CIRCO PATOTA – ARTE E TRANSFORMAÇÃO NA ESCOLA

O Circo Patota - Arte e Transformação na Escola é um projeto de circulação cultural que realizará 20 ações em escolas públicas nas cidades de Petrópolis e Três Rios, do estado do Rio de Janeiro. Com apresentação de espetáculos de circo e oficinas práticas em habilidades circenses, o projeto promove acesso gratuito à arte e cultura contribuindo para formação de platéia, introduz às crianças e adolescentes à habilidades circenses de forma lúdica nas oficinas práticas, desenvolve habilidades socioemocionais e afetivas no público contemplado, valoriza e preserva a arte milenar do circo.

Espetáculo CIrcense: Circo PatotaAo som vibrante da sanfona com uma trilha inspirada no melodrama clássico do universo da lona, o Circo Patota convida o público à diversão e resgate dessa arte milenar.Em cena, cinco artistas transformam o espaço escolar em um picadeiro encantado. Entre números de malabarismo cheios de ritmo e precisão, cenas de palhaçaria que provocam gargalhadas e momentos de pura poesia visual, o espetáculo costura humor, surpresa e sensibilidade.O ilusionismo surge para dar asas ao impossível: objetos aparecem e desaparecem, lenços se multiplicam e o improvável acontece diante dos olhos da plateia. Em contraste delicado, gigantescas bolhas de sabão tomam o ar, criando imagens efêmeras que encantam crianças e adultos, despertando o olhar para a beleza das pequenas coisas.Com linguagem acessível, interação direta com os estudantes e estética inspirada no circo tradicional brasileiro, o espetáculo celebra a arte como espaço de encontro, imaginação e transformação.Oficina de circo:uma vivência prática que introduz estudantes ao universo do circo por meio do aprendizado de técnicas básicas de malabarismo e equilíbrio.Conduzida pelos artistas do espetáculo, a atividade propõe uma experiência participativa, segura e adaptada ao ambiente escolar. Os alunos experimentam:Iniciação ao malabarismo com bolas e lenços, desenvolvendo coordenação motora, concentração e ritmo;Equilíbrio de pratos, estimulando foco, paciência e controle corporal;Vivência de equilibrismo em perna de pau adaptada (modelo infantil e com acompanhamento), promovendo autoconfiança e superação de desafios.A oficina utiliza metodologia lúdica e progressiva, respeitando os limites individuais e incentivando o trabalho em equipe. Mais do que aprender técnicas circenses, os participantes são convidados a exercitar persistência, cooperação e criatividade.Com duração média de 1h, a atividade transforma a escola em espaço de experimentação artística, ampliando a experiência do espetáculo e aproximando os estudantes do fazer cultural.Classificação: Livre Formato: Até 30 participantes por turma

Objetivo GeralDemocratizar o acesso à arte circense em escolas públicas, promovendo formação cultural e desenvolvimento integral de crianças e adolescentes.Objetivos EspecíficosRealizar 20 apresentações circenses gratuitas.Oferecer 20 oficinas práticas de iniciação à habilidades circenses.Estimular coordenação motora, criatividade e trabalho em equipe.Contribuir com a formação de plateia.Fortalecer o acesso à cultura em municípios do interior do RJ.

O projeto Circo Patota - Arte e Transformação na Escola fundamenta-se na necessidade de ampliação do acesso à cultura em contextos escolares públicos, especialmente em municípios do interior do Estado do Rio de Janeiro como Petrópolis e Três Rios.Embora ambos os municípios possuam histórico e relevância cultural no estado, observa-se que o acesso contínuo às artes cênicas, especialmente à linguagem circense, ainda é limitado no ambiente escolar público. A maioria das escolas não dispõe de programação artística regular, e quando ocorre, geralmente está concentrada em ações pontuais ou comemorativas.O circo é patrimônio da cultura popular brasileira, sua linguagem acessível rompe barreiras sociais, econômicas e etárias, dialogando diretamente com crianças e adolescentes. Ao longo da história, o circo consolidou-se como ferramenta de transformação social, promovendo: Inclusão; Cooperação; Criatividade; Expressão corporal; Fortalecimento da autoestima; Além disso, o circo integra o campo das Artes Cênicas reconhecido pela política nacional de cultura, sendo contemplado como segmento estratégico de formação de público e descentralização cultural.O projeto atende diretamente ao princípio da democratização do acesso, previsto na legislação cultural federal, ao: Realizar todas as ações de forma 100% gratuita; Atuar exclusivamente em escolas públicas; Priorizar estudantes de bairros periféricos; Levar produção cultural profissional ao ambiente escolar; A realização dentro das escolas elimina barreiras como custo de transporte, deslocamento e aquisição de ingressos, ampliando o alcance social da iniciativa.Grande parte dos investimentos culturais concentra-se nos grandes centros urbanos. Ao circular por 20 escolas públicas em Petrópolis e Três Rios, o projeto contribui para a descentralização e interiorização da cultura, promovendo acesso qualificado fora do eixo capital-região metropolitana. A proposta fortalece o ecossistema cultural regional ao gerar trabalho para artistas locais e fomentar o reconhecimento da produção artística no interior do estado.O ambiente escolar é espaço estratégico para formação integral. A arte circense, além de entretenimento, é ferramenta pedagógica potente, pois desenvolve: Coordenação motora; Concentração; Disciplina; Trabalho em equipe; Respeito às diferenças; Superação de desafios. As oficinas práticas ampliam a experiência da fruição artística, permitindo que os estudantes experimentem o fazer artístico, o que potencializa a internalização dos conteúdos vivenciados no espetáculo.A proposta dialoga diretamente com competências socioemocionais valorizadas pelas políticas educacionais contemporâneas, contribuindo para o desenvolvimento integral dos alunos.A formação de plateia é um dos eixos estruturantes das políticas públicas culturais. Ao proporcionar 20 apresentações gratuitas e ações formativas integradas, o projeto: Estimula o interesse pelas artes cênicas; Amplia o repertório cultural dos estudantes; Incentiva futuras participações em atividades culturais; Contribui para a construção de hábitos de consumo cultural; Essa formação é especialmente relevante em territórios onde o acesso regular a espetáculos profissionais é reduzido.O projeto envolve 5 artistas/oficineiros locais, fortalecendo a cadeia produtiva da cultura local e promovendo geração de renda no setor artístico. A valorização do trabalho artístico profissional é princípio estruturante da Lei Federal de Incentivo à Cultura, garantindo remuneração digna e formalização das atividades.O Circo Patota enquadra-se no segmento de Artes Cênicas - Circulação de Espetáculo com Ação Formativa, atendendo aos seguintes eixos prioritários: Democratização do acesso; Formação cultural; Descentralização territorial; Ações educativas vinculadas à arte; Gratuidade. Dessa forma, o projeto apresenta relevância cultural, impacto social mensurável, viabilidade técnica e alinhamento com os objetivos estratégicos da política cultural federal.

Espetáculo Circense: Circo Patota1. INFORMAÇÕES GERAISDuração: 40 minutosClassificação indicativa: LivrePúblico-alvo: Estudantes do Ensino Fundamental I e IIFormato: Espetáculo circense itinerante para espaços escolaresEquipe em circulação: 5 artistas 2. LINGUAGEM E TÉCNICAS UTILIZADASO espetáculo integra múltiplas linguagens das artes circenses:PalhaçariaMalabarismo (bolas, claves e objetos cênicos)Ilusionismo cômicoManipulação e performance com bolhas de sabãoInteração direta com o públicoTrilha sonora executada ao vivo em sanfona 3. NECESSIDADES DE ESPAÇOÁrea mínima recomendada:6m x 6m de área planaPé-direito mínimo de 3 metrosEspaços adequados:Quadra cobertaPátio escolarAuditórioGinásioO espetáculo é adaptável a diferentes configurações escolares 4. NECESSIDADES TÉCNICASSom01 ponto de energia 110v ou 220vSistema de som portátil próprio (levado pela equipe)04 microfones headset ou lapela (levado pela equipe)Iluminação A que tiver disponível no localRibalta cênica (levado pela equipequando necessário)Em caso de auditório com iluminação cênica, pode ser utilizada luz frontal simples 5. ESTRUTURA CÊNICA LEVADA PELA EQUIPEFigurinos completosEquipamentos de malabarismoMateriais de ilusionismoEquipamentos para bolhas de sabãoTapete ou linóleo para delimitação do picadeiroCenografia leve e portátilSistema de som compacto 6. MONTAGEM E DESMONTAGEMTempo de montagem: 60 à 90 minutosTempo de desmontagem: 60 minutosNecessidade de apoio local: 1 funcionário da escola para orientação do espaço 7. SEGURANÇATodos os equipamentos passam por manutenção periódicaTécnicas adaptadas para ambiente escolarDistanciamento seguro nas cenas com ilusionismo e bolhasInterações com estudantes realizadas de forma supervisionada 8. CAPACIDADE DE PÚBLICOAté 200 estudantes por sessão (dependendo do espaço físico da escola) 9. ACESSIBILIDADEClassificação livreTradução em LIBRAS de todas as Sessões10. CARACTERÍSTICAS DO FORMATOEspetáculo de fácil mobilidadeBaixa demanda técnicaAdaptável a diferentes realidades escolaresEstrutura própria (não depende de teatro equipado)Ideal para circulação em rede pública de ensino.OFICINA DE CIRCO:Vivência em Habilidades CircensesDuração total: 1h30 Público-alvo: Ensino Fundamental I e II Número ideal de participantes: até 30 alunos Equipe: 5 artistas/oficineiros Espaço: Quadra ou pátio plano 1. OBJETIVOSObjetivo GeralProporcionar vivência prática em técnicas circenses, desenvolvendo coordenação motora, equilíbrio, concentração e trabalho em equipe.Objetivos EspecíficosIntroduzir fundamentos do malabarismo com bolinhas e clavesDesenvolver noções de equilíbrio corporalTrabalhar autoconfiança e superação de desafiosEstimular cooperação e respeito aos limites individuais 2. METODOLOGIAA oficina utiliza metodologia lúdica, progressiva e segura, dividida em estações rotativas. Os alunos são organizados em grupos e passam por todas as modalidades.Princípios aplicados:Aprendizado por experimentaçãoProgressão técnica gradualDemonstração + prática orientadaIncentivo à persistênciaAmbiente seguro e colaborativo 3. ESTRUTURA DA AULA 1º MOMENTO – ACOLHIMENTO E AQUECIMENTO (5 min)Apresentação dos oficineirosDinâmica rápida de integraçãoAlongamento lúdicoExercícios de coordenação e foco (jogos rítmicos e desafios em grupo)Objetivo: preparar corpo e atenção. 2º MOMENTO – ESTAÇÕES CIRCENSES (50 min)Os alunos são divididos em grupos que rotacionam a cada 15 minutos. ESTAÇÃO 1 – MALABARISMO COM BOLINHASConteúdo:Lançamento de 1 bola (coordenação unilateral)Troca entre as mãosIntrodução ao movimento base da cascata (2 bolas)Habilidades trabalhadas:Coordenação óculo-manualRitmoConcentração ESTAÇÃO 2 – MALABARISMO COM CLAVESConteúdo:Empunhadura corretaLançamento individual com giro simplesExercício em dupla (passagem simples, se o grupo permitir)Habilidades trabalhadas:Controle de forçaPrecisãoTrabalho em parceria(Adaptado conforme faixa etária.) ESTAÇÃO 3 – EQUILÍBRIO DE PRATOSConteúdo:Movimento circular da hasteEstabilização do pratoTransição do apoio com mão para apoio livreHabilidades trabalhadas:FocoPaciênciaAjuste fino de movimentoAtividade altamente inclusiva e de rápida aprendizagem. ESTAÇÃO 4 – EQUILÍBRIO EM PERNA DE PAU E ROLA-ROLAPerna de Pau (modelo infantil e baixo)Subida com apoio dos oficineirosDeslocamento assistidoDesenvolvimento gradual de autonomiaRola-rolaExplicação sobre centro de gravidadeSubida com apoioExercício de equilíbrio estáticoPequenos deslocamentos controladosHabilidades trabalhadas:Equilíbrio dinâmicoConsciência corporalAutoconfiançaSuperação do medoAtividades realizadas com supervisão constante. 3º MOMENTO – ENCERRAMENTO E REFLEXÃO (5 min)Desafio coletivo final (mini apresentação voluntária)Roda de conversa breve:O que foi mais difícil?O que aprenderam sobre persistência?Como o circo ensina sobre tentar novamente?Objetivo: consolidar aprendizagem e reforçar valores socioemocionais. 4. RECURSOS MATERIAISBolinhas de malabaresClavesPratos de equilíbrio com hastePernas de pau infantisEquipamento de rola-rola5. CUIDADOS DE SEGURANÇAUso de equipamentos adaptados para ambiente escolarSupervisão constanteAtividades progressivasLimitação de altura nas práticasEspaço plano e organizado 6. RESULTADOS ESPERADOSDesenvolvimento de coordenação motoraMelhoria da concentraçãoEstímulo à persistênciaFortalecimento do trabalho em equipeExperiência prática com arte circense

A Acessibilidade FÍSICA do projeto fica sujeita à infraestrutura disponível na escola - que atende as necessidades de seus alunos e profissionais com deficiência. A Acessibilidade de CONTEÚDO será contemplada com todas as 40 ações (espetáculos e oficinas) com tradução em LIBRAS.

O projeto atende diretamente ao princípio da democratização do acesso, previsto na legislação cultural federal, ao:Realizar todas as ações de forma 100% gratuitaAtuar exclusivamente em escolas públicasPriorizar estudantes de bairros periféricosLevar produção cultural profissional ao ambiente escolarA realização dentro das escolas elimina barreiras como custo de transporte, deslocamento e aquisição de ingressos, ampliando o alcance social da iniciativa.

Coordenação Geral, Coordenação Pedagógica e Consultoria Técnica: Léo GavioleCoordenação de Produção, Artista e Oficineiro: Ivo BernardoProdução, Artista e Oficineira(o): Dryele Soares, Nathan Cardoso (Felipe Cardoso) e Fábio Branco;Direção Musical, Instrumentista e oficineiro: Guilherme MaráConsultoria em Acessibilidade e tradução em LIBRAS: Acessar – Acessibilidade e Libras / Cristiane ValessaObs: Os profissionais das demais atividades serão contratados na pré produção.MiniBio dos principais envolvidos:Léo Gaviole - Coordenação Geral, Coordenação Pedagógica e Consultoria TécnicaPalhaço, Circense, Ator e Professor. Equilibrista no início de carreira, começou sua caminhada na Arte Circense com técnicas de Perna de Pau e Malabares, habilidades adquiridas na ENC no ano de 2006 (Escola Nacional de Circo/RJ). Formado em Arte dramática (em 2015 pelo ITB Petrópolis/RJ) e Pedagogia (UCP- 2020). Mestre em Ensino das Artes Cênicas (UNIRIO 2026) onde desenvolveu a pesquisa da arte do riso e palhaçaria como ferramenta de humanização do futuro profissional da saúde. Trabalhou no setor de Projetos e Extensão da UNIFASE/FMP (Faculdade de Medicina de Petrópolis) onde coordenou o projeto "Extensão do Riso". Circulou com a associação Doutores da Alegria Oficial com seu espetáculo solo "Circo do Seu'Leo" pelos hospitais do Rio de Janeiro com o edital "Plateias Hospitalares" no ano de 2022 e 2023. Seu grupo Palhastônicos circulou pelos projetos do Sesc Rio: Sesc Pulsar, Sesc Verão, Festival Sesc de Inverno, Picadeiro móvel, Mostra Regional de Artes Cênicas; Viagem Teatral do SESI/SP; todos com a coordenação de produção de Léo Gaviole. O grupo também é idealizador e produtor do Festival Riso Solto, Encontro de Palhaçaria e Circo de Petrópolis (4 edições) e co-produtor do Encontro Circense do Sesc Nogueira (4 edições). São os produtores e realizadores do projeto Acalanto - Risos Afetos e Encontros, incentivado pela Lei Rouanet e em fase de execução (Léo é o COordenador Geral do Projeto e sua empresa Gaviole Produções Artísticas a proponente).Ivo Bernardo - Coordenação de Produção, Artista e OficineiroProdutor cultural, artista circense, fundador da Circônflexo, brincante e fabricante de brinquedos e aparelhos de Circo, atua a 19 anos, circulando pelo estado do Rio de Janeiro, nos festivais de Circo, no SESC, nas escolas e praças, já apresentou-se em eventos como: Anjos do Picadeiro, Picadeiro Móvel, SESC Verão, Festival de Inverno SESC, Festivalsíssimo de Circo de Saquarema. Mantém a ocupação de arte pública “Circo lá na Praça”, desde 2018 que promove espetáculos circenses na praça central de Teresópolis de maneira independente e mantendo a tradição do chapéu. Projeto este que vira documentário em 2023. Instrutor de Circo, atua desde 2011 em parcerias com a Prefeitura local, SESC, Inst. Saber, FESO Pró Arte e Circo Viva, dando acesso ao ensino de Circo na região serrana. Dentre seus principais espetáculos estão: Ristorante Pastelão – Coletivo – 2019 (Elenco e produção); Variedades Variantes – Dupla 2020 (Elenco e Direção); Embolhando – Solo - 2022 (Direção); Encantos de Um Picadeiro – 2023 - Solo comemorativo de 10 anos do palhaço Fiapo (Elenco e desenho de luz); Andante e Adiante – Dupla – 2024 (Elenco). Dryele Soares - Produção, Artista e OficineiraPalhaça e educadora brincante, trabalha a valorização da infância e do brincar através do Circo, da fabricação e construção de brinquedos de madeira, bolhas de sabão gigantes entre outras atividades do universo lúdico e educativo. Possui experiência em confecção de figurinos, adereços, estandartes, aparelhos circenses, e técnicas de tingimento artesanal de tecidos. Fundou o Coletivo Brinca Eu Brinca Tu, que se caracteriza em um coletivo de artistas que se unem em projetos maiores atendendo comunidades e escolas. Em 2018 foi contemplada pelo Prêmio de Culturas Populares - Edição Selma do Coco realizando atividades culturais para mais de 1600 crianças. Como Palhaça Trumbica, circulou com seu solo “O Show das bolhas”, os espetáculos “À Trapalhada”, “Variedades Circenses” e “1,2 de Duo” - Trupe Circônflexo e “Ristorante Pastelão” – Coletivo Nozis, com presença marcada em festivais internacionais e nacionais. Atualmente circula com o espetáculo “Variedades Variantes” e seu recente lançamento: “Embolhando” – Trupe Circônflexo. Também produz o “Cortejo Brincante Auê da Graça” que circula levando alegria pelas ruas e praças das idades com artistas de multi variedades circenses.Nathan Cardoso (Felipe José dos Santos Cardoso) - Produção, Artista e OficineiroTradicional de fam´lia circense, iniciou suas atividades artísticas no circo de seu pai, ainda na sua infância, atuando como palhaço. Ainda no circo exerceu outras atividades como acrobata, equilibrista em pernas de pau e mágico. Hoje sedestaca com trabalho de Mestre de Cerimônias de espetáculos de variedades e Mágico Ilusionista. Nathan como ator trabalhou em diversas produções teatrais tais como: Vidas Severinas: espetáculo adaptação de Morte e Vida Severina 2008 a 2010. Petrópolis Uma Cidade Imperial 2015 entre outras produções. Nathan integra o Cortejo Riso Solto e o Festival Riso Solto. Como Instrutor de circo, atuou ministrando oficinas em festivais e projetos culturais da Gaviole Produções Artísticas. Fábio Branco - Produção, Artista e OficineiraAtor profissional e palhaço há mais de duas décadas. Sua trajetória transita entre o teatro dramático e a palhaçaria, unindo rigor técnico, presença cênica e comunicação direta com o público.Recebeu o Prêmio Guerra Peixe de Melhor Ator pelo espetáculo Porão de Baleias, com direção de Fred Justen e supervisão do renomado diretor Moacir Chaves, trabalho que consolidou sua pesquisa em interpretação de densidade emocional e precisão estética. Como Palhaço Salxicha, desenvolve um trabalho autoral que dialoga com a tradição circense e a comicidade popular, explorando improvisação, esquetes clássicas e interação direta com plateias de todas as idades. Participou de festivais e encontros como Riso Solto, Caravana Carequinha, Festival SATED, Encontro de Palhaços do Sesc Nogueira, além de participação no Circo Itália, entre outros. Sua pesquisa artística tem como eixo central o riso como linguagem de encontro, humanidade e transformação. Desenvolve oficinas de circo em projetos pedagógicos e eventos diversos.Guilherme Mará - Direção Musical, Instrumentista e oficineiroEstudou violoncelo na UNI-Rio, participou de peças de teatro e acompanhou trabalhos de dança (como violoncelista). Como sanfoneiro é fundador do grupo Forroçacana e do Rio Maracatu. Desenvolve inúmeros projetos culturais em Petrópolis, no Rio de Janeiro. É tocador de 8 baixos e desenvolveu inúmeros projetos no Ceará como tocador. É musicista e diretor musical do espetáculo Circo do Seu’Leo que já circulou por diversas cidades do estado do Rio de Janeiro.Acessar Acessibilidade e Libras / Cristiane Valessa - Consultoria em Acessibilidade e tradução em LIBRASA Acessar – Acessibilidade e Libras é uma empresa especializada em soluções em acessibilidade nos contextos cultural, educacional, corporativo e hospitalar. Atua com foco em acessibilidade comunicativa, atitudinal e educacional, oferecendo serviços de tradução e interpretação em Libras, audiodescrição, capacitações, consultorias e desenvolvimento de projetos personalizados. Fundamentada nos direitos humanos e na inclusão social, posiciona-se como agente de transformação, promovendo ambientes mais acessíveis, humanos e alinhados à legislação vigente. À frente da iniciativa está Cristiane Valessa Brito Sena de Oliveira, acessibilista, professora e intérprete de Libras, com ampla experiência em educação e inclusão. Atua no SEHAC, no contexto hospitalar, desenvolvendo e coordenando projetos de acessibilidade, além de forte atuação cultural e social em Petrópolis.

Abertura de conta bancária de livre movimentação em 19/03/2026. Solicitamos ao proponente que compareça a sua agência de relacionamento e faça a regularidade do cadastro com a apresentação de documentos e assinaturas (conformidade das contas). Para que seja possível prosseguir com o recebimento de aporte e a transferência de recursos.