Discute-se afeto, solidão, acumulação, relações familiares, auto aprisionamento / isolamento e libertação, temas pertinentes e necessários ao clima poluído e tenso em que vivemos· Perto de fazer cinquenta anos de teatro profissional, eu precisava comemorar à altura. Uma peça que me fascinou desde sempre foi "À Margem da Vida". Essa obra-prima de Tennessee Williams vem sendo montada no mundo todo desde 1944 sempre com êxito e permanece atual porque fala de família, porque além de uma delicada força poética, tem também uma sólida estrutura dramática implícita, porque a plateia se identifica e se emociona, porque seus personagens são reais, tem sangue, mantendo O teatro, como espaço de reflexão e transformação social e contribuindo para a formação de uma nova geração que merece assistir À Margem da Vida.· Seria inviável montar esse espetáculo e contratar e pagar profissionais diretos e indiretos da cultura apenas com recursos da bilheteria, por isso o Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais é fundamental para realização do projeto, e garantir a sua permanência e desenvolvimento no mercado cultural.· O projeto atende aos Incisos I, V e VIII do Art. 1º da Lei 8313/91 bem como às finalidades expressas no Inciso II, Alínea C, da referida norma.· O projeto tem por finalidade atingir os seguintes objetivos do Artigo 3º da Lei 8313/91:II - Fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS.IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Não há previsão de aquisição de bens duráveis nem de material de uso permanente no orçamento apresentado. A responsável pelo projeto como representante legal do proponente é a sócia diretora da Louise Cardoso Produções Artísticas Ltda, Louise Ferreira Cardoso em arte Louise Cardoso Informamos também que caberá ao proponente a remuneração referente aos seguintes itens presentes na planilha orçamentária:Coordenação do Projeto: R$ 27 000,00Elenco Principal ensaios R$ 12 500,00 Elenco Principal 42 Apresentações R$ 69 720,00 (DF R$ 4980 + Recife R$ 4980,00 + Rio R$ 39 840,00 + São Paulo R$ 19 920,00TOTAL: R$ 109 220,00 que correspondem a aproximadamente 6,20% do valor total da planilha, não ultrapassando a porcentagem máxima de 20%. Teremos uma equipe composta de 9 pessoas viajando para todas as cidades da turnê (exceto pela cidade do Rio de Janeiro onde todos residem) sendo: a atriz e produtora proponente Louise Cardoso, 03 atores/ atrizes, 01 técnico de sonorização, 01 técnico de iluminação, 01 técnico cenografia, 01 camareira e 01 produtor (a). Teremos também a ida e volta de outras três (03) pessoas da equipe de criação (diretor, cenógrafo, e iluminador) para a semana inicial da temporada na cidade de São Paulo. Sendo assim, serão adquiridas passagens aéreas nas seguintes quantidades e trechos, conforme descrito no orçamento Rio de Janeiro / São Paulo - 75 bilhetes São Paulo / Rio de Janeiro - 75 bilhetes Rio de Janeiro / Brasília - 09 bilhetes Brasília / Rio de Janeiro - 09 bilhetes Rio de Janeiro / Recife - 09 bilhetes Recife / Rio de Janeiro - 09 bilhetes TOTAL DE 186 BILHETES

ESPECIFICAÇÕES TÉCNICAS DO PRODUTO:PRODUTO ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICASMontagem, primeiras temporadas no Rio de Janeiro e São Paulo, mais apresentações em Brasília e Recife atingindo até 14863 pessoasDURAÇÃO DE CADA ESPETÁCULO: APROXIMADAMENTE 60 MINUTOS OS ARTÍSTAS SÃO:A atriz principal é Louise Ferreira Cardoso (em arte Louise Cardoso) cachê de R$2500 por 1 mês de ensaios + R$ 57 0000 por 42 APRESENTAÇÔES + R$ 27 0000 pela coordenação do projeto Texto de Tennessee Wiliams -avaloir de TRÊS MIL DÓLARES AMERICANOS (US$3000) + 7% (SETE POR CENTO) da Receita Bruta da Bilheteria advinda de toda e qualquer apresentação da Peça em questão. · PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL01 debate em cada cidade após uma das apresentações na qual teremos a presença de grupos de inclusão social (ONGS, OSs, Escolas e afins). Será conduzido pela atriz e produtora Louise Cardoso, e falará sobre a produção dessa montagem e da temática do espetáculo atingindo aproximadamente 250 pessoas por cidade;DURAÇÃO APROXIMADA DO DEBATE: 40 MIN 01 oficina para estudantes advindos de grupos de inclusão social (ONGS, OSs, Escolas e afins) ministrada por nossos técnicos de som e de iluminação, e dará ênfase a possibilidade de aplicação de novas tecnologias, tanto na produção quanto na operação dos espetáculos. Nas cidades do Rio de Janeiro e São Paulo;Atingindo até 50 pessoas por cidade;DURAÇÃO APROXIMADA DA OFICINA: 60 MIN · 01 ensaio aberto ao público nas cidades do Rio de Janeiro e São Paulo: Atingindo até 653 pessoas;DURAÇÃO APROXIMADA DO ENSAIO ABERTO: 60MIN

PRODUTO ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Acessibilidade Arquitetônica: A produção do espetáculo garante a preferência por apresentações em espaços que já estejam devidamente adaptados para atender medidas de acessibilidade (como banheiros adaptados, rampas e/ou elevadores de acesso, corrimão, sinalização, locais para cadeiras de rodas, entre outros) e que tenham funcionários qualificados para recepcionar este público e ela mesma prestará atendimento prioritário às pessoas idosas ou com mobilidade reduzida, de modo que sejam as primeiras a entrar e as primeiras a sair do teatro, antes e após as apresentações. Acessibilidade de Conteúdo: Caso haja demanda realizaremos 08 sessões com intérprete de libras no Rio de Janeiro, 04 em São Paulo, 01 em DF e 01 em Recife Todo material de divulgação conterá informações sobre a disponibilização das medidas de acessibilidade PRODUTO CONTRAPARTIDAS SOCIAIS (DEBATE, OFICINA e ENSAIOS ABERTO) Acessibilidade Arquitetônica: A produção do espetáculo garante a preferência por espaços para os debates e oficinas (tanto as de estudantes de teatro quanto nas de estudantes de técnica) em espaços que já estejam devidamente adaptados para atender medidas de acessibilidade (como banheiros adaptados, rampas e/ou elevadores de acesso, corrimão, sinalização, locais para cadeiras de rodas, entre outros) e que tenham funcionários qualificados para recepcionar este público e ela mesma prestará atendimento prioritário às pessoas idosas ou com mobilidade reduzida, de modo que sejam as primeiras a entrar e as primeiras a sair do teatro, antes e após as apresentações Acessibilidade de Conteúdo: Estimularemos a participação de pessoas com deficiência de mobilidade, auditiva e/ ou visual na oficina, no debate e no ensaio aberto e, caso haja demanda, disponibilizaremos tradução para a Língua Brasileira de Sinais (Libras) e áudio descrição, e auxiliaremos a circulação das pessoas com deficiência de mobilidade e idosos. Na Oficina, caso haja demanda de participação de pessoas com deficiência visual, ofereceremos também uma visita pelos bastidores do espetáculo, em que lhes será dada a oportunidade de interação e sensibilização tátil com os equipamentos e objetos cenográficos. As medidas listadas acima são compatíveis com as características do espetáculo teatral objeto deste projeto e os locais onde serão apresentados e se justificam e fundamentam nos termos das seguintes leis e decretos: Lei nº 13.146 de 6 de julho de 2015- Art. 42. Itens I – e II + Art. 44. § 1º § 3º § 4º § 5º e § 7º Decreto nº 9.404, de 11 de junho de 2018, “Art. 23. § 1º Item I a e b Item II a e b § 2º § 3º § 4º § 5º § 6º § 9º § 10. § 11. § 12. “Art. 23-A. § 1º § 2º § 3º § 4º “Art. 23-B.

Em atendimento ao Art. 27 da I. N. nº 01/2023 do MinC, a proposta irá adotar os incisos I, II, III e IV, a saber:I – Até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores;II – Mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo;III – Até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; eIV – Mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta”. Também será cumprido o disposto no § 3º do Artigo 29 da IN número 11 de 30 de janeiro de 2024 quanto à parametrização estabelecida no sistema:I - Meia-entrada assegurada para estudantes em, no mínimo, 40% (quarenta por cento) do quantitativo total dos ingressos comercializados, conforme o § 10 do art. 1º da Lei nº 12.933, de 2013; eII - Meia-entrada assegurada para idosos em todos os ingressos comercializados, conforme o art. 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003.III - meia-entrada para acesso a eventos artístico-culturais a estudantes, jovens de baixa renda portadores da Identidade Jovem (ID Jovem) e pessoas com deficiência, em todos os ingressos comercializados, conforme o do Decreto nº 8.537, de 5 de outubro de 2015. Em complementação aos itens já atendidos, serão contemplados também os incisos II e VI do Art. 28 da I.N. nº 01/2023 do MinC que também consta do Inciso II e V do Art. 30 da I.N. nº 11/2024, a saber:II - Oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos, incluindo os seus acompanhantes; NO PRODUTO ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: Ofereceremos transporte gratuito ao público com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos para as sessões com gratuidades destinadas as ações sociais prevendo acessibilidade à pessoa e incluindo seus acompanhantes. VI – Realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas”. PRODUTO CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Ofereceremos:01 debate após uma das apresentações01 oficina para estudantes de teatro 01 ensaio aberto ao público

Descreva com detalhes qual atividade (mesmo que voluntária) o dirigente ou a instituição proponente realizará no projeto. Apresente também currículo resumido dos principais participantes. * FICHA TÉCNICA: À Margem da Vida PROPONENTE PESSOA JURIDICA: Louise Cardoso Produções Artísticas Ltda - EPP.Endereço: Rua Tonelero 180/403 Cop.C.N.P.J. : 30714927 / 0001 -54Inscrição Estadual: IsentoInscrição Municipal: 111.9607.00 Peças Produzidas:1990/1993 – “Fulaninha e dona Coisa” de Noemi Marinho, direção: Marco Nanini1994/1995 – “Navalha na Carne” de Plínio Marcos, direção: Marcus Alvisi2000/2001 – “A Rosa Tatuada” de Tennessee Williams, Direção: Filipe S. Tenreiro2002 – “Sylvia” de A. R. Gurney, Direção: Aderbal Freire Filho2003/2004 – “O Acidente” de Bosco Brasil, Direção: Cibele Forjaz2007/2008 – “Mãe Coragem e Seus Filhos” de Bertolt Brecht, Direção: Paulo de Moraes 2010/2013 – “Velha é a Mãe!” de Fábio Porchat, Direção: João Fonseca2018/2019 – “ O Que é Que Ele Tem” de Renata Mizrahi, direção: Fernando Philbert2023 – “Os Bolsos Cheios de Pão” de Matéi Visniec, direção de Fernando PhilbertREPRESENTANTE PROPONENTE (PESSOA FISICA) + ATRIZ PRINCIPAL + COORDENADORA E IDEALIZADORA-LOUISE FERREIRA CARDOSO (EM ARTE LOUISE CARDOSO): Formada pelo Teatro amador O Tablado, sob a direção de Maria Clara Machado, lá participou como atriz de vários espetáculos, dentre eles: Pluft, o Fantasminha. Foi prêmio revelação de atriz do ano de 1975 pela peça O Dragão de Eugène Swhartz, direção de Maria Clara Machado, ainda no Tablado, escola na qual lecionou por doze anos.Alguns trabalhos no Teatro: Quarteto, de Antônio Bivar, direção: Ziembinsky, Besame Mucho de Mário Prata, direção: Aderbal Freire Filho, Um Bonde Chamado Desejo, de Tennessee Williams, direção: Maurice Vaneau, Fulaninha e Dona Coisa, de Noemi Marinho, direção: Marco Nanini, Navalha na Carne, de Plínio Marcus, direção: Marcus Alvise, A Rosa Tatuada, de Tennessee Williams, direção: Felipe S. Tenreiro, O Acidente, de Bosco Brasil, direção: Cibele Forjaz, Mãe Coragem e Seus Filhos, de Bertolt Brecht, direção: Paulo de Moraes, Velha é a Mãe!, de Fábio Porchat, direção: João Fonseca, Reunificação das Duas Coréias de Jöel Pommerat: direção João Fonseca, O Que É Que Ele Tem, a partir do livro de Olivia Byington, texto de Renata Mizrahi, direção: Fernando Philbert. Alguns trabalhos no Cinema: O Seminarista, de Geraldo Santos Pereira, Se Segura Malandro, Bar Esperança o Último que Fecha e Apolônio Brasil, o Campeão da Alegria de Hugo Carvana, Gaygin e Gaygin Dois de Tizuca Yamazaki, O Sonho não Acabou, de Sérgio Resende. Foi duas vezes premiada como melhor atriz no Festival de Brasília: a primeira com o filme Baixo Gávea de Haroldo Marinho Barbosa e a segunda com o filme Leila Diniz, de Luiz Carlos Lacerda, Tempos de Paz, de Daniel Filho, Tudo bem no Natal que vem, de Roberto Santucci, Pérola, de Murilo Benício, Tia Virgínia, de Fabio Meira, prêmio no festival brasileiro de Los Angeles (LABRFF), O Clube das Mulheres de Negócios, de Anna Muylaert, Quiquito de melhor atriz em Gramado (prêmio coletivo). Alguns trabalhos na televisão: O Tempo e o Vento, de Doc Comparado, direção: Paulo José, TV Pirata, de Cláudio Paiva, direção: Guel Arraes, O Primo Basílio, de Gilberto Braga, direção: Daniel Filho, prêmio APCA de televisão, Comédia da Vida Privada, de Luís Fernando Veríssimo, direção: Guel Arraes, JK, de Maria Adelaide Amaral, direção: Dennis Carvalho, Doce de Mãe, de Jorge Furtado direção: Jorge Furtado. Algumas telenovelas: Marron Glacê, de Cassiano Gabus Mendes, direção: Gonzaga Blota, Cambalacho e Deus nos Acuda, de Sílvio de Abreu, direção: Jorge Fernando, Zazá, de Lauro Cesar Muniz, direção: Jorge Fernando, A Força de um Desejo, de Gilberto Braga, direção: Marcos Paulo, Porto dos Milagres, de Agnaldo Silva, direção: Marcos Paulo, Páginas da Vida, de Manoel Carlos, direção: Jaime Monjardim, Insensato Coração, de Ricardo Linhares e Gilberto Braga, direção: Dennis Carvalho, Além do Tempo, de Elizabeth Jhin, direção: Rogério Gomes e Pedro Vasconcellos. Autor: Tennessee Williams Pseudônimo de Thomas Lanier Williams III, foi um dramaturgo estadunidense. Williams foi o vencedor do Prémio Pulitzer de Teatro por A Streetcar Named Desire em 1948 e por Cat on a Hot Tin Roof em 1955. Tradutor: Flávio MarinhoFlávio Marinho é escritor, dramaturgo, tradutor e diretor com mais de 90 espetáculos no CV — entre peças, musicais e shows. Escreveu peças como Judy: O arco-íris é aqui — que recebeu prêmios como o APTR de Melhor Autor e o É Sobre Musicais de Melhor Texto e Espetáculo —,Cauby! Cauby! Uma lembrança! E Se eu fosse você entre outros. Também para o teatro traduziu O manifesto, de Brian Clark, Na sauna, de Nell Dunn e A rosa tatuada, de Tennessee Williams. Tem inúmeros livros publicados, como Abalou Bangu (2003) , Cauby! Cauby! (2007), A vingança do espelho - A história de Zezé Macedo (2012) e Judy: O arco-íris é aqui (2022). Foi redator e colaborador em programas de TV como Escolinha do Professor Raimundo e escreveu roteiros de shows como Roberto Carlos Especial 94. Por 14 anos, atuou como crítico teatral em O Globo, Jornal do Brasil, Última Hora, Tribuna da Imprensa, Vogue e Elle, entre outros. Por Não me entrego, não! Marinho recebeu o troféu de Melhor Autor no prêmio FITA de teatro em 2024. Diretor: João Fonseca é Diretor de teatro, cinema e televisão. Paulista de Santos, nascido em 19/08/1964, Iniciou sua carreira como ator em São Paulo no Centro de Pesquisas teatrais de Antunes Filho. Em 1993 se muda para o Rio de Janeiro e estreia como diretor de teatro em 1997 na Cia Os Fodidos Privilegiados do grande Antônio Abujamra com “O Casamento” de Nelson Rodrigues! Nos seus 25 anos de carreira tem em seu currículo mais de 80 espetáculos de todos os gêneros e diversas indicações / premiações como melhor diretor, entre os quais o Prêmio Shell, Prêmio Bibi Ferreira e Prêmio Cesgranrio,Dirigiu alguns dos principais sucessos dos palcos e da TV no Brasil nos últimos anos, entre eles os musicais "Tim Maia - Vale Tudo" de Nelson Motta (2011), “Cazuza – Pro Dia Nascer Feliz, o Musical" (2013) de Aloísio de Abreu, e os espetáculos "Minha Mãe é uma Peça" de Paulo Gustavo (2006) que se tornou filme, e “Maria do Caritó” de Newton Moreno (2010) com Lilia Cabral, que lhe deu seu segundo Premio Shell. Na televisão dirigiu oito temporadas de "Vai Que Cola", programa de TV do canal Multishow , “A Vila”, e a segunda temporada de “Tem que suar” no mesmo canal. Em 2020, fez sua estreia na direção de longa-metragens com “Não Vamos Pagar Nada”, com Samantha Schmutz e Edimilson Filho. Seus trabalhos mais recentes incluem um musical sobre Djavan e uma série jovem da Netflix intitulada “ Sem Filtro”. Elenco: Rodrigo Pandolfo + 2 atoresCenário: Nello MarreseFigurino: Mel Ackerman Iluminação: Paulo César MedeirosMúsica Original e trilha sonora: Marcelo Alonso Neves

Abertura de conta bancária de livre movimentação em 15/04/2026. Solicitamos ao proponente que compareça a sua agência de relacionamento e faça a regularidade do cadastro com a apresentação de documentos e assinaturas (conformidade das contas). Para que seja possível prosseguir com o recebimento de aporte e a transferência de recursos.