Video e Pod Cast - O artista como empreendedor de si

Realização da série audiovisual em formato de podcast e videocast intitulada "O Artista como Empreendedor de Si", composta por 28 episódios inéditos com duração média de 40 minutos, veiculados semanalmente ao longo de 7 meses em plataformas digitais (YouTube, Spotify e Apple Podcasts), com distribuição gratuita e plenamente acessível.A série reunirá 28 profissionais do setor cultural brasileiro — incluindo atores, diretores, técnicos, produtores, gestores, captadores, cenógrafos e autores — para compartilhar suas trajetórias artísticas e estratégias de organização profissional, abordando gestão de carreira, modelos de trabalho, economia criativa, financiamento cultural e sustentabilidade financeira na cultura digital.Cada episódio será estruturado como uma narrativa de trajetória, combinando memória artística, processos criativos e aprendizado profissional, articulando reflexão estética e ferramentas práticas de gestão cultural. O projeto integrará produção audiovisual de qualidade, acessibilidade universal (legendas e audiodescrição) e sistematização pedagógica dos conteúdos, constituindo um acervo público de referência sobre empreendedorismo artístico contemporâneo.

Realização da série de podcast "O Artista como Empreendedor de Si", com 28 episódios inéditos com duração de 40 min, que serão distribuídos semanalmente ao longo de 7 meses, focados em economia criativa e empreendedorismo artístico/digital. O projeto prevê a produção de entrevistas com profissionais do setor cultural de diversos segmentos artísticos (atores, diretores, técnicos, produtores, gestores, captadores) sobre arte e o mercado, gestão de carreira e sustentabilidade financeira. As ações incluem gravação, edição e distribuição gratuita em plataformas digitais, com plena acessibilidade e foco na capacitação do ecossistema cultural, de forma gratuita.

ObjetivosObjetivo GeralCriar, produzir, editar e distribuir 28 episódios de podcast e videocast com duração média de 40 minutos, estruturados como narrativas de trajetória profissional, registrando experiências de artistas e agentes culturais e difundindo gratuitamente conhecimentos práticos sobre gestão de carreira, economia criativa (presencial e digital) e sustentabilidade financeira no campo cultural brasileiro, com veiculação em plataformas digitais de forma totalmente gratuita, ampliando o alcance do conteúdo e beneficiando diretamente um público estimado de 50.000 pessoas ao longo da execução do projeto com estratégias de divulgacão. Objetivos EspecíficosPrograma Radiofônico/Pod cast e Video cast - AUDIOVISUAL Produzir e gravar 28 episódios inéditos em formato de podcast e videocast (podcast filmado), com captação profissional de imagem e som, garantindo duração média de 40 minutos por episódio e padrão técnico compatível com exibição pública em plataformas digitais.Veicular 01 episódio por semana ao longo de 7 meses no YouTube e em plataformas de streaming de áudio (Spotify e Apple Podcasts), disponibilizando todo o conteúdo de forma gratuita e permanente ao público.Realizar curadoria de 28 entrevistados alinhados à perspectiva do podcast, contemplando diversidade de linguagens artísticas, regiões do Brasil, gênero, raça/etnia e diferentes estágios de carreira na cadeia produtiva cultural.Estruturar cada episódio como narrativa de trajetória artística e profissional, articulando memória, processos criativos e estratégias de autoprodução em diálogo com o contexto contemporâneo da economia criativa.Desenvolver 28 temas estruturantes — um por episódio — relacionados à gestão cultural, empreendedorismo artístico, financiamento e economia digital, articulados às trajetórias dos convidados.Integrar ferramentas práticas de gestão cultural aos relatos dos entrevistados, oferecendo ao público conhecimentos aplicáveis à organização de carreira e sustentabilidade financeira.Constituir um acervo audiovisual público com 28 depoimentos de profissionais da cultura, registrando estratégias de criação, organização e sobrevivência no campo artístico brasileiro.Garantir acessibilidade em 100% dos episódios por meio de, legendas (Closed Caption) e audiodescrição, assegurando inclusão plena de pessoas com deficiência.Disponibilizar os 28 episódios para fins de pesquisa, estudo e formação, contribuindo para a difusão gratuita de conhecimento sobre gestão cultural no Brasil.Alcançar público estimado de 56.000 pessoas ao longo dos 7 meses de veiculação, por meio de distribuição em plataformas digitais e articulação com redes culturais parceiras.Sistematizar e atualizar a pesquisa "O Artista como Empreendedor de Si", convertendo seus eixos conceituais em 28 temas contemporâneos adequados ao formato audiovisual.Contribuir para a profissionalização do setor cultural ao oferecer conteúdos formativos que complementem a formação artística tradicional com noções de gestão e mercado.Promover o diálogo entre arte e mercado cultural nos 28 episódios, abordando patrocínios, leis de incentivo, circulação de obras e modelos de trabalho criativo.Monitorar alcance e engajamento do público durante a veiculação, consolidando métricas de visualizações e audições em relatório final de impacto do projeto. Registrar e documentar todas as etapas do projeto, organizando contratos, autorizações de imagem, notas fiscais e relatórios técnicos para prestação de contas.Gerar renda para profissionais do mercado para a produção do podcast, técnicos de audiovisual, comunicação, diretores e entrevistados.

Vivemos em um mundo contemporâneo e exponencial, onde o mercado de trabalho demanda profissionais com diferenciais estratégicos. Notoriamente, o avanço tecnológico e as mudanças nas dinâmicas de consumo cultural tornam diversas profissões obsoletas ou exigem sua reinvenção imediata. Diante desta reflexão, o projeto "O Artista como Empreendedor de Si" — conceito fundamentado e pesquisado pela proponente Mari Feil desde 2011 — entende que o profissional das artes precisa transpor sua função específica. É imperativo que atores, diretores, autores e técnicos compreendam o ciclo completo da produção e gestão cultural para que se destaquem e sobrevivam em um mercado competitivo, atuando com inovação e autonomia.Historicamente, a formação acadêmica artística foca na excelência técnica e estética, mas raramente oferece ferramentas de "business" (negócios). O projeto soluciona essa lacuna ao oferecer uma base sólida de entendimento sobre o mecanismo amplo do campo do empreendedorismo cultural. Através do pod cast (que será integralmente filmado), entregaremos 28 episódios de capacitação disfarçada de entretenimento, preparando o profissional — inclusive aqueles que atuam nos bastidores — para ser um empreendedor criativo. Isso resulta em profissionais mais preparados para atender às demandas de parceiros, marcas e da própria sociedade, fomentando a economia da cultura de forma sustentável.Por que o Incentivo Fiscal? (Lei 8.313/91)O uso do mecanismo de incentivo é essencial para garantir a gratuidade absoluta e a alta qualidade técnica de um projeto de longa duração (um ano de veiculação semanal). A produção audiovisual com acessibilidade plena demanda recursos que, via incentivo fiscal, permitem a democratização do acesso.Enquadramento Legal: O projeto atende aos objetivos do Artigo 1º da Lei Rouanet, especialmente no estímulo à produção e difusão de bens culturais e no fortalecimento da economia criativa. De forma específica, o projeto realiza o que preceitua o Art. 3º, Inciso II, alínea "a":A execução do projeto "O Artista como Empreendedor de Si" através do mecanismo de incentivo fiscal é fundamental para garantir a viabilidade de uma produção de longo prazo (28 episódios), assegurando a gratuidade e a alta qualidade técnica necessárias para um amplo alcance nacional. O incentivo permite que uma pesquisa iniciada em 2011 "O Artista como Empreendedor de Si" de Mari Feil seja transformada em um acervo público, digital e acessível, cumprindo os objetivos fundamentais do PRONAC.O projeto enquadra-se nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8.313/91:· Inciso I: Facilita o livre acesso às fontes da cultura ao oferecer gratuitamente um conteúdo que discute as engrenagens do setor;· Inciso III: Apoia, valoriza e difunde o conjunto das manifestações culturais e seus criadores, ao dar voz e visibilidade a 48 profissionais de diferentes áreas (atores, diretores, cenógrafos, etc.);· Inciso V: Salvaguarda o "fazer e viver" da sociedade brasileira ao registrar e disseminar as estratégias de sobrevivência e florescimento econômico dos artistas no cenário contemporâneo;· Inciso VIII: Estimula a difusão de bens culturais formadores e informadores de conhecimento e memória, transformando o podcast em um registro histórico do pensamento artístico-empreendedor do país;· Inciso IX: Prioriza o produto cultural originário do País, focando exclusivamente no fortalecimento do mercado artístico brasileiro.No que tange aos objetivos do Art. 3º, o projeto realiza especificamente o Inciso II, alínea "a":"Fomento à produção cultural e artística, mediante a produção de vídeos [...] e outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural."Aplicação do Inciso: O projeto consiste na produção de uma obra videofonográfica seriada de caráter cultural (podcast filmado ou videocast). O incentivo aqui é direcionado à produção e difusão de conteúdo audiovisual original, que utiliza a entrevista e o registro de entrevistas com depoimentos como base para criar um bem cultural informador de conhecimento. A consequência direta dessa produção é o fortalecimento do ecossistema criativo, entregando à sociedade um material de referência sobre a gestão das artes no Brasil, protegendo os profissionais da obsolescência e incentivando a inovação no setor.Em última análise, o projeto em questão funciona como um hub de atualização. Para o profissional das artes, é a chance de se destacar no mercado. Para a sociedade e parceiros, o benefício é a entrega de um profissional mais preparado, capaz de gerir projetos com eficiência, ética e inovação, diminuindo a dependência de assistencialismos e fomentando um mercado cultural auto-sustentável.

PRODUTO PRINCIPAL –AUDIOVISUAL (PODCAST E VIDEOCAST)Produto: Episódios de audiovisual em formato de Podcast e VideocastQuantidade: 28 episódios inéditosFormato: Entrevista narrativa com registro audiovisual profissionalDuração média: 40 minutos por episódioPeriodicidade: 1 episódio semanalTempo total de exibição: 7 mesesPlataformas de veiculação: YouTube, Spotify e Apple PodcastsDisponibilização: Gratuita e permanente PRODUÇÃOPré-Produção: 2 mesesDesenvolvimento editorial, curadoria dos 28 convidados, definição de temas estruturantes, roteiro-base, planejamento técnico, identidade visual e organização logística. Gravação: 3 temporadas1ª temporada: 8 episódios2ª temporada: 10 episódios3ª temporada: 10 episódios As gravações ocorrerão entre os meses 3 e 7 da execução, em estúdio profissional localizado na cidade de São Paulo/SP.Pós-Produção: Paralela à gravaçãoEdição de imagem, mixagem e tratamento de áudio, padronização visual, inserção de vinheta, exportação em múltiplos formatos e adequação para plataformas digitais. ACESSIBILIDADE (100% DO PRODUTO)Todos os 28 episódios contarão com:Legendas descritivas (Closed Caption)Audiodescrição integradaTranscrição integral em texto para plataformas de áudioDivulgação em formatos acessíveis DISTRIBUIÇÃO DIGITALExibição semanal: 7 mesesAlcance estimado mínimo: 56.000 pessoasFormato de lançamento: Três janelas de temporadaMês 4 – Lançamento 1ª temporadaMês 6 – Lançamento 2ª temporadaMês 8 – Lançamento 3ª temporada O conteúdo permanecerá disponível por tempo indeterminado, constituindo acervo digital público sobre empreendedorismo artístico no Brasil. DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSOAção formativa presencial:Realização de 01 palestra sobre Empreendedorismo Criativo, com duração média de 2h, a ser ministrado por Mari Feil destinada prioritariamente a estudantes de escolas públicas de artes ou profissionais em situação de vulnerabilidade econômica.Formato: PresencialDuração: 2hLocal: São Paulo/SPPúblico estimado: 100 participantes

Medidas de Acessibilidade (IN 29/2026)O projeto assegurará o pleno acesso de pessoas com deficiência (PcD) ao conteúdo produzido, integrando recursos de acessibilidade comunicacional em todos os 48 episódios, conforme Art. 38 e 39 da IN29/2026 as diretrizes vigentes:Produto: Programa Radiofônico/Pod cast e Video cast - AUDIOVISUAL I - NO ASPECTO ARQUITETÔNICO.Acesso Físico - Gravaçao dos episódios e Palestra presencial: O Local das gravações e estúdio será em local com acessibilidade, e a palestra da ação de democratização acontecerão em locais que contarão com rampas de acesso, banheiros adaptados, sinalização tátil e espaços reservados, em estrita observância à Lei Brasileira de Inclusão (LBI). II - NO ASPECTO COMUNICACIONAL E DE CONTEÚDO DO PROJETO. Para Pessoas com Deficiência Auditiva e Surdas (legendas descritivas (Closed Caption)): Além da tradução em sinais, os vídeos terão legendas em português que descrevem não apenas a fala, mas também ruídos relevantes, trilhas sonoras e identificação de quem está falando, permitindo o acompanhamento por pessoas com diferentes graus de perda auditiva. Para pessoas com deficiência visual e cegas (audiodescrição): Os episódios contarão com a opção para audiodescrição ou roteiro descritivo integrado. No início de cada programa, haverá a descrição física dos participantes (Mari Feil e convidado) e do cenário. Durante o episódio, qualquer elemento visual relevante (gráficos exibidos, expressões ou gestos significativos) será narrado para garantir a compreensão estética e informativa da obra. Acessibilidade digital e transcrição de áudio: Para os usuários que consomem o conteúdo apenas via plataformas de streaming de áudio (Spotify/Deezer), será disponibilizado um link na descrição de cada episódio levando às transcrições integrais em texto, compatíveis com softwares de leitura de tela e gratuitos (como o JAWS). III - NO ASPECTO DE COMUNICAÇÃO E DIVULGAÇÃO ACESSÍVEIS DO PROJETODisponibilização de materiais em formatos acessíveis, contendo informações sobre as medidas de acessibilidade das ações a serem executadas.Todos os vídeos promocionais, tesear, cortes do projeto videocast contarão com legendagem, garantindo acesso de pessoas surdas ou com deficiência auditiva.O material de divulgação (folders, redes sociais, website e convites digitais) apresentará informações detalhadas sobre os recursos de acessibilidade disponíveis, assegurando que o público tenha pleno conhecimento antes da participação.

O projeto "O Artista como Empreendedor de Si" cumpre as exigências da Instrução Normativa vigente ao adotar medidas concretas para a descentralização e ampliação do acesso ao bem cultural produzido, conforme IN 29/2026 detalhado abaixo:Programa Radiofônico/Pod cast e Video cast – AUDIOVISUAL- Gratuidade e Acesso Universal: Em conformidade com as diretrizes de democratização, 100% do conteúdo audiovisual (28 episódios do pod cast) será disponibilizado de forma gratuita, sem qualquer barreira financeira ou necessidade de cadastro pago, garantindo o livre acesso às fontes de cultura (Art. 1º, inciso I da Lei 8.313/91), e cumprimento Art. 41 IN 29/2026.Das Medidas de Ampliação de Acesso Ações de Mediação e Formação: Para além da difusão, o projeto promoverá a mediação do conhecimento através d e uma Palestra de Empreendedorismo Criativo presencial, destinada preferencialmente a alunos de escolas públicas de artes ou profissionais em situação de vulnerabilidade econômica com interesse na temática, visando a formação de público e a capacitação técnica, conforme Art. 42. , inciso 5 da IN 29/2026.- Descentralização e Interiorização: A distribuição digital será acompanhada de uma estratégia de comunicação voltada para grupos e coletivos culturais situados fora dos grandes eixos metropolitanos, nível nacional, utilizando redes de produtores do interior e periferias para que o conteúdo auxilie na regionalização da produção cultural brasileira.- Estratégia de Disseminação Digital: O conteúdo será hospedado em plataformas de livre acesso (YouTube e agregadores de podcast), com o compromisso de manutenção do acervo online por tempo indeterminado, servindo como fonte de pesquisa permanente para estudantes e pesquisadores da Economia da Cultura.- Ações de Divulgação Acessível: Toda a campanha de divulgação do projeto será pautada em linguagem clara e formatos acessíveis, garantindo que as informações sobre como acessar o conteúdo cheguem às comunidades de pessoas com deficiência e grupos historicamente minorizados.

FICHA TÉCNICAPROPONENTE: MF PRODUÇÕES ARTÍSTICAS E COMUNICAÇÃO LTDA (MARI FEIL & CIA) 1) APRESENTAÇÃO INSTITUCIONALA MF Produções Artísticas e Comunicação LTDA (MARI FEIL & CIA) é uma empresa sediada na cidade de São Paulo/SP, fundada em janeiro de 2020, voltada à produção, gestão e execução de projetos culturais, com forte atuação em artes cênicas, além de experiência consolidada em audiovisual, música, ópera, dança, ações formativas e consultorias culturais.A empresa atua desde a concepção até a entrega final dos projetos, abrangendo: produção executiva, produção local, coordenação de turnês e temporadas, gestão financeira e administrativa, elaboração e gestão de projetos em editais e leis de incentivo, ações de democratização, formação de plateia e acessibilidade cultural.Seu trabalho se conecta diretamente à trajetória profissional de sua representante legal, Mariane Feil (Mari Feil), profissional com mais de 27 anos de atuação no setor cultural, com experiência nacional e internacional. Antes da sua trajetória em SP que foi a partir de 2017, era sócia da Empresa Esfera produções Artísticas Ltda, localizada em Florianópolis desde 2005, que operou até 2018 e depois foi fechada para dar início a uma nova trajetória. HISTÓRICO DE CONSTITUIÇÃO E EVOLUÇÃO DA EMPRESA (MEI → ME)A empresa MF PRODUÇÕES ARTÍSTICAS E COMUNICAÇÃO LTDA (nome fantasia MARI FEIL & CIA) possui trajetória de atuação vinculada ao desenvolvimento e profissionalização contínua de suas atividades culturais.Ressalta-se que a Representante Legal e Única Sócia Administradora da empresa é Mariane Feil, garantindo a continuidade e crescimento, do portfólio técnico e das entregas realizadas no período anterior e posterior à alteração de enquadramento. 2) ÁREAS DE ATUAÇÃO DA EMPRESA• Produção teatral (montagens, temporadas e circulação)• Produção executiva e assistência de direção Audiovisual• Produção executiva e produção local• Gestão cultural e coordenação de projetos e prestação de contas• Consultoria para editais e leis de incentivo• Pareceres técnicos e participação em comissões de seleção (experiência vinculada à representante legal)• Produção e apoio a projetos audiovisuais• Projetos formativos (oficinas, mentorias e palestras)• Gestão logística de turnês (transporte, hospedagem, contratações e cronogramas)• Acessibilidade cultural (planejamento e execução: Libras, audiodescrição, legendas descritivas e ações de democratização) 3) PORTFÓLIO – PRINCIPAIS TRABALHOS REALIZADOS (2020–2025)2025• Ávida – Alguns Instantes com a Mulher Mais Velha do Mundo | Atuação da empresa: Produção / Produção Executiva (itinerância). Observação: circulação em 5 cidades do Estado de São Paulo, projeto proveniente do Edital ProAC +60 LAB 2024.2024• Ávida – Alguns Instantes com a Mulher Mais Velha do Mundo | Atuação da empresa: Produção Local / Pré-produção | Cidades/UF: São Paulo/SP e Lençóis Paulista/SP.• Baile das Letrinhas (Espetáculo infantil) | Atuação da empresa: Produção Local | Cidade/UF: Lençóis Paulista/SP.• Quilombo Groove – CCBB | Atuação da empresa: Produção Local / Pré-produção | Cidades/UF: São Paulo/SP, Rio de Janeiro/RJ, Brasília/DF e Belo Horizonte/MG.• Bailinho | Atuação da empresa: Produção Local / Pré-produção.2022–2023• Nunca Desista de Seus Sonhos (Augusto Cury) | Atuação da empresa: serviços de Produção Executiva e operação de turnês (via Applaus). Observação: coordenação de temporadas e turnês, totalizando aproximadamente 100 apresentações, com Paulo Goulart Filho, Nizo Neto e Myriam Rios.2022• Coordenação de turnês nacionais com mais de 300 apresentações pelo Brasil, com destaque para: O Vendedor de Sonhos (com Luiz Amorim e Matheus Carrieri), O Homem Mais Inteligente da História (com Fran Costa e Daniel Satti) e A Turma da Floresta Viva (infantil) | Atuação da empresa: Coordenação / Produção Executiva.2021• Casório (texto Marcélli Oliveira – direção Alexandre Contini) | Atuação da empresa: Produção Local e Assistência de Direção (audiovisual/registro integrado). Observação: estreia em outubro de 2021.• Suíte N. 2 (solo – texto Afonso Nilson – direção Ale Contini) | Atuação da empresa: Produção / Gestão / Execução do projeto. Observação: projeto premiado pelo PROAC Expresso (2021).2020• Antes Só do que Mal-Assombrado | Atuação da empresa: Produção / Gestão do projeto. Observação: abertura do Festival de Fortaleza/CE e circulação.2019• Viva sem Medo suas Fantasias Sexuais | Função: Produção / Atuação | Direção: Rogério Fabiano.• E se eu não quiser dançar? – Um ensaio desritmado | Função: Atriz / Produção | Cidade/UF: São Paulo/SP (temporada 2018/2019). 2. TEATRO – TRABALHOS CONSOLIDADOS (DESTAQUE)• A Rainha do Rádio (2015–2019) | Função: Atriz (idealizadora) e Produtora. Observação: contemplado pelo Edital Elisabete Anderle 2014 (Montagem), com circulação nacional e participação em festivais. 4) CINEMA E AUDIOVISUAL – EXPERIÊNCIA DA EMPRESA (PROJETOS E DESENVOLVIMENTOS)A MF Produções Artísticas e Comunicação LTDA (MARI FEIL & CIA) desenvolve e apoia projetos no campo do Cinema e Audiovisual, com atuação em processos de desenvolvimento, planejamento e execução, incluindo funções de assistência de direção, produção, articulação de equipe, logística, cronogramas e suporte à pós-produção, conforme a natureza de cada obra.Principais experiências e entregas vinculadas à atuação da empresa e/ou de sua representante legal:• Casório (2021) – Assistência de Direção Audiovisual / Produção Local (projeto integrado entre artes cênicas e audiovisual).• Experiência em set e desenvolvimento de obras audiovisuais nas funções de: assistência de direção, produção, produção de elenco, assistência de produção e assistência de arte.Roteiros e desenvolvimentos autorais vinculados ao escopo de criação e escrita de projetos da empresa:• Curta-metragem “NINA” – roteiro autoral (em fase de preparação e estruturação).• Curta-metragem “Vestir o Morto” – roteiro autoral.• Série independente “BO – O Mundo de Olivia” – criação e desenvolvimento (em escrita).Além da produção e do desenvolvimento criativo, a empresa possui atuação consolidada na escrita e elaboração de projetos culturais para editais públicos, incluindo estruturação técnica de projetos audiovisuais, planos de execução, objetivos, justificativas, contrapartidas e democratização; elaboração de cronogramas, fichas técnicas e orçamentos; e organização administrativa e suporte técnico às etapas de execução e prestação de contas. MARIANE FEIL (MARI FEIL) IdealizadoraFUNÇÃO NO PROJETO: ROTEIRISTA, PESQUISA, PRODUTORA EXECUTIVA E APRESENTADORA Responsável pela empresa proponente que fará a gestão do projeto. Mariane Feil, nome artístico Mari Feil, é atriz, diretora teatral, produtora cultural, consultora e gestora de projetos, com atuação também como assistente de direção (teatro e audiovisual), parecerista e jurada em festivais, possuindo DRT Atriz nº 3552, DRT Produtora nº 6186 e DRT Diretora nº 6322, e uma trajetória profissional iniciada em 1998, com 27 anos de atuação no setor cultural, com foco no teatro e experiência consolidada em audiovisual, dança, cultura popular, música e ópera. Natural de Saudades/SC, residiu por 23 anos em Florianópolis e desde 2017 está radicada em São Paulo/SP, onde fundou o Núcleo Mari Feil & Cia e a M&F Produções e Comunicação, além de ter fundado em 2006 a empresa Esfera Produções Artísticas (Florianópolis/SC), por meio da qual produziu e coordenou mais de 100 projetos culturais nacionais e internacionais entre 2006 e 2023, em todas as etapas (pré-produção, produção e pós-produção), incluindo montagens, turnês, festivais e congressos. Graduou-se em Ciências Contábeis (UNIVALI/SC) e Artes Cênicas (SENAC/SC), com especialização em Elaboração de Projetos Culturais, Produção Cultural e Gestão Cultural (FGV) e mestrado iniciado em Teatro na CEART/UDESC (não concluído), tendo atuado ainda em instâncias de representação cultural como Conselho Fiscal da FECATE (até 2016), integrante do Colegiado Setorial Nacional de Teatro (CNPC) por Santa Catarina (2012–2014) e suplente (2015/2016), sendo filiada ao Sindicato dos Artistas e Técnicos do Estado de São Paulo desde 2017. No teatro, destaca-se por trabalhos como Ávida – Alguns Instantes com a Mulher Mais Velha do Mundo (2025, produção em 5 cidades de SP – ProAC +60 LAB 2024), Nunca Desista de Seus Sonhos (2022–2023, Augusto Cury, atriz e produtora executiva, com Paulo Goulart Filho, Nizo Neto e Myriam Rios, cerca de 100 apresentações), Suíte N. 2 (2021, solo, atriz/produtora/sócia, texto Afonso Nilson, direção Ale Contini, contemplado pelo PROAC Expresso 2021), Antes Só do que Mal-Assombrado (2020, texto Lurimar, abertura do Festival de Fortaleza/CE e circulação), E se eu não quiser dançar? – Um ensaio desritmado (2018/2019, solo, texto Ed Anderson, temporada em São Paulo), Viva sem Medo suas Fantasias Sexuais (2019, direção Rogério Fabiano) e o solo A Rainha do Rádio (2015–2019, texto José Saffioti, direção Gil Guzzo, contemplado pelo Edital Elisabete Anderle 2014, com circulação nacional e internacional incluindo apresentações em Itajaí/SC, Joinville/SC, Lages/SC, Passo Fundo/RS, Macapá/AP, Florianópolis/SC, Foz do Iguaçu/PR, Caruaru/PE, São Paulo/SP e participação no 13º Festival Iberoamericano de Teatro – Mar del Plata (Argentina), com premiações). Em produção cultural, produção executiva, diretora de produção e coordenação de turnês, coordenou em 2022 mais de 300 apresentações nacionais com quatro espetáculos do autor Augusto Cury, incluindo O Vendedor de Sonhos, O Homem Mais Inteligente da História e A Turma da Floresta Viva, além de produções e produções locais como Allan Kardec, Chico Xavier, Deu Branco, Feliz por Nada, A Bailarina e o Mágico, A.M.A.D.A.S – Associação das Mulheres que Acordam Despencadas, e projetos integrados como Árias Públicas (Ópera na Rua) e a vinda do grupo português A Barraca com D. Maria, A Louca (com Maria do Céu Guerra), além de experiências em ópera e música como Elixir do Amor, O Barbeiro de Sevilha, La Traviata e produção executiva de DJ Edo Krause e Orquestra, bem como produção local de Carla Maffioletti e Camerata. No audiovisual, atua em funções de assistência de direção, produção de elenco, assistência de produção, assistência de arte, direção e atuação, com formação e aperfeiçoamento na área (incluindo roteiro com Walcyr Carrasco e Newton Cannito), sendo autora dos roteiros NINA e Vestir o Morto, criadora da série independente BO – O Mundo de Olivia (em escrita), tendo trabalhado em projetos como o documentário MAGMA (TV Band/UFSC), além de assistências de direção em Sob o Céu de Florianópolis, Jardim do Éden, História de Love e Aventuras, participação em longa-metragem como Doce de Coco e projetos em 16mm como Aos Espanhóis Confinantes, além de ter finalizado o projeto Casório (2021) com produção local e assistência de direção, e dirigido o documentário Os Excluídos. Na formação cultural, ministra oficinas e palestras desde 2010, com destaque para os projetos contínuos Artista que Produz e O Artista como Empreendedor de Si, com mais de 10 mil pessoas atendidas, tendo atuado como orientadora e consultora no SENAC Florianópolis (2011–2015) e ministrado oficinas em diversas cidades e instituições. Atua ainda como parecerista e avaliadora desde 2011, sendo Parecerista do Ministério da Cultura (MinC) em Artes Cênicas (2014–2025), além de avaliações em editais como FAC/DF, FAC/PE, FAC/GO, PNAB, LPG e seleções municipais, com atuação em comissões, curadorias e júris. GIL GUZZOFUNÇÃO NO PROJETO: PESQUISADOR E DIRETOR ARTÍSTICOGil Guzzo é ator, diretor, fotógrafo e dramaturgo, com DRT nº 18.215/SP, formação pela Escola de Arte Dramática (EAD-USP) e graduação em Comunicação Social pela PUC Campinas, além de Mestrado em Literatura (dramaturgia/Bertolt Brecht) pela UFSC e doutorado em andamento em Literatura pela UFSC (previsão de conclusão em 03/2026). Com trajetória profissional de mais de 30 anos, atua de forma consistente nas artes cênicas e no audiovisual, destacando-se como fundador e diretor artístico do Teatro do Desequilíbrio – Núcleo de Pesquisa e Produção Teatral Contemporânea, e atualmente coordena o NUDA – Núcleo de Dramaturgia e Atuação da FMU/FIAM-FAAM. No teatro, integrou montagens de grande relevância como Apocalipse 1,11 (Teatro da Vertigem, direção Antônio Araújo), com participação em festivais nacionais e internacionais, incluindo o Theater der Welt (Alemanha), e como diretor foi premiado por Viandeiros (Prêmio de Melhor Direção no 7º FETACAM). Em sua trajetória artística, acumula atuação em 21 espetáculos, 3 longas-metragens, 6 novelas, 3 minisséries e mais de 100 filmes publicitários, além de intensa produção autoral em dramaturgia e roteiro. Na televisão, participou de produções como Segunda Chamada (TV Globo, 2019), Na Forma da Lei (TV Globo, 2010), Água na Boca (TV Bandeirantes, 2008), Belíssima (TV Globo, 2006), Retrato Falado (TV Globo, 2005 e 2003), Álbum de Casamento (TV Globo, 2004), Um Só Coração (TV Globo, 2004), Da Cor do Pecado (TV Globo, 2003), Esperança (TV Globo, 2003), Sabor da Paixão (TV Globo, 2002/2003), Desejos de Mulher (TV Globo, 2002) e O Clone (TV Globo, 2002). No cinema, atuou em Doce de Coco (Penna Filho, 2007), O Casamento de Romeu e Julieta (Bruno Barreto, 2004), Jogos Subterrâneos (Roberto Gervitz, 2003), Filho da Mãe (Márcio Salem, 2003), A Fuga (1999) e Não Faça Mais Isso (1997), e também desenvolve trabalhos como autor, destacando-se os curtas Águas Mornas (2012) e Taí ó… Uma aventura na Lagoa (2015), ambos dirigidos por Maurício Venturi, nos quais atua como autor (e ator em Águas Mornas). Em sua trajetória teatral, além de Apocalipse 1,11, destaca-se sua atuação e direção em obras como Depois do Subsolo (2015/2022 – direção e texto), A Rainha do Rádio (2015/2021 – direção), Ainda é Cedo Amor(2008/2016 – direção Marcello Serra), Esperando Godot (2010/2011 – direção), Viandeiros (2007/2008 – direção), Volátil (2005 – direção Manoel Candeias), além de montagens na EAD como O Tolo, Entre as Cerejeiras, Trinta e Três, Nossa Cidade, Shakespeare – Exercício 1, Dias de festa e outros dias, AP – 3 visões sobre o Apocalipse, e peças universitárias como Urutau. Uma Lenda Indígena, Muitos anos de vida, Bonecos em Cena, De Vinícius, Ainda é Preciso Falar, Alucinação e Loucura e O quê?. Participou de festivais como FAM – Florianópolis Audiovisual Mercosul, Festival Isnard Azevedo, FENATA, FETACAM, Festival Curta Teatro, além de obter indicação de melhor ator no FETACAM 2009 pelo espetáculo Ainda é Cedo Amor. Como dramaturgo, assinou textos como A atriz, seu marido, o padre e o vibrador (2021), Depois Daquela Noite (2015), Ainda é Cedo Amor (2009), Depois do Subsolo (2007) e Delicada Vingança (2006), além de roteiros como A ponte sumiu (2011), O que eu faço com o ovo frito? (2010) e Histórias do metrô: a vida subterrânea (2009), possuindo ainda a obra literária inédita Histórias do Metrô (contos, 2008/2021). Sua trajetória contempla ainda ampla experiência em publicidade (1997–2017), com participação em mais de 100 filmes publicitários e institucionais para marcas como Bradesco, TV Globo (Big Brother Brasil), Oi, Havaianas, Volkswagen, Honda, Renault, Itaipava, Brahma, Antarctica, Embratel, Kodak, Directv, Telefônica, Tim, Telesena, Lojas Renner, entre outras, consolidando-se como profissional de referência, com forte presença em projetos de pesquisa, criação e interpretação no teatro contemporâneo brasileiro. NOME ARTÍSTICO: LEANDRO ROCHAFUNÇÃO NO PROJETO: CENOTÉCNICO E ASSISTENTE DE PRODUÇÃO Leandro Rocha, com 25 anos de carreira, com DRT: 26811 com 41 anos de idade.é um profissional multifacetado que atua como ator, bailarino, coreógrafo, marceneiro, técnico de montagem e desmontagem, assistente de cenografia e marcenaria, contra-regrarem e assistente de produção, produtor executivo, coordenação de produção.Também foi criador de uma máquina sustentável, com registro do protótipo. Foi sócio da Nill de Paudua Produçoes, de 2010 a 2020, com diversas produções pela empresa. Depois abriu empresa de Produçao e locação de equipamentos, tendo em vista que idealizou alguns equipamentos artísticos. E a primeira vez que busca recursos públicos. TRAJETÓRIA PROFISSIONAL:2023 – 2026 Trabalha em projetos do Nucleo Mari Feil & Cia, também Nill Pádua Produções, também com Cia Naipe Teatral, como ator e também como produtor executivo, técnico, montagem e desmontagem, cenotecnico, marceneiro. assistente de produção, elaboração de projetos, prestação de contas. 2024 – Foi um dos coordenação de produção na montagem do Carnaval de São Paulo 2024 – Prefeitura Municipal de São Paulo/SP.2022 e 2024 até o momento: Espetáculo "A Princesa e o Mar" com a "Cia Naipe Teatral", sob direção de Fabio Brandi Torres. Atua como manipulador de sombras e contrarregra, montagem e desmontagem.Ciúmes e outros Venenos: Texto e direção de Paulo Ribeiro, está ao Leandro está ao lado de Nill Pádua, ensaios para estreia em 2024, cenografia do projeto e produtor executivo. Julho 2022 até nov 2022 - Turnê MC Hariel Mundão Girou -. Ator/bailarino, viajaram por várias cidades no Brasil.2017-2019: Espetáculo "Dinos Experience" pela Chain Produções.2012-2014: Espetáculo "Arte no Canteiro" com o Grupo XPTO, sob direção de Osvaldo Gabrieli e Beto Firmino, realizado pelo Sesi.2011: Espetáculo "A Pequena Sereia" com texto de Vladimir Capella e direção de Paulo Ribeiro.2007-2012: Atuou no espetáculo "Cenas Obcenas" de Ronaldo Gutierrez como ator e bailarino.2010: Trabalhou como contrarregra e maquinista no teatro Imprensa.2009-2011: Integrou o elenco do espetáculo "Pinóquio" com texto e direção da Cia Le Plat Du Jour, realizado pelo Centro Cultural grupo Silvio Santos.2008-2010: Atuou como ator no espetáculo "O Poeta e as Andorinhas", com texto e direção de Paulo Ribeiro, pelo Centro Cultural Grupo Silvio Santos. 2007: Espetáculo "Avatar" sob direção de Paulo Ribeiro.2003-2007: Iniciou sua carreira como ator no "Parque da Mônica", onde desempenhou diversos personagens.2000: Como bailarino, participou dos musicais "All the Jazz" de Zeca Rodrigues e "It's Show Time Fulks" de Ronaldo Gutierrez.CURSOS:Curso de elaboração em projetos culturais e gestão de projetos com Mari Feil. A partir de 1997:Quatro anos de street dance.Dois anos de balé clássico com Liliane Brumiller. Três anos de jazz com Zeca Rodrigues.Três anos de dança de salão, aprendendo tango, bolero, salsa e samba de gafieira.2007: Workshop com Wladimir Capela.2008: Curso livre de clown com Beth Dorgan. No mesmo ano, iniciou o curso profissionalizante na escola Nilton Travesso. Entre outros cursos profissionalizantes.

Abertura de conta bancária de livre movimentação em 17/03/2026. Solicitamos ao proponente que compareça a sua agência de relacionamento e faça a regularidade do cadastro com a apresentação de documentos e assinaturas (conformidade das contas). Para que seja possível prosseguir com o recebimento de aporte e a transferência de recursos.