O Princípio do mundo - Circulação nacional

Realizar novas temporadas e circulação do espetáculo O Princípio do mundo, com a atriz Elisa Lucinda e direção de Geovana Pires. A obra aborda a mulher como fundamento do matriarcado e grande criadora da humanidade, a partir de pensamentos filosóficos africanos e da reconexão com a natureza como princípio civilizatório.

Partindo da provocação de que a primeira criatura humana foi feita por uma mulher negra, O Princípio do Mundo propõe uma reflexão poética e ritualística sobre as origens da humanidade e os caminhos que a sociedade contemporânea tem trilhado.Em cena, a atriz Elisa Lucinda dá vida a uma figura ancestral — a Mãe do Mundo — que, acompanhada por seu jovem aprendiz, recorre à sabedoria dos povos africanos e indígenas para retratar a importância do matriarcado como fundamento de uma cultura de paz.Incorporando a oralidade, a música (com o uso do kamale ngoni — harpa africana) e textos poéticos inspirados no poema Aviso da Lua que Menstrua, o espetáculo discute a “orfandade” do mundo atual quando se afasta dos ensinamentos ancestrais e matriarcais, destacando os riscos de uma cultura predatória e violenta.

OBJETIVO GERALPromover a circulação de um espetáculo teatral de relevância artística e social, aliado a ações formativas, que contribuam para o enfrentamento da violência contra a mulher, a educação antirracista e a democratização do acesso à cultura. OBJETIVO ESPECÍFICO- Realizar temporadas do espetáculo em 5 (cinco) cidades: Belo Horizonte, Basília, Rio de Janeiro, Salvador e São Paulo, com 16 apresentações em cada- Realizar circulação do espetáculo por 8 (oito) cidades: Belém, Curitiba, Goiânia, Macapá, Manaus, Porto Alegre, Recife e Vitória, com 2 apresentações em cada- Realizar 13 oficinas de poesia falada para mulheres vítimas de violência doméstica, uma em cada cidade- Ampliar o acesso de públicos femininos, negros e periféricos ao teatro- Fortalecer a palavra como instrumento de reconstrução identitária e cidadã- Estimular reflexões sobre matriarcado, ancestralidade africana e reconexão com a natureza

A violência contra a mulher permanece como uma das mais graves expressões de desigualdade social no Brasil, manifestando-se de forma física, simbólica, histórica, institucional e linguística. Quando uma mulher perde a voz, toda a sociedade adoece.Este projeto nasce da compreensão de que a violência começa na palavra — no silenciamento de narrativas, na desautorização da existência e no apagamento de identidades. O espetáculo propõe uma revisão das narrativas hegemônicas sobre a origem do mundo e da humanidade, recolocando a mulher e a África como fundamentos civilizatórios, ao mesmo tempo em que dialoga com questões contemporâneas como racismo estrutural, misoginia e crise ambiental.A presença de um jovem ator branco em cena é elemento central da proposta pedagógica, ao apostar na educação antirracista a partir da formação de meninos e jovens, promovendo escuta, responsabilização e transformação social.As oficinas ampliam o alcance do projeto ao criar espaços de escuta e criação poética para mulheres em situação de violência, fortalecendo a autonomia simbólica, emocional e cidadã por meio da palavra e do afeto. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da lei 8.313/94: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País.O projeto atende aos seguintes objetivos do Art. 3º da Lei 8.313/91II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;

PRODUTO PRINCIPAL – ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS- Temporadas em 5 (cinco) cidades: Belo Horizonte, Basília, Rio de Janeiro, Salvador e São Paulo, com 16 apresentações em cada- Circulação do espetáculo por 8 (oito) cidades: Belém, Curitiba, Goiânia, Macapá, Manaus, Porto Alegre, Recife e Vitória, com 2 apresentações em cadaDuração: 90 minutosClassificação indicativa: 14 anos PRODUTO SECUNDÁRIO - OFICINAS- 13 oficinas de poesia falada para mulheres vítimas de violência doméstica, uma em cada cidadeCONTRAPARTIDA SOCILA- Realização de ensaio aberto em uma das cidades que receberá uma temporada

Conforme a art 38, da IN 29/2026, o projeto prevê as seguintes medidas de acessibilidade:PRODUTO PRINCIPALI - no aspecto arquitetônico, serão priorizados locais que atendam às medidas de acessibilidadeII - no aspecto comunicacional e de conteúdo do projeto:- todas as sessões terão intérprete de LIBRAS;- serão realizadas visitas táteis antes do espetáculo, com agendamento prévio- serão distribuídos abafadores de ruídosIII - no aspecto de comunicação e divulgação acessíveis do projeto:- serão produzidos materiais de divulgação para as redes sociais com a #pracego ver e com interpretes de LIBRAS- serão divulgados os recursos de acessibilidade disponíveisPRODUTO SECUNDÁRIO - OFICINASAs oficinas serão realizadas em abrigos e centros de atendimento a mulheres vítimas de violência. Faremos a divulgação das oficinas com recursos de LIBRAS, audiodescrição e distribuição de abafadores de ruídos e caso haja participação de pessoa com deficiência, os recursos serão disponibilizados.

Conforme o Art. 41 da IN 29/2026, o projeto adotará as seguintes medidas de democratização do acesso:I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de 1 (um), receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado;II - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto;III - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituição públicas de ensino; eIV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem R$ 50,00 (cinquenta reais). Em cumprimento ao Art. 42 da IN 29/2026, o projeto adotará a seguinte medida de ampliação do acesso:V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas;O projeto oferece, como produto secundário, 13 oficinas de poesia falada para mulheres vítimas de violência doméstica, uma em cada cidade

Geovana Pires: Texto, Dramaturgia e Direção artísticaGeovana Pires é atriz, diretora teatral, professora e coordenadora artística e pedagógica da Casa Poema, instituição fundada por ela e pela atriz e poeta Elisa Lucinda. Iniciou sua carreira no Teatro Tablado em 1996 e se formou pela CAL (Casa das Artes de Laranjeiras) em 2002. É diretora do espetáculo "Parem de Falar Mal da Rotina", sucesso de público. Além de ter dirigido "Solano, Vento Forte Africano" e "A paixão segundo Adélia Prado." Em 2007 fundou a Companhia da Outra com a atriz e poeta Elisa Lucinda desenvolvendo a narrativa poética no palco. A dupla viaja pelo Brasil apresentando recitais, espetáculos e oficinas cuja a ferramenta é a poesia. Geovana Pires com sua linguagem teatral e humana, usa de sua expressão e conhecimento poético para capacitar profissionais de diversas áreas como: professores, policiais, atores, menores infratores, juízes, psicólogos, advogados, dentre outros. Coordena pedagogicamente essas oficinas, ministra as aulas e palestras em diversos estados do Brasil, em parceria com a Organização Internacional do Trabalho, Ministério Público do Trabalho. Elisa Lucinda: Texto, Dramaturgia e AtrizPoeta, atriz, intérprete, jornalista e professora. Tem publicados 19 livros. Entre poesia e prosa: O semelhante, Eu te amo e suas estreias, A fúria da beleza, Vozes Guardadas, além dos romances O cavaleiro de nada, uma autobiografia de Fernando Pessoa finalista do prêmio São Paulo de Literatura em 2015, e a coleção O Pensamento de Edite, onde Quem me leva para passear, 2º livro da coleção, foi indicado ao Prêmio Jabuti 2022 na categoria Romance de Entretenimento. É também autora da coleção infantil Amigo Oculto, pela qual ganhou o prêmio Altamente Recomendável da FNLIJ. Através da Casa Poema, instituição cultural em sociedade com a atriz Geovana Pires, a multiartista desenvolve projetos que popularizam a poesia para todas as idades, como “Versos de liberdade” que ensina a palavra poética aos jovens que cumprem medidas socioeducativas, além de cursos de poesia falada para professores e profissionais de áreas diversas. Vencedora do prêmio especial do júri do festival de cinema de gramado, pelo conjunto da obra no ano de 2020. No ano seguinte, a atriz e escritora tomou posse na academia brasileira de cultura, ocupando a cadeira de Olavo Bilac, figurando entre nomes como: Zeca pagodinho, Elza soares, Christiane Torloni, Ana Botafogo, Carlinhos de jesus, entre outros. O espetáculo que deu origem ao livro Parem de falar mal da rotina, que em 2022 recebe uma edição revisada, está fazendo 20 anos de estrada com milhões de espectadores e leitores, fervorosos fãs e seguidores das inspiradas ideias dessa artista. Em janeiro de 2023 estreou a novela das 19h vai na fé, onde viveu a personagem Marlene, na rede globo. Rafael Lydio: Direção de ProduçãoDiretor da Paragogí Cultural, produtor e gestor cultural com mais de 10 anos de experiência. Formado pelo Instituto Federal do Rio de Janeiro (IFRJ) e pós-graduado em Gestão Cultural: Cultura, Desenvolvimento e Mercado pelo SENAC-SP. Possui em seu currículo produções de segmentos artísticos diversos, como festivais de música, dança, exposições, documentários, espetáculos musicais e teatro. Como produtor da Sarau Agência de Cultura Brasileira trabalhou com espetáculos recordistas em premiações, dentre eles os musicais “Gonzagão - a lenda”; “Forrobodó - Um choro na Cidade Nova”; “Ópera do Malandro”; “Auê”, “Suassuna - o auto do reino do sol”; Musical “Elza” e “Jacksons do Pandeiro”. Fez parte de grandes produções como o Rock in Rio 2013, Jornada Mundial da Juventude 2013, Festival Villa-Lobos e TOCA. Sua última produção, ainda em cartaz, é a experiência intercênica “Meu filho só anda um pouco mais lento”, com direção de Rodrigo Portella, produção da Fábrica de Eventos e Produções Artísticas. Gestão físico-financeira: Carol Villas BoasCarol Villas Boas é produtora e gestora cultural formada em Produção Cultural pela Universidade Federal Fluminense (UFF), com passagem pela Universidade Lusófona de Humanidades e Tecnologia, em Lisboa, e especialista em prestação de contas e gestão financeira de projetos culturais. Possui mais de 10 anos de experiência no acompanhamento de projetos aprovados nas diversas leis de incentivo (federal, estaduais e municipais) e editais. Tem em seu currículo projetos de diversos segmentos artísticos, como exposições de arte, mostras de cinema, documentário, festival de música e espetáculos musicais, além de ter sido responsável pela prestação de contas dos projetos da produtora Sarau Cultura Brasileira, de 2013 a 2020.

Abertura de conta bancária de livre movimentação em 18/03/2026. Solicitamos ao proponente que compareça a sua agência de relacionamento e faça a regularidade do cadastro com a apresentação de documentos e assinaturas (conformidade das contas). Para que seja possível prosseguir com o recebimento de aporte e a transferência de recursos.