ENCANTO DA AMAZÔNIA, O MUSICAL

Montagem, realização de temporada e circulação do espetáculo de teatro musical "ENCANTO DA AMAZÔNIA, O MUSICAL", livremente inspirado em A Tempestade, de William Shakespeare.O espetáculo promoverá um encontro vibrante entre a Amazônia, o folclore brasileiro e a tradição dramatúrgica do autor inglês.Como contrapartida social, será realizado um ensaio aberto, seguido de bate-papo voltado a estudantes e professores da rede pública de ensino.

Livremente inspirado em A Tempestade, de William Shakespeare, “ENCANTO DA AMAZÔNIA, O MUSICAL” transporta a narrativa para o coração da floresta amazônica, onde lendas brasileiras, música e imaginação constroem uma história de transformação, liberdade e reconciliação. Em uma encenação sensível e envolvente, o espetáculo convida toda a família a vivenciar um encontro poético entre a literatura clássica e a riqueza cultural do Brasil.

Conforme o artigo 03 do Decreto 11.453, de 2023, o projeto tem como finalidade: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão;V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais, nos diversos segmentos culturais;OBJETIVO GERALRealizar a montagem, temporada e turnê nacional do espetáculo de teatro musical "ENCANTO DA AMAZÔNIA, O MUSICAL", livremente inspirado em A Tempestade, de William Shakespeare, com texto e direção de Thereza Falcão.O projeto dá continuidade ao êxito artístico e de público do espetáculo "Sonho Encantado de Cordel", consolidando uma trilogia que dialoga com a literatura clássica a partir de referências da cultura brasileira. Nesta nova etapa, o público é convidado a vivenciar uma experiência cênica que integra natureza, imaginário popular e tradição literária universal, sob uma abordagem sensível e contemporânea.Se, no primeiro espetáculo, o universo do cordel nordestino e dos contos de fadas conduziu a narrativa, inspirado pelo olhar poético de Hans Christian Andersen, nesta montagem o percurso se amplia ao promover um encontro entre a Amazônia, o folclore brasileiro e a tradição dramatúrgica de Shakespeare, estabelecendo um diálogo potente entre culturas, territórios, tempos e linguagens artísticas.Voltado para toda a família, o espetáculo ressignifica temas universais como poder, liberdade, pertencimento e reconciliação, tendo a floresta como espaço simbólico de transformação, escuta e revelação.OBJETIVO ESPECÍFICO• Realizar a montagem e temporada do espetáculo nas cidades do Rio de Janeiro (18 apresentações) e São Paulo (18 apresentações), totalizando 36 apresentações.• Realizar turnê nacional pelas cidades de Belo Horizonte/MG, Brasília/DF, Recife/PE e João Pessoa/PB, com 3 apresentações em cada cidade, totalizando 12 apresentações.• Ampliar e democratizar o acesso à cultura, promovendo o encontro de diferentes públicos com a linguagem do teatro musical.• Estimular o intercâmbio cultural entre regiões do país, fortalecendo a cena teatral brasileira e contribuindo para o desenvolvimento artístico e sociocultural das localidades contempladas.Em atendimento a contrapartida social, será realizado um ensaio aberto, seguido de bate-papo voltado a estudantes e professores da rede pública de ensino A ação será destinada a 500 alunos e/ou professores da rede pública de ensino.

"ENCANTO DA AMAZÔNIA, O MUSICAL" propõe uma reflexão poética e artística sobre a relação entre ser humano e natureza, tomando como inspiração a obra clássica A Tempestade, de William Shakespeare, e estabelecendo um diálogo com o imaginário amazônico e o folclore brasileiro.Ao aproximar um texto fundamental da dramaturgia universal de elementos culturais nacionais, o espetáculo contribui para a valorização da identidade brasileira, promovendo a fruição cultural por meio de uma linguagem acessível e contemporânea.A circulação nacional amplia o alcance da obra, possibilitando o acesso de diferentes regiões a uma produção de teatro musical de grande porte, fortalecendo o mercado cultural, estimulando a formação de público e promovendo a descentralização das atividades artísticas.Além do impacto artístico, o projeto possui relevante dimensão social, ao oferecer ação formativa gratuita voltada à rede pública de ensino, incentivando o contato de jovens e educadores com a linguagem teatral e estimulando o pensamento crítico, a imaginação e o interesse pela literatura.Dessa forma, o projeto articula excelência artística, democratização do acesso, formação de público e valorização da cultura brasileira, consolidando-se como iniciativa de significativo interesse cultural e social.Para garantir a continuidade a realização do projeto e ampliar o alcance deste espetáculo, é fundamental sua aprovação na Lei Federal de Incentivo à Cultura.Desse modo, seguiremos contribuindo para fomentar a cultura e desenvolver a atividade cultural, econômica e artística de nosso país, conforme os objetivos e requisitos da Lei nº 8.313:Art. 1. Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a:I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II _ promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV _ proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;Art. 3. Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;A referida proposta está enquadrada no segmento Teatro e se enquadra no Artigo 18 da referida lei.

• Realizar a montagem e temporada do espetáculo nas cidades do Rio de Janeiro (18 apresentações) e São Paulo (18 apresentações), totalizando 36 apresentações.• Realizar turnê nacional pelas cidades de Belo Horizonte/MG, Brasília/DF, Recife/PE e João Pessoa/PB, com 3 apresentações em cada cidade, totalizando 12 apresentações.Em atendimento a contrapartida social, será realizado um ensaio aberto, seguido de bate-papo voltado a estudantes e professores da rede pública de ensino A ação será destinada a 500 alunos e/ou professores da rede pública de ensino.

Produto: Apresentação TeatralACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICOAs apresentações ocorrerão em locais que garantam a acessibilidade por pessoas com deficiência física, mobilidade reduzida ou idosas, contando com recursos adequados para tanto, tais como a presença de rampas de acesso, espaços e assentos adequados, sanitários acessíveis, elevadores, dentre outros recursos de acessibilidade que permitam o adequado acesso e fruição do espetáculo.Item orçamentário: Não foi necessário alocar despesa para garantir a acessibilidade física.Acessibilidade de conteúdo para pessoa com deficiência visual: Contratação do serviço de audiodescrição e/ou disponibilização de tablets com audiodescrição inclusiva para todas as sessões do espetáculo.Item orçamentário: Custos de acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveisAcessibilidade de conteúdo para pessoa com deficiência auditiva: Contratação do serviço de intérprete de libras e/ou disponibilização de tablets com legenda em libras e legenda LSE para todas as sessões do espetáculo.Item orçamentário: Custos de acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveisAcessibilidade de conteúdo para pessoa com deficiência intelectual: Contratação de monitores treinados e disponibilização de abafadores de ruído em todas as sessões do espetáculo.Item orçamentário: Custos de acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveisMateriais em Formatos Acessíveis: Disponibilização materiais informativos em caracteres ampliados ou formatos digitais compatíveis com leitores de tela, conforme a IN em vigor.Item orçamentário: Custos de acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveis.Produto: CONTRAPARTIDA SOCIALA ação ocorrerá em local que garanta a acessibilidade por pessoas com deficiência física, mobilidade reduzida ou idosas, contando com recursos adequados para tanto, tais como a presença de rampas de acesso, espaços e assentos adequados, sanitários acessíveis, elevadores, dentre outros recursos de acessibilidade que permitam o adequado acesso e fruição ao produto cultural.Item orçamentário: Não foi necessário alocar despesa para garantir a acessibilidade física.Acessibilidade de conteúdo para pessoa com deficiência visual: Contratação do serviço de audiodescrição;Item orçamentário: Custos de acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveisAcessibilidade de conteúdo para pessoa com deficiência auditiva: Contratação do serviço de intérprete de libras;Item orçamentário: Custos de acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveisAcessibilidade de conteúdo para pessoa com deficiência intelectual: Contratação de monitores treinados, e disponibilização de abafadores de ruído;Item orçamentário: Custos de acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveis

PRODUTO: Espetáculo de artes cênicasAdotaremos as seguintes medidas de democratização de acesso:- 10% dos ingressos serão destinados para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, conforme Art. 41, inciso III da IN 29/2026;- Disponibilizaremos até 10% para distribuição gratuita entre incentivadores, patrocinadores e doadores, conforme Art. 41, inciso I da IN 29/2026; - Disponibilizaremos até 10% para distribuição gratuita promocional pelo proponente, conforme Art. 41, inciso II da IN 29/2026;- 20% dos ingressos serão comercializados a preços populares. conforme Art. 41, inciso IV da IN 29/2026.O projeto adotará a seguinte medida de ampliação do acesso, em atendimento ao art. 42 da IN nº 29/2026.- Realização de 1 ensaio aberto – (V- realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas).PRODUTO: Contrapartida socialA contrapartida social é uma ação formativa obrigatoriamente gratuita. Em cumprimento ao Artigo 44, inciso II da Instrução Normativa Nº 29 de 29 de janeiro de 2026, adotaremos a seguinte medida:Será realizada um ensaio aberto seguido de bate-papo para 500 alunos da rede pública de ensino.

O dirigente da empresa Everybody Produções, Sérgio Lopes, terá as funções de Coordenador do Projeto e Coordenador Administrativo.FICHA TÉCNICATexto e Direção artística: Thereza FalcãoCenário e figurino: Mauro LeiteDireção Musical: Marcelo AlonsoIdealização, Gestão e Marketing: Inova BrandDireção de Produção: Filomena MancuzoCoordenador de produção e Coordenação de marketing: Maurício TavaresCoordenador administrativo e Coordenador do projeto: Sérgio Lopes - proponentePrincipais Currículos ResumidosThereza Falcão é uma escritora, autora e diretora teatral e roteirista de televisão brasileira.Thereza iniciou sua formação na Faculdade de Teatro da Universidade do Rio de Janeiro e em cursos do Teatro Tablado. Participou como atriz em alguns espetáculos infantis. Foi diretora, por 5 anos, do espaço cultural Casa de Ensaio, no bairro Humaitá (Rio de Janeiro), onde dirigiu seus primeiros espetáculos, com textos de August Strindberg ("Simum") e Agatha Christie ("O Caso dos Dez Negrinhos").Escreveu e dirigiu peças infantis como "A Arca de Noé", "Missão Super Secreta" (em São Paulo remontada com o título de "Brincando na Chuva", com Marco Ricca) e "A História de Topetudo". Por este último, recebeu o Prêmio Coca-Cola de melhor texto e melhor espetáculo de 1997.Desde 1999 é roteirista da Rede Globo de Televisão, onde já escreveu para vários programas, como os especiais de fim de ano "Dom" e "Correndo Atrás", as telenovelas infantis "Sítio do Picapau Amarelo" e "Bambuluá", os programas "O Pequeno Alquimista", "O Jogo", "TV Globinho", "Garotas do Programa" e "Turma da Mônica" e para a telenovela "O Profeta". Em 2017 escreve em parceria com Alessandro Marson, a telenovela Novo Mundo. Para o Canal Futura escreveu "Um Pé de Quê" e "Escola Digital".Mauro Leite (Cenografia e Figurinos)Natural de Barra Mansa, formado em Belas Artes pela URFJ e em Estilismo pela Faculdade SENAI CETIQT. Durante muito tempo fez figurinos para espetáculos teatrais e de ballet. Por 34 anos, foi parceiro profissional da artista plástica, figurinista, cenógrafa e carnavalesca Rosa Magalhães, maior premiada na história da Sapucaí.Com Rosa, Mauro aprendeu muito e diz que o principal foi poder valorizar o tempo de pesquisa e liberdade de criação. Ele já passou por diferentes e importantes escolas de samba, como Tradição, Salgueiro, Imperatriz Leopoldinense, União da Ilha, Império Serrano, Vila Isabel, Mangueira, São Clemente e Portela. “Sempre fui apaixonado por moda, principalmente pelo aspecto mais criativo e pela possibilidade de inovação e renovação”, revela. Uma das histórias de maior sucesso da parceria entre Rosa e Mauro, foi na Imperatriz em 1999. Com uma riqueza estética e delicadeza, a ala das baianas desfilou com fantasias de borboletas, marcando o carnaval que deu início a série de tricampeonatos da Imperatriz (1999, 2000 e 2001).No final dos anos 80, Mauro decidiu fazer o curso de Estilismo do SENAI CETIQT, no bairro do Riachuelo (esse foi o primeiro curso de Moda de longa duração do país, ainda não existiam bacharelados em Moda). Naquela época, ele fazia Indumentária e diz que trancou a faculdade para se inscrever na segunda turma do curso. O que chamou a atenção dele? Além das informações específicas sobre moda, ele também buscava a parte técnica, como modelagem. “O que eu aprendi no SENAI CETIQT até hoje me auxilia bastante na minha profissão, principalmente na parte técnica. Acho essencial saber realizar aquilo que se cria”, encerra o carnavalesco.Marcelo Alonso (Diretor musical)Diretor musical, compositor e arranjador, estudou na Berklee College of Music de 1977 a 1979. Tocou com Gilberto Gil, Elba Ramalho, Luiz Melodia, Tim Maia, Fafá de Belém e João Donato entre outros.Premios: Shell 2010 e Cesgranrio 2015.Coordenador do projeto e Coordenador técnico-financeiro - Sérgio Peçanha (Proponente)Estudou teatro no Curso de extensão da Universidade Federal Fluminense de 1996 a 1998, foi ator na Cia Os Privilegiados com direção de Antonio Abujanra, onde participou dos espetáculos: O Casamento, de Nelson Rodrigues, Resistível Ascenção de Arturio Ui, de Bertold Brecht e Louca Turbulência, de Abujanra. Trabalhou como assistente de produção no Ciclo de Leituras Brecht e nos espetáculos Cariolano e A Tempestade, ambos no Centro Cultural do Banco do Brasil. Por 10 anos atuou no segmento de produção de eventos no Rio de Janeiro e Niterói. Recentemente produziu o espetáculo Boca Rosa A Peça.Coordenador de produção e coordenador de marketing - MAURICIO TAVARESEspecializado em marketing e cultura, atua no mercado publicitário e teatral desde 2012, gerando reconhecimento e alta repercussão nacional das produções musicais e teatrais em que está envolvido, como as da Caixa Cultural, Sesc Rio de Janeiro, Oi Futuro, UFF e de peças como "Minha Mãe É Uma Peça" de Paulo Gustavo, "Loloucas" e "Lololendi" de Heloísa Périssé, "Fala Sério, Gente - O Musical" de Thalita Rebouças, "TraLaLá" de Lamartine Babo, "Ludi na Revolta da Vacina" Luciana Sandroni, "ANDANÇA- Beth Carvalho - O Musical", "Afrogênises" do grupo Afroreggae, "Boca Rosa - A Peça" com a youtuber Bianca Andrade.Em seu histórico de obras destaca-se a experiência de Maurício Tavares, este que iniciou sua carreira atuando no mercado com agências de publicidade, em grandes produções de eventos nacionais e internacionais, até chegar ao teatro onde participou da produção e da gestão de marketing da Chaim Produções, executando diversos musicais como: Tim Maia, Vale Tudo O Musical, Cazuza, Pro Dia Nascer Feliz O Musical, Crazy For You, Chaplin O Musical, Raia 30 O Musical, Turma da Mônica O Show e mais de 20 outros espetáculos teatrais e musicais, trabalhando com artistas como: Miguel Falabella, Paulo Gustavo, Cláudia Raia, Arlete Salles, Ary Fontoura, entre muitos grandes nomes.Maurício Tavares que já atuou na produção e no marketing em mais de 50 produções teatrais e musicais, sempre prezou em construir e sustentar uma visão positiva sobre o Ministério da Cultura e a Lei Rouanet, bem como as empresas patrocinadores.

Abertura de conta bancária de livre movimentação em 19/03/2026. Solicitamos ao proponente que compareça a sua agência de relacionamento e faça a regularidade do cadastro com a apresentação de documentos e assinaturas (conformidade das contas). Para que seja possível prosseguir com o recebimento de aporte e a transferência de recursos.