Festival Teatro Prio de Escolas de Artes Cênicas

O Festival Teatro Prio de Escolas de Artes Cênicas apresentará espetáculos de artes cênicas e contará com participação direta dos alunos das escolas selecionadas. Haverá a contratação de estagiários para áreas técnicas e na dramaturgia com apresentação de espetáculos criados pelos estudantes. Cada área terá uma escola específica como parceira. Também serão oferecidas oficinas de teatro e sessões gratuitas de cinema. Por último teremos apresentações musicais com uma organização, que trabalha com adolescentes de favelas e escolas públicas. O Festival terá a curadoria do Teatro Prio e contará com os alunos e professores dentro de um sistema de participação e aprendizado.

A curadoria do Teatro Prio sempre apresenta grandes nomes e montagens do teatro brasileiro combinados com espetáculos inéditos e também abrindo espaço para novas companhias de teatro. Como exemplo apresentamos a lista de peças encenadas no ano de 2025 e início de 2026:O Veneno Do Tearto - Com Osmar Prado; Raulzito Beleza - Raul Seixas Para Crianças; Simplesmente Eu, Clarice Lispector - Com Beth Goulart Neurótica - Com Flávia Reis Tudo Que Eu Queria Te Dizer - Com Ana Beatriz Nogueira Mãe Arrependida - Com Karla Tenório Trilogia Denise Stoklos Em Mary Stuart - Elis Regina E Um Fax Para Colombo Vem Que Tá Maneirin! -Com Ranther Melo Madame Blavatsky - Com Mel Lisboa O Papel De Parede Amarelo - Com Gabriela Duarte Compliance - Com Juliano Cazarré Um Sim À Vida - Com Viviane Mosé O Princípio Do Mundo - Com Elisa Lucinda O Cravo e a Rosa - Com Marcelo Faria E Paloma Bernardi.No Festival Teatro Prio de Escolas de Artes Cênicas, para além das atividades já relacionadas, teremos uma curadoria igualmente atenta, que apresentará no mínimo 100 espetáculos com grande qualidade e relevância artísticas.

Objetivo Geral: Festival (Espetáculos realizados no Teatro Prio):- Realizar espetáculos de artes cênicas, produzidos por companhias, artistas e grupos nacionais, no palco do Teatro Prio, no Rio de Janeiro; - Oferecer espetáculos a preços acessíveis aumentando a frequência de público e a formação de plateia no Rio de Janeiro; - Oferecer todas as apresentações acessíveis com intérprete de LIBRAS, ampliando o direito à cultura para pessoas com deficiência;- Curadoria atenta e aberta para receber produções diversas que representem as artes cênicas do Rio de Janeiro e do Brasil. - Dar oportunidade para que jovens estudantes da Spectaculu Produções trabalhem como estagiários dentro do Teatro Prio; - Contratar do Grupo musical Favela Brass, um programa de educação musical (música instrumental) para crianças e adolescentes nas favelas e escolas públicas do Rio de Janeiro, para que se apresentem ao vivo junto a espetáculos de artes cênicas no Teatro Prio. - Possibilitar a todas as companhias teatrais, grupos e escolas selecionadas, tenham a experiência de apresentar ou produzir espetáculos com planejamento e apoio financeiro;Curso (Oficinas realizadas no Centro Cultural Gran Cine Bardot):- Oferecer oficinas de dramaturgia e sessões gratuitas de cinema para comunidade da Cidade de Armação de Búzios, em parceria com o Centro Cultural Gran Cine Bardot; Espetáculo (Parceria com a Escola Técnica Estadual de Teatro Martins Pena do Rio de Janeiro): - Apoiar e fomentar a Escola Técnica Estadual de Teatro Martins Pena do Rio de Janeiro a produzir espetáculos inéditos, leituras dramatizadas e apresentações livres no Teatro Prio; - Realizar ensaios abertos e gratuitos; Contrapartida (Realização de sessões de cinema no Centro Cultural Gran Cine Bardot):- Realizar sessões gratuitas de cinema, fazendo uma ponte entre as artes cênicas e o audiovisual, incluindo nessa seleção filmes que também receberam montagens para o teatro. Objetivos específicos:Festival (Espetáculos realizados no Teatro Prio): - Realizar ao todo noventa e cinco (95) eventos de artes cênicas, que para além de todo trabalho realizado com as escolas e organizações sociais, o Teatro Prio apresentará noventa e cinco espetáculos selecionados pela curadoria do teatro e terá os alunos e professores como público prioritário para receber ingressos de gratuidade; - Contratar seis (06) estagiários em parceria com a Spectaculu - Escola de Arte e Tecnologia, distribuídos em oito (08) meses do projeto, e mais sessenta e quatro (64) diárias avulsas para que outros formandos tenham vivências de produção nos espetáculos realizados no teatro. Dentre as áreas técnicas, trabalharemos com Adereços de Cena, Montagem de Cenários, Contrarregragem e Camarim e Iluminação Cênica;- Gerar aproximadamente 50 (cinquenta) ocupações diretas e indiretas; - Realizar o projeto em 10 (dez) meses, sendo oito (08) meses de produção, um (01) mês para pré-produção e o último mês para pós-produção;- Contratar cinco (05) shows do Grupo musical Favela Brass (Música Instrumental), para que se apresentem junto aos espetáculos de artes cênicas no Teatro Prio. Curso (Oficinas realizadas no Centro Cultural Gran Cine Bardot):- Fomentar a oficina de dramaturgia do Centro Cultural Gran Cine Bardot, na Cidade de Armação de Búzios, que oferecerá vinte (20) bolsas em duas (02) turmas com dez (10) alunos em Búzios, com turnos pela manhã e noite, com duração de três (03) horas por aula, uma (01) vez por semana. Totalizando 96 horas/turma, com total 192 horas. Ainda haverá a realização de tarefas e ensaios extra classe. Todo processo será dividido em quatro (04) meses iniciais e mais quatro (04) meses de trabalho de conclusão. Espetáculo (Parceria com a Escola Técnica Estadual de Teatro Martins Pena do Rio de Janeiro):- Fomentar a Escola Técnica Estadual de Teatro Martins Pena do Rio de Janeiro a produzir dois (02) espetáculos inéditos de formação anual de turmas, duas (02) leituras dramatizadas produzidas pelos alunos da Escola, com apoio técnico dos estagiários da Spectaculu e uma (01) apresentação livre dos alunos no Teatro Prio. - O projeto atenderá aproximadamente 280 alunos da Escola. O projeto arcará com os custos de produção e ajuda de custo para os estudantes durante a participação no projeto; Contrapartida (Realização de sessões de cinema no Centro Cultural Gran Cine Bardot):- Este parceiro ofertará sessenta e quatro (64) sessões gratuitas de cinema, fazendo uma ponte entre as artes cênicas e o audiovisual;- Serão 02 sessões semanais totalmente gratuitas, durante 08 meses, contemplando filmes nacionais e estrangeiros, sendo metade para o público infantil. Os ingressos serão distribuídos por ordem de chegada, sujeito a lotação da sala (70 pessoas). A curadoria do Gran Cine Bardot observará temáticas por nacionalidades, homenagens a produtores, atores e diretores, assim como, territórios e datas comemorativas. Público geral com lotação da sala: 4.480 pessoas.

O Festival Teatro Prio de Escolas de Artes Cênicas acolhe diversas iniciativas, demonstradas nos atendimentos normativos abaixo: O presente projeto atende aos incisos I, II, III, VII, VIII e IX do Artigo 1º, e os seguintes objetivos listados abaixo, do Artigo 3º da Lei 8.313 de 23 de dezembro de 1991: Artigo 1º - Incisos:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País.Artigo 3o - Objetivos:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

Esperamos que a partir da divulgação do festival e da disponibilidade do teatro, que iremos receber outras produções para além das 100 apresentações previstas;O objetivo é que para além das produções do Estado do Rio de Janeiro, o Festival torne-se de maneira mais diversa possível, o principal palco para as Cias de teatro de outros estados brasileiros, que desejem passar em turnê pelo Rio de Janeiro.Pela primeira vez estamos ampliando as atividades do Teatro para outros municípios do Estado do Rio de Janeiro.

1 - PRODUTO: Festival (Espetáculos realizados no Teatro Prio): ACESSIBILIDADE FÍSICA: - Rota Acessível: Trajeto contínuo, desobstruído e sinalizado que conecta ambientes externos e internos de forma segura e autônoma;- Portas com Vão Livre: Abertura mínima para passagem de cadeiras de rodas e outros dispositivos de tecnologias assistivas;- Acessos por Rampas: Estruturas com inclinação para vencer desníveis com segurança e autonomia.- Bilheterias Rebaixadas: Balcões com altura para permitir a aproximação e atendimento de cadeirantes.- Sanitários Exclusivos: Instalações com dimensões para giro de 180°, barras de apoio e acessórios em alturas acessíveis conforme a norma.- Reserva de Assentos: Reserva mínima de assentos com espaços para cadeirantes, assentos para mobilidade reduzida e assentos para pessoas obesas.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: - Audiodescrição (AD) das cenas ao vivo via fones de ouvido em 10 eventos;- Reserva de Assentos e Cão-Guia: Espaço reservado para pessoas com deficiência visual e seus cães-guia;- Equipe de Acolhimento para identificar-se verbalmente e oferecer guiamento na chegada e para se retirar do teatro.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: - Tradução para Língua Brasileira de Sinais ao vivo em todos os eventos.ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS:Acessibilidade Cognitiva e de Conteúdo: Linguagem Simples - Técnica de redação que utiliza frases curtas, ordem direta e evita jargões ou metáforas. É essencial para pessoas com deficiência intelectual, dislexia ou estrangeiros.Acessibilidade Sensorial (Foco em Espectros e Síndromes):Narrativas Sociais e Guia Sensorial Prévio - Manual em vídeo disponibilizados no site do teatro, mostrando fotos do local, o caminho a percorrer e o que esperar da experiência, reduzindo a ansiedade do desconhecido.2 - PRODUTO: Curso (Oficinas realizadas no Centro Cultural Gran Cine Bardot em Búzios):ACESSIBILIDADE FÍSICA: - Rota Acessível: Trajeto contínuo, desobstruído e sinalizado que conecta ambientes externos e internos de forma segura e autônoma;- Portas com Vão Livre: Abertura mínima para passagem de cadeiras de rodas e outros dispositivos de tecnologias assistivas;- Acessos por Rampas: Estruturas com inclinação para vencer desníveis com segurança e autonomia.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: - Equipe de Acolhimento para identificar-se verbalmente e oferecer guiamento na chegada e para se retirar do Centro Cultural. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: - Tradução para Língua Brasileira de Sinais com auxílio de plataformas digitais;ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: - Acessibilidade Cognitiva e de Conteúdo: Linguagem Simples - Técnica de redação que utiliza frases curtas, ordem direta e evita jargões ou metáforas. É essencial para pessoas com deficiência intelectual, dislexia ou estrangeiros. - Acessibilidade Sensorial (Foco em Espectros e Síndromes):Narrativas Sociais e Guia Sensorial Prévio - Manual em vídeo disponibilizados no site do Centro Cultural, mostrando fotos do local, o caminho a percorrer e o que esperar da experiência, reduzindo a ansiedade do desconhecido. 3 - PRODUTO: Espetáculo (Parceria com a Escola Técnica Estadual de Teatro Martins Pena do Rio de Janeiro) Local: Teatro Prio: ACESSIBILIDADE FÍSICA: - Rota Acessível: Trajeto contínuo, desobstruído e sinalizado que conecta ambientes externos e internos de forma segura e autônoma;- Portas com Vão Livre: Abertura mínima para passagem de cadeiras de rodas e outros dispositivos de tecnologias assistivas;- Acessos por Rampas: Estruturas com inclinação para vencer desníveis com segurança e autonomia.- Bilheterias Rebaixadas: Balcões com altura para permitir a aproximação e atendimento de cadeirantes.- Sanitários Exclusivos: Instalações com dimensões para giro de 180°, barras de apoio e acessórios em alturas acessíveis conforme a norma.- Reserva de Assentos: Reserva mínima de assentos com espaços para cadeirantes, assentos para mobilidade reduzida e assentos para pessoas obesas. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: - Audiodescrição (AD) das cenas ao vivo via fones de ouvido em 02 espetáculos;- Reserva de Assentos e Cão-Guia: Espaço reservado para pessoas com deficiência visual e seus cães-guia;- Equipe de Acolhimento para identificar-se verbalmente e oferecer guiamento na chegada e para se retirar do teatro. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: - Tradução para Língua Brasileira de Sinais em todos os eventos. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: - Acessibilidade Cognitiva e de Conteúdo: Linguagem Simples - Técnica de redação que utiliza frases curtas, ordem direta e evita jargões ou metáforas. É essencial para pessoas com deficiência intelectual, dislexia ou estrangeiros. - Acessibilidade Sensorial (Foco em Espectros e Síndromes): Narrativas Sociais e Guia Sensorial Prévio - Manual em vídeo disponibilizado no site do teatro, mostrando fotos do local, o caminho a percorrer e o que esperar da experiência, reduzindo a ansiedade do desconhecido.4 - PRODUTO: Contrapartida (Realização de sessões de cinema no Centro Cultural Gran Cine Bardot): ACESSIBILIDADE FÍSICA: - Rota Acessível: Trajeto contínuo, desobstruído e sinalizado que conecta ambientes externos e internos de forma segura e autônoma;- Portas com Vão Livre: Abertura mínima para passagem de cadeiras de rodas e outros dispositivos de tecnologias assistivas;- Acessos por Rampas: Estruturas com inclinação para vencer desníveis com segurança e autonomia.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: - Equipe de Acolhimento para identificar-se verbalmente e oferecer guiamento na chegada e para se retirar do Centro Cultural. Lembrando que essa relação será próxima, pois vai se tratar de público previamente inscrito e que irá participar de todas as aulas.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: - Tradução para Língua Brasileira de Sinais com auxilia de plataformas digitais; ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: - Acessibilidade Cognitiva e de Conteúdo: Linguagem Simples - Técnica de redação que utiliza frases curtas, ordem direta e evita jargões ou metáforas. É essencial para pessoas com deficiência intelectual, dislexia ou estrangeiros. - Acessibilidade Sensorial (Foco em Espectros e Síndromes): Narrativas Sociais e Guia Sensorial Prévio - Manual em vídeo disponibilizado no site do Centro Cultural, mostrando fotos do local, o caminho a percorrer e o que esperar da experiência, reduzindo a ansiedade do desconhecido.

- O Festival abrirá espaço para receber no mínimo cinco (05) espetáculos da Escola Martins Pena, desenvolvendo a capacidade criativa e artística de aproximadamente 280 alunos;- A Spectaculu – Escola de Arte e Tecnologia selecionará dentre seus alunos seis (06) estagiários que estarão dentro do teatro por oito (08) meses. Também contrataremos 64 diárias avulsas para receber um número ainda maior de alunos, para que tenham vivências nos espetáculos realizados no teatro. Dentre as áreas técnicas, trabalharemos com Adereços de Cena, Montagem de Cenários, Contrarregragem e Camarim e Iluminação Cênica;- Essas produções não só terão todo o teatro funcionando com sua estrutura completa, como ainda receberão do Festival um cachê, para que possam exercer sua arte com sustentabilidade financeira;- O Centro Cultural Gran Cine Bardot oferecerá 20 bolsas em duas turmas de dramaturgia, com 10 alunos, nos turnos da manhã e noite. Serão 03 horas por turma, uma vez por semana, com 96 horas por turma, tendo o total de 192 horas. Terá a duração 04 meses de formação iniciail e mais 04 meses de trabalho de conclusão. Serão oferecidas aulas de interpretação, história do teatro, cultura das artes cênicas e preparação de ator. Como produto final, os alunos serão instigados a apresentar uma mostra, com textos contemplando o teatro brasileiro, americano, europeu ou argentino, em mostra de cenas do teatro Clássico e Contemporâneo, brasileiro, Latino ou internacional. Para construção das mostras serão utilizadas 60 horas extras de produção. Serão 04 apresentações para cada turma e dedicação de mais 16 horas por turma nessa etapa;O Gran Cine Bardot também ofertará sessenta e quatro (64) sessões gratuitas de cinema, fazendo uma ponte entre as artes cênicas e o audiovisual, incluindo nessa seleção filmes que também receberam montagens para o teatro. Serão duas (02) sessões semanais totalmente gratuitas, durante 08 meses, contemplando filmes nacionais e estrangeiros, sendo metade para o público infantil e a outra metade de cinema adulto. Os ingressos serão distribuídos por ordem de chegada, sujeito a lotação da sala (70 pessoas). A curadoria do Gran Cine Bardot observará temáticas por nacionalidades, homenagens a produtores, atores e diretores, assim como, territórios e datas comemorativas. Expectativa para público geral: 3.200 pessoas. - A ong Favela Brass Favela Brass trabalha com 250 alunos e cada apresentação contará com a participação com até 21 músicos;- Ofereceremos uma van facilitando a mobilidade de pessoas com deficência em 05 (cinco) dos espetáculos, garantindo a formação de plateia desse público que depende da comunicação acessível. Assim estaremos dentro das obrigações do Art. 47 da referida I.N. atenderemos os incisos II - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos, incluindo os seus acompanhantes; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas; e VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores.

JOÃO GUILHERME PIERECK MAGALHÃES - Direção Artística- 2017 – 2023 – Diretor de produção do teatro XP Investimentos, com uma diversa programação cultural envolvendo peças, shows e musicais infantis. Nos 6 anos de gestão recebemos artistas como: Fernanda Montenegro, Fernanda Torres, Claudia Abreu, Leticia Sabatela, Daniel Dantas, Icaro Silva, Gregoria Duvivier, João Vicente de Castro, Luis Lobianco, Heloisa Perissé, Reinaldo Gianechini, Samara Filippo entre outros.- 2019 – Diretor de produção e gestor do Projeto de Acessibilidade e Democratização do Teatro XP. Apresentações no espaço com acessibilidade, recebendo ONGs e comunidades carentes no teatro.Coordenador de Produção: sócio diretor na empresa LGL Promoções, desde 2017; empresa esta que é gestora do Teatro XP Investimentos. Exerce a função de diretor de produção do espaço.Pela empresa Plannmusic Entreteninemento, onde entrou no ano de 2012, atuou como produtor executivo nos seguintes eventos:2015 - Rio 450 anos. – Evento musical comemorativo - aniversário da cidade. Que ocorreu na Quinta da Boa Vista para um público de 40.000 pessoas e contou com a presença dos seguintes artistas: Caetano Veloso, Gilberto Gil, Jorge Ben Jor, Erasmo Carlos, Martinho da Vila, Paulinho da Viola, Paralamas do Sucesso, Frejat, Ana Carolina, Arlindo Cruz, Baby do Brasil, Diogo Nogueira, Fernanda Abreu, Marcelo D2, Vanessa da Mata, Toni Garrido, Neguinho da Beija-Flor, Max de Castro e Simoninha.2013/2014 - Circuito Banco do Brasil;- Paul McCartney - Tournée no Brasil 2013, nas cidades de Belo Horizonte, Goiânia e Fortaleza, com público total 150.000 pessoas;- Festival Sertanejo Country in Park, Hopi Hari em São Paulo. (30 de maio a 2 de junho 2013); projeto enquadrado na lei de incentivo à cultura – Lei Rouanet;- Turnê Paralamas do Sucesso 30 anos, 7 shows entre 20 de abril de 2013 a 22 de junho 2013 pelas cidades de São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Curitiba, Salvador, Recife e Porto Alegre;- The Kooks em São Paulo e Rio de Janeiro; Natal no Rio - Show gratuito na Praia de Copacabana com os artistas Steve Wonder e Gilberto Gil com público de 500 mil pessoas;- turnê Joe Cocker nas cidades de São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte e Porto Alegre;Iniciou sua carreira no ano de 2010 no ramo de produtor em uma sociedade na SHAKETHAT PRODUÇÕES, uma nova empresa de eventos, ligado ao público jovem AA.A empresa já realizou mais de 120 eventos, envolvendo boates como Club Praia(Lagoa), Zozo(Urca), Zax Club(Barra), 00(Gávea), Baronneti (Ipanema), Pacha (Búzios), StudioRJ (Ipanema), Nuth (Barra), além de espaços fechados como, Gávea150, Clube Monte Líbano, Bella Vista, envolvendo nomes nacionais e internacionais nos line-ups.ANDRE TOROS SADOCK DE FREITAS – Direção de ProduçãoProdutor: iniciou sua carreira profissional em 1999 como idealizador do site boadanoite.com.br, atuando na área comercial do mesmo. No ano de 2002 foi o responsável direto da venda do mesmo para o portal Globo.com.2023 – responsável direto pela área comercial da LGL Promoções, participou ativamente do novo contrato comercial de naming rights do Teatro do Jockey com a empresa PRIO.2022 – participou diretamente do leilão de licitação da UFRJ do antigo terreno da casa de espetáculos Canecão junto ao consórcio BONUS-KLEFER, tornando-se CEO do projeto, com previsão de lançamento em final de 2025.2017-2022 – participou do dia a dia da empresa LGL Promoções na operação do Teatro XP Investimentos, na área administrativa e comercial, sendo responsável por diversos contratos de parceria e patrocínio da empresa (XP Investimentos, Rede D`or, Waydesing, Insetisan, NB Telecom, JB FM, entre outros).2016 - como sócio do Projeto de Restauração do Teatro do Jockey no Rio de Janeiro, foi o responsável junto a XP Investimentos na captação de mais de 4 milhões de reais para o projeto.2015 - é sócio e dirigente da LGL PROMOÇÕES.2008 a 2013 - sócio em empreendimento familiar no ramo gastronômico em shoppings na cidade do Rio de Janeiro.2004 - inaugurou a sua prórpia agência HUG Comunicação, atuando na área de captação de novos clientes e no atendimento de contas como Brasil Ecodiesel, CBC, Servicash, Banco Arbi entre outros.2001 - Após três anos de atuação no mercado, foi contratado pela agência carioca 100% PROPAGANDA como executivo de contas. Atendeu clientes como Telelistas, Mercedes Benz e Volkswagen, Banco Honda entre outros.LUIZ GUILHERME NIEMEYER - Diretor GeralJovem carioca de 28 anos, Luiz Guilherme Niemeyer nasceu e cresceu no meio do entretenimento e da economia criativa. Começou sua carreira fazendo pequenas festas e eventos culturais pela cidade. Aos 16 anos começou a frequentar, como estagiário, as dependências da PLANMUSIC, uma das maiores empresas de entretenimento ao vivo do país. Neste período pode acompanhar e participar de grandes produções musicais como Stevie Wonder e Gilberto Gil na praia de Copacabana, show de 450 anos da cidade do Rio de Janeiro, Festival Circuito Banco do Brasil e turnês como as de Paul McCartney e Rolling Stones. Também participou da produção de espetáculos de teatro musical como “SIMBORA - A HISTÓRIA DE WILSON SIMONAL” e “HEBE - O MUSICAL”. Ao final de 2016, finalizou sua passagem pela Planmusic e retornou à produção de pequenos eventos.Durante a produção de um desses eventos no Jockey Club do Rio de janeiro, descobriu que o Teatro do Jockey havia sido desativado e estava em estado de degradação a aproximadamente 3 anos. A partir desta descoberta, Luiz Guilherme montou a empresa LGL PROMOÇÕES, para desenvolver um projeto de restauração para aquele teatro. E assim foi feito; Assinou um contrato de sessão do espaço com o Jockey, desenvolveu um projeto arquitetônico e comercial e foi buscar um apoiador. Encontrou na XP INVESTIMENTOS esse parceiro, que viabilizou a reforma do espaço através da comercialização do Naming Rights. O espaço cultural foi devolvido à cidade com o nome de TEATRO XP INVESTIMENTOS.O Teatro XP INVESTIMENTOS foi inaugurado em Setembro de 2017. Luiz Guilherme ficou responsável pela administração e curadoria da casa. A estreia ficou por conta da peça A CASA DOS BUDAS DITOSOS, com Fernanda Torres. Luiz Guilherme usou o espaço para também reeditar o histórico projeto musical “A LUZ DO SOLO”, com shows de Toquinho, Geraldo Azevedo, João Bosco, Dori Caymmi, Paulinho Moska e Pedro Luís. Além disso, nos últimos cinco anos o espaço também recebeu as mais importantes produções teatrais do país, incluindo Fernanda Montenegro em NELSON RODRIGUES POR ELE MESMO, na sua mais recente temporada.Em 2020, fundou a BONUS TRACK ENTRETENIMENTO, empresa de produção cultural e management artístico, com foco em música. Atualmente é responsável pela gestão da carreira da banda Capital Inicial e do cantor e compositor Michael Sullivan. Na área de eventos, Luiz Guilherme idealizou o Festival MITA – Music is the Answer, que teve sua primeira edição em 2022 nas cidades do Rio de Janeiro e São Paulo. O projeto foi realizado em locais inéditos para eventos desse porte, como o Jockey Club do RJ. O evento recebeu mais de 68 mil pessoas no total e mais de 24 atrações, dentre elas bandas internacionais como Gorillaz, Rufus Du Sol, The Kooks, Two Door Cinema Club, Tom Misch, entre outras.A BONUS TRACK também é sócia majoritária da Agência MANGOLAB, laboratório musical e artístico que desenvolve carreiras de artistas independentes, além de projetos audiovisuais e eventos culturais.Carioca orgulhoso e inquieto, Luiz Guilherme tem sua atuação focada na cidade do Rio de Janeiro, fomentando a cultura e investindo na sua cidade. RENATO RANGEL DE ALMEIDA - Coordenador de ProduçãoProfissional com 30 anos de experiência ininterrupta na área de comunicação e articulação cultural, radialista e gestor cultural, trabalhou em grandes empresas, poder público e multinacionais. Nos últimos 10 anos vem desenvolvendo projetos inovadores nas áreas de acessibilidade comunicacional e de sustentabilidade (ESG) para projetos culturais.2023 - 2035 - Consultor do Festival de Artes Cênicas do Teatro Prio.2021 - 2023 - Coordenador do Projeto de Democratização e Acessibilidade do Teatro XP Investimentos.2020 - 2021 - Criação e Gestão de projetos culturais para o teatro, Rádio e empresas que desejam desenvolver seus projetos nas áreas da sustentabilidade e acessibilidade.2017-2019 - Secretaria de Cultura do Estado do Rio de Janeiro, representando a pasta junto ao governo federal em Brasília, desenhando políticas públicas e gerindo projetos e convênios.2016 - no Ministério da Cultura, na Assessoria Especial do Gabinete do Ministro, foi responsável pela administração geral das atividades do Ministério nas Olimpíadas do Rio de Janeiro em ações interministeriais, além de articulações com todas as Secretarias do MinC e com as Representações Regionais do Ministério. Empresário, desenvolve projetos culturais, de sustentabilidade e acessibilidade em comunicação para diversas inciativas nas regiões Sul (Santa Catarina e Blumenau), Sudeste (Rio de Janeiro e São Paulo) e Centro-Oeste (Distrito Federal).2013 a 2015 - na prefeitura da cidade do Rio de Janeiro trabalhou de forma transversal e inovadora, tanto dentro do Instituto EIXORIO (Casa Civil da Prefeitura do Rio de Janeiro), quanto na Secretaria de Cultura, atendendo ao Gabinete e ao Secretário, como diretor de articulação Cultural, trabalhando estrategicamente em prol do desenvolvimento dos produtores e da cultura da Cidade.2007 a 2011 - produziu o programa Conexões Urbanas, no Grupo Afroreggae para emissoras de todo o Brasil.2001 - 2006 - Rádio MPB FM / Rádio FM O Dia.1997 - 2000 - Gravadora BMG Ariola.1992 - 1997 - Rádio Cidade / Rádio JB FM / Jornal do Brasil CAIO BUCKER - CuradorProdutor cultural, Curador, escritor e empresário. Doutorando e Mestre em Filosofia da Arte (UERJ), Especialista em Arte e Filosofia (PUC-Rio) e Graduado em Comunicação Social e Cinema (PUC-Rio). É o responsável pela idealização e direção de produção de projetos como “Ícaro and The Black Stars”, com Ícaro Silva; “Parem de Falar Mal da Rotina”, com Elisa Lucinda; “TsuNany”, com Nany People; “O Julgamento de Sócrates”, com Tonico Pereira; e “A Hora do Boi”, com Vandré Silveira. Dirigiu e produziu a comédia musical “Delírios da Madrugada”, com Zéu Britto, recebendo 4 indicações no Prêmio do Humor 2019. Produziu o premiado monólogo “Farnese de Saudade”, com Vandré Silveira e direção de Celina Sodré. O projeto venceu o Prêmio de Melhor Interpretação no Festival Home Theatre 2014, e o Prêmio de Melhor Cenário no 2º Prêmio Questão da Crítica, além de ser indicado ao 25º Prêmio Shell na categoria Melhor Cenário, e no Prêmio Questão da Crítica na Categoria Especial, pela pesquisa do projeto. Caio é colunista de cultura do Jornal do Brasil. Em 2022, assumiu a curadoria do Teatro XP Investimentos, no Jockey Club da Gávea, foi escolhido para ser o Notável da categoria A Cara do Rio, no Prêmio Atitude Carioca, promovido pela CAERJ em parceria com a Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro, e recebeu a Medalha da Ordem do Mérito Cultural, a principal e mais alta condecoração do Município. ALEXANDRE AUGUSTUS BATISTA DE OLIVEIRA - Coordenador FinanceiroIngressou na LGL Promoções LTDA em dezembro de 2016 e desde então é o Coordenador Administrativo/Financeiro. É o responsável pela coordenação financeira do escritório e do Projeto de Restauração do Teatro do Jockey - projeto este, com o apoio da Lei de Incentivo a Cultura – Lei Rouanet.Em 2014 ingressou na Plan Produções como Gerente Financeiro participando efetivamente da produção dos eventos Circuito Banco do Brasil 2014 e os shows do Paul McCartney no Rio de Janeiro, Brasília e São Paulo.Alexandre tem 20 anos de experiência em atividades financeiras e administrativas; iniciou sua carreira no Banco Noroeste onde desenvolveu atividades na área de cobrança e caixa, e em seguida atuou como responsável pelas áreas administrativas e de TI da Rio Bravo Investimentos em seu escritório no Rio de Janeiro. Em março de 2012 ingressou na Burril Brasil Gestão de Recursos como Gerente Administrativo e além das rotinas administrativas, era também responsável pela área de TI do escritório e Backoffice do Fundo Burril Brasil I.EVERALDO BENEVIDES - ProdutorFoi da gerência de Produto da gravadora BMG (1995/2005) gerindo toda a parte de art line dos produtos da gravadora e coordenando as gravações de videoclipe e comerciais para TV dos produtos BMG.Coordenador de marketing da gravadora Sony&BMG (2005/2006)Produção de estrada dos artistas Zé Ramalho, Cidade Negra e Armandinho pela Planmusic (2008/2010)Produção de estrada da peça "Simbora" a história de Wilson Simonal pela Planmusic (2015) direção de palco Festival DOCE MARAVILHA (2023)Assistente do artístico no Festival MITA2022 e MITA2023Responsável pela coordenação dos artistas nacionais na Olé Tour da banda Rolling Stones no RJ, SP e POA (2016)Direção de palco teatro XP Investimentos (2017 a 2023)Direção de palco Teatro PRIO (desde 2023) REBECA COSTA - Consultora de AcessibilidadeNiteroiense de 31 anos, é advogada, ativista, palestrante e CEO da Looklittle, projeto que desmistifica questões relacionadas ao nanismo por meio da moda e autoestima. Formada em Direito pela Unisalle, é uma mulher com deficiência e coordena ações de acessibilidade e inclusão. Em suas redes sociais, onde possui mais de 100 mil seguidores, compartilha conteúdos educativos sobre moda inclusiva, acessibilidade e pautas de inclusão. Atuou como modelo no São Paulo Fashion Week e foi professora no curso “Capacitista em Desconstrução” pelo Instituto Cromossomo 21.Rebeca é coordenadora de acessibilidade dos eventos Festival de Inverno, Festival 90’s, Festival Clássicos do Brasil e Festival Bluz e Jazz, e atua como curadora de acessibilidade da Tardezinha, no Teatro Prio. Atualmente, também trabalha com a acessibilidade no carnaval pela Liesa, promovendo melhorias tanto em grandes camarotes, como o Nosso Camarote e o Folia Tropical, quanto na própria avenida, incluindo setores como o 13. Além disso, foi palestrante no Rio2C e no Rock in Rio Humanorama e recebeu o Prêmio Sou Niterói em 2018.Por fim, Rebeca busca ampliar a visibilidade e a inclusão de pessoas com deficiência, trazendo conscientização sobre acessibilidade e inspirando mudanças no mercado e na sociedade.LGL Promoções.A empresa é a responsável pelo Projeto de Restauração do Teatro Jockey, um patrimônio histórico que estava em estado de completo abandono. Sua estrutura foi construída em 1920 e transformada em teatro em 1946.Revitalizamos o espaço através de uma reforma profunda em toda a sua parte interna, utilizando o que há de mais moderno em equipamentos, aumentando sua capacidade, tudo sem alterar a fachada, preservada pelo Instituto Rio Patrimônio da Humanidade.Em 04 anos de operação realizamos grandes espetáculos e o principal projeto de oferta de apresentações com acessibilidade comunicacional, com LIBRAS, legendagem, audiodescrição, visita tátil guiada ao palco, ficha técnica em braile do Rio de Janeiro. Com uma curadoria muito atenta e com grande sensibilidade com o público e o mercado, vem recebendo as principais montagens produzidas na cidade ou que passam pelo Rio. Apesar de ser um teatro com capacidade de público média, consegue atrair grandes nomes e peças para seu palco. E outra importante entrega para o teatro carioca é a formação de platéia que se solidifica com a oferta de preços mais baixos de ingressos, associados a qualidade dos espetáculos.

Encaminhado ao perito para análise técnica e emissão de parecer.